Lifting the goal posts
Giclée tisk / Umetniški tisk
Giclée ali platnati odtis muzejske kakovosti z hitro proizvodnjo in prilagodljivimi možnostmi končne obdelave. ( Switch to hand made Painting
Switch to Image)
P118B $10
P118H $10
P118W $10
P438Z $10
P508JH $12
P508YH $12
P805H $10
P805Z $10
P919BZ $10
P919G $10
P919XJ $10
P959ZH $10
P968JZ $12
W106C $8
W218G $10
W218JH $8
W218Y $10
W307PJ $10
W316G $10
W316PJ $8
W316Y $10
W398PJ $8
W4111J $10
W500HY $15
W500JH $15
W692G $12
W849H $8
W940BG $15
W953PJ $8
Izberite eno od naših vnaprej določenih velikosti, ki ustrezajo prvotnim proporcijam umetničkega dela.
Svoje dimenzije lahko vnesete sami, da bodo ustrezne za določen okvir ali prostor. Če izbrana velikost ne bo skladna z razmerji izvirne slike, bomo umetniško delo orezali ali podaljšali s pomočjo ogledalnega odraza ali barvno polnega roba. Pred začetkom proizvodnje vam bomo poslali digitalni predogled za potrditev.
Upoštevajte, da predogled na zaslonu ne prikazuje dejanskega orezovanja ali podaljševanja. Le digitalni predogled bo natančno prikazal končno kompozicijo.
Čeprav so na voljo prilagojene velikosti, priporočamo izbiro dimenzije s predhodno določenega seznama, da ohranite prvotna razmerja.
Globalna dostava () v 2 tednih namesto standardnih 4/5 tednov. (28 julij)
Brezplačna ekspresna dostava po vsem svetu
Visokokakovostno laneno platno
Popolno zavarovanje pošiljke
Garancija povračila carine in uvoznih davkov
Garancija popolnega ujemanja barv
60-dnevna politika vračanja (le v primeru napak)
Garancija 100% povračila denarja
Popust pri večjem naročilu
Lifting the goal posts
Giclée tisk / Umetniški tisk
Velikost reprodukcije
-
Skupna končna cena
$ 80
Opis zbirateljskega predmeta
A Moment Frozen in Motion: The Wit of Abidin Dino
In the vibrant tapestry of mid-century modernism, few artists possessed the ability to blend social commentary with whimsical charm as effortlessly as Abidin Dino. His 1966 work, Lifting the Goal Posts, serves as a captivating window into a moment where sport, satire, and human endeavor collide. This piece, presented in a striking comic strip format, invites the viewer onto a sun-drenched soccer field, where the kinetic energy of the game is captured through Dino’s uniquely expressive line work. The scene is bustling with life; players are scattered across the pitch in various states of exertion and anticipation, their silhouettes telling a story of competition and community. At the heart of this composition lies a sense of playful tension, as if the very rules of the game are being playfully renegotiated right before our eyes.
The technical mastery of Dino is found not in heavy impasto or complex shading, but in the rhythmic, fluid precision of his strokes. As a key figure of the "D Group" in Turkey, Dino was a master of using minimalist forms to convey maximalist emotions. In this particular work, the use of space is particularly noteworthy. The placement of the players creates a sense of depth and movement, guiding the eye from the foreground action toward the distant figures. The inclusion of two distinct clocks—one perched in the upper left and another on the right—adds a layer of temporal intrigue. These timepieces act as silent observers, suggesting that while the players are lost in the heat of the moment, the relentless march of time continues to frame their struggle, perhaps hinting at the fleeting nature of glory or the pressure of the ticking clock in high-stakes competition.
Symbolism and the Spirit of Play
Beyond the surface level of a sporting event, Lifting the Goal Posts functions as a profound metaphor for the human condition. The title itself suggests an act of manipulation or the shifting of boundaries, a concept that resonates deeply with the socio-political themes Dino often explored throughout his career. The soccer field becomes a stage for life's larger negotiations—where the "rules" are often subject to change and where success depends on one's ability to adapt to a moving target. For the discerning collector, this piece offers more than just visual delight; it provides a philosophical dialogue about fairness, strategy, and the inherent drama of striving toward a goal.
The emotional impact of the work is one of nostalgic joy tempered by sharp intellect. There is a warmth in the way Dino depicts the collective effort of the group, yet there is an unmistakable edge of satire that keeps the viewer intellectually engaged. It is a piece that breathes with the spirit of 1960s dynamism, capturing a world that was both deeply connected to tradition and rapidly moving toward a modern, globalized future. For interior designers seeking to infuse a space with character, this artwork offers a sophisticated balance of movement and narrative depth, making it an ideal centerpiece for a gallery wall or a curated study.
A Timeless Addition to the Modern Collection
Owning a reproduction of an Abidin Dino masterpiece is an opportunity to bring a piece of art history into the contemporary home. This work, with its clean lines and evocative storytelling, transcends the boundaries of time and medium. It possesses a versatile aesthetic that complements both minimalist modern interiors and more eclectic, classic settings. The graphic nature of the comic strip style ensures that it remains visually striking even from a distance, while the subtle layers of meaning reward close, contemplative study.
For those looking to invest in art that stimulates conversation and evokes emotion, Lifting the Goal Posts stands as a testament to Dino's enduring legacy. It is a celebration of movement, a critique of boundaries, and a beautiful reminder of the joy found in the shared human experience of play. Whether displayed in a professional studio or a private residence, this piece serves as an inspiring focal point that honors the brilliant intersection of Turkish heritage and European modernism.
Biografija umetnika
Abidin Dino: Življenje v umetnosti
Abidin Dino (1913–1993) je bil ključni turški umetnik, katerega delo je obsegalo več desetletij in odražalo tako bogato kulturno dediščino njegove domovine kot tudi vliv evropskega modernizma. Njegova umetniška pot je bila zaznamovana z inovativnostjo, družbenim komentarjem in globoko predanostjo umetniškemu izrazu.
Zgodnje življenje in vplivi
Rodil se je 23. marca 1913 v Istanbulu na Turčiji v družini, ki je oboževala umetnost. Ta zgodnja izpostavljenost je v njem spodbudila strast do risanja in slikanja. Njegov ded, Abidin Pasha Dino, je bil albanski osmanski diplomat, kar je njegovi liniji dodalo edinstveno kulturno dimenzijo. Del svojega otroštva je preživel v Ženevi in Franciji, kjer je spoznal različna umetniška okolja, preden se je leta 1925 vrnil v Istanbul.
Umetniška razvojnost in skupina D
Dinojino formalno izobraževanje je bilo kratko prekinjeno, ko je zapustil Robert College, da bi se posvetil popolnoma umetnosti. Hitro je začel objavljati karikature in članke, s čimer se je uveljavil kot vzrastajoči talent. Leta 1933 je skupaj z drugimi inovativnimi slikarji sodeloval pri ustanovitvi “skupine D”, kolektiva, ki je izzival konvencionalne umetniške norme na Turčiji. Razstave skupine D so bile za svoj čas revolucionarne.
Zgodnja kariera in Sovjetska unija
Pomembna preobratnica je prišla leta 1933, ko ga je sovjetni režiser Sergej Jutkevič vabil k delu v studii Lenfil v Leningradu (danes Sankt Peterburg). To izkušnjo, ki jo je spodbudil celo Atatürk, so ga izpostavile nove umetniške tehnike in perspektive. Delal je kot scenograf in asistent režiserja, celo je režiral svoj film “Rudarji” v Moskvi, Kijevu in Odesi.
Pariz in mednarodno priznanje
Dino je preživel precej časa v Parizu, najprej med letoma 1937–1939, nato pa se je leta 1952 tam dokončno preselil. V tem obdobju se je srečal z vodilnimi osebnostmi parizkega umetniškega sveta, vključno z Gertrude Stein, Tristanom Tzarajem in Pablo Picassom. Ta obdobje je bilo ključno za njegov umetniški razvoj, saj mu je omogočilo vpogled v nove vlive in izpilitev lastnega sloga.
Umetniški slog in tematska vsebina
Dinojino umetniško stvarstvo prepoznavajo:
- Izrazit rdeči dotik in črtanje: Njegova uporaba flomasterjev je pogosto dodajala globino in teksturo njegovim kompozicijam.
- Živahna barvna paleta: Ki odraža bogato kulturno dediščino tako Turčije kot Francije.
- Inovativne kompozicije: Z eksperimentiranjem s formo in perspektivo je ustvarjal dinamična in privlačna umetniška dela.
Njegovo del je pogosto raziskovalo naslednje teme:
- Socialni realizem – prikazovanje življenja običajnih ljudi.
- Politični komentar – odraz njegove skrbi za socialno pravičnost in politična vprašanja.
- Turška kultura – slavljenje njenih tradicij, pejzažev in ljudi.
Pomembni dosežki in priznanje
V svoji karieri je Abidin Dino dosegel pomembno priznanje:
- Sodelovanje na razstavi “Luka”, ki je prikazovala turške delavce v pristanišču in ribarje.
- Zasnova turškega paviljona na Svetovni wystavi v New Yorku leta 1939.
- Redne raziskave v Salon de Mai v Parizu, ki jih je izvajal oito let od leta 1954 naprej.
Pozna leta in dediščina
Dino je ustvarjal umetnost in ostal aktiven v umetniški skupnosti vse do smrti, ko je 7. decembra 1993 umrl v bolnici Villejuif v Parizu. Njegovo telo je bilo vrnjeno v Istanbul, kjer je bil pokopan na pokopališču Aşiyan.
Zgodovinski pomen
Dinojeva dediščina presega njegove posamezne umetniške quite. Igral je vitalno vlogo pri povezovanju turške in evropske umetnostne scene, s svojim inovativnim slogom in predanostjo družbenemu komentarju pa je vplival na naslednje generacije umetnikov. Njegovo del ostaja spomenik moči umetnosti, ki odraža in oblikuje naše razumevanje sveta.
Abidin Dino
1913 - 1993 , Turčija
Hitri podatki
- Datum Rojstva: 1913-03-23
- Datum Smrti: 1993-12-07
- Gibanje: Ekspresionizem, Socialni realizem
- Ime: Abidin Dino
- Kraj Rojstva: Istanbul, Turčija
- Narodnost: Turški
- Pomembna Dela: In the Pub - Television, Çiçek / Flower, Soho - Radio




Možnost stekla je na voljo le za velikosti pod 110 cm
