Textstorlek

() ·

En målning skapad för dig, för hand

P. Page, 4th

Handgjord oljereproduktion

Handmålad olja på duk i din valda storlek och ram, tillverkad efter beställning av våra konstnärer. ( Byt till tryck Byt till digital bild)

Beskrivning av samlarobjekt

A poignant 1920 portrait of a decorated man by George Edmund Butler captures a sense of solemn reflection through masterful oil techniques, inviting you to explore this significant piece of early 20th-century history.

Konstnärens biografi

George Edmund Butler (1872-1936): Brittisk målare känd för landskap och porträtt, inklusive hans roll som officiell krigsartist under WWI i NZEF. Utforska hans kraftfulla oljemålningar och skisser från ett sargiskt perspektiv.

från ·

Kapitel 1

Vilken storlek bör det ha?

Glid för att ändra storlek; bilden till vänster visar ramen i dess verkliga bredd. Originalets proportioner bibehålls.

Standardstorlek
skräddarsydd
CM
INCH

Välj bland våra förinställda storlekar som motsvarar konstverkets ursprungliga proportioner.

bredd
höjd

Ange den bredd och höjd du behöver för att passa din ram eller din vägg. Eftersom detta är handmålat kan konstnären, vid ett annat format, måla lite mer runt bilden eller beskära den något – det är du som väljer. Vi skickar en digital mockup för godkännande innan målningen påbörjas. Bilden som visas på denna sida representerar inte det slutgiltiga resultatet — det är endast mockuppen som visar det.

Kapitel 2

Hur vill du att den ska levereras?

Välj kanter för den uppspända duken

Välj din ram

Corner sample of the WhiteWrap canvas edge finish, stretched on massivt trä bars
Vit kant Skr1
Corner sample of the BlurSideWrap canvas edge finish, stretched on massivt trä bars
Suddig kantfinish Skr1
Corner sample of the ExtendedWrap canvas edge finish, stretched on massivt trä bars
Fortsatt motiv Skr1
Corner sample of the P118B picture frame: formgjuten polystyren, 5 cm wide and 3 cm thick
P118B Skr10
Corner sample of the P118H picture frame: formgjuten polystyren, 5 cm wide and 3 cm thick
P118H Skr10
Corner sample of the P118W picture frame: formgjuten polystyren, 5 cm wide and 3 cm thick
P118W Skr10
Corner sample of the P438Z picture frame: formgjuten polystyren, 5.5 cm wide and 3.5 cm thick
P438Z Skr10
Corner sample of the P508JH picture frame: formgjuten polystyren, 7 cm wide and 3.5 cm thick
P508JH Skr12
Corner sample of the P508YH picture frame: formgjuten polystyren, 7 cm wide and 3.5 cm thick
P508YH Skr12
Corner sample of the P805H picture frame: formgjuten polystyren, 5 cm wide and 3.5 cm thick
P805H Skr10
Corner sample of the P805Z picture frame: formgjuten polystyren, 5 cm wide and 3.5 cm thick
P805Z Skr10
Corner sample of the P919BZ picture frame: formgjuten polystyren, 7 cm wide and 3.5 cm thick
P919BZ Skr10
Corner sample of the P919G picture frame: formgjuten polystyren, 7 cm wide and 3.5 cm thick
P919G Skr10
Corner sample of the P919XJ picture frame: formgjuten polystyren, 7 cm wide and 3.5 cm thick
P919XJ Skr10
Corner sample of the P959ZH picture frame: formgjuten polystyren, 5 cm wide and 3 cm thick
P959ZH Skr10
Corner sample of the P968JZ picture frame: formgjuten polystyren, 6 cm wide and 4 cm thick
P968JZ Skr12
Corner sample of the W106C picture frame: massivt trä, 5 cm wide and 3 cm thick
W106C Skr8
Corner sample of the W218G picture frame: massivt trä, 5 cm wide and 3 cm thick
W218G Skr10
Corner sample of the W218JH picture frame: massivt trä, 5 cm wide and 3 cm thick
W218JH Skr8
Corner sample of the W218Y picture frame: massivt trä, 5 cm wide and 3 cm thick
W218Y Skr10
Corner sample of the W307PJ picture frame: massivt trä, 6 cm wide and 3 cm thick
W307PJ Skr10
Corner sample of the W316G picture frame: massivt trä, 6 cm wide and 3 cm thick
W316G Skr10
Corner sample of the W316PJ picture frame: massivt trä, 6 cm wide and 3 cm thick
W316PJ Skr8
Corner sample of the W316Y picture frame: massivt trä, 6 cm wide and 3 cm thick
W316Y Skr10
Corner sample of the W398PJ picture frame: massivt trä, 5 cm wide and 3 cm thick
W398PJ Skr8
Corner sample of the W4111J picture frame: massivt trä, 6.5 cm wide and 3.5 cm thick
W4111J Skr10
Corner sample of the W500HY picture frame: massivt trä, 7 cm wide and 5 cm thick
W500HY Skr15
Corner sample of the W500JH picture frame: massivt trä, 7 cm wide and 5 cm thick
W500JH Skr15
Corner sample of the W692G picture frame: massivt trä, 8 cm wide and 4 cm thick
W692G Skr12
Corner sample of the W849H picture frame: massivt trä, 5 cm wide and 3 cm thick
W849H Skr8
Corner sample of the W940BG picture frame: massivt trä, 7.5 cm wide and 4.5 cm thick
W940BG Skr15
Corner sample of the W953PJ picture frame: massivt trä, 6 cm wide and 3.5 cm thick
W953PJ Skr8
Corner sample of the H24-GOLD picture frame: snidad trä med gesso, 10 cm wide and 6 cm thick
H24-GOLD Skr30
Corner sample of the H24-SILVER picture frame: snidad trä med gesso, 10 cm wide and 6 cm thick
H24-SILVER Skr30
Corner sample of the H36-GOLD picture frame: snidad trä med gesso, 15 cm wide and 6.5 cm thick
H36-GOLD Skr45
Corner sample of the H36-SILVER picture frame: snidad trä med gesso, 15 cm wide and 6.5 cm thick
H36-SILVER Skr45
Förhandsvisning av ram
Inramad

Profil: . Total storlek inklusive ram: .

Kapitel 3

Vem målar det, och bör något ändras?

Exempel på vad som kan ändras: Byt ut ansiktet mot kundens eget foto; Lägg till ett husdjur (t.ex. byt ut en katt mot en hund); Inkludera ett dolt meddelande i bakgrunden; Ändra landskap eller element i bakgrunden.
Efter beställning kommer OriginalUniqueArt.com team att skicka ett e-postmeddelande till kunden för instruktioner och tillhandahålla en förhandsvisning av utkastet

Leverans över hela världen () på 3–4 veckor istället för standard 5 veckor. (3 november). Inga kompromisser med kvaliteten.

Kapitel 4

De sista detaljerna

En skylt, precis som på ett museum?

Detaljer för graverad bronsplatta

This elegant plaque features the artist's name and the title of the artwork, finely engraved for a timeless presentation.

It is made from bronze with a refined, elegant finish. The text is precisely laser-engraved for a sharp and permanent result. Measuring 9x2 cm, the plaque is compact yet easy to read. It's built to be durable and scratch-resistant, offering a professional, museum-quality look. Mounting is simple thanks to the included adhesive backing.

Detaljer för transparent akrylplatta

The plaque includes essential engraved details such as the artist's name, the title of the artwork, the date it was created, the type of media used-like oil on canvas or watercolor-a brief description of the piece, and a QR code that links to the complete artwork information.

It is crafted from clear acrylic, offering a sleek, modern appearance. The text is UV-engraved in black to ensure strong visual contrast. With a size of 10x15 cm, it ensures optimal readability. It comes equipped with two metal hooks for secure wall mounting. The plaque is designed to be weather-resistant, making it suitable for various environments, and it includes interactive features that work seamlessly with smartphone scanning.

Detaljer för svart akrylplatta

This elegant plaque includes engraved information such as the artist's name, the title of the artwork, the date it was created, the type of media used (like oil on canvas or watercolor), a short description of the artwork, and a QR code for quick access to more information.

The plaque itself is made from refined black acrylic with a premium finish. The text is laser-engraved in white for high contrast and readability. Its size is 10x15 cm, designed to be easy to read. It comes with two metal hooks for professional mounting. The design is sleek and fits any interior style. It is also weather-resistant and durable, with built-in digital integration for mobile compatibility.

Ett skyddande fernissa?

När behöver du den?

Kapitel 5

Din målning, precis som du beställt den

P. Page, 4th

Reproduktionsmetod

Storlek på reproduktion

-

Elitkonstnär av högsta klass

Mer detaljrikedom, finess och extra produktionstid

-

Inramning av reproduktion

-

-

För konstverk eller reproduktioner som är större än 105 cm (cirka 41 tum) på någon sida, levereras ramen som ett isärplockat kit. Denna metod säkerställer en trygg leverans och förhindrar skador under transport.

Professionell montering krävs – detta är inte en produkt för självmontering.
Kitet måste monteras och duken spännas av en erfaren professionell inramare med hjälp av trälim (ingår ej), en spänntång för duk och klämmor för att hålla sargen rak medan limmet torkar. Felaktig montering eller ojämn spänning av duken kan orsaka permanenta skador på konstverket och täcks inte av vår garanti.

  • Alla massiva träribbor ingår, exakt tillkapade efter mått.

  • Monteras med de medföljande skruvarna, samt trälim för hörnfogarna, vilket inte ingår och måste anskaffas av din ramverkare.

  • Professionella verktyg krävs och ingår ej: en dukspännare och klämmor för att hålla listerna raka medan limmet torkar.

Viktigt:
Hörnjunctionerna kräver trälim, listerna måste hållas på plats med tvingar tills limmet har torkat helt, och för att spänna duken på den monterade ramen krävs en spänntång för duk. Inget av detta ingår i kitet. Vänligen kontakta en erfaren professionell rammakare innan du beställer denna storlek.

Namnskylt

-

-

Skyddande fernissa

Glansig fernissa (förstärker färgerna, skyddar mot ljus och fukt)

-

Anpassa mitt konstverk

Exempel på vad som kan ändras: Byt ut ansiktet mot ett foto från kunden; Lägg till ett husdjur (t.ex. byt ut en katt mot en hund); Inkludera ett dolt meddelande i bakgrunden; Ändra bakgrundens landskap eller detaljer.

-

Expressleverans

Leverans över hela världen () inom 3–4 veckor istället för standardiserade 5 veckor. (3 november). Inga kompromisser med kvaliteten.

-

Expressleverans

Leverans över hela världen () inom 5 veckor. (10 november).

Ingår

Slutgiltigt pris

Skr 3012

Totalt pris Skr 3012

Glasalternativet är endast tillgängligt i storlekar under 110 cm.

Ingår i varje beställning

  • Fri expressfrakt över hela världen
  • Högkvalitativ linnecanvas
  • Fullständig fraktförsäkring
  • Garantier för återbetalning av tullavgifter
  • Garantier för exakt färgåtergivning
  • 100 dagars returrätt (endast vid fel)
  • 100% pengarna tillbaka-garanti
  • Mängdrabatt erbjuds

George Edmund Butler: Bridging Disciplines and Capturing the Spirit of New Zealand

George Edmund Butler’s artistic journey represents more than just a painter's pursuit; it embodies a fascinating confluence of intellectual curiosity, familial relocation, and patriotic dedication—a narrative that unfolded across continents and ultimately cemented his legacy as one of New Zealand’s foremost early 20th-century landscape artists.

Born in Southampton, England, in 1872, Butler possessed an innate aptitude for art fostered by rigorous academic training at Marlborough College and subsequently pursued at Slade School of Fine Art in London. This grounding in classical artistic principles would prove invaluable as he embarked on a transatlantic voyage to Wellington, New Zealand, in 1883—a move that irrevocably shaped his creative vision.

The Wellington environment immediately captivated Butler’s sensibilities, introducing him to the burgeoning artistic community and sparking an enduring fascination with the dramatic landscapes of Australasia. He quickly established himself as a respected portrait artist, capturing the likenesses of prominent figures within New Zealand society—a testament to his technical skill and keen observational abilities.

  • Style: Butler’s oeuvre leans heavily toward Impressionistic tendencies, characterized by loose brushstrokes and dappled light effects that strive to convey atmospheric conditions and evoke emotional resonance.
  • Technique: Primarily employing oil paints on canvas, Butler meticulously blended pigments to achieve nuanced tonal gradations—a hallmark of his approach that lends depth and luminosity to his compositions.

However, Butler’s most enduring contribution to New Zealand art history lies in his role as an official war artist for the New Zealand Expeditionary Force (NZEF) during World War I. Recognizing the importance of documenting the experiences of his countrymen on the front lines, he volunteered his artistic talents and produced a series of evocative paintings depicting scenes from trench warfare—a courageous undertaking that captured both the grim realities of combat and the unwavering spirit of resilience.

Notable amongst Butler’s wartime works is “B. Baxter, 90th & 41st,” a portrait commissioned by Sir William James Ford, a prominent New Zealand businessman and philanthropist. The painting portrays Baxter in a dignified pose against a muted backdrop—a masterful depiction of human character infused with subtle psychological insight. Butler skillfully utilized chiaroscuro techniques to sculpt Baxter’s form, emphasizing his posture and conveying an aura of quiet contemplation.

Beyond its technical brilliance, “B. Baxter, 90th & 41st” resonates deeply with viewers due to its symbolic representation of Victorian ideals—honor, duty, and steadfastness—values that underpinned the ethos of the NZEF during a period of profound national upheaval. Butler’s artistic endeavor serves as a poignant reminder of the transformative power of art to illuminate human experience and preserve historical memory.

Butler's legacy extends beyond individual artworks; he championed New Zealand art education, establishing Wellington Technical College in 1908—a pivotal institution that nurtured generations of artists and solidified Wellington’s position as a hub for creative expression. His enduring influence continues to inspire contemporary artists and collectors alike.

Further Exploration:
  • Visit W. J. Ford, 13th, 25th & 39th at Bristol Museums, Galleries & Archives for a comparative study of Butler’s stylistic evolution.
  • Explore B. Baxter, 90th & 41st’s detailed portrayal of Sir William James Ford—a captivating glimpse into Victorian society and artistic sensibilities.
  • Discover George Anthony Butler's broader oeuvre, encompassing landscapes and portraits that capture the beauty and spirit of New Zealand’s natural environment.

Frågor och svar

Vilken känsla förmedlar Impressionistic Realism-verket "P. Page, 4th"?

Inom Impressionistic Realism-rörelsen är "P. Page, 4th" präglad av en Reflective ton.

Finns det en guide för "P. Page, 4th" av George Edmund Butler?

En Faktablad för elever-sida finns tillgänglig för "P. Page, 4th" av George Edmund Butler: ett utskrivbart faktablad om konstverket, utformat för studenter och undervisning i klassrummet.

Var och för vilket ändamål rekommenderas "P. Page, 4th"?

"P. Page, 4th" av George Edmund Butler rekommenderas för Accent, helst i ett Living Room. Användningsområde och rymd hjälper dig att avgöra var en reproduktion passar bäst.

Mer om denna målning

Förhandsvisa Förhandsgranska i AR Byt till tryck Byt till digital bild Skicka
Visa detaljer Guide Lägg till i favoriter Ladda ner Liknande objekt Röntgen Bildspel Frågor och svar Statistik

I siffror

  • 1920året det målades
  • 29ramar att välja mellan
  • standardstorlekar, i sina egna proportioner
  • 5veckor att måla och leverera
George Edmund Butler

George Edmund Butler

1872 - 1936, Storbritannien

Snabbfakta om George Edmund Butler

  • Artistic Movement Or Style: Landskap & porträtt
  • Artists Or Movements Influenced By This Artist: ['Impressionism']
  • Artists Who Influenced This Artist: ['James Nairn']
  • Date Of Birth: 15 januari 1872
  • Date Of Death: 9 augusti 1936
  • Full Name: George Edmund Butler
  • Nationality: Brittisk
  • Notable Artworks:
    • G. Sandford, 28:e
    • R. Germain, 4:e
    • J. Price, 28:e
  • Place Of Birth: Southampton, Storbritannien

Konstnärsbiografi

En Livets Överskridande: George Edmund Butlers Konstnärliga Resa

George Edmund Butler, ett namn som kanske inte omedelbart frammanar sig i samma grad som några av hans samtida, har ändå en betydelsefull plats i den tidiga 20-talets brittiska och nyazealändska konsthistorien. Född i Southampton, England, 1872, präglades Butlers liv av ständig rörelse och konstnärlig utforskning, vilket slutligen kulminerade i en gripande roll som officiell krigsartist – dokumenterande upplevelserna i hans antagna hemland, Nya Zeeland, under de turbulenta åren av första världskriget. Hans berättelse är inte bara den av en målare; det är en narrativ vävd med trådar av emigration, rigorös akademisk utbildning, professionell ambition och en djup känsla av patriotisk plikt. Familjens flytt till Wellington, Nya Zeeland, 1883, när Butler var elva år gammal, etablerade en stark koppling till den blomstrande konstgemenskapen i hans nya hem samtidigt som det lade grunden för en livslång dialog mellan europeisk tradition och den unika ljuset och landskapen i södra halvklotet. Tidiga studier under James Nairn på Wellington School of Design gav en avgörande grund, vilket fostrade en talang som snabbt blev uppenbar i hans havslandskapsmålningar – verk som fångade den råa skönheten och ofta skoningslösa naturen av Nya Zeelands kustlinje.

Från Europeiska Akademier till Konstnärlig Erkännande

Driven av ett strävan efter att finjustera sina färdigheter och fördjupa sig i hjärtat av konstnärliga innovationer, företog Butler en intensiv studietid i Europa mellan 1898 och 1900. Detta var inte en slumpmässig utflykt; det var ett medvetet strävande efter mätbarhet. Han gifte sig med Sarah Jane Popplestone i England innan han ägnade sig åt rigorös träning vid Lambeth School of Art, följt av den prestigefyllda Académie Julian i Paris – där han fick ära – och slutligen Antwerp Academy, där han uppnådde en anmärkningsvärd bedrift genom att vinna både ett guldmedalj och laurel wreath. Dessa institutioner var inte bara platser för undervisning; de var krumstötar där Butler absorberade rådande konstnärliga strömningar, raffinerade sin teknik och utvecklade en sofistikerad förståelse för komposition, färgteori och form. Återvändandet till Nya Zeeland 1900 etablerade han ett starkt rykte i Wellington och visade sitt arbete på konstföreningens utställningar. Han bosatte sig sedan i Dunedin från 1901-1905, där hans målningar vann beröm på Otago Art Society's utställningar, vilket bevisade hans mångsidighet. Denna period var dock avgörande för att befästa hans rykte och demonstrera hans förmåga att arbeta effektivt i både olja och akvarell. Under 1905 återvände Butler till England och etablerade sig i Bristol, där han tog en lärarexpostion vid Clifton College. Det var här hans talang verkligen började blomstra, vilket ledde till sin val till Royal West of England Academy 1912 – ett bevis på hans växande status inom den brittiska konstvärlden. Hans verk fick också erkännande på Royal Academy of Arts och Royal Scottish Academy, vilket cementerade hans position som en respekterad landskaps- och porträttmålare.

Vittne till Historien: Butler som Officiell Krigsartist

Första världskrigets utbrott förändrade drastiskt Butlers karriärväg, vilket gav honom en möjlighet att kombinera sin konstnärliga talang med en djup känsla av nationell plikt. Hans nyazealändiska kopplingar och etablerade rykte ledde till hans utnämning till officiell krigsartist för Nya Zeelands Expeditionary Force (NZEF) i september 1918, med hederomfattande rangkapten. Detta var inte bara att skapa estetiskt tilltalande representationer av slagfält; det handlade om att dokumentera krigets verkligheter – modet, lidandet och den rena mänskliga kostnaden för konflikten. Butler skissade noggrant militära operationer, ofta under otroligt utmanande förhållanden, ibland även under eld. Dessa skisser fungerade som grunden för större målningar skapade efter hans återkomst från aktiv tjänstgöring. Efter fredsavtalen fick han privata uppdrag från Robert Heaton Rhodes och Major General Sir Andrew Hamilton Russell att skapa en serie porträtt av högt uppsatta officerare och suggestiva landskap över Nya Zeelands slagfält i Frankrike, dessa köptes av den nyazealändska regeringen för bevarande i nationella arkiv.

En Bestående Arv: Konst och Minne

George Edmund Butler återvände aldrig till Nya Zeeland efter kriget. Han gifte om efter sin första frus ursprungliga död och fortsatte att måla i England fram till sin död i Twickenham 1936. Hans verk är inte bara en del av den brittiska konsthistorien, utan också ett viktigt bevis på Nya Zeelands historia. Hans målningar och skisser ger ovärderliga insikter i landskapen, personerna och händelserna under första världskriget – vilket ger en visuell redogörelse som kompletterar skriftliga berättelser och personliga vittnesmål.

Utforska Butlers Verk

Idag kan exempel på George Edmund Butlers konst hittas i museisamlingar och privata samlingar runt om i världen. Verk som "G. Sandford, 28th" (1920) och "R. Germain, 4th" (1920), båda hem till Bristol Museum, visar hans behärskning av porträttmåleri, kännetecknat av ett skarpt öga för detaljer och en subtil förståelse för karaktär. "J. Price, 28th", ett annat slående exempel från denna period, demonstrerar hans förmåga att fånga personlighet genom impasto-teknik och nyanserade penseldrag. Dessa porträtt är inte bara representationer av individer; de är fönster in i livet och upplevelserna hos dem som levde under en transformerande era.

Kortfakta

  • Year: 1920
  • Notable elements or techniques: Detailed portraiture; Observation of light and shadow.
  • Artist: George Edmund Butler
  • Artistic style: Realistic
  • Medium: Oil on Canvas
  • Location: Bristol Museums, Galleries & Archives

Konstquiz

Det finns endast ett korrekt svar på varje fråga.

Fråga 1:
What is the artist’s name?
Fråga 2:
In what year was this painting created?
Fråga 3:
Where is the artwork currently displayed?
Fråga 4:
What subject matter does the painting depict?
Fråga 5:
The image description mentions that the man in the painting is looking off into the distance. What might this suggest?