Istorija i poreklo Kreeger Museum
Kreeger Museum se nalazi na adresi 2401 Foxhall Rd NW, Washington, DC 20007, United States. Smešten u četvrti Palisades u Vašingtonu, ovaj prostor prvobitno je bio privatni dom Davida Lloyda Kreegera i Carmen Kreeger. Transformacija iz intimnog, privatnog rezidencijalnog prostora u javnu kulturnu instituciju dogodila se kada je muzej osnovan 1994. godine.
Događaji koji su oblikovali ovo mesto neodstojno su povezani sa ličnim životima porodice Kreeger. Ono što je nekada bilo intiman dom, danas je mesto posvećeno kontemplaciji slikarstva i skulpture 19. i 20. veka. Institucija zadržava snažan fokus na modernističke, impresionističke i ekspresionističke škole, uporedo sa izuzetnim delima afričke i azijske umetnosti. Sama činjenica da se ova remek-dela nalaze unutar prostora koji je nekada bio dom, pruža jedinstven i duboko emotivan kontekst celokupnoj kolekciji.
Arhitektura i okruženje
Muzej se prostire kroz nisku, elegantnu građevinu od svetlog, krem-belog kamena, smeštenu na pet i po hektara šumovitog zemljišta u četvrti Palisades u Vašingtonu. Projektovana 1963. godine od strane arhitekata Philip Johnson i Richard Foster, ova struktura zadržava neprimetan, gotovo tihi prisustvo unutar svog prirodnog pejzaža. Arhitektura je prepoznatljiva po svojoj dubokoj integraciji sa prirodnim okruženjem, koristeći složene drvene staze koje vode posetioca kroz celokupni prostor. Uticaj ovog laureata Pritzker prize jasno se oseća u načinu na koji se zgrada nisko oslanja na teren, poštujući veličinu i ritam okolnog drveća.
Doživljaj ovog mesta prevazilazi unutrašnje zidove i širi se u otvoreni prostor. Peščani vrt sa skulpturama proširuje izložbu na eksterijer, omogućavajući umetnosti da postoji u neprestanom dijalogu sa elementima prirode. Unutar ovih poseda, Terasa skulptura i terasa sa refleksionim bazenom nose naziv Inovacije. Ovi prostori nude suptilnu tranziciju između kontrolisanih ambijenta galerija i divljih, neobrađenih šumovitih prostranstava imanja.
Stalna umetnička kolekcija
Ova kolekcija se fokusira na slikarstvo i vaskrsavanje forme kroz skulpturu 19. i 20. veka, predstavljajući najuzbudljivije strasti impresionizma, modernizma i ekspresionizma. Prisustvo ovih umetničkih pravaca omogućava posetiocu tiho, gotovo meditativno proučavanje promene svetlosti i transformacije oblika. Uz ove evropske tradicije, muzej čuva izuzetne primere afričke i azijske umetnosti, dok su skulpture iz jugoistočne Azije takođe deo ovog dragocenog, stalnog fundusa.
Umetnost se ovde ne zaustavlja unutar zidova galerija, već se prirodno širi ka vrtu skulptura. U ovom spoljašnjem okruženju, prostor za umetničko izražavanje pronalaze dela Rajnera Lagemana i Džordža Rikija. Ova dela ulaze u intiman interakciju sa okolnim šumskim prostranstvom i specifičnim svetlom koje osvetljava četvrt Palisades. Raspored skulptura na terasi i pored bazena za refleksiju stvara tihi, ali snažan dijalog između arhitektonskog okruženja i neukroćene prirodne krajine.
- Vaza sa zinijama, oko 1886.
- Proleće u Givernyju, 1886.
- Tamnoplava vaza, III, 1880.
- Čovek na verandi, 1886.
- Pointe du Petit Ailly u sivom vremenu, 1897.
- Cveće u bakarnoj činiji, 1875.
Remek-dela muzejske kolekcije
Ova kolekcija nudi duboki susret sa impresionističkim pokretom, koji čine stub devet slika čuvenog Claude Monet. Ova dela koegzistiraju uz prisustvo Alfred Sisley i delikatne kompozicije koje je stvorio Camille Pissarro. Težina i duh devetnaestog veka opipljivi su kroz platna koja je naslikao Paul Cézanne, kao i kroz cvetne studije koje je izradio Adolphe Joseph Thomas Monticelli. U delima koja je stvorio Edgar Degas oseća se tiha težina, dok nas strukturirane forme Pierre-Auguste Renoir vode kroz svet forme i svetlosti.
Prelazeći u epohu okretnice veka, muzej čuva značajna dela Vincent van Gogh, uključujući njegove fascinantne studije cveća. Emotivna dubina koju je nosio Edvard Munch pronalazi svoj prostor ovde, pružajući snažan kontrapunkt strukturiranim aranžmanima ranije ere. Kolekcija takođe obuhvata uticajni rad Pablo Picasso i Joan Miró, označavajući tranziciju ka modernizmu. Ova slika i dela nastavljaju da žive u prostoru koji iznad svega izdvaja fizičku prisutnost umetničke ruke.
