Coming Through the Rye
Гікле / Художній принт
Музейна якість друку جيкле або на полотні з оперативним виготовленням та різноманітними варіантами фінішної обробки. ( Замовити репродукцію ручної роботи
Купити цифрове зображення)
Обирайте з наших стандартних розмірів, що відповідають оригінальним пропорціям твору мистецтва.
Ви можете вказати власні розміри, щоб репродукція ідеально підійшла до конкретної рами або інтер'єру. Якщо обраний вами розмір не відповідає пропорціям оригіналу, ми або обріжемо полотно, або розширимо зображення за допомогою дзеркального відображення чи суцільної заливки країв. Перед початком виробництва вам буде надіслано цифровий макет для затвердження.
Будь ласка, зверніть увагу, що попередній перегляд на екрані не відображає фактичне обрізання або розширення. Тільки макет точно покаже фінальну композицію.
Хоча можливість замовлення індивідуальних розмірів доступна, ми рекомендуємо обирати формат із попередньо визначеного списку, щоб зберегти оригінальні пропорції.
Доставка по всьому світу () за 2 тижні замість стандартних 4/5 тижнів. (23 Серпень)
Безкоштовна експрес-доставка по всьому світу
Високоякісне лляне полотно
Повне страхове покриття доставки
Гарантія відшкодування митних зборів
Гарантія точного відтворення кольорів
Політика повернення протягом 60 днів (лише у разі виявлення дефектів)
Гарантія повернення 100% коштів
Пропозиція на оптові замовлення
Coming Through the Rye
Гікле / Художній принт
Розмір репродукції
-
Підсумкова вартість
$ 80
Опис експоната
A Chronicle of the American West – Frederic Remington’s “Coming Through the Rye”
Frederic Remington's "Coming Through the Rye" isn’t merely a sculpture; it’s a visceral embodiment of the American West as it was perceived and powerfully rendered during the late 19th century. Born in Canton, New York, in 1861, Remington wasn’t destined for the quiet life of an artist initially. His lineage – a blend of French Basque heritage intertwined with prominent figures like his Civil War colonel father and connections to the Remington Arms dynasty – instilled within him a restless spirit and a deep fascination with the frontier. This confluence of influences propelled him beyond the confines of Eastern academia, leading him west where he became arguably the most iconic interpreter of this rugged landscape and its inhabitants.
"Coming Through the Rye," created in 1902 and cast shortly thereafter, stands as a testament to Remington’s mastery. It depicts four mounted cowboys – a quartet of figures brimming with energy and a palpable sense of urgency – traversing a vast, open expanse. The sculpture isn't simply a representation of a scene; it’s an explosion of movement, capturing the essence of the cowboy’s life: a blend of daring adventure, stoic resilience, and a touch of untamed wildness. The figures are not engaged in a formal pursuit, but rather seem to be caught in a moment of shared exhilaration, their postures suggesting a boisterous camaraderie amidst the challenging landscape.
A Symphony of Bronze: Technique and Craftsmanship
Remington’s choice of bronze as his medium was deliberate. The material itself – durable, enduring, and capable of capturing both texture and detail – perfectly suited his vision for portraying the ruggedness and strength of the West. The sculpture is a remarkable example of lost-wax casting, a technique that allowed Remington to achieve an astonishing level of realism and dynamism. Notice the meticulous attention to anatomical detail in the horses’ musculature, the subtle variations in their coats, and the expressive gestures of the riders – each element meticulously rendered to convey both power and vulnerability.
- Lost-Wax Casting: This intricate process involved creating a wax model, encasing it in plaster, melting out the wax, and then pouring molten bronze into the resulting mold.
- Patina Development: Remington skillfully manipulated the patina – the surface color of the bronze – to create depth and visual interest, enhancing the sculpture’s overall impact.
- Scale and Proportion: The monumental scale of “Coming Through the Rye” (approximately 73 x 71 x 72 cm) commands attention, drawing viewers into the scene and immersing them in its dramatic atmosphere.
Symbolism and Narrative – A Window to the West
Beyond a simple depiction of cowboys on horseback, “Coming Through the Rye” is rich with symbolic meaning. The title itself—a reference to a traditional Scottish folk song—evokes themes of journey, adventure, and the challenges faced by those who ventured into the untamed West. The six horses’ hooves touching the ground are a deliberate detail, emphasizing the precariousness of their journey and the constant struggle for survival in this harsh environment. The pistols raised aloft aren't symbols of aggression but rather emblems of self-reliance and protection – essential tools for navigating a world where danger lurked around every corner.
The sculpture’s placement on a circular base, devoid of ornamentation, further emphasizes the figures as the central focus, mirroring the vastness and importance of the landscape they traverse.A Legacy of Western Art – Remington's Enduring Influence
Frederic Remington’s “Coming Through the Rye” remains a cornerstone of American art history. It encapsulates the spirit of the West—its rugged beauty, its pioneering spirit, and its inherent contradictions. Reproductions of this iconic sculpture continue to captivate audiences today, offering a powerful connection to a bygone era. Whether displayed in a private collection or adorning the walls of a museum, “Coming Through the Rye” serves as a timeless reminder of Remington’s unparalleled ability to capture the essence of the American West and its enduring legacy.
Біографія митця
A Chronicler of the Vanishing West: The Life and Art of Frederic Remington
Frederic Sackrider Remington, народжений у Кантоні, штат Нью-Йорк, 4 жовтня 1861 року, не був продуктом Західного краю, який він так живо зображував; радше, він був східняком, який сформував свою мистецьку ідентичність через захоплення та наполегливе вивчення. Його походження натякало на життя, далеке від пильних стежок і кавалерійських маршів – французько-баскська спадщина змішувалася зі сталею республіканськими корнями Нової Англії, батьком, який був полковником та редактором газети Вільної Армії, та зв’язками з відомою династією Remington Arms через далеких родичів. Проте, раннє знайомство з військовими темами, поєднане з непокірним духом і гострим зором на оповідання, визначило його шлях до того, щоб стати, мабуть, найвідомішим художником Західного краю. Його дитинство переїхало в Блумінгтон, Іллінойс, потім повернулося до Кантона та, нарешті, Оджєнсбурга, штат Нью-Йорк, але його уява залишалася захопленою історіями про життя на кордоні. Хоча спочатку його спрямували до військової освіти в Інституті Святого Ендрюса, Remington’s справжня пристрасть полягала не в тому, щоб виконувати накази, а в тому, щоб спостерігати та інтерпретувати навколишній світ через мистецтво. Короткий період навчання у Yale University підтвердив це; футбол і малювання мали більше значення, ніж формальні академічні заняття.Від Ілюстратора до Художника: Формування Мистецького Бачення
Мистецька подорож Remington’s розпочалася не з великих полотен, а з чорнила та паперу. Його перша опублікована робота – карикатура для *Yale Courant*, позначила ранню схильність до зображення дії та наративу. Ключова поїздка в Монтана 1881 року запалила його вічне захоплення Заходом. Це не було просто поглядом туриста; Remington прагнув зануритися в культуру, спостерігаючи кочівників, індіанців та ландшафт. Спочатку він намагався зайнятися фермерством та розвідкою родовищ, але ці спроби виявилися невдалими, звільняючи його для повного присвячення мистецтву. Повернувшись на Схід, він швидко зарекомендував себе як ілюстратора для журналів *Harper’s Weekly* та *Collier’s*, його динамічні зображення західних сцен захопили національну публіку, яка прагнула історій про край. Ці ілюстрації не були просто звітуванням; вони були наповнені драмою, енергією та романтизованим баченням Заходу, яке глибоко резонувало з уявленнями громадськості. Саме через цю роботу Remington відточив свої навички композиції, зображення руху та передачі емоцій – якості, які пізніше визначили його картини. Він отримав мінімальну формальну освіту за межами кількох уроків малювання в Yale та короткого періоду навчання в Art Students League, розвиваючи замість цього унікальний стиль, що характеризується енергійними малюнками, яскравими кольорами та зосередженістю на реалізмі, змішаному з драматичним акцентом.Зображення Зникаючого Світу: Теми та Стиль
Мистецтво Remington’s нерозривно пов'язане з певним моментом в історії Америки – розквітоту Західного краю. Його полотна населені іконографічними фігурами: суворі кочівники, що їздять на великих рогатих биках, стримані індіанці, які стикаються з витісненням, та солдати УСЦ, залучені як у героїчних боях, так і в трагічних конфліктах. Він не соромився зображати жорсткі реалії життя на кордоні, але його роботи часто схиляються до романтизованого зображення, підкреслюючи мужність, пригоди та зіткнення культур. Його картини – це не просто історичні документи; це емоційні наративи, які досліджують теми героїзму, втрати та неминучий поступ прогресу. Стиль Remington’s розвивався з часом, від більш вузьких, академічних зображень до більш вільних, експресивних малюнків. Він був майстром зображення руху – великі рогаті бики, що галопують по рівнинах, кочівники, що борються зі скотом, солдати, що кидаються у бій. Він часто використовував швидкі ескізи та фотографії як джерельну матеріал, але його мистецтво завжди виходило за рамки простого наслідування, наповненого власним унікальним баченням і емоційною інтенсивністю. Значні роботи, такі як *My Ranch*, *Waiting in the Moonlight*, *Ridden Down* (1905) та *The Long-Horn Cattle Sign* (1908), демонструють його здатність захоплювати велич та вразливість американського Заходу.Наслідування та Тривале Вплив
Frederic Remington помер несподівано 26 грудня 1909 року у віці 48 років, залишивши за собою величезний обсяг робіт, який і сьогодні захоплює аудиторії. Його вплив на західне мистецтво незаперечний; він не просто зображував Захід, а й допоміг *визначити* його для поколінь американців. Він встановив візуальну мову кордону – іконографію кочівників, індіанців та солдатів УСЦ, яка глибоко вкорінилася в уявленнях громадськості.- Його роботи надихнули безліч інших художників, включаючи N.C. Wyeth та Zane Grey.
- Музей Frederic Remington з мистецтва в Оджєнсбурзі, штат Нью-Йорк, є свідченням його тривалого спадку, зберігаючи велику колекцію його картин, скульптур і архівних матеріалів.
- Його роботи постійно виставляються у великих музеях по всій країні, включаючи Metropolitan Museum of Art та Amon Carter Museum of American Art.
Фредерик Ремінгтон
1861 - 1909 , США
Короткі факти
- Artistic Movement Or Style: Західне американське мистецтво
- Artists Or Movements Influenced By This Artist:
- N.C. Wyeth
- Zane Grey
- Date Of Birth: 4 жовтня 1861
- Date Of Death: 26 грудня 1909
- Full Name: Frederic Sackrider Remington
- Nationality: Американський
- Notable Artworks:
- Моя ферма
- Чекаючи у місячну ніч
- Збитий з коня (1905)
- Довгошерсті бики
- Place Of Birth: Кантон, США




Скляний варіант доступний лише для розмірів до 110 см
