Early Modern: original voices
Rembrandt (1606–1669) is the most famous Early Modern peintre, whose singular vision gave us Le retour du fils prodigue et La Leçon d'Anatomie du Dr. Nicolaes Tulp [1632]. Next stand Le Caravage, Diego Vélasquez, Francisco de Goya et Pierre Paul Rubens. These 100 peintres, from Le Caravage (born 1571) to Thomas Lawrence (born 1769), came from 11 countries.
Our selection. Artists whose works our catalogue attaches to Early Modern, in the order of our fame ranking. Artists born after 1955 with no Wikidata identifier stay out until verified. The Wikipedia figure counts our 32 languages with an article on the artist.
In brief
One artist at a time
1of 100
Néerlandais Born in Leyde Siècle d'or néerlandais Wikipedia in 32/32 languages
Rembrandt Van Rijn possédait ce don rare de faire de la lumière une présence presque physique au sein de l'espace. Maître incontesté du clair-obscur, il maniait le contraste saisissant entre l'ombre profonde et l'éclat des hautes lumières pour insuffler un sentiment de drame et de solennité à ses compositions.
Teacher of Carel Fabritius #50
2of 100
Born in Milan Wikipedia in 32/32 languages
À travers une technique connue sous le nom de ténébrizme, Caravage emploie des contrastes violents entre l'ombre et la lumière pour captiver l'attention du spectateur. La Mise au tombeau du Christ (non datée). Son influence résonne à travers les œuvres de géants tels que Peter Paul Rubens et Rembrandt, dont la propre maîtrise de la lumière et de l'ombre est redevable à son naturalisme radical.
Signature works · The 100 signature works
3of 100
Espagnole Born in Séville Baroque espagnol / Siècle d'or espagnol Wikipedia in 31/32 languages
Durant ses premières années, Diego Velázquez travaillait dans les limites d'un style idéalisant, profondément ancré dans les rigueurs de la bienséance catholique. Le Christ dans la maison de Marthe et Marie. Au XIXe siècle, les peintres réalistes français, à l'instar de Gustave Courbet, ont puisé dans son œuvre un modèle pour leur propre engagement: celui de dépeindre la vie dans sa vérité brute, sans l'artifice de l'idéalisation.
4of 100
Espagnole Born in Fuendetodos ['Rococo', 'Romantisme', 'Modernisme'] Wikipedia in 32/32 languages
Il a également consacré une part de son génie au spectacle sanglant de l'arène dans sa série La Tauromaquia. Pour ses Peintures noires, il a délaissé la toile traditionnelle pour appliquer l'huile directement sur les murs en plâtre de sa demeure. Son influence traverse les décennies, se manifestant dans les œuvres d'Édouard Manet et de Pablo Picasso.
5of 100
Born in Siegen Wikipedia in 32/32 languages
Le langage visuel de Pierre Paul Rubens se définit par un sens implacable du mouvement. Ce dynamisme n'est pas un simple choix de composition, mais une véritable nécessité structurelle dans son œuvre. Cette capacité à dominer l'espace et le mouvement a permis à son influence de s'étendre bien au-delà des frontières des Pays-Bas méridionaux.
6of 100
Néerlandais Born in Delft Âge d'or néerlandais Wikipedia in 32/32 languages
Johannes Vermeer a trouvé sa véritable vocation dans la quiétude de la vie domestique. Il ne se contentait pas de peindre une pièce; il capturait le mouvement même de la lumière qui la traverse, venant frapper un pichet en céramique ou un morceau de pain avec une clarté qui semble presque scientifique.
7of 100
Born in Le Havre
Pour y parvenir, il agissait davantage comme un architecte que comme un simple peintre. Il utilisait une boîte spécialisée, éclairée par des ouvertures dans ses parois, pour planifier ses toiles, ce qui lui permettait d'étudier les jeux d'ombre et de lumière avant même qu'un seul coup de pinceau ne soit appliqué sur la surface finale. Tandis que David appliquait ces principes au néoclassicisme, Cézanne trouva une résonance différente dans les paysages structurés de Nicolas Poussin.
8of 100
Italienne Born in Rome Baroque Wikipedia in 32/32 languages
L'œuvre de Gentileschi est profondément ancrée dans les traditions du baroque italien, façonnée par l'approche révolutionnaire de Caravage. Elle a adopté l'usage du ténébrisme, employant un contraste dramatique entre l'ombre et la lumière pour intensifier la charge émotionnelle de ses toiles. Artemisia Gentileschi est aujourd'hui reconnue comme l'une des artistes les plus accomplies du XVIIe siècle.
9of 100
Born in Londres Wikipedia in 32/32 languages
Le processus créatif de William Blake était porté par un désir insatiable de fusionner le verbe écrit et l'image visuelle. Ce procédé n'était pas un simple choix technique, mais une véritable quête spirituelle; il affirmait que cette méthode lui avait été révélée lors d'une expérience visionnaire survenue après le décès de son frère, Robert. Pourtant, les qualités mêmes qui l'ont marginalisé au début du XIXe siècle ont fini par lui assurer une place de figure pivot du mouvement romantique.
10of 100
Born in Paris Wikipedia in 31/32 languages
La touche de Jacques-Louis David rejette les excès tourbillonnants et décoratifs du Rococo au profit d'une clarté structurelle et disciplinée. Cette précision s'accompagne d'une préférence pour les surfaces polies, où la main de l'artiste s'efface souvent derrière un aspect lisse et achevé. L'atelier de Jacques-Louis David fonctionnait comme un centre vital pour la transmission des principes néoclassiques, attirant un groupe diversifié d'étudiants qui allaient façonner le XIXe siècle.
Pupil of Joseph-Marie Vien #80
11of 100
Française Born in Valenciennes Rococo Wikipedia in 31/32 languages
En employant une superposition délicate de couleurs, il parvenait à un effet miroitant, comme si la lumière elle-même de la scène était saisie dans un instant de transition éphémère. Cette méthode lui permettait de bâtir un univers qui semblait à la fois tangible et fugace, une qualité qui allait définir son approche unique de la peinture. Il est apparu à un moment charnière où les ombres lourdes et dramatiques du Baroque commençaient à s'estomper, insufflant une vie nouvelle au médium en orientant son regard vers le Rococo.
12of 100
Dutch Born in Anvers Dutch Golden Age Wikipedia in 32/32 languages
Hals se distinguait par un style remarquablement frais et spontané. Cette technique imprégnait ses peintures d’un sentiment d’immédiateté et de vitalité, capturant la personnalité et le caractère de ses sujets d’une manière révolutionnaire pour son époque. Il a influencé des artistes tels que Adriaen Brouwer et Johannes Vermeer.
Teacher of Judith Leyster #87
13of 100
Born in Paris Wikipedia in 30/32 languages
Le pinceau de Louise Élisabeth Vigée Le Brun s'anime avec une intention singulière, naviguant avec grâce dans la transition entre deux époques. Son œuvre se situe précisément à la croisée des chemins entre l'esthétique Rococo et la clarté émergente du Néoclassicisme.
14of 100
Francais Lorraine Born in Chamagne Baroque Wikipedia in 29/32 languages
Lumière lumineuse: Une caractéristique déterminante de l'œuvre de Claude est sa représentation magistrale de la lumière. Influences classiques: Ses compositions s'inspirent souvent de l'Antiquité classique, intégrant des ruines romaines, des figures mythologiques et des éléments architecturaux. Il a également étudié les œuvres des maîtres italiens de la Renaissance tels que Titien et Raphaël.
15of 100
Anglais Born in Londres Sujets moraux modernes Wikipedia in 31/32 languages
Il ne se contente pas de peindre; il bâtit de véritables récits. Cette approche atteint son apogée avec l'élaboration de ses « sujets moraux modernes », une méthode où la narration visuelle devient un outil puissant pour disséquer le tissu social. Le XVIIIe siècle voit l'émergence d'une école d'art distinctement britannique, un mouvement porté par le refus de William Hogarth de se conformer aux modèles continentaux.
16of 100
Française Born in Vic-sur-Seille Baroque français Wikipedia in 26/32 languages
L'essence même de sa méthode résidait dans une maîtrise profonde du clair-obscur. Le Tricheur à l'As de Trèfle (années 1630).
17of 100
Flamand Born in Anvers Baroque Wikipedia in 32/32 languages
Antoine Van Dyck possédait une polyvalence technique remarquable, lui permettant de naviguer avec une aisance déconcertante entre l'application généreuse de l'huile et la précision incisive de la ligne de l'eau-forte. En tant que dessinateur accompli, il avait parfaitement compris la nécessité structurelle d'une base solide avant de donner vie à la couleur. La trajectoire de la carrière d'Antoine Van Dyck fut fondamentalement façonnée par ses années passées dans l'atelier de Peter Paul Rubens.
18of 100
Born in Honjo Wikipedia in 32/32 languages
À l'âge de six ans, l'enfant esquisse déjà des traits, porté par une soif créatrice que son père, Nakajima Ise, reconnaît sans pouvoir totalement la canaliser. À douze ans, il intègre l'atelier de Katsukawa Shunshō, apprenant la précision rigoureuse de l'estampe ukiyo-e. Vers 1831, la série Trente-six vues du mont Fuji émerge, transformant fondamentalement le champ de l'estampe japonaise.
19of 100
Espagnole Born in Fuente de Cantos Baroque espagnol, Ténébrisme Wikipedia in 31/32 languages
Il fut surnommé le « Caravage espagnol » en raison de son usage magistral et impérieux du clair-obscur, une méthode reposant sur la collision brutale entre la lumière et l'ombre profonde. Après Velázquez, Francisco De Zurbarán s'est imposé comme le peintre le plus emblématique du Siècle d'Or espagnol.
20of 100
Born in Séville Wikipedia in 32/32 languages
Le geste de Murillo se métamorphosa au fil de son évolution, s'éloignant du réalisme lourd et sombre de ses premières années pour tendre vers une vision plus idéalisée du monde. Il possédait un talent singulier pour bâtir les formes par un travail de superposition, utilisant des glacis délicats et une touche subtile pour créer une profondeur saisissante. Des artistes ultérieurs, tels que Gainsborough et Greuze, ont reconnu l'impact de son style lumineux sur leur propre conception de la lumière et de la forme.
21of 100
Born in Venise Wikipedia in 30/32 languages
Après son retour à Venise, Canaletto commença à affirmer un style topographique qui allait devenir sa signature. Il consigna également le mouvement de l'eau et le défilé des foules lors des événements publics, tels que la Régate sur le Grand Canal.
Teacher of Bernardo Bellotto #44
22of 100
Italienne Born in Venise Rococo et Baroque Wikipedia in 30/32 languages
Sa touche, d'une grande finesse, génère souvent une lumière chatoyante qui semble émaner de l'intérieur même des figures. Puisant abondamment dans la tradition de Veronese, il excelle notamment dans l'usage de costumes élégants et de décors architecturaux grandioses, tandis que ses palettes chromatiques semblent être le miroir fidèle de la lumière changeante du ciel vénitien. Sa capacité à absorber le langage chromatique de Paolo Veronese était si profonde que ses contemporains lui ont décerné le surnom de Veroneseredivio.
23of 100
Born in Paris Wikipedia in 30/32 languages
Il cherchait à capturer une sensation de plaisir et de grâce, utilisant fréquemment des compositions asymétriques pour instaurer un sentiment de mouvement et d'aisance. Cette précision technique l'a aidé à définir le langage visuel du Rococo français, créant un univers de luxe et de raffinement qui faisait écho aux goûts de la cour. Admis à l'Académie Royale de Peinture et de Sculpture en 1731, il atteignit dès 1734 le rang de peintre d'histoire au sein de l'Académie.
Teacher of Jean-Honoré Fragonard #24
24of 100
Française Born in Grasse Rococo Wikipedia in 28/32 languages
Le pinceau s'anime avec une rapidité qui frise la frénésie. Jean-Honoré Fragonard ne s'attarde pas sur les détails minutieux; il privilégie au contraire une technique picturale libre, où l'atmosphère et l'émotion l'emportent sur la précision rigide.
Pupil of François Boucher #23
25of 100
Born in Bologne Wikipedia in 29/32 languages
Durant les années 1620, son coup de pinceau s'est fait de plus en plus raffiné, privilégiant une palette lumineuse qui apportait une certaine clarté à ses compositions. Cependant, vers le milieu des années 1630, son maniement a connu une transformation notable.
26of 100
Néerlandais Born in Haarlem Siècle d'or hollandais Wikipedia in 28/32 languages
L'approche de Jacob Van Ruisdael face à la toile se caractérisait par une polyvalence insatiable. Cette technique créait une sensation de profondeur organique, donnant l'impression d'un monde habité plutôt que simplement peint. Son influence a contribué à façonner le Romantisme anglais ainsi que l'École de Barbizon en France, et son impact a traversé l'Atlantique pour nourrir l'école de l'Hudson River aux États-Unis.
Teacher of Meindert Hobbema #71
27of 100
Française Born in Paris Naturalisme Wikipedia in 27/32 languages
En combinant des glacis délicats à des applications de peinture épaisses et vigoureusement étalées, il parvenait à un sens du volume qui conférait aux objets posés sur ses tables une présence lourde et tangible. La portée de la vision de Jean-Baptiste-Siméon Chardin s'étendait bien au-delà des intérieurs domestiques du Paris du XVIIIe siècle.
Teacher of Jean-Honoré Fragonard #24
28of 100
Born in Paris Wikipedia in 30/32 languages
De retour à Paris en 1646, Le Brun gagne rapidement reconnaissance et patronage. L’évolution artistique de Le Brun implique un éloignement d'une adhésion stricte aux modèles classiques vers un style baroque plus dynamique et expressif.
Pupil of Simon Vouet #46, Nicolas Poussin #7
29of 100
Born in Leyde Wikipedia in 27/32 languages
Il ne se contente pas de dépeindre des individus; il capture les impulsions humaines, souvent désordonnées, qui les animent. Ses premières compositions des années 1640 s'orientaient vers le grotesque, utilisant des figures exagérées et déformées pour porter ses récits.
Pupil of Jan van Goyen #51
30of 100
Britannique Born in Sudbury Rococo, Romantisme Wikipedia in 29/32 languages
Le pinceau de Thomas Gainsborough parcourait ses toiles avec une énergie presque fébrile, privilégiant des touches rapides qui suggéraient la forme plutôt que de chercher à la définir avec un labeur excessif. Cette approche conférait à ses œuvres une fluidité remarquable, comme si la peinture elle-même était encore en mouvement.
31of 100
Britannique Born in Plympton Grand Style Wikipedia in 31/32 languages
Entre 1750 et 1752, Sir Joshua Reynolds s'est rendu en Italie, un périple qui allait marquer un tournant décisif dans son existence. Il commença alors à promouvoir une méthode désormais célèbre sous le nom de « Grand Style », une approche picturale qui cherchait à sublimer la réalité. Ses œuvres demeurent aujourd'hui essentielles à l'étude de cette époque, conservées dans des collections prestigieuses telles que la National Gallery et la National Portrait Gallery Collection.
32of 100
Born in Anvers Wikipedia in 27/32 languages
Jacob Jordaens possédait une main qui privilégiait le tangible et le réel aux rêves idéalisés de la cour. Cette superposition minutieuse conférait à ses surfaces un certain éclat, même lorsque les sujets eux-mêmes étaient de nature la plus terrestre. Tandis que ses contemporains tournaient souvent leurs regards vers l'élégance courtisane de l'Italie, Jordaens puisait sa force dans le terreau même des Flandres.
33of 100
Born in Zurich Wikipedia in 27/32 languages
On peut déceler son ombre dans l'œuvre de William Blake, qui partageait un intérêt similaire pour le visionnaire et l'intense.
34of 100
Néerlandais Born in Rotterdam École de Delft, Siècle d'or néerlandais Wikipedia in 26/32 languages
Ses compositions reposaient souvent sur un agencement spatial sophistiqué, employant fréquemment sa technique emblématique du doorkijkje, ou « vue à travers une porte ». Cette méthode lui permettait de relier le sanctuaire privé du foyer au monde extérieur, créant une perspective stratifiée qui guide l'œil à travers l'architecture de la vie quotidienne. Ses compositions partageaient souvent des thèmes et des similitudes structurelles avec les œuvres d' Emanuel de Witte, particulièrement dans leur approche des espaces intérieurs.
35of 100
Born in Naples Wikipedia in 32/32 languages
Des œuvres notables qui exemplifient son génie comprennent: L’Extase de Sainte Thérèse (1647-1652): Un chef-d'œuvre situé dans la chapelle Cornaro, à Rome, représentant une expérience mystique avec une intensité émotionnelle profonde. Apollon et Daphné (1622-1625): Capture la transformation mythologique de Daphné en laurier avec un réalisme et un dynamisme époustouflants.
36of 100
Italienne Born in Possagno Néoclassicisme Wikipedia in 30/32 languages
Définition du Néoclassicisme: L'œuvre de Canova se caractérise par ses formes élégantes, ses figures idéalisées et un retour aux principes esthétiques de la Grèce et de la Rome antiques.
37of 100
Espagnol Born in Xàtiva Baroque Espagnol Wikipedia in 30/32 languages
Parmi ses peintures les plus célébrées figurent: Martyre de Saint Barthélemy: Une représentation brutale mettant en valeur la maîtrise de Ribera du clair-obscur et son réalisme sans concession. La Martyre de Saint André: Un autre exemple puissant de ses thèmes religieux et de sa représentation émotionnelle intense. On pense qu'il a d'abord été formé à Valence avant de se relocaliser en Italie vers 1607.
Teacher of Luca Giordano #45
38of 100
Japonais Born in Kawagoe Ukiyo-e Wikipedia in 27/32 languages
Kiyonaga: Utamaro a été influencé par Torii Kiyonaga, un portraitiste éminent de beautés dans les années 1780, adoptant et affinant l'esthétique gracieuse établie par Kiyonaga.
39of 100
Born in Ústí nad Labem Wikipedia in 27/32 languages
Né: 22 mars 1728, Ústí nad Labem (Aussig), Bohême (aujourd'hui République tchèque). En 1749, il fut nommé premier peintre auprès de Frédéric Auguste, Électeur de Saxe, un poste qui lui a procuré un considérable patronage tout en lui permettant de maintenir sa base romaine.
40of 100
Born in Tournus Wikipedia in 22/32 languages
Parmi ses œuvres notables figurent: Une jeune fille qui pleure son oiseau mort (Musée du Louvre), illustrant sa capacité à évoquer des émotions profondes. Savoyard avec une poupée dansante (Albertina, Vienne), mettant en valeur sa compétence pour saisir l’esprit de ses sujets.
41of 100
Suisse Born in Coire Peinture néoclassique Wikipedia in 27/32 languages
Née Maria Anna Angelika Kauffmann le 30 octobre 1741 à Coire, en Suisse, sa vie fut une composition magistrale d'aisance culturelle et d'ambition artistique. Sa formation initiale, supervisée par son père, le talentueux peintre muraliste Joseph Johann Kauffiente, posa les fondations d'une carrière qui allait transcender les limites souvent imposées aux femmes de son époque.
42of 100
Néerlandais Born in Utrecht Caravagisme d'Utrecht, Baroque Wikipedia in 23/32 languages
Van Honthorst faisait partie du mouvement des Utrecht Caravaggistes, caractérisé par l’utilisation d’un éclairage dramatique et d’une profondeur émotionnelle intense. Principaux liens: Gerrit van Honthorst - Wikipédia. van Honthorst, Gerrit, c.1590–1592–1656 | Art UK. Cette influence se manifeste dans ses œuvres ultérieures, en particulier dans son utilisation de scènes éclairées artificiellement, ce qui lui a valu le surnom de « Gherardo delle Notti » ou « Gérard des nuits ».
43of 100
Français Born in Perpignan Baroque Wikipedia in 26/32 languages
Le Détail: Une attention méticuleuse portée aux tissus, aux bijoux et aux autres accessoires. La Complaisance: Il présentait souvent ses modèles de manière idéalisée, magnifiant leur statut et leur apparence. Arrivé à Paris en 1681, il remporta le prestigieux prix de Rome en 1682, mais choisit de ne pas se rendre en Italie, préférant approfondir son art sur le sol français.
Pupil of Charles Le Brun #28
44of 100
Italienne Born in Venise Veduta, paysage urbain, graveur Wikipedia in 27/32 languages
Bernardo Bellotto possédait un regard sur la ville qui semblait à la fois d'une précision chirurgicale et profondément atmosphérique. Les ruines de l'ancienne Kreuzkirche à Dresde (1765).
Pupil of Canaletto #21
45of 100
Born in Naples Wikipedia in 23/32 languages
Les ombres lourdes et sombres de la tradition napolitaine du début du XVIIe siècle commencent à s'effacer au gré du pinceau de Giordano. Il s'éloigne de la manière sombre et ténébriste de sa formation initiale pour embrasser un style aérien, lumineux et délicatement coloré. Il a agi comme un pont entre la lourdeur dramatique du Haut Baroque et la période plus légère et joueuse du Rococo.
46of 100
Born in Paris Wikipedia in 25/32 languages
Élection à l'Accademia di San Luca (1624): Son succès à Rome culmina par son élection au poste de président de la prestigieuse Accademia di San Luca, témoignant de ses compétences et de sa reconnaissance dans le monde artistique italien. Il ne copiait pas simplement; il intégrait ces éléments dans une esthétique baroque italienne cohérente et distincte. Rome (1614-1627): Son séjour à Rome s’avéra transformateur.
Teacher of Charles Le Brun #28
47of 100
Born in Venise Wikipedia in 27/32 languages
Parmi ses œuvres ultérieures les plus importantes figurent les fêtes du doge, une série de douze toiles célébrant les cérémonies tenues en 1763 pour l’élection du doge Alvise IV Mocenigo. Son travail diffère du style plus linéaire et architecturaquement précis de la peinture de Canaletto, représentant souvent Venise en plein jour ensoleillé.
48of 100
Born in Bruxelles Wikipedia in 23/32 languages
Des œuvres notables incluent: Saint Jérôme dans le désert, Portrait d’Omer Talon, et Moïse tenant les Tables de la Loi. Il a produit de nombreuses peintures pour Notre-Dame de Paris, témoignant de sa capacité à créer des œuvres à grande échelle avec un souci du détail complexe. Les œuvres de Champaigne se trouvent dans des musées prestigieux du monde entier, dont le Louvre et Notre-Dame de Paris, assurant ainsi que son héritage continue d’inspirer les amateurs d'art.
49of 100
Born in Montargis Wikipedia in 23/32 languages
Pygmalion et Galatée: Cette œuvre ambitieuse, qui lui a pris huit ans à réaliser, exemplifie son souci du détail méticuleux et son exploration des thèmes mythologiques. Portraits de membres de la famille Bonaparte: Ces portraits révèlent son talent pour capturer l’essence de ses sujets tout en adhérant aux conventions du portrait néoclassique. Ses œuvres se trouvent dans des musées prestigieux tels que le Musée du Château et le Louvre, et sont accessibles sur des plateformes telles que AllPaintingsStore.com.
Pupil of Jacques-Louis David #10
50of 100
Pays-Bas Born in Middenbeemster Baroque art Wikipedia in 23/32 languages
Après son passage auprès de Rembrandt, Fabritius s'établit à Delft, devenant membre de la guilde locale des peintres en 1652. Contra qu'à nombre de ses contemporains qui se concentraient sur de grands récits historiques ou des scènes de genre animées, Fabritius gravitait vers les intérieurs domestiques intimes et les études soigneusement observées d'objets du quotidien.
Pupil of Rembrandt #1
51of 100
Dutch Born in Leyde Dutch Golden Age painting Wikipedia in 25/32 languages
Le style de Van Goyen est immédiatement reconnaissable pour sa simplicité et son souci d’équilibre. Ses peintures sont caractérisées par une atmosphère calme et sereine, obtenue grâce à une maîtrise exceptionnelle du dessin et à une attention particulière aux effets lumineux. Cependant, Van Goyen lui-même devint une véritable référence pour les générations suivantes de peintres néerlandais et européens, contribuant à établir les fondations de la peinture naturaliste au XVIIe siècle.
Teacher of Jan Steen #29
52of 100
Born in Trente Wikipedia in 24/32 languages
Plafond de Sant'Ignazio (Rome): Son chef-d'œuvre est le plafond de la nef de l'église de Sant'Ignazio à Rome. Di Sotto in Su: Il employa habilement la technique du "di sotto in su" (vu d'en bas) pour simuler des structures architecturales imposantes. Pierre Paul Rubens: Son travail à Gênes, peignant la Vie de Jésus, démontre l'influence des compositions dynamiques et des palettes de couleurs riches de Pierre Paul Rubens.
53of 100
Japonais Born in Kema Style Haiga Wikipedia in 22/32 languages
La lignée artistique de Yosa Buson est d'une grande complexité, puisant à la fois dans l'esthétique traditionnelle japonaise et dans l'influence de l' art chinois. Il a même parcouru le Japon en suivant les traces de Bashō, cherchant à expérimenter les mêmes paysages et à capturer le même esprit du wabi-sabi — cette acceptation de la fugacité et de l'imperfection.
54of 100
Born in Derby Wikipedia in 23/32 languages
Ses portraits, comme Le Révérend Basil Bury Beridge, révèlent une grande finesse psychologique et un souci du détail dans la représentation des personnages.
55of 100
Born in Bristol Wikipedia in 22/32 languages
Anciens Maîtres: A étudié intensivement les dessins des Anciens Maîtres, notamment ceux de Michel-Ange et Raphaël.
56of 100
Born in Boston Wikipedia in 22/32 languages
Il ne se contentait pas de répliquer les fioritures décoratives de ses prédécesseurs; il les tempérait par une vision néoclassique rigoureuse. Son œuvre évite la superficialité souvent propre aux styles purement décoratifs en ancrant chaque composition dans une précision anatomique et une profondeur psychologique.
57of 100
Anglais Born in Liverpool Mouvement romantique Wikipedia in 19/32 languages
L'œuvre de George Stubbs se déploie à la confluence de l'investigation scientifique et des beaux-arts. Son approche repose sur un réalisme pionnier, profondément ancré dans la réalité physique de la forme animale.
58of 100
Born in Springfield Township Néo-classicisme, peinture historique Wikipedia in 19/32 languages
Le style de West a évolué des premières influences néoclassiques pour incorporer des éléments du romantisme plus tard dans sa carrière. Œuvres notables incluent: La Mort du Général Wolfe (1770) – Une œuvre révolutionnaire qui mélange le récit historique avec la tenue vestimentaire contemporaine. Les Trois Sœurs – Met en valeur sa capacité à représenter des sujets allégoriques.
Signature works · The 100 signature works
59of 100
Born in Anvers Wikipedia in 18/32 languages
Les premières années de la carrière de David Teniers Le Jeune révèlent un peintre cherchant ses propres marques dans l'ombre de ses prédécesseurs. La Kermesse à l'auberge du Croissant de Lune. David Teniers Le Jeune occupe une position centrale dans l'histoire de l'art flamand.
60of 100
Écossais Born in Kirkcaldy Architecture néoclassique Wikipedia in 29/32 languages
Il développa ce qui devint connu sous le nom de « style Adam », caractérisé par sa simplicité élégante, ses proportions raffinées et l'incorporation de motifs classiques. Les caractéristiques clés du style Adam comprennent: L'accent mis sur la symétrie et l'équilibre. À Rome, il étudia sous la direction de Charles-Louis Clérisseau et Giovanni Battista Piranesi, s’immergeant dans l'architecture classique et l'art de l'Antiquité.
61of 100
Born in Lucques Wikipedia in 19/32 languages
Il est considéré comme un précurseur du néoclassicisme. Son œuvre peut être trouvée dans divers musées, dont la Pinacoteca di Brera à Milan, en Italie. Le style de Batoni puisait son inspiration dans l'Antiquité classique, le rococo français, le classicisme bolonais et des artistes tels que Nicolas Poussin, Claude Lorrain et surtout Raphaël.
62of 100
Born in Anvers Wikipedia in 20/32 languages
Ses scènes de marché sont particulièrement captivantes, grouillant de personnages, débordant de paniers et dégageant une énergie presque palpable. Le Garde-Manger, par exemple, est une vitrine époustouflante de cette technique – un arrangement chaotique mais harmonieux d'aliments et d'ustensiles de cuisine baigné dans une lumière dramatique. Son œuvre ouvrit la voie à des maîtres ultérieurs tels que Jean-Baptiste Oudry et François Desportes, qui perfectionnèrent davantage l'art du portrait animalier.
63of 100
Born in Audenarde Wikipedia in 21/32 languages
Primitifs Flamands: Le travail de Brouwer a été influencé par le réalisme détaillé des peintres primitifs flamands. Son style mêlait réalisme à un sens de l’humour et d’une observation animée. Art Baroque: Ses peintures incorporaient souvent un éclairage dramatique et des émotions intenses, caractéristiques de l'art baroque.
64of 100
Born in Venise Wikipedia in 18/32 languages
Son travail est souvent comparé à celui de William Hogarth en Angleterre, pour sa représentation réaliste et critique de la société bourgeoise. Influences notables: La tradition picturale vénitienne: Longhi s'inscrit dans la lignée des grands maîtres vénitiens, héritant de leur maîtrise de la couleur et de la lumière. William Hogarth: La comparaison avec Hogarth souligne l'intérêt commun pour la représentation de la vie quotidienne et les mœurs de la société.
65of 100
Néerlandais Born in Leyde Éclectique ; scène de genre, portrait, nature morte Wikipedia in 23/32 languages
Il puisait dans le clair-obscur de Rembrandt, utilisant le jeu des ombres et de la lumière pour donner du poids et de la profondeur à une pièce. À d'autres moments, son pinceau recherchait le réalisme lumineux propre à l'œuvre de Vermeer. Son œuvre est créditée pour avoir influencé plusieurs figures majeures de l'époque, notamment Johannes Vermeer, Jan Steen, Frans van Mieris et Pieter de Hooch.
66of 100
Born in Marseille Wikipedia in 22/32 languages
Drame Baroque: Le style de Puget est fermement ancré dans la tradition baroque, mettant l'accent sur le mouvement, l'émotion et le théâtralité. Inspiration Classique: Tout en embrassant le dynamisme baroque, son œuvre révèle également une appréciation des formes et des idéaux classiques. Voyage en Italie (1640): En quête d'opportunités, il se rendit en Italie, initialement à Livourne puis à Florence.
67of 100
Born in Grenade Wikipedia in 21/32 languages
Alonso Cano Almansa s'impose comme une figure singulière de l'Âge d'or espagnol, un véritable polymathe dont l'esprit créatif refusait d'être confiné à un seul médium. Né à Grenade, en Espagne, il était un talent rare ayant maîtrisé les disciplines distinctes de la peinture, de la sculpture et de l'architecture avec une ferveur égale.
68of 100
Italienne Born in Parme Baroque Wikipedia in 20/32 languages
Après la mort d'Annibale Carracci en 1609, Lanfranco est brièvement retourné à Parme pendant deux ans. Il s'est inspiré des œuvres tardives de Ludovico Carracci et potentiellement de Caravaggio (comme on le voit dans son retable représentant l'Inspiration de Saint Luc).
69of 100
Japonais Born in Heian-kyō Rinpa School Wikipedia in 18/32 languages
La technique artistique de Kōrin se caractérisait par une attention particulière aux détails et une compréhension profonde des matériaux. Il employait une approche unique du mélange des couleurs, utilisant des pigments minéraux – tels que le saffran rouge, l'ultramarine bleue et le vert malachite – ainsi que des colorants organiques pour obtenir des effets de couleur incroyablement riches et lumineux. L'influence de Kōrin s’est manifestée par le travail de Sakai Hōitsu, qui a copié méticuleusement les peintures de Kōrin et diffusé son style dans toute la Japonie.
70of 100
Néerlandais Born in Rotterdam Nature morte Wikipedia in 17/32 languages
Natures Mortes Mûres (Pronkstilleven): Les œuvres ultérieures de Kalf, ses "pronkstilleven", se caractérisent par leur présentation d'objets luxueux et exotiques – vases en argent, porcelaine, fruits et autres délices. Influences: Le travail de Kalf montre l'influence de peintres néerlandais plus anciens tels que Simon Luttichuys.
71of 100
Dutch Born in Amsterdam Golden Age Dutch Landscape Art Wikipedia in 23/32 languages
Le partenariat avec Ruysdael fut bien plus qu'une simple période éducative; il favorisa un échange intellectuel et stylistique qui propulsa l'évolution artistique de Hobbema. Si ses premières œuvres reflétaient souvent les scènes fluviales et les compositions de son mentor, Hobbema développa progressivement une vision distinctive marquée par une sensibilité accrue à la lumière et à la couleur.
Pupil of Jacob Van Ruisdael #26
72of 100
Born in North Kingstown Wikipedia in 19/32 languages
Cosmo Alexander a fourni une formation précoce en technique et composition.
73of 100
Italien Born in Venise Rococo Wikipedia in 18/32 languages
Au cœur lumineux de la Venise du XVIIIe siècle, une époque définie par la splendeur décadente du Rococo, Giandomenico Tiepolo s'est imposé comme un maître du grand spectacle autant que du drame humain intime. Né en 1727, sa vie fut inextricablement tissée dans la trame de l'une des dynasties les plus formidables de l'histoire de l'art.
74of 100
Néerlandais Born in Dordrecht Âge d'or néerlandais Wikipedia in 20/32 languages
Après son retour à Dordrecht en 1653, Maes a développé un style plus distinctif. De 1655 à 1665 environ, il s’est concentré principalement sur des scènes de genre domestique à plus petite échelle, tout en conservant la brillance coloriste qu'il avait apprise auprès de Rembrandt. La carrière précoce de Maes a été grandement influencée par son apprentissage auprès de Rembrandt van Rijn à Amsterdam (environ 1648-1653).
Pupil of Rembrandt #1
75of 100
Born in Edo Wikipedia in 16/32 languages
Contrairement aux artistes nés au sein de dynasties artistiques établies, il était issu du peuple. Cette perspective a infusé son œuvre d'une sensibilité unique — une observation aiguë de la vie quotidienne et une compréhension profonde des désirs et des aspirations de la classe marchande bourgeonnante d'Edo.
76of 100
Italien Born in Gênes Baroque Wikipedia in 16/32 languages
Dans le théâtre grandiose et spectaculaire du Baroque romain, peu de noms imposent autant le respect que celui de Giovanni Battista Gaulli. Né à Gênes le 8 mai 1639, ses premières années furent façonnées par les courants artistiques vibrants de l'Italie du Nord, mais c'est son exode vers Rome en 1657 qui allait bouleverser à jamais la trajectoire de l'art occidental.
77of 100
Italian Born in Bologne Baroque and Classical Wikipedia in 21/32 languages
L'influence d'Albani sur le développement de la peinture baroque en Italie fut considérable.
78of 100
Britannique Born in Dalton-in-Furness Romantisme, Néoclassicisme Wikipedia in 22/32 languages
Sa capacité à traduire ces études préliminaires en portraits épurés l'a aidé à naviguer dans le paysage social compétitif de Londres, où il était souvent sollicité pour dépeindre les figures de proue de l'époque avec autant de précision que de grâce. Portrait of Sir Chaloner Ogle, 1st Baronet (1782). La trajectoire de la création de George Romney bascula profondément lors de sa rencontre avec Emma Hart, la femme qui allait devenir célèbre sous le nom de Lady Hamilton.
79of 100
Néerlandais Born in Alkmaar Baroque, Perspective Wikipedia in 17/32 languages
Concentration sur les Intérieurs d'Église: De Witte se spécialisa de plus en plus dans la représentation des intérieurs d'église, peignant souvent l’Oude Kerk d’Amsterdam sous différents angles. Walter Liedtke a noté que l'intérêt principal de De Witte était « l’espace lui-même – sa lumière, sa couleur, son étendue et son humeur ».
80of 100
Born in Montpellier Wikipedia in 15/32 languages
Né dans une famille de marchands de Kyoto, le parcours artistique de Jakuchū commença sous la tutelle d'Ōoka Shunboku, un artiste renommé de l'école Kano, célèbre pour ses exquises peintures d'oiseaux et de fleurs. La vision artistique de Jakuchū fut profondément influencée par le bouddhisme Zen, qui met l'accent sur l'importance de l'expérience directe et de la compréhension intuitive.
Teacher of Jacques-Louis David #10
81of 100
Born in Cortone Wikipedia in 27/32 languages
Influence des œuvres perspectivistes de Paolo Veronese et de la palette de couleurs de Titien.
82of 100
Italien Born in Venise Rococo Wikipedia in 16/32 languages
Tout en adoptant l'emphase de la période sur l'élégance et les ornements décoratifs, son œuvre possède une profondeur de résonance émotionnelle et une intensité clair-obscur qui le distingue des peintres plus purement ornementaux. Tout en reconnaissant la luminosité et le brillant d'artistes comme Tiepolo – figure dominante de l'art vénitien durant cette période – Piazzetta traça sa propre voie, explorant des thèmes plus sombres et plus introspectifs qu'évitait largement Tiepolo.
83of 100
Born in Serino Wikipedia in 16/32 languages
Cependant, il ne se contente pas d'imiter; au contraire, il synthétise ces influences dans une esthétique napolitaine unique. Les caractéristiques distinctives de son œuvre incluent des compositions dynamiques débordantes d’intensité émotionnelle, reflétant la propension baroque à la grandeur et au théâtralité. Il décède en 1747 à Barra, près de Naples, laissant derrière lui un héritage durable qui continue d'être célébré à travers des expositions, des études savantes et des reproductions disponibles aujourd’hui.
84of 100
Français Born in Paris Rococo Wikipedia in 16/32 languages
Lancret est devenu célèbre pour son talent à représenter la vie quotidienne au sein de la société française pendant le Régence du Duc d'Orléans et au début du règne de Louis XV. La Servante Justifiée (1735-1740): Met en valeur la capacité de Lancret à représenter les scènes domestiques avec esprit et charme. Bien que certains critiques aient considéré le travail de Lancret comme étant quelque peu moins profond que celui de Watteau, sa capacité à capturer l'essence de la société française au XVIIIe siècle lui a assuré une place importante dans l'histoire de l'art.
85of 100
Néerlandais, Britannique Born in Soest Baroque, influence néerlandaise Wikipedia in 18/32 languages
Le style artistique de Lely se caractérise par son élégance, sa grâce et une remarquable maîtrise technique. Il possédait une capacité exceptionnelle à rendre les étoffes avec un réalisme stupéfiant — marque de fabrique de ses portraits — et son usage de l'ombre et de la lumière créait une sensation de profondeur et d'atmosphère qui captivait les spectateurs. Dans un premier temps, il produisit des scènes mythologiques et religieuses, souvent nichées au sein de paysages pastoraux idylliques — un style rappelant celui d'Anthony van Dyck, qui était devenu immensément populaire auprès de la cour anglaise avant sa mort prématurée en 1641.
86of 100
Espagnole Born in Séville Baroque Wikipedia in 16/32 languages
Son œuvre s'aventure dans le sombre, le dramatique et le monumental. Tandis que ses contemporains cherchaient souvent à capturer la sérénité, Juan De Valdés Leal se concentrait sur le poids écrasant des scènes religieuses et l'inéluctabilité du déclin.
87of 100
Dutch Born in Haarlem Dutch Golden Age Wikipedia in 24/32 languages
Leyster’s professional trajectory commenced around 1629 when she secured membership in the Haarlem Guild of St Luke—a landmark achievement, marking her as one of the first female artists to gain admittance into this prestigious institution. By 1633, she established a collaborative partnership with Jan Miense Molenaer, creating a dynamic studio environment where their artistic visions intertwined. However, a pivotal moment arrived in 1893 when scholars painstakingly reconstructed her artistic heritage, correcting misattributions and elevating her status as a significant figure of the Dutch Golden Age.
Pupil of Frans Hals #12
88of 100
Italien Born in Plaisance Vedutismo Wikipedia in 26/32 languages
The Venetian Influence: Like many artists of his time, Panini initially drew inspiration from Jan van Goyen’s masterful landscapes, adopting a similar approach to tonal rendering and capturing the atmospheric qualities of Dutch riverside scenes. The Birth of Vedutismo: However, Panini swiftly transcended mere imitation, forging his own distinctive path as a vedutista. Notable Works: Among Panini’s most celebrated achievements are The Temple of Diana, a monumental fresco commissioned for Palazzo Barberini, and Interior of Saint Peter's, Rome—works that exemplify his mastery of perspective and his ability to convey the grandeur of Roman architecture.
89of 100
Dutch Born in Amsterdam Dutch Golden Age painting Wikipedia in 23/32 languages
While Isaacsz focused on capturing individual likenesses with precision, Avercamp’s artistic sensibilities leaned towards a broader scope—one informed by the pioneering work of Pieter Brueghel the Elder. Evidence suggests that Avercamp may have also studied under David Vinckboons, whose artistic explorations mirrored Brueghel's commitment to capturing atmospheric conditions and conveying emotion through color and composition.
90of 100
Italienne Born in Naples Baroque Wikipedia in 24/32 languages
La touche de Salvator Rosa rejette les surfaces polies et les formes idéalisées qui définissaient une grande partie de l'ère baroque. Il choisit fréquemment des sujets obscurs et ésotériques puisés dans la Bible, la mythologie et la vie des philosophes. L'impact de Salvator Rosa se répercute à travers toute l'évolution de l'art baroque.
91of 100
Born in Leyde Wikipedia in 22/32 languages
L'approche de Gerrit Dou pour la peinture était définie par un dévouement calme, presque obsessionnel, envers le détail. Plutôt que de travailler sur de grandes toiles imposantes, il préférait les œuvres de petit format qui invitaient à un examen de près. Ses peintures sont conservées dans diverses collections prestigieuses, notamment au musée Huis ten Bosch à La Haye, où sa maîtrise de la lumière et des textures continue de fasciner.
Pupil of Rembrandt #1 · Teacher of Gabriel Metsu #65
92of 100
Born in Avignon Wikipedia in 26/32 languages
Il fut influencé par Claude Lorrain, dont l'œuvre a inspiré ses paysages atmosphériques et son attention aux détails. Vernet s'est distingué par sa capacité à intégrer des figures humaines dans ses scènes, les rendant partie intégrante du paysage et contribuant à leur narration visuelle. Le style de Vernet se caractérise par une élégance équestre, révélant sa profonde compréhension des chevaux.
93of 100
Born in Enkhuizen Wikipedia in 23/32 languages
Peintures d'animaux dans les paysages: Potter se spécialisait dans la représentation d'animaux – en particulier le bétail – intégrés dans des paysages vastes. Gravures: Potter a également produit de nombreuses gravures, représentant souvent du bétail et d'autres animaux. Mémoriaux: Une statue commémorative de Potter a été érigée à Enkhuizen en 1991, le représentant esquissant une chèvre.
94of 100
Française Born in Paris Romantisme, Néoclassicisme Wikipedia in 21/32 languages
Il naviguait avec aisance entre la précision du dessinateur et le toucher fluide du peintre, employant une vaste gamme de médiums. Il utilisait souvent la technique de l' alla prima, appliquant la peinture de manière directe et spontanée, ce qui conférait un sentiment d'immédiateté à ses compositions.
95of 100
Born in La Haye Wikipedia in 23/32 languages
Elle excellait dans la représentation d'individuelles fleurs avec un réalisme remarquable, capturant leurs textures, leurs formes et leurs variations de couleur subtiles. Ses peintures comportaient souvent des fleurs tombantes et des tiges sauvages, créant un sentiment d'énergie dynamique au sein de l'arrangement floral.
96of 100
Italienne Born in Venise Rococo Wikipedia in 23/32 languages
Ses portraits ont capturé les traits de personnalités importantes, dont Maximilian II de Bavière, Frédéric IV de Danemark et Auguste III de Saxe, qui a amassé une collection importante de ses pastels. Premières Œuvres: Portraits de Maximilian II de Bavière, Frédéric IV de Danemark, "L'Artiste et sa Sœur Naneta" (Uffizi), et Auguste III.
97of 100
Born in Troyes Wikipedia in 24/32 languages
Pierre Mignard est né à Troyes, en France, en 1612. Sa formation initiale commença à Bourges sous la tutelle du peintre maniériste Jean Boucher. Un tournant majeur dans la carrière de Mignard fut son déménagement à Rome en 1635, où il résida pendant environ vingt-deux ans.
Pupil of Simon Vouet #46
98of 100
Italienne Born in Cento Baroque Wikipedia in 25/32 languages
Le style de Guercino se caractérise par un éclairage dramatique, des émotions intenses et un mélange de réalisme et d'idéalisme, caractéristiques de la période baroque. Parmi ses œuvres notables figurent: Ammon et Tamar (huile sur toile, baroque) - une représentation poignante de l'histoire biblique. L’influence de Carracci est évidente dans les premières œuvres de Guercino, mais il a rapidement développé son propre style distinctif.
99of 100
Dutch Born in Amsterdam Dutch Golden Age, Still life Wikipedia in 18/32 languages
He employed smooth, glossy brushstrokes, building up layers of paint to create an almost enamel-like surface that enhanced the richness and vibrancy of his colors. But it wasn’t just about color; it was about light—the way it played across petals, illuminated water droplets clinging to leaves, and created a sense of depth and volume. Furthermore, he was exposed to the works of Rubens and Van Dyck during his visits to Madrid, broadening his artistic horizons and enriching his stylistic repertoire.
100of 100
Born in Zwolle Wikipedia in 21/32 languages
Décembre 1617 marque l'entrée en scène de Gerard Ter Borch à Zwolle, au cœur de la province d'Overijssel dans la République des Provinces-Unies. Dès 1632, Gerard Ter Borch se trouve à Amsterdam. Il étudie probablement sous la direction de Willem Cornelisz Duyster ou de Pieter Codde, absorbant les fondements techniques indispensables à une carrière professionnelle.
Signature works
A timeline
Figures
| Italie | 24 |
|---|---|
| Pays-Bas | 20 |
| France | 20 |
| Royaume-Uni | 9 |
| Espagne | 7 |
| Belgique | 7 |
| Japon | 5 |
| États-Unis | 3 |
| 16th siècle | 22 |
|---|---|
| 17th siècle | 44 |
| 18th siècle | 34 |
| Musée du Louvre | 22 |
|---|---|
| Metropolitan Museum of Art | 18 |
| National Gallery | 13 |
| Musée du Prado | 9 |
| Musée de l'Ermitage | 8 |
| Rijksmuseum | 8 |
| Musée des Beaux-Arts de Budapest | 5 |
| Art Institute of Chicago | 5 |
Every name
RembrandtNéerlandais · 1606–1669Le Caravage1571–1610Diego VélasquezEspagnole · 1599–1660Francisco de GoyaEspagnole · 1746–1828Pierre Paul Rubens1577–1640Johannes VermeerNéerlandais · 1632–1675Nicolas Poussin1594–1665Artemisia GentileschiItalienne · 1593–1653William Blake1757–1827Jacques-Louis David1748–1825Antoine WatteauFrançaise · 1684–1721Frans HalsDutch · 1580–1666Élisabeth Vigée Le Brun1755–1842Claude GelléeFrancais Lorraine · 1600–1682William HogarthAnglais · 1697–1764Georges De La TourFrançaise · 1593–1652Antoine Van DyckFlamand · 1599–1641Hokusai1760–1849Francisco De ZurbaránEspagnole · 1598–1664Bartolomé Esteban Murillo1617–1682Canaletto1697–1768Giambattista TiepoloItalienne · 1696–1770François Boucher1703–1770Jean-Honoré FragonardFrançaise · 1732–1806Guido Reni1575–1642Jacob Van RuisdaelNéerlandais · 1628–1682Jean Siméon ChardinFrançaise · 1699–1779Charles Le Brun1619–1690Jan Steen1626–1679Thomas GainsboroughBritannique · 1727–1788Joshua ReynoldsBritannique · 1723–1792Jacob Jordaens1593–1678Johann Heinrich Füssli1741–1825Pieter De HoochNéerlandais · 1629–1684Le Bernin1598–1680Antonio CanovaItalienne · 1757–1822José de RiberaEspagnol · 1591–1652UtamaroJaponais · 1753–1806Anton Raphael Mengs1728–1779Jean-Baptiste Greuze1725–1805Angelica KauffmannSuisse · 1741–1807Gerrit van HonthorstNéerlandais · 1592–1656Hyacinthe RigaudFrançais · 1659–1743Bernardo BellottoItalienne · 1722–1780Luca Giordano1634–1705Simon Vouet1590–1649Francesco Guardi1712–1793Philippe De Champaigne1602–1674Anne-Louis Girodet1767–1824Carel FabritiusPays-Bas · 1622–1654Jan van GoyenDutch · 1596–1656Andrea Pozzo1642–1709Yosa BusonJaponais · 1716–1784Joseph Wright of Derby1734–1797Thomas Lawrence1769–1830John Singleton Copley1738–1815George StubbsAnglais · 1724–1806Benjamin West1738–1820David Teniers Le Jeune1610–1690Robert AdamÉcossais · 1728–1792Pompeo Batoni1708–1787Frans Snyders1579–1657Adriaen Brouwer1605–1638Pietro Longhi1701–1785Gabriel MetsuNéerlandais · 1629–1667Pierre Puget1620–1694Alonso Cano1601–1667Giovanni LanfrancoItalienne · 1582–1647Ogata KōrinJaponais · 1658–1716Willem KalfNéerlandais · 1619–1693Meindert HobbemaDutch · 1638–1709Gilbert Stuart1755–1828Giandomenico TiepoloItalien · 1727–1804Nicolas MaesNéerlandais · 1634–1693Kiyonaga1752–1815BaciccioItalien · 1639–1709Francesco AlbaniItalian · 1578–1660George RomneyBritannique · 1734–1802Emanuel De WitteNéerlandais · 1617–1692Joseph-Marie Vien1716–1809Pierre de Cortone1596–1669Giovanni Battista PiazzettaItalien · 1683–1754Francesco Solimena1657–1747Nicolas LancretFrançais · 1689–1743Peter LelyNéerlandais, Britannique · 1618–1680Juan De Valdés LealEspagnole · 1622–1690Judith LeysterDutch · 1609–1660Giovanni Paolo PaniniItalien · 1691–1765Hendrick AvercampDutch · 1585–1634Salvator RosaItalienne · 1615–1673Gérard Dou1613–1675Joseph Vernet1714–1789Paulus Potter1625–1654Hubert RobertFrançaise · 1733–1808Rachel Ruysch1664–1750Rosalba CarrieraItalienne · 1675–1757Pierre Mignard1612–1695Le GuerchinItalienne · 1591–1666Jan Van HuysumDutch · 1682–1749Gerard Ter Borch1617–1681Questions
First place goes to Rembrandt (#1); Le Caravage (#2) and Diego Vélasquez (#3) complete the podium.
Rembrandt (#1), Le Caravage (#2), Diego Vélasquez (#3), Francisco de Goya (#4) et Pierre Paul Rubens (#5).
Rembrandt (#1) taught Carel Fabritius (#50); Frans Hals (#12) taught Judith Leyster (#87); Canaletto (#21) taught Bernardo Bellotto (#44).
“Pour insuffler la vie à ces visions, il employait fréquemment l'aquarelle et la tempera, appliquant la couleur à la main sur les feuilles imprimées afin d'obtenir une texture spécifique et profondément personnelle.” — from our biography of William Blake (#9).
Paris: 8 of the peintres in this list were born there.
The highest-ranked peintres born in Italie are Le Caravage (#2), Artemisia Gentileschi (#8), Canaletto (#21), Giambattista Tiepolo (#22) et Guido Reni (#25).
Italie: 24 of the 100 peintres in this list were born there, then Pays-Bas (20) et France (20).
This list includes 6 women: Artemisia Gentileschi (#8), Élisabeth Vigée Le Brun (#13), Angelica Kauffmann (#41), Judith Leyster (#87), Rachel Ruysch (#95) et Rosalba Carriera (#96).
The museums holding the most key works of this list are Musée du Louvre (22), Metropolitan Museum of Art (18) et National Gallery (13).
Most peintres in this list were born in the 17th siècle (44 of 100), between 1571 and 1769 overall.
The earliest-born peintre in this list is Le Caravage (#2), born in 1571.
Our catalogue holds 33,589 works by these peintres.
Other movements
Artistes célèbres du BaroqueL'Appel de Saint Matthieu · Le Caravage
Artistes célèbres du Contemporary RealistLes Glaneuses · Jean-François Millet
Artistes célèbres du ImpressionistLa Nuit étoilée (New York, MoMA) · Vincent Van Gogh
Artistes célèbres du RomanticistLiberté guidant le peuple · Eugène Delacroix
Artistes célèbres du NeoclassicistLa mort de Marat · Jacques-Louis David
Artistes célèbres du RealistL'origine du monde · Gustave Courbet
Artistes célèbres du RenaissanceMona Lisa (La Joconde) · Léonard De Vinci
Artistes célèbres du Dutch Golden AgeLa fille à l'oreillette de perle · Johannes Vermeer
Artistes célèbres du ExpressionistComposition VII · Vassily KandinskyArtistes célèbres du RococoOther periods
Artistes célèbres du Early MedievalSnowy River · Wang Wei
Artistes célèbres du High MedievalLa Madone d'Ognissanti · Giotto
Artistes célèbres du Late MedievalL'Annonciation et deux saints · Simone Memmi de Sienne
Artistes célèbres du RenaissanceLa Création d'Adam · Michel-Ange Buronarroti
Artistes célèbres du 19th CenturyNymphéas (ou Jonquilles) · Claude Monet
Artistes célèbres du ModernGuernica · Pablo Picasso
Artistes célèbres du ContemporarySculpture de vent III (l'une d'une série de neuf) · Yinka ShonibareDiscover more
![La Leçon d'Anatomie du Dr. Nicolaes Tulp [1632] de Rembrandt](/media/artworks/images-thumb/e5/fc/e5fcb33447eac6b24ab049b22effa1a3.jpg)
