Vraag naar het beroemdste schilderij in Louvre en u zult over Leonardo da Vinci's Mona Lisa (1519) horen — en daarna over Eugène Delacroix's La Liberté guidant le peuple (1831), Jacques-Louis David's De eed van de Horatii (1784) and Théodore Géricault's De Raft van de Medusa (1818).
Hieronder vindt u de 25 bekendste schilderijen van Louvre — geschilderd tussen 1435 en 1913 door 16 schilders — inclusief de datum, het medium en de afmetingen.
De originelen
De 10 beroemde schilderijen van Louvre die onze kunstenaars als eerste bestuderen
De schilder, de datum, het medium en de afmetingen van elk origineel, met een toelichting van de betreffende pagina.
- Mona Lisa (La Gioconda) door Leonardo da Vinci, 1519
- La Liberté guidant le peuple door Eugène Delacroix, 1831
- De eed van de Horatii door Jacques-Louis David, 1784
- De Raft van de Medusa door Théodore Géricault, 1818
- La Grande Odalisque door Jean-Auguste-Dominique Ingres, 1814
- De Vestiging naar Cythère door Antoine Watteau, 1717
- Kroning van Keizer Napoleon I en de Inwijding van Keizerin Josephine door Jacques-Louis David, 1805
- Het Bloedbad van Chios door Eugène Delacroix, 1824
- Saint John the Baptist door Leonardo da Vinci, 1515
- Portret van Lodewijk XIV door Hyacinthe Rigaud, 1701
-
Leonardo da Vinci (1452–1519)
1. Mona Lisa (La Gioconda) door Leonardo da Vinci, 1519
Louvre, Parijs1519Oil on poplar panel77 × 53 cm
Het werk, bekend als Mona Lisa (La Gioconda), werd gedurende een betekenisvolle periode vervaardigd, waarbij de kunstenaar tussen 1503 en 1519 aan het paneel werkte. Zijn vermogen om menselijke spanning vast te leggen is wellicht het meest evident in Het Laatste Avondmaal, een muurschildering vervaardigd tussen 1495 en 1498. De Maagd met Kind en Heilige Anna, 1510 Dame met een Hermelijn, 1490 Johannes de Doper, 1515 Om dit portret in het echt te kunnen aanschouwen, is een bezoek aan het Louvre in Parijs noodzakelijk.
-
Eugène Delacroix (1798–1863)
2. La Liberté guidant le peuple door Eugène Delacroix, 1831
Louvre, Parijs1831Oil on canvas260 × 325 cm
Eugène Delacroix's "La Liberté guidant le peuple" is een iconisch werk van de Franse Romantiek, dat de geest van revolutie en de strijd voor vrijheid perfect vangt. De compositie is een wervelwind van actie, waarbij de figuren zijn gerangschikt in een dynamische driehoeksvorm die de blik van de kijker direct naar de centrale figuur trekt: een vrouw met ontblote borsten die de Vrijheid personifieert. Ervaar de kracht en schoonheid van Eugène Delacroix's "La Liberté guidant le peuple" via onze zorgvuldig vervaardigde reproducties.
-
Jacques-Louis David (1748–1825)
3. De eed van de Horatii door Jacques-Louis David, 1784
Louvre, Parijs1784Oil on canvas329.8 × 424.8 cm
In het grote weefsel van de kunstgeschiedenis is weinig canvas dat de ruimte opeist met een dergelijke onverzettelijke autoriteit als Jacques-Louis David’s De eed van de Horatii. Het toont de drie broers van de Horatii, die in een staat van vastberadenheid hun leven zweren aan de Romeinse zaak. De compositie is een meesterproef in gestructureerd drama, waarbij David een rigoureuze symmetrie hanteert om de stabiliteit en orde van de oude Romeinse idealen op te roepen.
-
Théodore Géricault (1791–1824)
4. De Raft van de Medusa door Théodore Géricault, 1818
Louvre, Parijs1818Oil on canvas491 × 716 cm
Het zinken van de Méduse was niet louter een nautisch ongeval. Het groeide uit tot een nationale verontwaardiging toen aan het licht kwam dat de kapitein, aangesteld op basis van politieke connecties in plaats van zeemanschap, 150 passagiers en bemanningsleden achterliet op een haastig gebouwde vlot. De artistieke benadering van Géricault is stevig geworteld in de opkomende Romantische beweging, waarbij hij Neoclassicistische terughoudendheid verwierp ten gunste van rauwe emotie en dramatische intensiteit. “De Raft van de Medusa” blijft een iconisch kunstwerk dat generaties kunstenaars heeft beïnvloed, waaronder Delacroix, Turner, Courbet en Manet.
-
Jean-Auguste-Dominique Ingres (1780–1867)
5. La Grande Odalisque door Jean-Auguste-Dominique Ingres, 1814
Louvre, Parijs1814Oil on canvas91 × 162 cm
Geboord in 1814, dit iconische werkstuk van Jean-Auguste-Dominique Ingres overstijgt simpelweg representatie; het is een fascinerende exploratie van schoonheid, sensualiteit en de Westerse fascinatie voor het “Oosten”. Meer dan alleen een naakte vrouw liggend op een bed, is dit schilderij een mijlpaal die Neoclassicisme en Romantiek verbindt, waardoor kunsttradities van zijn tijd worden uitgedaagd. De compositie weerspiegelt de traditionele Venus -pose – een liggende naakte vrouw – maar wijkt toch af van de strikte anatomische nauwkeurigheid ten gunste van verlengde vormen en gracieuze krommingen.
Het origineelMeesterwerken van Jean-Auguste-Dominique Ingres
-
Antoine Watteau (1684–1721)
6. De Vestiging naar Cythère door Antoine Watteau, 1717
Louvre, Parijs1717Oil on canvas129 × 194 cm
Jean-Antoine Watteau's “De Embarkatie naar Cythère” is meer dan slechts een schilderij; het is een portaal. De compositie, met haar grazige figuren die zich opmaken voor een reis naar het mythologische eiland Cythère – de geboorteplaats van Venus, godin van de liefde – is een symfonie van beweging en verlangen. Watteau heeft een scène gecreëerd die zowel dromerig als uitnodigend is, een perfecte weergave van de ‘fête galante’, een genre dat de vrijgevigheid en plezierige levensstijl van de Franse adel na het heengaan van Lodewijk XIV vierde.
-
Jacques-Louis David (1748–1825)
7. Kroning van Keizer Napoleon I en de Inwijding van Keizerin Josephine door Jacques-Louis David, 1805
Louvre, Parijs1805Oil on canvas629 × 979 cm
De enorme schaal van Jacques-Louis Davids Kroning van Keizer Napoleon I en de Inwijding van Keizerin Josephine is op zichzelf al genoeg om de zintuigen te overweldigen, maar het is vooral het diepgaande verhaal dat de ware aandacht opeist. Wanneer de toeschouwer dit meesterwerk nadert, wordt hij terugverplaatst naar de Notre Dame-kathedraal op 2 december 1emb1804, om getuige te zijn van het exacte moment waarop Napoleon Bonaparte transformeerde van een militaire leider naar een keizer.
-
Eugène Delacroix (1798–1863)
8. Het Bloedbad van Chios door Eugène Delacroix, 1824
Louvre, Parijs1824Oil on canvas419 × 354 cm
Meer dan een historische weergave is het een verkenning van menselijk lijden, een Romantisch drama dat wordt gevoed door verontwaardiging en een diep gevoel van verlies. Hij putte inspiratie uit de dynamische composities van Rubens en de levendige kleurenpaletten van de Venetiaanse meesters, en vertaalde deze invloeden naar zijn eigen, intens persoonlijke interpretatie. Naast de directe weergave van geweld, is "Het Bloedbad van Chios" rijk aan symbolische betekenis. In de loop der tijd is het werk echter erkend als een van de belangrijkste werken van Delacroix en als een hoeksteen van de Romantische kunst.
-
Leonardo da Vinci (1452–1519)
9. Saint John the Baptist door Leonardo da Vinci, 1515
Louvre, Parijs1515Oil on panel69 × 57 cm
The background of the painting is dark, which dramatically emphasizes the figure of Saint John, drawing the viewer’s eye directly to his expressive countenance. The pose of St. John—pointing upwards toward heaven—represents his unwavering faith and anticipation of Christ's arrival. The simple pelts worn by St. John underscore his ascetic lifestyle and devotion to God.
-
Hyacinthe Rigaud (1659–1743)
10. Portret van Lodewijk XIV door Hyacinthe Rigaud, 1701
Louvre, Parijs1701Olieverf op doek277 × 194 cm
Dit prachtige portret vangt de ontzagwekkende aanwezigheid van Lodewijk XIV, de Zonnekoning, in al zijn koninklijke glorie. Dit kunstwerk, gecreëerd in 1701 door de beroemde Franse barokschilder Hyacinthe Rigaud, is een schoolvoorbeeld van de grootsheid en het oog voor detail dat zo kenmerkend is voor de Barok. Dit portret werd geschilderd in een cruciaal moment in de Europese geschiedenis, in het jaar 1701, een tijdperk dat werd getekend door politieke onrust en de naderende Spaanse Successieoorlog.
Meer originelen
Nr. 11 tot nr. 25: meer beroemde schilderijen in Louvre
-
11. De dood van Sardanapalus
Eugène Delacroix · 1827
Oil on canvas · 395 × 496 cm
Het schilderij put zijn oorsprong uit verhalen van Diodorus Siculus, die details geven over Sardanapalus’ legendarische beslissing om al zijn bezittingen – waaronder concubines, paarden en schatten – te vernietigen in plaats van ze in vijandelijke handen te laten vallen.
-
12. De Maagd en Kind met Sint Anna
Leonardo da Vinci · 1510
Olieverf op paneel · 168 × 130 cm
Rond 1510 gecreëerd, ademt dit werk een sereniteit uit die zelden wordt bereikt in de kunstgeschiedenis. Het toont Sint Anna, haar dochter Maria en het kind Jezus in een compositie die zowel evenwichtig als ontroerend is. Maria’s blik rust teder op Jezus, terwijl Sint Anna met een uitdrukking van genegenheid naar haar dochter kijkt.
-
13. De Maagd bij Kanselier Rolin
Jan van Eyck · 1435
Oil on panel · 66 × 62 cm
Eeuwenlang bleef het werk in deze heilige omgeving verborgen, gehuisvest binnen de muren van het religieuze bouwwerk, totdat de kerk in 1793 werd verwoest. Na deze destructie vond het meesterwerk een nieuwe bestemming en werd het in 1805 overgebracht naar het Musée du Louvre.
-
14. Het Huwelijk van Kana
Paolo Veronese · 1563
Oil on canvas · 677 × 994 cm
Paolo Veronese’s “De Bruiloft van Cana” is meer dan een schilderij; het is een doordachte, opzwepende reis naar een wereld van overvloed, grandeur en spirituele betekenis. De “Bruiloft van Cana” is een uniek kunstwerk dat een bijzondere plaats verdient in elke verzameling.
-
15. Mandje met sinaasappels
Henri Matisse · 1913
Olieverf op doek · 94 × 83 cm
Het centrale middelpunt van dit schilderij is een kom gevuld met sinaasappels en citroenen, geplaatst op een tafel die is versierd met een bloemmotief op het tafelkleed. Geschilderd in 1913, weerspiegelt "Mandje met sinaasappels" Matisse's voortdurende verkenning van kleur en vorm tijdens een cruciale periode in de moderne kunst.
-
16. Gilles
Antoine Watteau · 1719
Olie op doek · 185 × 150 cm
Met een afmeting van 185 x 150 cm biedt het kunstwerk een onderdompelende ervaring van zijn delicate schoonheid en genuanceerde emotionele diepte. Watteau revolutioneerde Franse schilderkunst met zijn uitvinding van de fête galante – een genre dat elegante buitenavonden laat zien, gevuld met een gevoel voor speelse romantiek en zachte melancholie.
-
17. Het Turkse Bad
Jean-Auguste-Dominique Ingres · 1863
Oil on panel · 110 × 108 cm
In het grote weefsel van de negentiende-eeuwse kunst bezitten weinig werken de bedwelmende allure en technische beheersing die men vindt in Jean-Auguste-Dominique Ingres’ Het Turkse Bad. Elk contour in Het Turkse Bad is met sculpturale helderheid weergegeven; de huid van de baders bezit een lumineuze, marmerachtige kwaliteit die zowel etherisch als tastbaar aanwezig aanvoelt.
-
18. Het Narrenschiff
Jheronimus Bosch · 1500
Olieverf op houtpaneel · 58 × 33 cm
Een kunstgeschiedenis essay dat je zou vinden in een prestigieuze tijdschrift over kunst en design. De kunstenaar gebruikte een zeer gedetailleerde manier om de natuurlijke wereld weer te geven, terwijl hij ook gebruik maakte van symbolische elementen om een boodschap over te brengen aan zijn publiek.
-
19. De Astronomer
Johannes Vermeer · 1668
Olie op doek · 50 × 45 cm
Stap binnen in de serene wereld van Johannes Vermeer's "De Astronoom", een meeslepend meesterwerk uit de Nederlandse Gouden Eeuw dat de kijker uitnodigt om na te denken over de harmonie tussen wetenschap, kunst en spiritualiteit. Deze werken weerspiegelen de fascinatie van de Nederlandse Gouden Eeuw voor wetenschappelijke ontdekkingen en intellectuele prestaties.
-
20. De dood van de Maagd
Caravaggio · 1601
Oil on canvas · 369 × 245 cm
De invloed van Caravaggio reikte veel verder dan zijn directe tijdgenoten; het resoneerde door opeenvolgende generaties kunstenaars en vormde bewegingen zoals het tonalisme in Amerika. James Abbott McNeill Whistler, gegrepen door Caravaggio's vermogen om de essentie van nachtelijke landschappen te vangen—de term “nocturne” vindt zelfs zijn oorsprong bij Whistler—kende de transformerende kracht van tonale schilderkunst.
-
21. De Bruiloft te Kana
Paolo Veronese · 1563
Olieverf op doek · 666 × 990 cm
Maar Veronese transformeert dit religieuze verhaal tot een levendige scène vol aristocratische figuren, weelderige kostuums en een architecturale grandeur die de Venetiaanse Renaissance perfect belichaamt. Wat “Het Bruiloftsfeest te Kana” werkelijk onderscheidt, is Veronese’s meesterlijke gebruik van kleur. Naast de historische context zit “Het Bruiloftsfeest te Kana” boordevol symboliek.
-
22. Basket of Peaches
Jean-Baptiste-Siméon Chardin · 1768
Olieverf / canvas · 39 × 32 cm
Het schilderij, dat zich nu bevindt in het Louvre in Parijs, is een intieme ode aan het moment van rust, een visuele meditatie over de schoonheid van het leven. De compositie draait om een gehaakte mand die overstroomt met rijpe peulen – direct de aandacht trekkend.
-
23. De Raad van Sabine vrouwen
Nicolas Poussin · 1637
Olieverf op doek · 159 × 206 cm
Deze gebeurtenis, doordrenkt van legende en geschiedenis, was een populair onderwerp onder kunstenaars uit de Renaissance en de Barok, omdat het zowel de brutaliteit als de noodzaak van het stichten van een nieuwe samenleltijking symboliseert.
-
24. De Lictoren Terugbrengende de Lijkens van zijn Zonen
Jacques-Louis David · 1789
Oil on canvas · 323 × 422 cm
Dit krachtige meesterwerk legt het aangrijpende moment uit de Romeinse geschiedenis vast waarop Lucius Junius Brutus, de legendarische stichter van de Romeinse Republiek, rouwt om het verlies van zijn zonen. Het verhaal van Brutus was een krachtig symbool van opoffering voor het algemeen belang, wat naadloos aansloot bij de revolutionaire idealen van vrijheid en republicanisme.
-
25. La belle jardinière
Rafaël Santi · 1507
Oil on oak panel · 118 × 81 cm
Dit voortreffelijke meesterwerk uit de Renaissance vangt de serene en goddelijke aanwezigheid van de Madonna met Kind, een tijdloos symbool van moederlijke liefde en spirituele genade. De compositie is zorgvuldig in evenwicht gebracht, waarbij de Madonna het kindje Jezus teder omarmt; beide figuren stralen een diepe kalmte en tederheid uit.
De collectie in cijfers
De originelen van Louvre in onze catalogus
2.682 originelen van Louvre — schilderijen en werken op papier — eeuw voor eeuw
De originelen in afbeeldingen
- 25 originele werken, gerangschikt op bekendheid, 16 schilders van de originele werken, Jan van Eyck tot Henri Matisse.
- Schilders met de meeste originele werken hier: Leonardo da Vinci (3), Eugène Delacroix (3), Jacques-Louis David (3).
- Jan van Eyck's De Maagd bij Kanselier Rolin (1435) – Henri Matisse's Mandje met sinaasappels (1913).
- Paolo Veronese's Het Huwelijk van Kana (1563), 677 × 994 cm – Jean-Baptiste-Siméon Chardin's Basket of Peaches (1768), 39 × 32 cm.
- 2.833 originele werken van Louvre in onze catalogus: 2.682 schilderijen en werken op papier van 698 kunstenaars, 1180–1913.
De landen van herkomst van de schilders van Louvre
De schilders met de meeste originele werken in Louvre
Twee musea
Louvre en Musée d'Orsay: twee collecties originelen
Louvre
- Originelen in onze catalogus
- 2.833
- Geschilderd tussen
- 1180 – 1913, meeste uit de 17th eeuw
- Meest iconische originelen
- Mona Lisa (La Gioconda), La Liberté guidant le peuple, De eed van de Horatii
- Meeste originelen van
- Pierre-Henri de Valenciennes, Eustache Le Sueur, Eugène Delacroix
Musée d'Orsay
- Originelen in onze catalogus
- 1.598
- Geschilderd tussen
- 1819 – 1952, meeste uit de 19th eeuw
- Meest iconische originelen
- De oorsprong van de wereld, Le Déjeuner sur l'herbe, Dans Argenté de la Galette
- Meeste originelen van
- Claude Monet, Pierre-Auguste Renoir, Paul Cézanne
Stel uw vragen aan het atelier
Vragen over de originelen van Louvre
Klik op een vraag om het antwoord te lezen.
Wat is het bekendste schilderij van Louvre?
Leonardo da Vinci's Mona Lisa (1519) is het beroemdste schilderij in Louvre en staat op nummer 1 in deze ranglijst, voor Eugène Delacroix's La Liberté guidant le peuple (1831), Jacques-Louis David's De eed van de Horatii (1784) and Théodore Géricault's De Raft van de Medusa (1818).
Wat zijn de vijf bekendste schilderijen in Louvre?
In volgorde: Mona Lisa (La Gioconda) by Leonardo da Vinci, La Liberté guidant le peuple by Eugène Delacroix, De eed van de Horatii by Jacques-Louis David, De Raft van de Medusa by Théodore Géricault and La Grande Odalisque by Jean-Auguste-Dominique Ingres.
Hoeveel Leonardo da Vinci-schilderijen zijn er in Louvre?
Leonardo da Vinci heeft 3 schilderijen in dit overzicht — Mona Lisa (La Gioconda) (No. 1), Saint John the Baptist (No. 9) and De Maagd en Kind met Sint Anna (No. 12) — en 31 resultaten in onze catalogus van Louvre.
Hoeveel Eugène Delacroix-schilderijen zijn er in Louvre?
Eugène Delacroix heeft 3 schilderijen in dit overzicht — La Liberté guidant le peuple (No. 2), Het Bloedbad van Chios (No. 8) and De dood van Sardanapalus (No. 11) — en 42 resultaten in onze catalogus van Louvre.
Hoeveel Jacques-Louis David-schilderijen zijn er in Louvre?
Jacques-Louis David heeft 3 schilderijen in dit overzicht — De eed van de Horatii (No. 3), Kroning van Keizer Napoleon I en de Inwijding van Keizerin Josephine (No. 7) and De Lictoren Terugbrengende de Lijkens van zijn Zonen (No. 24) — en 37 resultaten in onze catalogus van Louvre.
Wat zijn 10 must-see schilderijen in Louvre?
In volgorde: Mona Lisa (La Gioconda) (Leonardo da Vinci), La Liberté guidant le peuple (Eugène Delacroix), De eed van de Horatii (Jacques-Louis David), De Raft van de Medusa (Théodore Géricault), La Grande Odalisque (Jean-Auguste-Dominique Ingres), De Vestiging naar Cythère (Antoine Watteau), Kroning van Keizer Napoleon I en de Inwijding van Keizerin Josephine (Jacques-Louis David), Het Bloedbad van Chios (Eugène Delacroix), Saint John the Baptist (Leonardo da Vinci) and Portret van Lodewijk XIV (Hyacinthe Rigaud).
In welke stad bevindt Louvre zich?
In Parijs, Frankrijk. Louvre herbergt 2.833 werken uit onze catalogus van 698 kunstenaars (1180–1913), waaronder de 25 schilderijen die hier worden vermeld.
Moet ik naar Louvre of Musée d'Orsay gaan voor schilderijen?
Louvre holds 2.682 paintings of our catalogue, dated 1180 to 1913 and mostly from the 17th century; Musée d'Orsay holds 1.552, dated 1819 to 1952 — its best-known are De oorsprong van de wereld, Le Déjeuner sur l'herbe and Dans Argenté de la Galette.
Wat zijn de drie belangrijkste werken in Louvre?
The highlights of Louvre are the Mona Lisa, the Venus de Milo and the Winged Victory, followed by the Seated Scribe and the Michelangelo's Slaves. Of the three, the Mona Lisa is a painting of this ranking (No. 1).
Wat is het oudste schilderij in Louvre op deze lijst?
Jan van Eyck's De Maagd bij Kanselier Rolin (1435), gedateerd 1435. De meest recente is Henri Matisse's Mandje met sinaasappels (1913), gedateerd 1913.
Welk van deze schilderijen is het grootste?
Het grootste is Paolo Veronese's Het Huwelijk van Kana (1563) met 677 × 994 cm; het kleinste is Jean-Baptiste-Siméon Chardin's Basket of Peaches (1768) met 39 × 32 cm.
Hoe is deze lijst met schilderijen van Louvre gerangschikt?
Op basis van herkenning: Wikipedia-artikelen in de meeste talen (Wikidata-sitelinks), onze handmatige rangschikking en pagina-bezoeken, over de schilderijen van Louvre in onze catalogus. Meerdere vermeldingen van één schilderij tellen als één; details, kopieën en studies zijn uitgesloten.
De thuisbasis van de originelen
Louvre in Parijs: geschiedenis en collecties van de originelen
Louvre (Musée du Louvre, Louvre Palace, Le Louvre) — nationaal kunstmuseum — in Parijs, Frankrijk. De collectie bestaat uit meer dan 500.000 werken. De hoogtepunten: Mona Lisa, Venus de Milo, Winged Victory, Seated Scribe, Michelangelo's Slaves. Onze catalogus bevat 2.682 schilderijen en werken op papier, van 698 kunstenaars, gedateerd van 1180 tot 1913.
De Oorsprong en Geschiedenis van het Louvre
De geschiedenis van het Louvre begint bij de rol die het vervulde als een duistere middeleeuwse vesting. Gebouwd in 1190, diende deze burcht om de randen van Parijs te bewaken. De primaire functie was defensief; het bood een versterkte positie aan de Rive Droite van de Seine om de perimeter van de stad te beschermen. De locatie heeft een diepgaande metamorfose ondergaan, van deze defensieve beginfase naar haar huidige status als nationaal kunstmuseum in Parijs, Frankrijk. De overgang van een militaire structuur naar een koninklijke residentie vond plaats gedurende verschillende eeuwen van verandering. In 1546 transformeerde Frans I de vesting tot de voornaamste residentie van de Franse koningen. Deze verschuiving markeerde het begin van de evolutie van de locatie, van een defensieve bastion naar het Louvre-paleis. Het doel van de gebouwen verschoof van bescherming naar bewoning, en uiteindelijk naar de bewaring van kunst. Het museum werd opgericht nadat het doel van de locatie was veranderd van een koninklijk thuis naar een publieke instelling.
De Architectuur van het Louvre Paleis
Oorspronkelijk gebouwd in de late 12e tot 13e eeuw onder Filips II, begon de locatie als een grimmige middeleeuwse vesting. Deze robuuste militaire muren werden opgetrokken om de randen van Parijs te bewaken. Gedurende verschillende eeuwen onderging het gebouw een metamorfose, van zijn defensieve oorsprong naar de huidige staat. De architectuur weerspiegelt een botsing tussen de menselijke geschiedenis en koninklijke opulentie, aangezien de vesting uiteindelijk werd vervangen door de grandeur van een paleis. De omvang van het terrein is immens, wat het tot het grootste museum ter wereld maakt. Gelegen in Parijs, Frankrijk, grenst het gebouw aan de Tuilerieringtuinen. De fysieke aanwezigheid van de locatie blijft een centraal onderdeel van het stedelijk landschap aan de Rive Droite van de Seine. De overgang van een militaire structuur naar een koninklijke residentie vond plaats door eeuwen van verandering, waarbij de locatie evolueerde van een defensieve bastion naar een verblijfplaats en uiteindelijk naar een plek voor de bewaring van kunst.
Belangrijke Afdelingen en Collecties
Het museum is georganiseerd in tien afzonderlijke departementen, een indrukwekkend netwerk dat de rijkdom van de menselijke creativiteit ontsluit. De collectie omvat meer dan 500.000 werken, verspreid over het Musée du Louvre en het Musée National Eugène-Delacroix. Deze enorme schat aan objecten strekt zich uit tot voorbij de muren van het gebouw, met sculpturen die de pracht van de Tuileries-en Carrousel-tuinen sieren. De collectie Egyptische Antiquiteiten blijft een van de meest omvangrijke ter wereld en biedt een intieme blik op het leven van de oude Egyptenaren; van de verheven adel en de mystieke priesters tot de eenvoudige mensen van het volk. Vlak daarnaast strekt de afdeling Nabij-Oosterse Antiquiteiten zich uit over een enorme geografische breedte, van de kusten van Noord-Afrika tot de oevers van de Indus. Deze collectie vormt een monumentale accumulatie van de menselijke geschiedenis, die zich over meerdere millennia uitstrekt. De kunstschatten zijn verdeeld over diverse gespecialiseerde gebieden.
Meesterwerken van de Collectie
De schilderkunstige afdeling herbergt de Mona Lisa, een aanwezigheid die de ruimte om zich heen volledig opeist. Vlakbij houdt de Zittende Schrijver een stille, tijdloze blik vast. Deze werken bestaan zij aan zij met het Vlot van de Medusa uit 1818, en de Eed van de Horatii (detail) uit 1784. De collectie omvat tevens het Bruiloftmaal te Kana uit 1500, en de Astronoom uit 1668. De beeldhouwkunst in de zalen biedt een heel andere ontmoeting. De Venus de Milo en de Gevleugelde Nikè bestaan als fysieke overblijfselen uit de oudheid. De Slaaf van Michelangelo vormt een studie in spanning en steen. Deze figuren vullen de galerijen met een specifieke, zware zwaartekracht.
5 feiten over de thuisbasis van de originelen
- In welk jaar werd het Louvre-fort gebouwd om de randen van Parijs te bewaken?1190
- Welke Franse koning veranderde het fort in 1546 in de primaire residentie van de Franse koningen?Frans I
- Het Louvre ligt aan de rechteroever van welke rivier?De Seine
- Welke kunstenaar schilderde de 'Mona Lisa'?Leonardo da Vinci
- In hoeveel afzonderlijke afdelingen is het museum onderverdeeld?10
Louvre: elk origineel dat wij catalogiserenDe musea in Parijs
Lees meer
Drie artikelen over de originele werken en hun schilders
De schilder van het eerste origineel
Leonardo da Vinci's Top 25 Meesterwerken: Kunst voor uw Interieur | WahooArt
3 van de 25 originelen zijn van Leonardo da Vinci.
Het andere grote museum in Parijs
Top 25 Meesterwerken Musée d'Orsay: Kunst, Geschiedenis & Decor Inspiratie
1.598 originelen in onze catalogus.
De schilder met de meeste originele werken in deze collectie
Masterpieces of Emotion: The Top 25 Eugène Delacroix Artworks
3 van de 25 originelen zijn van Leonardo da Vinci.
De rangschikking van de originelen
De originelen van Louvre in onze catalogus zijn gerangschikt op basis van bekendheid: de Wikipedia-taalversies die het schilderij beschrijven, de ranglijst van ons atelier en de pagina-bezoeken op OriginalUniqueArt.com. Eén vermelding per origineel, opgenomen in onze catalogus en niet in de inventaris van het museum; zonder details, kopieën, studies, sculpturen of werken op papier. Elke datum, afmeting en techniek is afkomstig uit de catalogus en de toelichtingen zijn gebaseerd op de beschrijving van het schilderij.
Ga verder