Osen
Štampa drvorezom
Ukiyo-e stil
19. vek
21.0 x 27.0 cm
Tobacco and Salt Museum
Ručno rađena uljana reprodukcija
Ručno oslikano uljanim bojama na platnu u dimenzijama i okviru po vašem izboru, izrađeno po porudžbini od strane naših umetnika.
P118B $10
P118H $10
P118W $10
P438Z $10
P508JH $12
P508YH $12
P805H $10
P805Z $10
P919BZ $10
P919G $10
P919XJ $10
P959ZH $10
P968JZ $12
W106C $8
W218G $10
W218JH $8
W218Y $10
W307PJ $10
W316G $10
W316PJ $8
W316Y $10
W398PJ $8
W4111J $10
W500HY $15
W500JH $15
W692G $12
W849H $8
W940BG $15
W953PJ $8
Izaberite jednu od naših unapred definisanih veličina koje odgovaraju originalnim proporcijama umetničkog dela.
Можете унети сопствене димензије како бисте прилагодили дело одређеном оквиру или простору. Ако одабрана величина не одговара пропорцијама оригинала, слика ће бити исечена или проширена додатним елементима који се ручно насликавају. Дигитални prikaz ће вам бити послат на одобрење пре почетка производње.
Имајте на уму да преглед на екрану не одражава стварно исецање или проширење. Само приказ (mockup) ће тачно приказати коначну композицију.
Иако су доступне прилагођене величине, препоручујемо да одаберете димензију из дефинисане листе како бисте сачували оригиналне пропорције.
Nakon narudžbine, tim OriginalUniqueArt.com će klijentu putem e-pošte poslati uputstva i dostaviti prikaz predloženog rešenja
Isporuka širom sveta () za 3/4 nedelje umesto uobičajenih 5 nedelja. (23 јул). Bez kompromisa po pitanju kvaliteta.
Besplatna ekspresna dostava širom sveta
Visokokvalitetno laneno platno
Kompletno osiguranje transporta
Garancija povraćaja carine i uvoznih dažbina
Garancija vernosti boja
Politika povrata u roku od 60 dana (samo u slučaju nedostataka)
Garancija povrata novca od 100%
Popust pri grupnoj kupovini
Osen
Tehnika reprodukcije
Dimenzije reprodukcije
-
Konačna cena
-
Opis umetničkog dela
Harunobijeva „Osen”: Prozor u profinjenu lepotu Ukiyo-e stila
Ova izvrsna ručno oslikana reprodukcija verno prenosi suštinu ključnog doprinosa Suzukija Harunobua japanskoj umetnosti – majstorski primer nishiki-e tehnike, odnosno „brokatskih štampa”, nastalih sredinom 18. veka. Dimenzija 21 x 27 cm, ovo umetničko delo nas transportuje u živopisni svet ukiyo-e stila, pokreta koji je cvetao tokom Harunobuvog veka, nudeći treperave prizore svakodnevnog života, lepote i zabave. Scena prikazuje dve žene – „osen”, ili gejše – u trenutku tihe družnosti, pružajući dirljiv odraz društvenih običaja i umetničkih inovacija unutar Japana Edo perioda.
Sinteza uticaja i inovacija
Umetnički put Suzukija Harunobua obeležen je fascinantnim preplitanjem tradicije i eksperimentisanja. Rođen u Tokiju 1725. godine, on je prvobitno stvarao u stilu škole Torii, poznate po svom veštom, ali donekle konvencionalnom pristupu drvorezima. Međutim, njegova povezanost sa grupom intelektualaca iz ratničkog sloja, samuraja, pokazala se transformativnom. Ova saradnja podstakla ga je da prihvati nove formate i stilove, što je posebno uočljivo u stvaranju nishiki-e printova. Harunobijeva posvećenost ovom inovativnom stilu ovde je očigledna; s velikom pažnjom birao je vrhunske vrste drveta za matrice i koristio bogatije, skuplje pigmente – što je bio nameran odmak od ranijih praksi – odražavajući njegovu želju da uzdigne samu veštinu grafike. Uticaji umetnika kao što su Torii Kiyomitsu, Ishikawa Toyonobu i naročito Nishikawa Sukenobu (njegov učitelj), suptilno su utkani u kompoziciju, stvarajući složeni tapiserije umetničkog nasleđa.
Tema i simbolika
Centralne figure, „osen”, nisu prikazane samo kao lepe žene; one predstavljaju ključnu društvenu ulogu unutar Edo društva. Osen su bile izuzetno vešte zabaviteljke, poznate po svom umeću u muzici, plesu, poeziji i razgovoru. Njihovo prisustvo u ovom printu govori o važnosti profinjenog slobodnog vremena i kulturne sofisticiranosti. Uključivanje šolja i činija sugeriše intimno okupljanje, možda privatni salon ili trenutak zajedničkog uživanja. Figura u pozadini dodaje još jedan sloj narativne složenosti, nagoveštavajući širi društveni kontekst – to može biti mecena koji posmatra scenu ili još jedan učesnik koji se pridružuje razgovoru. Pažljivo raspoređene stolice dodatno doprinose osećaju kućnog mira i prefinjenog ukusa.
Tehnika i emocionalni utisak
Harunobijeva pedantna pažnja posvećena detaljima odmah je uočljiva u ovoj reprodukciji. Delikatno prikazivanje tkanine, suptilne gradacije boja i precizna izvedba figura demonstriraju njegovo majstorstvo u tehnikama drvoreza. Opšti efekat je onaj od spokojne lepote i tihe kontemplacije. Ovo umetničko delo budi osećaj nostalgije za prošlim vremenom, pozivajući posmatrače da cene umetničku vrednost i kulturni značaj ukiyo-e grafika. Harmonija kompozicije i nežno raspoloženje stvaraju atmosferu profinjene elegancije – vanvremenski svedočanstvo Harunobijeve umetničke vizije.
Biografija umetnika
Suzuki Harunobu: Pionir Nishiki-e i Lepota Japanske Grafike
Suzuki Harunobu, rođen 1725. godine u Tokiju, predstavlja ključnu figuru u razvoju japanske grafike, posebno poznat po revolucionarnoj tehnici nishiki-e – „brokatske štamparije”. Iako su detalji njegovog ranog života oskudni, pretpostavlja se da je odrastao u Kjotu, gde je upijao uticaje različitih umetničkih škola. Njegovo stvaralaštvo nosi tragove inspiracije iz dela Torii Kiyomitsua, Ishikawa Toyonobua, škole Kawamata i škole Kano, ali najdublji pečat ostavio je slikar i grafičar Nishikawa Sukenobu, koji se smatra njegovim direktnim mentorom. Harunobu nije bio samo imitator; on je bio inovator koji je transformisao tradicionalne tehnike u nešto potpuno novo i prefinjeno.Od Skromnih Počeci do Revolucije Boja
Harunobova umetnička karijera započela je u stilu škole Torii, stvarajući radove tehnički savršene, ali bez naročitog inovativnog pečata. Međutim, njegov angažman sa grupom samuraja-literata predstavlja prekretnicu. U saradnji sa njima, Harunobu se po prvi put bavio izradom kalendara – e-goyomi – koji su bili namenjeni široj javnosti. Ovaj projekat je doveo do revolucionarnog otkrića nishiki-e tehnike. Harunobu je eksperimentisao sa boljim drvetom za štamparske ploče i skupljim pigmentima, što je rezultiralo izuzetno živopisnim i detaljnim štampama koje su podsećale na bogatu tkaninu brokata. Uvođenje nishiki-e nije bilo samo tehničko unapređenje; to je bio proboj u percepciji grafike kao umetnosti koja može da se uporedi sa slikarskim radovima.Nishiki-e: Majstorstvo Boje i Detalja
Ono što je činilo nishiki-e tako posebnim bila upotreba mnoštva odvojenih štamparskih ploča – ponekad čak deset ili više – za stvaranje jedne slike. Svaka boja se štampala sa zasebnom pločom, omogućavajući izuzetnu preciznost i bogatstvo tonaliteta. Harunobu je bio majstor u korišćenju ovog procesa, stvarajući scene koje su odišivale elegancijom i sofisticiranošću. Njegove kompozicije često prikazuju mlade žene, lepe pejzaže i scene iz svakodnevnog života, sa nekom mekoćom i lirizmom koji je bio karakterističan za njegov stil. Ovaj pristup nije bio slučajan; zahtevao je precizno poravnjavanje papira na štamparskoj presi, što se obezbeđivalo pažljivim korišćenjem utora i klinova.Uticaj i Nasleđe
Harunobine štampe nisu bile samo estetski privlačne; one su odražavale promene u japanskom društvu tog vremena, kada je buržuazija postepeno akumulirala bogatstvo i počela da traži načine za ukrašavanje svojih domova. Njegove grafike postale su izuzetno popularne među pripadnicima ovog sloja društva, što je doprinelo njegovoj slavi i uticaju. Iako je umro relativno mlad, 1770. godine, Harunobu je ostavio trajan pečat na japansku umetnost. Njegov rad bio je centralna figura u formiranju zapadne percepcije japanske umetnosti tokom kasnog 19. veka, a njegov uticaj se može prepoznati u pejzažima Utagawa Hiroshigea i Katsushike Hokusaija, koji su bili popularizovani tokom pokreta Japonisme. Harunobu je bio više od umetnika; on je bio vizionar koji je unapredio granice grafičke tehnike i stvorio trajno nasleđe lepote i inovacije.Ključna dela i srodni umetnici
- Herons Et Roseaux: Jedan od najpoznatijih radova koji demonstrira Harunobinu veštinu u korišćenju boja i detalja.
- Young Woman Jumping...: Primer njegovog talenta za prikazivanje ženskih likova sa gracioznošću i elegancijom.
- Utagawa Hiroshige: Inspirisan Harunobinom tehnikom, Hiroshige je razvio sopstveni stil pejzažne grafike.
- Katsushika Hokusai: Takođe pod uticajem Harunobua, Hokusai je postao jedan od najpoznatijih japanskih umetnika svih vremena.
Сузуки Харунобу
1725 - 1770 , Јапан
Osnovne informacije
- Datum Rođenja: 1725.
- Datum Smrti: 1770.
- Mesto Rođenja: Tokio, Japan
- Nacionalnost: Japanski
- Puno Ime: Suzuki Harunobu
- Slikari Ili Pokreti Pod Njegovim Uticajem:
- Hokusai
- Hiroshige
- Slikari Koji Su Uticali Na Njega:
- Nishikawa Sukenobu
- Torii Kiyonaga
- Umetnički Pokret Ili Stil: Ukiyo-e, Nishiki-e
- Značajna Dela:
- Heroni i trska
- Mlada žena skače...
- Razne scene iz života

Opcija sa staklom dostupna je samo za dimenzije manje od 110 cm
