Cocktail dress
Umetničko delo prikazano na ovoj stranici zaštićeno je autorskim pravima, što znači da zakonski nismo u mogućnosti da kreiramo niti prodajemo identičnu reprodukciju. Ova zaštita se sprovodi u skladu sa međunarodnim sporazumima kao što su Bernska konvencija i nacionalnim zakonima, uključujući i one koji su definisani u Američki zakon o autorskom pravu – Naslov 17.
Ovaj metod je u potpunosti usklađen sa regulativama o autorskim pravima jer ne podrazumeva kopiranje ili dupliranje zaštićenih umetničkih dela. Umesto toga, reč je o kreativnoj reinterpretaciji – novom slikarskom delu koje je inspirisano originalom, ali nije identično njemu.
Giclee štampa / Umetnički otisak
Giclée štampa ili print na platnu muzejskog kvaliteta uz brzu izradu i raznovrsne opcije završne obrade. ( Kupite ručno oslikano delo
Pređi na digitalnu sliku)
P118B дин10
P118H дин10
P118W дин10
P438Z дин10
P508JH дин12
P508YH дин12
P805H дин10
P805Z дин10
P919BZ дин10
P919G дин10
P919XJ дин10
P959ZH дин10
P968JZ дин12
W106C дин8
W218G дин10
W218JH дин8
W218Y дин10
W307PJ дин10
W316G дин10
W316PJ дин8
W316Y дин10
W398PJ дин8
W4111J дин10
W500HY дин15
W500JH дин15
W692G дин12
W849H дин8
W940BG дин15
W953PJ дин8
Izaberite jednu od naših unapred definisanih veličina koje odgovaraju originalnim proporcijama umetničkog dela.
Unesite željenu širinu i visinu kako bi se štampa uklopila u vaš ram ili zid. Štampu je moguće samo iseći, ali nikada povećati iznad dimenzija originalne slike, stoga format sa drugačijim proporcijama uzrokuje gubitak dela slike. Pre početka štampe, poslaćemo vam digitalni prikaz radi potvrde. Slika prikazana na ovoj stranici ne predstavlja stvarni isrez — to pokazuje samo digitalni prikaz.
Dostava širom sveta () za 2 nedelje umesto uobičajenih 4/5 nedelja. (4 новембар)
Besplatna ekspresna dostava širom sveta
Visokokvalitetno laneno platno
Potpuno osiguranje transporta
Garancija povraćaja carine i uvoznih dažbina
Garancija vernosti boja
Politika povraćaja u roku od 100 dana (samo u slučaju nedostataka)
Garancija povrata 100% novca
Popust na više proizvoda
Cocktail dress
Giclee štampa / Umetnički otisak
Dimenzije reprodukcije
-
Ukupna cena
дин 8454
A Celebration of Silhouette and Velvet: Yves Saint Laurent’s Cocktail Dress
Yves Saint Laurent's "Cocktail dress" transcends mere garment; it embodies a pivotal moment in fashion history—a defiant assertion of femininity within the rigid confines of masculine tailoring. Created in 1990, this piece exemplifies Saint Laurent’s signature style: architectural precision combined with sensual fluidity. The painting captures this duality perfectly, highlighting the dress's bold pink hue against a pristine white backdrop, emphasizing its visual impact and inviting contemplation.The Architectural Silhouette
Saint Laurent revolutionized women’s fashion by liberating it from corsets and restrictive shapes. His “Le Smoking” tuxedo suit cemented his legacy as an innovator, yet this cocktail dress demonstrates his mastery of form. The dress utilizes a deceptively simple structure—a tunic bodice fused with a fitted skirt—to create an illusion of volume and grace. This technique speaks to Saint Laurent’s meticulous attention to detail and his desire to sculpt the body into an elegant silhouette. The mannequin positioning reinforces this visual narrative, presenting the garment as a sculptural masterpiece.Technique and Materiality: Velvet's Luxurious Embrace
The dress itself is crafted from bubble gum pink worsted wool jersey—a material chosen for its drape and ability to capture color brilliantly. However, it’s the velvet trim at the back that truly elevates the piece. Saint Laurent skillfully employed velvet, a fabric traditionally associated with royalty and formality, to inject an element of opulent indulgence into what would otherwise be considered daytime attire. This deliberate contrast underscores Saint Laurent's penchant for juxtaposing opposing textures and influences—a hallmark of his artistic vision. The satin bow adds another layer of textural richness and visual interest.Historical Context: Challenging Conventions
Saint Laurent’s work emerged during a period of significant social change, where women were actively striving for greater autonomy and visibility. By presenting the tuxedo silhouette as a feminine garment, he challenged societal expectations and celebrated female empowerment. This dress isn't simply beautiful; it represents a conscious rejection of traditional gender roles—a bold statement that resonated deeply with audiences of its time and continues to inspire designers today.Symbolism: Bold Color and Feminine Form
The vibrant pink hue is deliberately chosen to counteract the seriousness of velvet, creating an intriguing visual dialogue. Pink has long been associated with femininity, romance, and delicacy – qualities Saint Laurent sought to embody in his designs. Simultaneously, the dress’s structured silhouette symbolizes strength and confidence—a subtle yet powerful message conveyed through form alone. The large bow at the back serves as a focal point, drawing attention to the garment's sensual curves and reinforcing its association with grace and elegance.- Provenance: Christie Manson & Woods Ltd
- Lot Number: 50
- Sale Date: July 22nd, 2013
- Estimated Value: GBP 200 - GBP 400
Pitanja i odgovori
Koja je paleta boja u delu "Cocktail dress"?
„Cocktail dress”, autor Iv San Loeran koristi Pastels paletu boja. Ova paleta sažima opšti koloristički karakter dela.
Na koji način se tema dela "Cocktail dress" odnosi na uobičajene teme umetnika Iv San Loeran?
Učestale teme umetnika Iv San Loeran obuhvataju avant-garde fashion vision, celebrating female elegance, bold geometric shapes, iconic saint laurent motif, exploring artistic boundaries; delo "Cocktail dress" fokusira se na fashion illustration, luxury design, silk dress, bouquet arrangement, museum display, minimalist aesthetic.
U kojoj je tehnici izvedeno delo „Cocktail dress”, autor Iv San Loeran?
Tehnika dela „Cocktail dress”, autor Iv San Loeran je Acrylic On Canvas. Reprodukcije imaju za cilj da dočaraju izgled ove tehnike.
Biografija umetnika
Revolucionarna silueta: Život i nasleđe Ivana Sen Lorena
Ivjen Henri Donat Matije Sen Loren, širom sveta poznat kao Ivjen Sen Loren ili YSL, nije bio samo modni dizajner; bio je arhitekta stila, kulturni seizmograf koji je redefinisao pejzaž odeće 20. i 21. veka. Rođen u Oranu, u Alžiru, 1936. godine, odrastao je usred živopisnih boja i egzotičnih tekstura Severne Afrike, što je u njemu usadilo doživotno poštovanje prema lepoti i luksuzu – senzibilitet koji će prožimati njegov revolucionarni rad. Ovo rano izlaganje svetu izvan pariskog glavnog straga bilo je presudno, oblikujući estetiku koja je dosledno izazivala konvencije i prihvatala globalne uticaje. Od pravljenja papirnih lutaka u detinjstvu do skiciranja dizajna koji su očarali stručnjake iz industrije, Sen Lorenova sudbina delovala je unapred određena. Njegov odlazak u Pariz sa sedamnaest godina označio nije samo geografsku promenu, već i uranjanje u srce visoke mode, gde se brzo istaknuo retkim talentom i intuitivnim razumevanjem forme i tkanine.Od Dizovog šegrta do nezavisnog vizionara
Sen Lorenov uspon bio je meteorski. Njegovi dizajni privukli su pažnju profinjenog Krisijana Diora, koji je odmah prepoznao njegov potencijal i primio ga kao asistenta. Iznenadna smrt Diora 1957. godine bacila je izuzetno mladog Sen Lorena – sa svega dvadeset i jednu godinu – na poziciju umetničkog direktora kuće Dior. Bilo je to nezapamćeno imenovanje koje je stavilo ogroman pritisak na mladiog dizajnera. On je odgovorio kolekcijom koja je zapanjila svet mode, pokazujući i poštovanje prema Diorovom nasleđu i razvoj sopstvenog individualnog stila. Ipak, njegov boravak u Dioru bio je turbulentan. Period vojne službe 1958. godine, zajedno sa emocionalnim teretom vođenja kuće, doveo je do nervnog sloma i, na kraju, do njegovog otkaza. Ovo izazovno poglavlje, iako bolno, ispostavilo se ključnim. Oslobodilo je Sen Lorena da gradi sopstveni put, neopteretćen očekivanjima uspostavljene kuće. Godine 1962, uz finansijsku podršku Rolana Freja, pokrenuo je Yves Saint Laurent YSL, poduhvat koji će neopozivo promeniti tok istorije mode. Njegova prva kolekcija odmah je signalizirala odstupanje od stegnutog struka i restriktivnih silueta Diorovog „New Look-a“, uvodeći revolucionarnu „trapeze“ haljivanje – A-linijski oblik koji je nudio slobodu pokreta i modernu senzibilnost.Izazivanje normi: Le Smoking i šire
Ivjen Sen Loren nije bio zadovoljan pukim praćenjem trendova; on ih je aktivno *stvarao*, često razbijajući utvrđene norme. Njegovo možda najkultnije delo, „Le Smoking“, predstavljeno 1968. godine, bilo je majstorstvo subverzivne elegancije. Smoking dizajniran za žene izazvao je rodne uloge i osnažio nosilce svojim sofisticiranim, muškim estetskim izrazom. To nije bila samo odeća; to je bila izjava – deklaracija ženske snage i nezavisnosti. Ovaj hrabri potez duboko je odjeknuo sa promenljivim društvenim pejzažom kasnih šezdesetih i nastavlja da inspiriše dizajnere i danas. Prepoznajući potrebu za pristupačnijom modom, Sen Loren je 1966. lansirao Rive Gauche, liniju „ready-to-wear“ odeće koja je demokratizovala njegove dizajne, približavajući visoku modu široj publici. Ovaj inovativni pristup zamaglilo je granice između visoke mode i konfekcije, zauvek menjajući strukturu industrije. Njegova umetnička istraživanja prevazilazila su krojenje; Mondrijanova haljina iz 1965. godine, inspirisana geometrijskim slikama Pjeta Mondrijana, bila je revolucionarni primer uticaja umetnosti na modu, pokazujući njegovu spremnost da prihvati modernizam. Takođe je crpeo inspiraciju iz afričkih tekstila i motiva, pokazujući kulturno svest koja je bila ispred svog vremena, i koristio hrabar „color blocking“ kao prepoznatljiv element u mnogim kolekcijama.Trajni uticaj: Redefinisanje ženstvenosti i šire
Nasleđe Ivjena Sen Lorena proteže se daleko izvan specifičnih odeće ili trendova. On je redefinisao ženstvenost, nudeći ženama odeću koja spaja eleganciju sa udobnošću i snagom – radikalno odstupanje od često restriktivnih stilova prethodnih era. Uspešno je integrisao tehnike visoke mode u kolekcije konfekcije, čineći visoku modu pristupačnijom bez žrtvovanja kvaliteta ili umetničkog izražaja. Njegov rad nije se odnosio samo na estetiku; radio je o osnaživanju žena da se izraze kroz odeću, da se osećaju samouvereno i lepo u svojoj koži. Sen Loren je postao kulturna ikona, slavljena zbog svoje kreativnosti, inovativnosti i dubokog uticaja na generacije dizajnera. Njegovi dizajni su danas zastupljeni u vodećim muzejima širom sveta – od Musée des Beaux-Arts u Alžiru do Museum of the City of New York, među mnogima – učvršćujući njegovo mesto kao jedne od najvažnijih figura u istoriji mode. On nije samo oblačio žene; on ih je oslobodio. Njegov uticaj se i danas oseća, ne samo u dizajnima koji odjekuju njegovom estetikom, već i u duhu inovacije i inkluzivnosti koji je zastupao tokom svoje izvanredne karijere.Ključna dela i umetnički eho
- Le Smoking (1968): Kultni smoking za žene, simbol osnaživanja i rodne fluidnosti.
- Mondrian Dress (1965): Revolucionarni dizajn inspirisan geometrijskim slikama Pjeta Mondrijana, prikazujući raskršće umetnosti i mode.
- Linija Rive Gauche (1966): Revolucionarna linija konfekcije koja je demokratizovala visoku modu.
- Zametne kolekcije od somota: Luksuzne večernje haljine izrađene od raskošnog somota, koje otelovljuju raskoš i glamur.
- Dizajni inspirisani Africom: Uključivanje afričkih tekstila i motiva, koji odražavaju globalnu perspektivu i kulturno apreciiranje.
Iv San Loeran
1936 - 2008 , Alžir
Osnovne informacije
- Artistic Movement Or Style: Visoka moda (Haute Couture), Moderni dizajn
- Artists Or Movements Influenced By This Artist:
- Moda 20. veka
- Prêt-à-porter
- Artists Who Influenced This Artist: ['Kristijan Dior']
- Date Of Birth: 1. avgust 1936.
- Date Of Death: 1. jun 2008.
- Full Name: Iv Sen Henri Donat Matij Sen Loren
- Nationality: Francuz
- Notable Artworks:
- Le Smoking
- Mondrijan haljina
- Trapez haljina
- Place Of Birth: Oran, Alžir

Opcija sa staklom dostupna je samo za dimenzije manje od 110 cm
