Meni
Pregledaj u prostoru Isprobaj u AR-u Naručite ručno oslikano reprodukciju Pređi na prodaju digitalnih slika Podeli
Detalji Vodič Dodaj u omiljene Preuzmi sliku Slični predmeti Rendgenski snimak Automatska prezentacija Statistika

Genesis Creation Sermon I: In the Beginning All Was Void

Experience Jacob Lawrence's vibrant 1989 depiction of creation, capturing the powerful resonance of a sermon in American art; discover this masterpiece today.

Otkrijte Jakoba Lorensa (1917-2000), ključnog afroameričkog umetnika Harlem Renesance. Poznat po svom 'dinamičnom kubizmu' i snažnim prikazima crnačkog života, istorije i socijalne pravde.

Giclee štampa / Umetnički otisak

Giclée štampa ili print na platnu muzejskog kvaliteta uz brzu izradu i raznovrsne opcije završne obrade. ( Naručite ručno oslikano reprodukciju Pređi na prodaju digitalnih slika)

P118B $10
P118H $10
P118W $10
P438Z $10
P508JH $12
P508YH $12
P805H $10
P805Z $10
P919BZ $10
P919G $10
P919XJ $10
P959ZH $10
P968JZ $12
W106C $8
W218G $10
W218JH $8
W218Y $10
W307PJ $10
W316G $10
W316PJ $8
W316Y $10
W398PJ $8
W4111J $10
W500HY $15
W500JH $15
W692G $12
W849H $8
W940BG $15
W953PJ $8

Standardne dimenzije
po meri
CM
INCH

Izaberite jednu od naših unapred definisanih veličina koje odgovaraju originalnim proporcijama umetničkog dela.

širina
visina

Možete uneti sopstvene dimenzije kako biste umetničko delo prilagodili specifičnom okviru ili prostoru. Ako odabrani format ne odgovara proporcijama originalne slike, mi ćemo ili iscrtati deo dela ili proširiti sliku pomoću ogledane ivice ili jednobojnog popunjavanja. Digitalni prikaz će vam biti poslat na odobrenje pre početka proizvodnje.
Imajte na umu da pregled na ekranu ne odražava stvarno iscrtavanje ili proširivanje. Samo će prikaz (mockup) precizno pokazati finalnu kompoziciju.
Iako su prilagođene dimenzije dostupne, preporučujemo da odaberete dimenziju sa unapred definisane liste kako biste očuvali originalne proporcije.

Dostava širom sveta () za 2 nedelje umesto uobičajenih 4/5 nedelja. (25 септембар)

why_choose_icon
Besplatna ekspresna dostava širom sveta
why_choose_icon
Visokokvalitetno laneno platno
why_choose_icon
Sveobuhvatno osiguranje transporta
why_choose_icon
Garancija povraćaja carine i uvoznih dažbina
why_choose_icon
Garancija vernosti boja i autentičnosti pri reprodukciji
why_choose_icon
Politika povraćaja u roku od 100 dana (samo u slučaju nedostataka)
why_choose_icon
Garancija povrata 100% novca
why_choose_icon
Popust pri većoj količini

Ukupna cena

$ 80

reproduction

Genesis Creation Sermon I: In the Beginning All Was Void

Giclee štampa / Umetnički otisak

Veličina reprodukcije

-

Ukupna cena

$ 80

Brzi pregled

  • Influences:
    • Biblical texts
    • Harlem Renaissance
  • Subject or theme: Biblical creation story
  • Year: 1989
  • Notable elements or techniques: Bright colors, expressive figures
  • Artistic style: Realism
  • Movement: American Art

Kviz o umetnosti

Svako pitanje ima samo jedan tačan odgovor.

Pitanje 1:
What biblical event is the subject of Jacob Lawrence's 'Genesis Creation Sermon I: In the Beginning All Was Void'?
Pitanje 2:
What is a significant source of inspiration for the series, as mentioned in the description?
Pitanje 3:
What artistic element does the description note is central to the composition, reflecting the artist's affinity for action?
Pitanje 4:
Jacob Lawrence's art is deeply connected to which aspect of his life and cultural experience?
Pitanje 5:
What general feeling or theme does the overall composition suggest among the figures present?

The Resonance of Revelation: Jacob Lawrence's Genesis Creation Sermon

To stand before a work from Jacob Lawrence’s Genesis Creation Sermon series is to be enveloped in the vibrant, charged atmosphere of communal awakening. This painting transcends mere biblical illustration; it captures a moment of profound spiritual transmission, rooted deeply in the lived experience and cultural heartbeat of Harlem. The scene centers on a monumental preacher figure, whose very posture seems to vibrate with the energy of revelation. Lawrence masterfully channels the fervor of the sermon—a powerful act of storytelling that draws not just from ancient texts but from his own memory of the Abyssinian Baptist Church in Harlem. It is an American narrative, uniquely rendered through the lens of African-American spiritual life.

Composition and The Act of Witnessing

The composition itself guides the viewer's eye with deliberate grace. At the core stands the orator, a figure whose expressive gestures dominate the immediate foreground, demanding attention. Yet, this energy is not solitary; it radiates outward to a surrounding congregation. We see faces turned upward, rapt in concentration, embodying awe and shared belief. The inclusion of seated and standing figures creates a rich tapestry of human connection—a palpable sense of community gathered around a single source of truth. Notice the subtle details: the placement of chairs suggests an intimate gathering space, grounding the monumental event within a tangible, relatable setting.

Symbolism Woven into Light and Space

Lawrence’s genius lies in his ability to imbue everyday settings with profound symbolism. Beyond the immediate drama of the sermon, the background opens up through four arched windows. These portals do not merely frame an exterior view; they suggest a boundless world beyond the sanctuary walls—the very scope of creation itself. The bright colors employed throughout are not decorative flourishes but carriers of emotional resonance, amplifying the spiritual weight of the moment. Every element, from the preacher’s commanding presence to the quiet absorption of the listeners, speaks to themes of genesis, knowledge, and collective uplift.

A Legacy for Modern Spaces

For the collector or designer seeking art with soul, this reproduction offers more than just decoration; it offers a narrative anchor. The style, drawing from realism while embracing an almost monumental graphic quality, ensures that the piece commands attention in any room. It speaks of resilience, history, and the enduring power of the spoken word. Owning a depiction of this series is to celebrate a unique chapter in American art—a vibrant testament to cultural memory rendered with unparalleled passion.


Biografija umetnika

Život iscrtan pričom: Svet Jakoba Lorensa

Jakob Armsted Lorens, rođen u Atlantič Sitiju, u Nju Džerziju, 1917. godine, istaknuo se kao jedan od najznačajnijih američkih umetnika 20. veka. Njegova životna priča neraskidivo je isprepletana sa njegovom umetnošću—to je moćna naracija oblikovana realnostima afroameričkog iskustva tokom perioda dubokih društvenih promena. Nakon razvoda roditelja 1elog 1924. godine, Lorens je prošao kroz detinjstvo obeleženo kretanjem i prilagođavanjem, provodeći vreme u hranitelničkim porodicama u Filadelfiji pre nego što je konačno pronašao dom sa majkom u Harlemu, tokom vibrantnih godina Harlem Renesanse. Ovo uranjanje u kulturno srce crne Amerike postalo bi izvor njegove umetničke vizije. Upravo su u užurbanim ulicama i zajedničkom duhu Harlema Lorens prvi put susreo umetnost, pohađajući časove u dečjem domu Utopia, a kasnije studirajući pod vođstvom Čarlsa Alstona u Harlem Art Workshop-u—što je bilo formativno iskustvo koje ga je usmerilo na put da postane vizuelni pripovedač neprevaziđene dubine.

Dinamični kubizam: Stil rođen iz iskustva

Lorens nije jednostavno usvajao umetničke stilove; on ih je sam stvarao, opisujući ih slavno kao „dinamični kubizam“. Ovo nije bilo imitiranje evropske avangarde, već jedinstvena sinteza modernističkih principa i proživljenog iskustva njegove zajednice. Pod uticajem jarkih boja i ravnih formi afričke skulpture i meksičkih muralista—umetnika koji su prioritet davali narativu i društvenoj komentari; Lorens je razvio vizuelni jezik koji je bio istovremeno zapanjujuće moderan i duboko ukorenjen u crnoj kulturi. Njegova dela karakterišu snažni, pojednostavljeni oblici, vibrantne palete boja i namerno odbacivanje tradicionalne perspektive. Ovaj pristup nije bio samo estetski; on je služio da naglasi emocionalnu težinu njegovih motiva i stvori osećaj neposrednosti i pristupačnosti. On nije težio da replicira stvarnost, već da izvadi njenu suštinu, beležeći duh jednog naroda i njihovu istoriju sa nepokolebljivom iskrenošću.

Hronika istorije i svakodnevnog života

Lorensov umetnički opus izuzetno je impresivan po svojoj širini i tematskoj doslednosti. On se nije fokusirao na izolovane portrete ili pejzaže; umesto toga, stvarao je sveobuhvatne serije koje su se bavile monumentalnim istorijskim događajima i nijansama svakodnevnog crnog života. Njegov prelomni trenutak došlo je sa Serijom migracija (The Migration Series), moćnim nizom od šezdeset panela koji prikazuju Veliku migraciju—masovno kretanje Afroamerikanaca iz ruralnog Juga na industrijski Sever u potrazi za boljim životom i bekstvom od segregacije poznate kao Jim Crow zakoni. Ovo delo, započeto 1940-41. godine, lansiralo je Lorensa u nacionalne krugove, donoseći mu priznanja i osiguravajući mu mesto vodećeg glasa u američkoj umetnosti. Ali Serija migracija bila je samo početak. Nastavio je da stvara podjednako upečatljive serije posvećene ličnostima kao što su Tusan L'Ovjer, Frederik Daglas i Henrieta Tambman—pretvarajući istorijske narative u pristupačne vizuelne priče. Pored ovih grandioznih istorijskih ciklusa, Lorens je pronašao lepotu i značaj i u običnom: scene berbernica, restorana i porodičnog života postale su platna za istraživanje tema zajedništva, otpornosti i identiteta. Njegova slika Bar i gril (Bar and Grill), sirova prikaz segregacije unutar kafića u Nju Orleansu, primer je njegove sposobnosti da složene društvene realnosti sažme u snažne vizuelne izjave. Slično tome, Pobeda i poraz (Victory and Defeat), sa svojim impresivnim zidom od topovskih kugli, obeležava ključnu opsadu Jorktauna u Virdžiniji, nudeći nijansiran odraz američke istorije.

Nasleđe i trajni uticaj

Uticaj Jakoba Lorensa proteže se daleko izvan njegovog impresivnog dela. On nije bio samo umetnik, već i posvećeni edukator, predajući znanje na institucijama kao što su Black Mountain College i Univerzitet u Vašingtonu tokom šesnaest godina. Kroz svoje podučavanje, on je negovao generacije umetnika, podstičući ih da pronađu sopstveni glas i istražuju teme relevantne za njihova iskustva. Lorens je utrao put brojnim afroameričkim umetnicima koji su došli posle njega, izazivajući postojeće norme i proširujući granice američke umetnosti. Njegovo delo nastavlja da odjekuje i danas, pokrećući kritičke razgovore o rasi, istoriji i socijalnoj pravdi. Njegove slike, zastupljene u istaknutim muzejima kao što je Smithsonian American Art Museum i kolekcija Univerziteta u Vašingtonu, služe kao trajni dokazi moći umetnosti da osvetli ljudsku sudbinu i inspiriše promene. Za sobom je ostavio nasleđe ne samo prelepih slika, već i hrabre priče—vizuelnu hroniku putovanja jednog naroda ka slobodi i samoodređenju.
Džejkob Lorens

Džejkob Lorens

1917 - 2000 , Sjedinjene Američke Države

Brzi pregled

  • Artistic Movement Or Style: Dinamički kubizam
  • Artists Or Movements Influenced By This Artist: Afroamerički umetnici
  • Date Of Birth: 7. septembar 1917.
  • Date Of Death: 9. jun 2000.
  • Full Name: Jacob Lawrence
  • Nationality: Američka
  • Notable Artworks:
    • Bar and Grill
    • Victory and Defeat
    • Captain Skinner
    • Firewood 55
  • Place Of Birth: Atlantic City, SAD