Od Ovoga Muškarci Nema Da Znaju
Ulje na platnu
Umetnost za zidove
Surrealism
1923
Moderna umetnost
81.0 x 64.0 cm
Tate Galerija
Ručno rađena uljana reprodukcija
Ručno oslikano uljanim bojama na platnu u dimenzijama i okviru po vašem izboru, izrađeno po porudžbini od strane naših umetnika. ( Pređi na štampu
Pređi na digitalnu sliku)
P118B $10
P118H $10
P118W $10
P438Z $10
P508JH $12
P508YH $12
P805H $10
P805Z $10
P919BZ $10
P919G $10
P919XJ $10
P959ZH $10
P968JZ $12
W106C $8
W218G $10
W218JH $8
W218Y $10
W307PJ $10
W316G $10
W316PJ $8
W316Y $10
W398PJ $8
W4111J $10
W500HY $15
W500JH $15
W692G $12
W849H $8
W940BG $15
W953PJ $8
Izaberite jednu od naših unapred definisanih veličina koje odgovaraju originalnim proporcijama umetničkog dela.
Можете унети сопствене димензије како бисте прилагодили дело одређеном оквиру или простору. Ако одабрана величина не одговара пропорцијама оригинала, слика ће бити исечена или проширена додатним елементима који се ручно насликавају. Дигитални prikaz ће вам бити послат на одобрење пре почетка производње.
Имајте на уму да преглед на екрану не одражава стварно исецање или проширење. Само приказ (mockup) ће тачно приказати коначну композицију.
Иако су доступне прилагођене величине, препоручујемо да одаберете димензију из дефинисане листе како бисте сачували оригиналне пропорције.
Nakon narudžbine, tim OriginalUniqueArt.com će klijentu putem e-pošte poslati uputstva i dostaviti prikaz predloženog rešenja
Isporuka širom sveta () za 3/4 nedelje umesto uobičajenih 5 nedelja. (13 септембар). Bez kompromisa po pitanju kvaliteta.
Besplatna ekspresna dostava širom sveta
Visokokvalitetno laneno platno
Kompletno osiguranje transporta
Garancija povraćaja carine i uvoznih dažbina
Garancija vernosti boja
Politika povraćaja u roku od 100 dana (isključivo u slučaju nedostataka)
Garancija povrata novca od 100%
Popust pri grupnoj kupovini
Od Ovoga Muškarci Nema Da Znaju
Tehnika reprodukcije
Dimenzije reprodukcije
-
Konačna cena
$ 325
"Od Ovoga Ljudi Nemašta Ništa": Max Ernst i Tajanstveni Svet Snova
Max Ernst, jedan od najznačajnijih pionira Dadaizma i nadrealizma, stvorio je delo "Od Ovoga Ljudi Nemašta Ništa" 1923. godine, tokom svog prvog francuskog perioda. Ova uljana slika na platnu nije samo vizuelno privlačna, već i duboko promišljena kompozicija koja nas poziva da se uronimo u svet snova, simbolizma i podsvesti. Slikar je uspeo da spoji fantastične elemente sa dubokim psihološkim slojevima, stvarajući delo koje i danas izaziva znatiželju i inspiraciju.Nadrealistička Kompozicija i Tehnika
Na platnu se prostire čudnovato preobraženi pejzaž u kojem dominiraju izdužena, humanoidna bića koja lebde u vazduhu, povezana konopcima sa nebeskim telima. Ispod njih, figura leži na zemlji, dodajući sceni misterioznost i introspektivnost. Ernst je koristio umućenu paletu boja – bež, braon i sive nijanse – koje kontrastira sa hladnim plavim sferama. Tamna pozadina pojačava osećaj dubine i tajanstvenosti. Njegova majstorska upotreba glatkih poteza kistom i pažljivo balansiranje svetla i senke stvara harmoniju, ali i napetost, pozivajući gledaoca da razmišlja o mogućim interpretacijama. Ovo nije samo slika; to je vizuelna poezija koja se igra sa našim percepcijama stvarnosti.Istorijski Kontekst i Uticaji
"Od Ovoga Ljudi Nemašta Ništa" nastalo je u periodu kada su Ernstove ideje bile pod snažnim uticajem Giorgia de Chirica i kataloga iz pošte. Slikar se inspirisao Silbererovim dijagramom, uključujući pejzažno okruženje, nizak horizont, alhemijske motive i prikaz Sunca i Meseca. Ova slika predstavlja prelazak Ernsta iz Dadaizma u nadrealizam, karakterisan korišćenjem simbolične ikonografije i istraživanjem podsvesti. U to vreme, umetnici su se aktivno udaljavali od tradicionalnih formi i tražili nove načine da izraze svoje ideje i emocije, a Ernst je bio jedan od najhrabrijih u tom pogledu.Simbolika i Emocionalni Uticaj
Plutajući likovi i nebeska tela mogu simbolizovati snove, ambicije ili podsvest. Figura koja leži na zemlji može predstavljati stanje odmora ili kontemplacije, sugerišući vezu između sveta snova i stvarnosti. Konopci koji povezuju figure sa nebeskim telima mogu se tumačiti kao simboli sudbine ili nemogućnosti da se potpuno oslobodimo uticaja spoljašnjih sila. Celokupna atmosfera je introspektivna i nadrealistička, evocirajući osećaj divljenja i misterije. Ernst nas poziva da se suočimo sa nepoznatim, da istražimo dubine sopstvene podsvesti i da prihvatimo čudesnost sveta oko nas. Delo izaziva osećaj melanholije, ali istovremeno i fascinacije, ostavljajući gledaoca u stanju kontemplacije dugo nakon što je pogledaju.Nasleđe i Vrednost
"Od Ovoga Ljudi Nemašta Ništa" predstavlja svedočanstvo Ernstove genijalnosti i njegove sposobnosti da spoji različite umetničke pokrete u kohezivnu viziju. Njegova slika je više od pukog dela veštačkog stvaralaštva; to je poziv na razmišljanje, istraživanje i prihvatanje nepoznatog. Danas se ovo delo nalazi u zbirci Tate Liverpoola, gde nastavlja da inspiriše posetiioce širom sveta. Reprodukcija ovog dela može doneti dozu nadrealističke elegancije svakom prostoru, pretvarajući ga u mesto kreativnosti i inspiracije.Biografija umetnika
Život Uronut u Snoviđenje
Maks Ernšt, rođen kao Maksimilijan Marija Ernšt 1. aprila 1891. godine u Brilu, blizu Kelna, bio je nemirni duh osuđen da postane jedna od najznačajnijih figura umetnosti dvadesetog veka. Njegovo putovanje nije bilo ono konvencionalnog umetničkog obrazovanja; već je bila samoregulirana eksploracija potaknuta filozofskim istraživanjima, psihološkom fascinacijom i dubokim razočarenjem društvenim normama. Ernštov otac, učitelj za gluve i amaterski slikar, u njega je usadio kako osetljivost na svet, tako i pobunjenički duh prema utvrđenoj autoriteti. Ova rana dualnost postala je definisujuća karakteristika njegove umetničke vizije.
Ernštove akademske ambicije na Univerzitetu u Bonu – obuhvatajući filozofiju, istoriju umjetnosti, književnost, psihologiju i psihijatriju – nisu bile samo skretanja, već temeljni elementi koji su duboko informisali njegov rad kasnije. Njemu nije bilo dovoljno da nauči *kako* slikati; on se borio sa *zašto*. Ova intelektualna radoznalost dovela ga je do otkrića revolucionarnih dela Pikasa, Van Goga i Gauguina na izložbi Sonderbund u Kelnu 1912. godine, trenutka koji je neizbrisivo promenio njegov umetnički put. Seme modernizma bilo je zasadjeno.
Dadaizam i Rođenje Vizija nadrealizma
Katastrofa Prvog svetskog rata bila je prekretnica za Ernšta. Njegova iskustva kao vojnika na Istočnom i Zapadnom frontu ostavila su ga duboko potresenim, podstaknuvši duboku skepsu prema utvrđenom poretku i želju za novim oblicima ekspresije. Ovo razočarenje našlo je plodno tlo u procvetavajućem pokretu Dada, koji je on potpuno prihvatio nakon povratka u Kelna 1918. godine. Pored Hansa Arpa – doživotnog prijatelja i saradnika – Ernšt je postao središnja figura u Kelnškoj grupi Dada, odbacujući tradicionalne umetničke konvencije i prihvatajući apsurd, slučajnost i antiracionalnost.
Međutim, Dadaizam je bio samo trampolin. U ranim 1920-im Ernšt se preselio u Pariz i pridružio redovima nadrealista, predvođenog Andre Bretonom. Ovo je označilo prelazak na istraživanje oblasti snova, nesvesnog uma i iracionalnog. Pod uticajem psihoanalitičkih teorija Sigmunda Freuda, Ernšt je nastojao otkriti skrivene dubine ljudskog iskustva kroz svoju umetnost. Njemu nije bilo interesantno da prikazuje stvarnost onakvu kakva se pojavljuje, već da otkrije podređene psihološke sile koje su je oblikovale.
Pionerske Tehnike: Frotaž, Grataž i Kolaž
Ernštova umetnička inovacija išla je iznad tematskog pitanja; bio je neumorni eksperimentator sa tehnikom. On nije samo usvajao postojeće metode – on je izmišljao nove. Možda je njegov najpoznatiji doprinos frotaž, proces trljanja olovkom ili ugljem preko teksturiranih površina kako bi se stvorile neočekivane i evocirajuće slike. Ova tehnika, rođena iz momenta dosade dok je posmatrao strukturu drveta, omogućila mu je da se poveže sa podsvjesnim nivoom i generiše oblike koji su odbijali svaku svesnu kontrolu. Blisko povezana bila je grataž, gde se boja grebe preko platna otkrivajući slojeve ispod.
Takođe je majstorski koristio kolaž, sastavljajući raznolike elemente – slike iz časopisa, naučnih ilustracija, fotografija – u nadrealne kompozicije koje su izazvale konvencionalna shvatanja reprezentacije. Ove tehnike nisu bila samo stilski izbori; bile su integralni deo njegovog istraživanja nesvesnog i njegove želje da poremeti tradicionalne umetničke granice. Njegove slike često sadrže ponavljajuću simboličku sliku: ptice (posebno njegov alter ego Loplop), puste pejzaže, neugodna poredjenja i sveprisutan osećaj misterije.
Nasleđe Inovacije i Uticaja
Izbijanje Drugog svetskog rata primoralo je Ernšta da pobegne iz Evrope, pronalazeći utočište u Sjedinjenim Državama. Nastavio je da slika i eksperimentiše sa novim tehnikama tokom egzila, pre nego što se konačno vratio u Francusku nakon rata gde je ostao aktivan do svoje smrti 1. aprila 1976. godine u Parizu. Njegov uticaj na buduće generacije umetnika je neprocenjiv.
Ernštovi doprinosi Dadaizmu i nadrealizmu bili su revolucionarni. On je izazivao umetničke norme, uranio u dubine nesvesnog uma i izumeo inovativne tehnike koje i danas inspirišu umetnike. Nije bio samo slikar; bio je istraživač, provokator i vizionar koji je proširio granice same umetnosti. Njegovo delo ostaje svedočanstvo moći mašte, privlačnosti iracionalnog i večite potrage za razumevanjem složenosti ljudske pshe.
- Glavna dela: Celog grada, Evklid, Od ovog čovek ne sme da zna, Šuma i golub
- Uticaji: Pablo Pikaso, Vincent van Gog, Pol Gauguin, Sigmund Frojd, Đorđo de Čiriko
- Pokreti: Dadaizam, Nadrealizam
Макс Ернст
1891 - 1976 , Немачка
Osnovne informacije
- Datum Rođenja: 1. april 1891.
- Datum Smrti: 1. april 1976.
- Mesto Rođenja: Brühl, Nemačka
- Nacionalnost: Nemačko-francuska
- Pokreti Pod Uticajem:
- Nadrealizam
- Dadaizam
- Puno Ime: Maks Ernšt
- Umetnički Pokret: Dadaizam i nadrealizam
- Uticajni Umetnici:
- Pablo Pikaso
- Vinsent van Gog
- Pol Gaugen
- Značajna Dela:
- Celebes
- Euclides
- Šum i golub

Opcija sa staklom dostupna je samo za dimenzije manje od 110 cm
