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Uma pintura feita para você, à mão

Maria Madalena

Reprodução em Óleo Feita à Mão

Óleo sobre tela pintado à mão no tamanho e moldura de sua escolha, feito sob encomenda pelos nossos artistas. ( Alternar para Impressão Alternar para Imagem Digital)

Descrição do Item

Uma obra-prima renascentista de Luca Signorelli, Maria Madalena, apresenta uma figura feminina em posição contemplativa, destacando o uso inovador da perspectiva e técnicas pictóricas marcantes.

Biografia do Artista

Luca Signorelli (c. 1450-1523) foi um pintor renascentista italiano fundamental, conhecido por suas pinturas monumentais e uso inovador da perspectiva, especialmente na obra 'O Juízo Final' em Óvietro Catedral. Explore sua arte!

de ·

Capítulo 1

Qual deve ser o tamanho?

Deslize para alterar o tamanho; a imagem à esquerda mostra a moldura em sua largura real. As proporções originais são mantidas.

Tamanho padrão
personalizado
CM
INCH

Escolha entre os nossos tamanhos pré-definidos que respeitam as proporções originais da obra de arte.

largura
altura

Insira a largura e a altura desejadas para se ajustarem à sua moldura ou parede. Como esta obra é pintada à mão, para um tamanho com proporções diferentes, o artista poderá pintar um pouco mais ao redor da imagem ou reduzir ligeiramente a composição — você escolhe. Enviamos uma maquete digital para sua aprovação antes de iniciar a pintura. A imagem exibida nesta página não representa o resultado real — apenas a maquete mostra o resultado final.

Capítulo 2

Como deve chegar?

Escolha as bordas da tela esticada

Escolha sua moldura

Corner sample of the WhiteWrap canvas edge finish, stretched on madeira maciça bars
Branco €1
Corner sample of the BlurSideWrap canvas edge finish, stretched on madeira maciça bars
Bordas esfumaçadas €1
Corner sample of the ExtendedWrap canvas edge finish, stretched on madeira maciça bars
Bordas estendidas €1
Corner sample of the P118B picture frame: poliestireno moldado, 5 cm wide and 3 cm thick
P118B €10
Corner sample of the P118H picture frame: poliestireno moldado, 5 cm wide and 3 cm thick
P118H €10
Corner sample of the P118W picture frame: poliestireno moldado, 5 cm wide and 3 cm thick
P118W €10
Corner sample of the P438Z picture frame: poliestireno moldado, 5.5 cm wide and 3.5 cm thick
P438Z €10
Corner sample of the P508JH picture frame: poliestireno moldado, 7 cm wide and 3.5 cm thick
P508JH €12
Corner sample of the P508YH picture frame: poliestireno moldado, 7 cm wide and 3.5 cm thick
P508YH €12
Corner sample of the P805H picture frame: poliestireno moldado, 5 cm wide and 3.5 cm thick
P805H €10
Corner sample of the P805Z picture frame: poliestireno moldado, 5 cm wide and 3.5 cm thick
P805Z €10
Corner sample of the P919BZ picture frame: poliestireno moldado, 7 cm wide and 3.5 cm thick
P919BZ €10
Corner sample of the P919G picture frame: poliestireno moldado, 7 cm wide and 3.5 cm thick
P919G €10
Corner sample of the P919XJ picture frame: poliestireno moldado, 7 cm wide and 3.5 cm thick
P919XJ €10
Corner sample of the P959ZH picture frame: poliestireno moldado, 5 cm wide and 3 cm thick
P959ZH €10
Corner sample of the P968JZ picture frame: poliestireno moldado, 6 cm wide and 4 cm thick
P968JZ €12
Corner sample of the W106C picture frame: madeira maciça, 5 cm wide and 3 cm thick
W106C €8
Corner sample of the W218G picture frame: madeira maciça, 5 cm wide and 3 cm thick
W218G €10
Corner sample of the W218JH picture frame: madeira maciça, 5 cm wide and 3 cm thick
W218JH €8
Corner sample of the W218Y picture frame: madeira maciça, 5 cm wide and 3 cm thick
W218Y €10
Corner sample of the W307PJ picture frame: madeira maciça, 6 cm wide and 3 cm thick
W307PJ €10
Corner sample of the W316G picture frame: madeira maciça, 6 cm wide and 3 cm thick
W316G €10
Corner sample of the W316PJ picture frame: madeira maciça, 6 cm wide and 3 cm thick
W316PJ €8
Corner sample of the W316Y picture frame: madeira maciça, 6 cm wide and 3 cm thick
W316Y €10
Corner sample of the W398PJ picture frame: madeira maciça, 5 cm wide and 3 cm thick
W398PJ €8
Corner sample of the W4111J picture frame: madeira maciça, 6.5 cm wide and 3.5 cm thick
W4111J €10
Corner sample of the W500HY picture frame: madeira maciça, 7 cm wide and 5 cm thick
W500HY €15
Corner sample of the W500JH picture frame: madeira maciça, 7 cm wide and 5 cm thick
W500JH €15
Corner sample of the W692G picture frame: madeira maciça, 8 cm wide and 4 cm thick
W692G €12
Corner sample of the W849H picture frame: madeira maciça, 5 cm wide and 3 cm thick
W849H €8
Corner sample of the W940BG picture frame: madeira maciça, 7.5 cm wide and 4.5 cm thick
W940BG €15
Corner sample of the W953PJ picture frame: madeira maciça, 6 cm wide and 3.5 cm thick
W953PJ €8
Corner sample of the H24-GOLD picture frame: madeira entalhada com gesso, 10 cm wide and 6 cm thick
H24-GOLD €30
Corner sample of the H24-SILVER picture frame: madeira entalhada com gesso, 10 cm wide and 6 cm thick
H24-SILVER €30
Corner sample of the H36-GOLD picture frame: madeira entalhada com gesso, 15 cm wide and 6.5 cm thick
H36-GOLD €45
Corner sample of the H36-SILVER picture frame: madeira entalhada com gesso, 15 cm wide and 6.5 cm thick
H36-SILVER €45
Prévia da moldura
Com moldura

Moldura: . Dimensões totais com a moldura: .

Capítulo 3

Quem o pinta, e deveria algo mudar?

Exemplos do que pode ser alterado: Substituir o rosto pela foto do cliente; Adicionar um animal de estimação (ex: substituir gato por cachorro); Incluir uma mensagem oculta no fundo; Alterar a paisagem ou elementos do fundo.
Após o pedido, a equipe da OriginalUniqueArt.com enviará um e-mail ao cliente para instruções e fornecerá uma prévia da montagem

Entrega mundial () em 3 a 4 semanas, em vez das 5 semanas padrão. (7 Novembro). Sem comprometer a qualidade.

Capítulo 4

Os retoques finais

Uma placa de identificação, como em um museu?

Detalhes da Placa de Bronze Gravada

This elegant plaque features the artist's name and the title of the artwork, finely engraved for a timeless presentation.

It is made from bronze with a refined, elegant finish. The text is precisely laser-engraved for a sharp and permanent result. Measuring 9x2 cm, the plaque is compact yet easy to read. It's built to be durable and scratch-resistant, offering a professional, museum-quality look. Mounting is simple thanks to the included adhesive backing.

Detalhes da Placa de Acrílico Transparente

The plaque includes essential engraved details such as the artist's name, the title of the artwork, the date it was created, the type of media used-like oil on canvas or watercolor-a brief description of the piece, and a QR code that links to the complete artwork information.

It is crafted from clear acrylic, offering a sleek, modern appearance. The text is UV-engraved in black to ensure strong visual contrast. With a size of 10x15 cm, it ensures optimal readability. It comes equipped with two metal hooks for secure wall mounting. The plaque is designed to be weather-resistant, making it suitable for various environments, and it includes interactive features that work seamlessly with smartphone scanning.

Detalhes da Placa de Acrílico Preto

This elegant plaque includes engraved information such as the artist's name, the title of the artwork, the date it was created, the type of media used (like oil on canvas or watercolor), a short description of the artwork, and a QR code for quick access to more information.

The plaque itself is made from refined black acrylic with a premium finish. The text is laser-engraved in white for high contrast and readability. Its size is 10x15 cm, designed to be easy to read. It comes with two metal hooks for professional mounting. The design is sleek and fits any interior style. It is also weather-resistant and durable, with built-in digital integration for mobile compatibility.

Um verniz protetor?

Para quando você precisa?

Capítulo 5

A sua pintura, conforme encomendada

Maria Madalena

Técnica de Reprodução

Tamanho da Reprodução

-

Artista Sênior de Elite

Mais detalhes, refinamento e tempo de produção adicional

-

Moldura para Reprodução

-

-

Para obras de arte ou reproduções com mais de 105 cm (aproximadamente 41 polegadas) em qualquer um dos lados, a moldura será enviada como um kit desmontado. Este método garante uma entrega segura e evita danos durante o transporte.

Montagem profissional necessária — este não é um produto DIY (faça você mesmo).
O kit deve ser montado e a tela esticada por um profissional de molduraria experiente, utilizando cola de madeira (não inclusa), um alicate de esticar tela e grampos para manter as travessas alinhadas enquanto a cola seca. A montagem incorreta ou a tensão desigual da tela podem danificar permanentemente a obra de arte e não estão cobertas pela nossa garantia.

  • Todas as barras de madeira maciça estão incluídas, precisamente cortadas ao tamanho certo.

  • Montado com os parafusos fornecidos, além de cola para madeira para as junções dos cantos, que não está inclusa e deve ser providenciada pelo seu moldurista.

  • São necessárias ferramentas profissionais não incluídas: um alicate de estiramento de tela (esticador) e grampos para manter as ripas alinhadas enquanto a cola seca.

Importante:
As junções dos cantos requerem cola para madeira, as ripas devem ser mantidas com grampos até que a cola esteja completamente seca, e o estiramento da tela na moldura montada requer um alicate de esticar tela. Nenhum destes itens está incluído no kit. Por favor, certifique-se de contar com um profissional de molduraria experiente antes de encomendar este tamanho.

Etiqueta de identificação

-

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Verniz de Proteção

Verniz brilhante (realça as cores e protege contra a luz e a umidade)

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Personalizar minha obra

Exemplos de alterações possíveis: Substituir o rosto por uma foto do cliente; Adicionar um animal de estimação (ex.: substituir gato por cachorro); Incluir uma mensagem oculta no fundo; Alterar a paisagem ou os elementos do fundo.

-

Urgente

Entrega mundial () em 3 a 4 semanas, em vez das 5 semanas padrão. (7 Novembro). Sem comprometer a qualidade.

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Envio Expresso

Entrega mundial para em 5 semanas. (14 Novembro).

Com envio incluído

Preço Total

€ 268

Preço Total € 268

A opção de vidro está disponível apenas para tamanhos inferiores a 110 cm

Incluído em todos os pedidos

  • Envio expresso gratuito para todo o mundo
  • Tela de Linho de Alta Qualidade
  • Seguro de transporte completo
  • Garantia de Reembolso de Impostos Alfandegários
  • Garantia de Fidelidade Cromática
  • Política de Devolução em 100 Dias (Apenas para Defeitos)
  • Garantia de reembolso de 100%
  • Oferta de desconto por quantidade

Luca Signorelli: Um Maestro da Perspectiva e da Dramaturgia Renascentista

Luca Signorelli (c. 1450 – 16 outubro de 1523) foi um pintor italiano renascentista originário de Cortona, na Toscana, conhecido principalmente pela sua excepcional habilidade como desenhista e pelo uso inovador da perspectiva anamorfótica, uma técnica que cria imagens distorcidas para parecerem maiores do que realmente são. Sua obra monumental, especialmente os frescos da Última Ceia e o Juízo Final na Catedral de Orvieto, permanece um testemunho da maestria artística do período renascentista italiano e influenciou profundamente artistas posteriores. Signorelli é considerado um dos principais representantes da escola florentina, que buscava uma abordagem realista e emocionalmente poderosa para representar temas religiosos e mitológicos.
  • Vida e Formação: Luca Signorelli nasceu em Cortona em torno de 1450, filho de Ventura di Giovanni di Luca di Matteo. Sua data de nascimento precisa permanece incerta, mas estima-se que esteja entre 1441 e 1445. Inicialmente influenciado pelo estilo de artistas como Piero della Francesca em Florença, Signorelli iniciou sua carreira artística em Perugia, onde desenvolveu habilidades técnicas avançadas e explorou diferentes estilos artísticos.
  • Estilo Renascentista: Signorelli dominava a perspectiva anamorfótica, uma técnica que desafiava as convenções da época e buscava criar efeitos dramáticos e ilusórios. Sua abordagem artística caracterizou-se pela atenção aos detalhes anatômicos, pela busca por equilíbrio entre beleza estética e expressão emocional e pelo uso magistral da luz e sombra para transmitir profundidade psicológica às suas obras.
  • Principais Obras: Entre suas obras mais importantes destacam-se os frescos da Última Ceia na Catedral de Orvieto, que representam um marco na história da pintura renascentista italiana e influenciaram artistas como Rafael e Michelangelo. Além disso, Signorelli criou o Juízo Final na Catedral de Orvieto, uma composição épica que demonstra sua capacidade de transmitir emoções poderosas e explorar temas religiosos complexos. Sua obra também inclui pinturas religiosas em diversas cidades italianas, como Florença, Siena e Roma.
  • Legado Artístico: Luca Signorelli é reconhecido como um dos artistas mais importantes do Renascimento italiano e seu trabalho continua a inspirar artistas contemporâneos e amantes da arte em todo o mundo. Sua perspectiva inovadora sobre a representação artística e sua habilidade técnica excepcional garantiram seu lugar entre os grandes mestres da história da arte, consolidando seu legado como um símbolo da beleza estética e da força emocional do período renascentista.

A Técnica da Perspectiva Anamorfótica: Uma Revolução Visual

A perspectiva anamorfótica representa uma inovação radical na pintura renascentista italiana que desafiou as normas tradicionais de representação espacial e artística. Essa técnica, desenvolvida por artistas como Signorelli, permitia criar imagens distorcidas que pareciam maiores do que realmente eram quando vistas de um ponto específico, criando efeitos ilusórios que capturavam a atenção do espectador e intensificavam o impacto emocional da obra. Embora aparentemente contraditória com os princípios da perspectiva linear convencional, essa abordagem artística buscava explorar novas possibilidades expressivas e transmitir uma sensação de profundidade psicológica às pinturas.
  • Como Funciona: A perspectiva anamorfótica utiliza um ângulo específico de visão para criar uma imagem que parece maior do que o tamanho físico do painel ou tela onde ela está pintada. Essa técnica exige um conhecimento profundo da geometria e da matemática, além de habilidades técnicas avançadas para garantir a precisão das proporções e a correção dos efeitos ilusórios desejados.
  • Aplicabilidade Artística: Apesar de parecer uma abordagem artística incomum, a perspectiva anamorfótica foi utilizada por artistas renomados como Signorelli em obras que buscavam transmitir emoções poderosas e explorar temas religiosos complexos. Essa técnica permitia criar imagens impactantes que desafiavam o olhar do espectador e convidavam à contemplação estética e intelectual.
  • Exemplos Notáveis: Os frescos da Última Ceia na Catedral de Orvieto são um exemplo emblemático da aplicação da perspectiva anamorfótica na pintura renascentista italiana. Essa técnica contribuiu para criar uma atmosfera dramática e emocionante que transmite a importância espiritual do evento representado, reforçando o legado artístico de Luca Signorelli como um dos maiores mestres da história da arte.

O Juízo Final: Uma Sinfonia Dramática de Luz e Sombras

O Juízo Final na Catedral de Orvieto é considerado uma das obras mais significativas do período renascentista italiano e representa um marco na história da pintura religiosa mundial. Criado por Luca Signorelli em colaboração com outros artistas, este ciclo de frescos monumental demonstra a maestria técnica e artística dos artistas envolvidos e transmite uma mensagem poderosa sobre o destino humano após a morte. A composição épica do Juízo Final utiliza técnicas inovadoras como a perspectiva anamorfótica e o uso magistral da luz e sombra para criar efeitos dramáticos e emocionais que capturam a atenção do espectador e evocam imagens impressionantes na memória visual.
  • Elementos Dramáticos: Os frescos do Juízo Final apresentam uma série de elementos dramáticos que exploram temas religiosos como o pecado, o arrependimento, a redenção e o julgamento divino. Signorelli utiliza símbolos religiosos tradicionais como Cristo Pantocrator (Cristo Rei), São João Batista e os Apóstolos para representar figuras importantes da história cristã e transmitir mensagens espirituais relevantes aos espectadores.
  • Técnica Artística: A técnica artística utilizada por Signorelli no Juízo Final é caracterizada pela atenção aos detalhes anatômicos, pela busca por equilíbrio entre beleza estética e expressão emocional e pelo uso magistral da luz e sombra para criar efeitos dramáticos e iluminar as cenas representadas. Essa abordagem artística demonstra o domínio técnico do artista e reforça seu legado como um dos maiores mestres da história da arte.
  • Impacto Histórico: O Juízo Final é considerado uma obra fundamental para compreender a estética e a filosofia renascentista italiana e influenciou artistas posteriores em todo o mundo. Sua composição épica e sua mensagem espiritual continuam a inspirar artistas contemporâneos e amantes da arte em busca de obras que transmitam emoções poderosas e explorem temas religiosos complexos.

Conclusão: Um Legado Duradouro na História da Arte

Luca Signorelli permanece como uma figura essencial na história da arte renascentista italiana, cuja obra monumental e técnica inovadora continua a inspirar artistas contemporâneos e amantes da arte em todo o mundo. Sua perspectiva anamorfótica revolucionária e seu domínio técnico excepcional garantiram seu lugar entre os grandes mestres da história da arte, consolidando seu legado como um símbolo da beleza estética e da força emocional do período renascentista. Os frescos da Última Ceia e o Juízo Final na Catedral de Orvieto permanecem testemunhos da maestria artística de Signorelli e continuam a fascinar espectadores e estudiosos por sua beleza visual e profundidade psicológica, reforçando seu lugar entre as obras mais importantes da história da arte mundial.

Perguntas e Respostas

Qual é a cor predominante em "Maria Madalena"?

Um tom Do âmbar ao açafrão percorre "Maria Madalena", de Luca Signorelli.

Como "Maria Madalena" equilibra luz e sombra?

"Maria Madalena", de Luca Signorelli apresenta um brilho de equilibrada, com uma luminância de Sombra Suave.

A que fase da trajetória de Luca Signorelli "Maria Madalena" pertence?

"Maria Madalena" pertence ao Mature Period da carreira de Luca Signorelli. Esta classificação relaciona a obra ao desenvolvimento do artista.

Saiba mais sobre esta pintura

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Em números

  • 1504o ano em que foi pintada
  • 29molduras para escolher
  • tamanhos padrão, em suas próprias proporções
  • 5semanas para pintar e entregar
Luca Signorelli

Luca Signorelli

1450 - 1523, Itália

Informações rápidas sobre Luca Signorelli

  • Artistic Movement Or Style: Renascimento
  • Artists Or Movements Influenced By This Artist: ['Impressionismo']
  • Artists Who Influenced This Artist:
    • Piero della Francesca
    • Fra Angelico
  • Date Of Death: 16 outubro 1523
  • Full Name: Luca di Egidio di Ventura Signorelli
  • Nationality: Italiano
  • Notable Artworks:
    • Último Julgamento
    • Escola de Pan
  • Place Of Birth: Cortona, Itália

Biografia do Artista

Luca Signorelli (c. 1450-1523) – A Titan of Fresco Painting

Luca Signorelli, born around 1441/1445 in Cortona, Tuscany, stands as one of the most influential figures within the Italian Renaissance artistic landscape. His mastery of disegno—drawing—combined with an unparalleled understanding of perspective and anatomy cemented his place among the foremost painters of his era, leaving behind a breathtaking corpus of monumental frescoes that continue to inspire awe centuries later. While precise biographical details remain elusive due to incomplete archival records, Signorelli’s formative years were steeped in the artistic fervor of Perugia, where he absorbed the stylistic nuances of artists like Benedetto Bonfigli and Pinturicchio—influences that would profoundly shape his distinctive approach to artmaking.

Early Training and Apprenticeship

Giorgio Vasari recounts Signorelli's apprenticeship under Piero della Francesca by his maternal uncle, Lazaro Vasari, marking a pivotal moment in establishing his artistic foundation. This association instilled within him the principles of classical observation and meticulous detail—traits that would become hallmarks of Signorelli’s oeuvre. The young Signorelli honed his skills diligently, demonstrating an innate talent for capturing human form with remarkable accuracy and conveying emotion through subtle shading techniques. His early works reveal a preoccupation with idealized beauty and a fascination with humanist ideals prevalent during the Renaissance.

Notable Works: A Symphony of Vision

Signorelli’s artistic output is characterized by ambitious projects that pushed the boundaries of artistic innovation. Perhaps his most celebrated achievement is “The Last Judgment,” executed between 1499 and 1503 for Orvieto Cathedral—a colossal fresco cycle depicting the apocalyptic vision of Judgement Day with unparalleled grandeur and psychological depth. The sheer scale of this undertaking, coupled with Signorelli’s masterful manipulation of perspective and chiaroscuro, established him as a pioneer in monumental painting and solidified his reputation as one of the greatest artists of his time. Equally impressive is “The Polyptych of St. Medard,” completed in 1507 for the Museo San Medardo in Arcevia—a testament to Signorelli’s meticulous attention to detail and his ability to convey spiritual contemplation through exquisitely rendered figures and landscapes.

Technique and Artistic Innovation

Signorelli's artistic genius resided not merely in his technical prowess but also in his groundbreaking conceptual innovations. He championed the use of foreshortening—a technique that dramatically compressed spatial dimensions—creating an illusionistic depth that captivated viewers and revolutionized painting conventions. Signorelli’s meticulous anatomical studies, informed by humanist scholarship, ensured that his figures possessed a palpable sense of realism and conveyed profound emotional resonance. Furthermore, he skillfully employed chiaroscuro—the dramatic interplay between light and shadow—to sculpt forms with remarkable subtlety and to heighten the expressive power of his compositions.

Legacy and Influence

Luca Signorelli’s impact on subsequent generations of artists is undeniable. His unwavering commitment to disegno and his masterful execution of monumental frescoes established him as a cornerstone of Renaissance art, influencing painters like Fra Angelico and shaping artistic trends throughout Europe. Today, Signorelli's works continue to inspire admiration for their beauty, psychological complexity, and technical brilliance—serving as enduring symbols of the humanist spirit and artistic excellence that defined the Italian Renaissance. His legacy persists in museums worldwide, where visitors can contemplate masterpieces that encapsulate the pinnacle of artistic achievement during a transformative period in Western history.

Informações Rápidas

  • Title: Mary Magdalene
  • Location: Museo dell'Opera del Duomo, Orvieto
  • Artistic style: Realism
  • Subject or theme: Religious iconography; Penitence
  • Influences: Renaissance