Aktualizacja: Listopad 2026 · ranking według naszego wskaźnika popularności (liczba wyszukiwań, wizyt i zamówień dla każdego dzieła) · 77 dzieł François Hubert Drouais w naszym katalogu
W skrócie
Spośród wszystkich dzieł oryginalnych, które pozostawił François Hubert Drouais, najsłynniejszym jest Madame de Pompadour (1763), znajdujący się w kolekcji National Gallery w Londyn. Tuż za nimi znajdują się Louise-Marie de France (1763) oraz Hubert Drouais, the Artist's father (1760). Nasz katalog zawiera 77 dzieł autorstwa François Hubert Drouais; galeria zachowała 77 najbardziej podziwianych na świecie prac, z których każda została przedstawiona wraz z datą powstania, informacją o muzeum oraz jej historią.
To gaze upon this portrait of Madame de Pompadour is to step directly into the gilded salons of 18th-century France, a world steeped in whispered secrets and breathtaking opulence. François Hubert Drouais captured not merely a likeness, but an entire atmosphere—the very essence of aristocratic grace during the reign of Louis XV. The subject herself radiates an undeniable magnetism; her posture is one of studied ease, yet every fold of…
In this 1763 oil on canvas, François Hubert Drouais presents Louise-Marie de France in a three-quarter length composition. The subject is positioned slightly off-center against a muted, dark, and indistinct background, which directs the viewer's attention toward her figure. She is depicted with a calm expression and a direct gaze. Her attire consists of heavy, patterned silk and intricate lace sleeves, featuring multi-colored floral motifs in shades of blue, orange,…
In this intimate portrait from 1760, we find Hubert Drouais seated within the quiet confines of his studio. He is captured in a moment of quiet focus, his gaze meeting ours as if we have just stepped into his private workspace. There is a profound sense of professional dignity in his posture, a man settled into his vocation. He holds a sheet of paper in his hands, poised to begin…
In this 1761 portrait, we encounter Marie Rinteau, known as Mademoiselle de Verrières, presented with a poise that defines the Rococo era. She is seated in a three-quarter length pose, her gaze meeting ours with a gentle, steady expression. The composition follows a stable pyramidal structure, centering her within an atmospheric, dark background that allows her figure to emerge through a soft chiaroscuro effect. There is a quiet dignity in…
The canvas holds a young woman caught in a soft, directional light. She sits in a three-quarter pose, her body turned slightly toward the viewer, draped in fabrics that catch the glow of an unseen sun. Her skin possesses a porcelain clarity, achieved through thin, translucent glazes of oil paint that suggest a warmth beneath the surface. Around her, the atmosphere is thick with the quietude of a garden, where…
The air in the room feels still, held in a quiet suspension as the young woman gazes out from her oval frame. She sits with a poised, calm expression, her presence filling the space with a sense of refined dignity. A delicate lace headdress, secured by a large striped ribbon beneath her chin, frames a face that seems to glow with an inner light. Her gown, adorned with intricate floral…
In this intimate bust portrait from 1750, we encounter a young woman who embodies the quiet refinement of the French court. She is positioned slightly off-center, her gaze directed toward the viewer's left, yet her eyes maintain a gentle, direct connection with us. The composition is characterized by a soft, luminous quality that seems to emanate from her skin, set against a dark, undifferentiated background that pushes her presence to…
An elegant portrait of a young woman, likely Mademoiselle de Forges, captures the refined grace of the mid-eighteenth century. She is positioned centrally within an oval frame, depicted from the waist up against a muted, atmospheric landscape. The composition relies on soft, curvilinear lines, seen in the flowing lace of her gown and the gentle curves of her powdered hair. A sense of three-dimensional depth is achieved through diffused lighting…
Lady with girl at a mirror is a portrait by François Hubert Drouais. This work dates to about 1752. The image presented here is a monochrome, grayscale reproduction of the original 18th-century Rococo portrait. It captures a quiet, intimate moment between two figures, rendered in shades of black, white, and gray.
François-Hubert Drouais’s “Madame Sophie de France” (1762) is more than simply a portrait; it's a meticulously crafted window into the opulent world of 18th-century French aristocracy. Painted during a period of significant social and political change, this work captures not just the likeness of a young woman but also embodies the grandeur, formality, and subtle anxieties of the era. The painting’s enduring appeal lies in its exquisite detail, masterful use…
The Prince Dmitry Mikhaylovich Golitsyn1762 · Państwowe Muzeum Sztuki Dawnej im. A.S. Puškina
12
Portrait of the Marquise d'Aguirandes1759 · Cleveland Museum of Art
13
The Sourches family1756 · Opera w Wersalu
14
Drouais - Adélaïde of France1763 · Opera w Wersalu
15
Mlle. Marguerite Catherine Haynault, later the Marquise de Montmelas in Turkish Costume1757 · Museum of Fine Arts
16
Carlos Fernando FitzJames-Stuart, Marquess of Jamaica1765 · Birmingham Museum of Art
17
Madame de Pompadour1764 · Montreal Museum of Fine Arts
18
A Young Boy Holding a Portfolio1761
19
Portrait of Jeanne Antoinette Poisson, the Marquise de Pompadour (1721-1764) in muff1763 · Musée des Beaux-Arts
20
Portrait of Countess Darya Petrovna Saltykova (1739-1802)1762 · Państwowe Muzeum Sztuki Dawnej im. A.S. Puškina
21
Portrait of Madame du Barry (1743-1793)1770 · Museo del Prado
22
Louis de Bourbon-Condé, Count of Clermont (1709-1771)1771 · Opera w Wersalu
23
Portrait de Madame Du Barry en Flore1774 · Musée des Beaux-Arts d'Agen
24
Madame Du Barry as Flora1774 · Zamek Wersalski
25
Portrait de madame Du Barry tenant une corbeille de roses1770 · Musée Fabre
26
Portait of Count of Provence1772 · Fondazione Accorsi - Ometto - Museo di Arti Decorative
27
Marquise de Caumont La Force1767 · David Owsley Museum of Art Ball State University
28
Boy with a Black Spaniel1767 · Metropolitan Museum of Art
29
Monsieur Denis-Paul le Pot de la Fontaine1772 · Detroit Institute of Arts
30
Boy with a House of CardsMetropolitan Museum of Art
31
Portrait of a Young Woman as a Vestal Virgin1767 · Metropolitan Museum of Art
32
Jeanne Bécu, Comtesse du Barry1770 · National Gallery of Art
33
Marie Antoinette, Queen of France, in a court dressMuzeum Narodowe w Warszawie
34
Madame Drouais, Wife of the Artist1758 · Luwr
35
PORTRAIT D'HOMME DIT AUTREFOIS ANTOINE MICHAUTLuwr
36
The Children of the Duc de Bouillon1756
37
Le Comte de Vaudreuil1758
38
Jeanne Bécu, Comtesse du Barry1774 · National Portrait Gallery of Sweden
39
Portrait of a Woman, Said to be Madame Charles Simon Favart (Marie Justine Benoîte Duronceray, 1727–1772)1757 · Metropolitan Museum of Art
40
Family Portrait1756 · Nationalmuseum
41
Portrait of a Little Girl Holding a DollMusée Cognacq-Jay
42
Portrait of a Little Girl in a White Dress, called Alexandrine Lenormant d'EtiollesMusée Cognacq-Jay
43
Portrait of Princess Louise Marie of France (1737-1787)Opera w Wersalu
44
Portrait of a young woman
45
LE COMTE D'ARTOIS ET MADAME CLOTILDE
46
Marie-Joséphine-Louise de SavoieZamek Wersalski
47
LA FAMILLE DE SOURCHES
48
GUILLAUME II COUSTOU (1716 1777)Opera w Wersalu
49
The Prince, and PrincessNational Trust
50
LOUIS DE BOURBON, COMTE DE CLERMONT, LIEUTENANT GENERAL DES ARMEES DU ROI (1709 1771)
51
LOUIS STANISLAS XAVIER, COMTE DE PROVENCE (1755 1824)
52
MARIE CLOTILDE XAVIERE DE FRANCE, DITE MADAME CLOTILDE, REINE DE SARDAIGNE (1759 1802)Opera w Wersalu
53
Portrait de Jeanne Antoinette Poisson, marquise de PompadourMusée Condé
54
CHARLES PHILIPPE DE FRANCE, COMTE D'ARTOIS (1757 1836)
55
Madame la Dauphine Marie Antoinette, en HébéMusée Condé
56
Les Portraits de MM. De Béthune Jouant avec un Chien (Children of the Marquis de Béthune Playing with a Dog)Birmingham Museum of Art
57
Madame Jacques Benoit LoysLuwr
58
ENFANT AU TRICORNELuwr
59
LOUISE ELISABETH DE MAILLE KARMANLuwr
60
EDME BOUCHARDONLuwr
61
Family Portrait1756 · National Gallery of Art
62
LE COMTE DE NOGENTLuwr
63
MADAME DROUAISLuwr
64
Miss golden
65
Portrait of a Child
66
A Girl Holding a Canary, Time of Louis XVBowes Museum
67
Child with a TambourineFitzwilliam Museum
68
The Prince de Guémenée , and Mademoiselle de Soubise Dressed as Grape HarvestersNational Trust
69
Louis Auguste, duc de BerryMuzeum Sztuki w São Paulo Assis Chateaubriand (MASP)
70
SOPHIE PHILIPPINE ELISABETH JUSTINE DE FRANCE, DITE MADAME SOPHIE (1744 1782)
71
Portrait du scuplteur Edme Bouchardon (1698 1762)Musée Carnavalet
72
Portrait de Monseigneur Dominique de la Rochefoucauld, archevêque d'Albi, plus tard Cardinal archevêque de Rouen
73
LOUIS XV, ROI DE FRANCE ET DE NAVARRE (1710 1774)Opera w Wersalu
74
CHARLES PHILIPPE DE FRANCE, COMTE D'ARTOIS, ET SA SOEUR MADAME CLOTHILDELuwr
75
Madame de Pompadour at her Tambour FrameNational Gallery
76
The Comte and Chevalier de Choiseul as Savoyards1758 · The Frick Collection
77
Le Comte de VaudreuilNational Gallery
Cztery motywy najczęściej powracające w tych oryginałach, z których każdy doczekał się swojego najdoskonalszego przykładu.
8 muzeów, w których znajduje się najwięcej obrazów z tej strony.
| Muzea | Miasto | Dzieła artysty François Hubert Drouais | Obrazy z tej listy |
|---|---|---|---|
 Luwr |
Paryż | 9 | Madame Drouais, Wife of the Artist, PORTRAIT D'HOMME DIT AUTREFOIS ANTOINE MICHAUT, Madame Jacques Benoit Loys |
 Opera w Wersalu |
Wersal | 7 | The Sourches family, Drouais - Adélaïde of France, Louis de Bourbon-Condé, Count of Clermont (1709-1771) |
 Metropolitan Museum of Art |
Nowy Jork | 6 | Marie Rinteau, called Mademoiselle de Verrières, Madame Sophie de France (1734–1782), Boy with a Black Spaniel |
 National Gallery |
Londyn | 3 | Madame de Pompadour, Madame de Pompadour at her Tambour Frame, Le Comte de Vaudreuil |
 Nationalmuseum |
Stockholm | 2 | Hubert Drouais, the Artist's father, Family Portrait |
 Państwowe Muzeum Sztuki Dawnej im. A.S. Puškina |
Moskwa | 2 | The Prince Dmitry Mikhaylovich Golitsyn, Portrait of Countess Darya Petrovna Saltykova (1739-1802) |
 Birmingham Museum of Art |
Birmingham | 2 | Carlos Fernando FitzJames-Stuart, Marquess of Jamaica, Les Portraits de MM. De Béthune Jouant avec un Chien (Children of the Marquis de Béthune Playing with a Dog) |
 Zamek Wersalski |
Wersal | 2 | Madame Du Barry as Flora, Marie-Joséphine-Louise de Savoie |
Wybierz dekadę, aby zobaczyć dzieło, które ją definiuje.
The canvas holds a young woman caught in a soft, directional light. She sits in a three-quarter pose, her body turned slightly toward the viewer, draped in fabrics that catch the glow of an unseen sun. Her skin possesses a porcelain clarity, achieved through thin, translucent glazes of oil paint that suggest a warmth beneath the surface. Around her, the atmosphere is thick with the quietude of a garden, where…
The air in the room feels still, held in a quiet suspension as the young woman gazes out from her oval frame. She sits with a poised, calm expression, her presence filling the space with a sense of refined dignity. A delicate lace headdress, secured by a large striped ribbon beneath her chin, frames a face that seems to glow with an inner light. Her gown, adorned with intricate floral…
To gaze upon this portrait of Madame de Pompadour is to step directly into the gilded salons of 18th-century France, a world steeped in whispered secrets and breathtaking opulence. François Hubert Drouais captured not merely a likeness, but an entire atmosphere—the very essence of aristocratic grace during the reign of Louis XV. The subject herself radiates an undeniable magnetism; her posture is one of studied ease, yet every fold of…
In this 1770 portrait, François Hubert Drouais captures the essence of mid-eighteenth-century French aristocratic grace. The subject, Jeanne Bécu, Comtesse du Barry, is presented in an oval-shaped bust-length composition. She is adorned with pink roses in her hair and holds a matching floral garland, symbols of youth and femininity. A soft, diffused light enters from the upper left, casting gentle shadows that define the contours of her face, neck, and…
Madame de Pompadour (1763), National Gallery, Londyn. Następne są Louise-Marie de France (1763) oraz Hubert Drouais, the Artist's father (1760).
36 lat: Madame de Pompadour pochodzi z 1763, a François Hubert Drouais urodził(a) się w 1727.
Madame de Pompadour, Louise-Marie de France, Hubert Drouais, the Artist's father, Marie Rinteau, called Mademoiselle de Verrières, Mademoiselle Marie Pélissier (1707-1749), of the Opéra, also known as Marie Pélissier in Florence., Portrait of a Lady with Lace Headdress and Muff, Portrait of a Young Lady, Portrait of a Lady, said to be Mademoiselle de Forges, Lady with girl at a mirror i Madame Sophie de France (1734–1782). Powyższy ranking zawiera rok powstania oraz muzeum dla każdego z nich.
Nasz katalog zawiera 77 dzieł artysty François Hubert Drouais, datowanych od 1737 do 1774.
W większości znajdują się w Luwr (Paryż), Opera w Wersalu (Wersal) i Metropolitan Museum of Art (Nowy Jork). Powyższa tabela muzeów zawiera ich pełną listę.
W 1760s: 15 z 77 dzieł na tej stronie powstało w tym czasie, w tym Madame de Pompadour.
Na tej stronie najwcześniejszy to Mademoiselle Marie Pélissier (1707-1749), of the Opéra, also known as Marie Pélissier in Florence. (1737), a najpóźniejszy Portrait de Madame Du Barry en Flore (1774).
Woman (22), Portraiture (13) i Lace (13), w ramach 77 dzieł na tej stronie.
Oil On Canvas, dla 39 z 77 dzieł na tej stronie.
Rococo, sądząc po oryginałach na tej stronie.
Madame Drouais, Wife of the Artist, PORTRAIT D'HOMME DIT AUTREFOIS ANTOINE MICHAUT i Madame Jacques Benoit Loys: Luwr, Paryż posiada 9 dzieł widocznych na tej stronie.
W świetlistej i pełnej przepychu atmosferze połowy osiemnastego wieku we Francji, niewielu artystów potrafiło uchwycić istotę arystokratycznej gracji tak intymnie, jak François Hubert Drouais. Jako czołowy portrecista ostatnich lat panowania Ludwika XV, Drouais posiadał niezwykłą zdolność przenoszenia wyrafinowania i czaru francuskiego dworu na płótno. Jego twórczość stanowi zapierające dech w piersiach okno na epokę rokoka – okres definiowany przez dążenie do idealnego poczucia piękna oraz starannie wyreżyserowaną symfonię światła i tekstury.
Urodzony w Paryżu, we Francji, Drouais od najmłodszych lat był zanurzony w świecie sztuk pięknych. Podążał śladami swojego ojca, Huberta Drouais, od którego czerpał pierwsze lekcje artystyczne. Ta portrecistyczna tradycja zapewniła mu fundament technicznej biegłości, która w późniejszych latach pozwoliła mu swobodnie poruszać się po najwyższych szczeblach paryskiego społeczeństwa. Jego talent nie ograniczał się jednak jedynie do oddawania podobieństwa; posiadał on głęboką zdolność nadawania swoim postaciom psychologicznej obecności, która wykracza poza wieki, sprawiając, że jego portrety wydają się jednocześnie osobiste i ponadczasowe.
Wzrost popularności Drouais był nierozerwalnie związany z jego coraz większą obecnością na dworze francuskim. W miarę jak jego reputacja rosła, grono klientów rozszerzyło się o francuską rodzinę królewską, szlachtę, zagraniczną arystokrację oraz bogatych fermiers-généraux. Jego portrety stały się modową koniecznością dla członków paryskiego społeczeństwa i ich faworytów, którzy pragnęli uwiecznić swój status dzięki jego wykwintnemu warsztatowi.
Technika Drouais charakteryzowała się delikatnym nakładaniem cienkich, półprzezroczystych laserunków farby olejnej. Metoda ta pozwalała mu osiągnąć porcelanową świetlistość skóry swoich modeli, tworząc miękkie, rozproszone światło, które zdawało się emanować z wnętrza płótna. Jego mistrzostwo wykraczało poza ludzką formę, obejmując same tekstury rokokowego stylu życia:
Historyczne znaczenie François Hubert Drouais tkwi w jego roli jako definitywnego kronikarza Ancien Régime. Przez jego oczy jesteśmy świadkami cichej godności i powściągliwej elegancji postaci takich jak Madame Jacques Benoit Loys czy Comte de Vaudreuil. Jego dzieła robią coś więcej niż tylko dokumentują historyczne jednostki; one chwytają samą duszę epoki zdefiniowanej przez dążenie do wyrafinowania.
Jego wpływ rozprzestrzenił się również poprzez rodzinę, w szczególności na jego syna, Jean Germain Drouais, który kontynuował tradycję portretu i malarstwa historycznego. Choć era rokoka musiała ostatecznie ustąpić miejsca nowym nurtom artystycznym, dzieła François Hubert Drouais pozostają trwałymi pomnikami utraconej ery francuskiego splendoru, zachowanymi w prestiżowych kolekcjach, takich jak National Gallery w Londynie oraz National Gallery of Art.
