Rozmiar tekstu

() ·

Obraz stworzony dla Ciebie, własnoręcznie

Self-portrait

Ręcznie malowana reprodukcja olejowa

Ręcznie malowany obraz olejny na płótnie, wykonany na zamówienie przez naszych artystów w wybranym przez Ciebie wymiarze i oprawie. ( Przełącz na wydania drukowane Przejdź do wersji cyfrowej)

Biografia artysty

A Dutch Golden Age painter known for his genre scenes and portraits. Discover the captivating works of Karel Slabbaert today.

od ·

Rozdział 1

Jak duży powinien być ten format?

Przesuń suwak, aby zmienić rozmiar; obraz po lewej stronie przedstawia ramę w jej rzeczywistej szerokości. Zachowano proporcje oryginału.

Standardowy format
personalizowane
CM
INCH

Wybierz spośród naszych standardowych rozmiarów, które zachowują oryginalne proporcje dzieła sztuki.

szerokość
wysokość

Wpisz wymaganą szerokość i wysokość, aby obraz pasował do Twojej ramy lub ściany. Ponieważ jest to dzieło malowane ręcznie, w przypadku rozmiaru o innych proporcjach artysta może domalować nieco więcej wokół obrazu lub przyciąć jego fragmenty — wybór należy do Ciebie. Przed rozpoczęciem pracy prześlemy Ci cyfrową wizualizację do zatwierdzenia. Obraz widoczny na tej stronie nie przedstawia rzeczywistego efektu — jedynie wizualizacja oddaje realny rezultat.

Rozdział 2

W jaki sposób ma zostać dostarczone?

Wybierz krawędzie płótna naciągniętego na ramę

Wybierz ramę

Corner sample of the WhiteWrap canvas edge finish, stretched on lite drewno bars
Białe krawędzie zł1
Corner sample of the BlurSideWrap canvas edge finish, stretched on lite drewno bars
rozmyte krawędzie zł1
Corner sample of the ExtendedWrap canvas edge finish, stretched on lite drewno bars
Przedłużony zł1
Corner sample of the P118B picture frame: polistyren formowany, 5 cm wide and 3 cm thick
P118B zł10
Corner sample of the P118H picture frame: polistyren formowany, 5 cm wide and 3 cm thick
P118H zł10
Corner sample of the P118W picture frame: polistyren formowany, 5 cm wide and 3 cm thick
P118W zł10
Corner sample of the P438Z picture frame: polistyren formowany, 5.5 cm wide and 3.5 cm thick
P438Z zł10
Corner sample of the P508JH picture frame: polistyren formowany, 7 cm wide and 3.5 cm thick
P508JH zł12
Corner sample of the P508YH picture frame: polistyren formowany, 7 cm wide and 3.5 cm thick
P508YH zł12
Corner sample of the P805H picture frame: polistyren formowany, 5 cm wide and 3.5 cm thick
P805H zł10
Corner sample of the P805Z picture frame: polistyren formowany, 5 cm wide and 3.5 cm thick
P805Z zł10
Corner sample of the P919BZ picture frame: polistyren formowany, 7 cm wide and 3.5 cm thick
P919BZ zł10
Corner sample of the P919G picture frame: polistyren formowany, 7 cm wide and 3.5 cm thick
P919G zł10
Corner sample of the P919XJ picture frame: polistyren formowany, 7 cm wide and 3.5 cm thick
P919XJ zł10
Corner sample of the P959ZH picture frame: polistyren formowany, 5 cm wide and 3 cm thick
P959ZH zł10
Corner sample of the P968JZ picture frame: polistyren formowany, 6 cm wide and 4 cm thick
P968JZ zł12
Corner sample of the W106C picture frame: lite drewno, 5 cm wide and 3 cm thick
W106C zł8
Corner sample of the W218G picture frame: lite drewno, 5 cm wide and 3 cm thick
W218G zł10
Corner sample of the W218JH picture frame: lite drewno, 5 cm wide and 3 cm thick
W218JH zł8
Corner sample of the W218Y picture frame: lite drewno, 5 cm wide and 3 cm thick
W218Y zł10
Corner sample of the W307PJ picture frame: lite drewno, 6 cm wide and 3 cm thick
W307PJ zł10
Corner sample of the W316G picture frame: lite drewno, 6 cm wide and 3 cm thick
W316G zł10
Corner sample of the W316PJ picture frame: lite drewno, 6 cm wide and 3 cm thick
W316PJ zł8
Corner sample of the W316Y picture frame: lite drewno, 6 cm wide and 3 cm thick
W316Y zł10
Corner sample of the W398PJ picture frame: lite drewno, 5 cm wide and 3 cm thick
W398PJ zł8
Corner sample of the W4111J picture frame: lite drewno, 6.5 cm wide and 3.5 cm thick
W4111J zł10
Corner sample of the W500HY picture frame: lite drewno, 7 cm wide and 5 cm thick
W500HY zł15
Corner sample of the W500JH picture frame: lite drewno, 7 cm wide and 5 cm thick
W500JH zł15
Corner sample of the W692G picture frame: lite drewno, 8 cm wide and 4 cm thick
W692G zł12
Corner sample of the W849H picture frame: lite drewno, 5 cm wide and 3 cm thick
W849H zł8
Corner sample of the W940BG picture frame: lite drewno, 7.5 cm wide and 4.5 cm thick
W940BG zł15
Corner sample of the W953PJ picture frame: lite drewno, 6 cm wide and 3.5 cm thick
W953PJ zł8
Corner sample of the H24-GOLD picture frame: rzeźbione drewno pokryte gipsem, 10 cm wide and 6 cm thick
H24-GOLD zł30
Corner sample of the H24-SILVER picture frame: rzeźbione drewno pokryte gipsem, 10 cm wide and 6 cm thick
H24-SILVER zł30
Corner sample of the H36-GOLD picture frame: rzeźbione drewno pokryte gipsem, 15 cm wide and 6.5 cm thick
H36-GOLD zł45
Corner sample of the H36-SILVER picture frame: rzeźbione drewno pokryte gipsem, 15 cm wide and 6.5 cm thick
H36-SILVER zł45

Profil: . Wymiar całkowity w ramie: .

Rozdział 3

Kto go maluje i czy coś powinno ulec zmianie?

Przykłady możliwych zmian: Zastąpienie twarzy zdjęciem klienta; Dodanie zwierzęcia (np. zamiana kota na psa); Ukrycie wiadomości w tle; Zmiana krajobrazu lub elementów tła.
Po złożeniu zamówienia zespół OriginalUniqueArt.com skontaktuje się z klientem drogą mailową w celu uzyskania instrukcji i prześle podgląd projektu

Dostawa na całym świecie () w ciągu 3–4 tygodni zamiast standardowych 5 tygodni. (13 Listopad). Bez kompromisów w kwestii jakości.

Rozdział 4

Ostatnie szlify

Tabliczka informacyjna, jak w muzeum?

Szczegóły grawerowanej brązowej tabliczki

This elegant plaque features the artist's name and the title of the artwork, finely engraved for a timeless presentation.

It is made from bronze with a refined, elegant finish. The text is precisely laser-engraved for a sharp and permanent result. Measuring 9x2 cm, the plaque is compact yet easy to read. It's built to be durable and scratch-resistant, offering a professional, museum-quality look. Mounting is simple thanks to the included adhesive backing.

Szczegóły przezroczystej tabliczki akrylowej

The plaque includes essential engraved details such as the artist's name, the title of the artwork, the date it was created, the type of media used-like oil on canvas or watercolor-a brief description of the piece, and a QR code that links to the complete artwork information.

It is crafted from clear acrylic, offering a sleek, modern appearance. The text is UV-engraved in black to ensure strong visual contrast. With a size of 10x15 cm, it ensures optimal readability. It comes equipped with two metal hooks for secure wall mounting. The plaque is designed to be weather-resistant, making it suitable for various environments, and it includes interactive features that work seamlessly with smartphone scanning.

Szczegóły czarnej tabliczki akrylowej

This elegant plaque includes engraved information such as the artist's name, the title of the artwork, the date it was created, the type of media used (like oil on canvas or watercolor), a short description of the artwork, and a QR code for quick access to more information.

The plaque itself is made from refined black acrylic with a premium finish. The text is laser-engraved in white for high contrast and readability. Its size is 10x15 cm, designed to be easy to read. It comes with two metal hooks for professional mounting. The design is sleek and fits any interior style. It is also weather-resistant and durable, with built-in digital integration for mobile compatibility.

Werniks ochronny?

Kiedy potrzebujesz dostawy?

Rozdział 5

Twoje dzieło, dokładnie tak, jak zamówiłeś

Self-portrait

Technika reprodukcji

Wymiary reprodukcji

-

Wybitny mistrz artystyczny

Większa szczegółowość, finezja i dodatkowy czas na realizację

-

Opcje oprawy reprodukcji

-

-

W przypadku dzieł sztuki lub reprodukcji, których którykolwiek z boków przekracza 105 cm (około 41 cali), rama zostanie wysłana w formie zestawu do samodzielnego montażu. Metoda ta zapewnia bezpieczną dostawę i zapobiega uszkodzeniom podczas transportu.

Wymagany profesjonalny montaż – nie jest to produkt typu DIY.
Zestaw musi zostać złożony, a płótno naciągnięte przez doświadczonego profesjonalnego ramiarza, przy użyciu kleju do drewna (brak w zestawie), kleszczy do naciągania płótna oraz ścisków, które utrzymają krosna w równej pozycji podczas schnięcia kleju. Nieprawidłowy montaż lub nierównomierne napięcie płótna może trwale uszkodzić dzieło sztuki i nie podlega naszej gwarancji.

  • W zestawie znajdują się wszystkie listwy z litego drewna, precyzyjnie docięte do wymiarów.

  • Montaż odbywa się przy użyciu dołączonych wkrętów oraz kleju do drewna do łączenia narożników, którego zestaw nie zawiera i który musi zostać dostarczony przez ramiarza.

  • Wymagane są profesjonalne narzędzia, których nie ma w zestawie: kleszcze do naciągania płótna (napinacz) oraz zaciski, które pozwolą utrzymać listwy w równej pozycji podczas schnięcia kleju.

Ważne:
Do połączenia narożników niezbędny jest klej do drewna, listwy należy unieruchomić za pomocą ścisków do momentu całkowitego wyschnięcia kleju, a naciągnięcie płótna na złożoną ramę wymaga użycia kleszczy do naciągania płótna. Żaden z tych elementów nie jest dołączony do zestawu. Przed zamówieniem tego rozmiaru zalecamy konsultację z doświadczonym ramiarzem.

Etykieta obiektu

-

-

Lakier ochronny

Lakier z połyskiem (pogłębia kolory, chroni przed światłem i wilgocią)

-

Personalizacja dzieła

Przykłady możliwości personalizacji: zastąp twarz zdjęciem klienta; dodaj zwierzę domowe (np. zamień kota na psa); umieść ukrytą wiadomość w tle; zmień krajobraz lub elementy tła.

-

Ekspresowa

Dostawa na cały świat () w ciągu 3–4 tygodni zamiast standardowych 5 tygodni. (13 Listopad). Bez kompromisów w kwestii jakości.

-

Przesyłka ekspresowa

Dostawa na cały świat () w ciągu 5 tygodni. (20 Listopad).

W cenie

Cena całkowita

zł 1169

Suma całkowita zł 1169

Opcja ze szkłem jest dostępna wyłącznie w rozmiarach poniżej 110 cm

W każdym zamówieniu

  • Bezpłatna ekspresowa wysyłka na cały świat
  • Wysokiej jakości płótno lniane
  • Pełne ubezpieczenie przesyłki
  • Gwarancja zwrotu należności celnych i podatków importowych
  • Gwarancja wiernego odwzorowania kolorów
  • 100-dniowa polityka zwrotów (tylko w przypadku wad)
  • Gwarancja 100% zwrotu pieniędzy
  • Zniżka przy zakupie wielu sztuk

Więcej o tym obrazie

Podgląd w skali 1:1 Podgląd AR Przełącz na wydania drukowane Przejdź do wersji cyfrowej Wyślij jako kartkę
Szczegóły dzieła Przewodnik Dodaj do ulubionych Pobierz obraz Podobne obiekty RTG Pokaz slajdów Pytania i odpowiedzi Statystyki

W liczbach

  • 1650rok powstania dzieła
  • 29dostępne ramy do wyboru
  • standardowe formaty, w ich własnych proporcjach
  • 5tygodni na namalowanie i dostarczenie dzieła
Karel Slabbaert

Karel Slabbaert

1618 - 1654, Netherlands

Krótkie informacje o Karel Slabbaert

  • Artistic Movement Or Style: Dutch Golden Age
  • Artists Or Movements Influenced By This Artist:
    • Abraham Borm
    • Abraham Bastiaensen
    • Eeuwoudt Adriaensz. van Schagen
  • Artists Who Influenced This Artist: ['Rembrandt']
  • Full Name: Karel Slabbaert
  • Nationality: Dutch
  • Notable Artworks:
    • Soldiers and Other Figures among the Ruins
    • Breakfast
    • Portrait of a Painter
    • Portrait of a Boy with a Bird
  • Place Of Birth: Zierikzee, Netherlands
  • Date Of Birth: 1618
  • Date Of Death: 1654

Biografia artysty

The Life and Origins of Karel Slabbaert

Karel Slabbaert emerged from the Dutch province of Zeeland, a region that shaped the trajectory of many significant painters of the era. Born in 1618 in Zierikzee, his lineage connected him to the broader artistic and social networks of the Low Countries. He was the son of Carel Slabbaert and Catharina Goltzius, the latter of whom hailed from Bruges. This specific family background placed him within a lineage of people accustomed to the professional demands of the Dutch Golden Age.

His early years in Zierikzee provided the foundation for a career defined by technical versatility. Slabbaert was not merely a painter but also a draftsman, a distinction that required a disciplined command of line and form. While his life was cut short, his origins in the Zeeland province established a professional identity that would eventually span multiple major Dutch urban centers. He was a man of his time, deeply embedded in the social and familial structures of the 17th-century Netherlands.

Activity in Leiden and Amsterdam

Slabbaert’s presence in Leiden between 1640 and 1641 marks a critical period of professional development. During these years, he moved within circles that shaped his technical understanding, establishing connections with established painters such as Pieter de Potter and Isaak Koedijck. These associations suggest a painter deeply embedded in the local artistic discourse of the time. His work from this era reflects the influence of the Leiden School, particularly the meticulous approach to genre scenes and interiors that defined the region's output.

By 1645, Slabbaert’s trajectory shifted toward Amsterdam. This period was not merely a professional transition but a significant moment in his personal life. On 8 April 1645, he became engaged to Cornelia Bouwers, a woman from Rotterdam. This engagement occurred while he was navigating the competitive art markets of the Dutch Republic, a time when his presence in Amsterdam coincided with his growing reputation as a skilled draftsman and painter. His ability to maintain professional standing while managing these personal milestones indicates a focused, disciplined career path.

Professional Life in Middelburg

Slabbaert’s presence in Middelburg was not merely a residency; it was a period of sustained professional dominance. Between 1634 and 1654, he established himself within the local artistic hierarchy, moving from a working painter to a central figure in the city's institutional structure. His integration into the local scene was formalized in 1645 when he became a member of the painters' guild. This was not a passive membership. He quickly ascended the ranks of the local establishment, serving as one of the guild's directors about 1649/50.

By 1653, Slabbaert reached the peak of his local influence when he was appointed Dean of the Guild of St. Luke in Middelburg. This position confirms his status as a respected authority among his peers. His leadership within the guild coincided with a period where he was a sought-after portraitist, producing engravings of the city's prominent citizens. He did not just paint for the market; he helped govern the very institution that regulated the craft in Zeeland.

Artistic Style and Subject Matter

Slabbaert’s output reflects the technical versatility required of a Dutch Golden Age painter. His repertoire was broad, spanning portraits, genre scenes, and still lifes, alongside landscapes and interiors. This variety suggests a professional trained to meet the diverse demands of the seventeenth-century market. He did not limit himself to a single niche, instead moving between the intimate detail of a domestic scene and the formal requirements of portraiture.

His technical approach reveals clear connections to the dominant aesthetics of his era. His works show a familiarity with Rembrandt's studio, suggesting an awareness of the dramatic lighting and textured brushwork associated with that circle. Simultaneously, he worked in the style of Gerard Dou, a connection evident in his genre compositions. This stylistic intersection allowed him to navigate between the heavy chiaroscuro of the Amsterdam tradition and the fine, meticulous detail characteristic of the Leiden School.

The precision of his genre scenes and still lifes points to a disciplined hand. Whether capturing the quietude of an interior or the specific textures of a still life, his work remains grounded in the observational rigor of his contemporaries. He was a painter of the moment, focused on the tangible details of objects and the specificities of human character.

Notable Works and Self-Portraits

Slabbaert’s recorded output begins with his earliest dated work in 1641. His surviving oeuvre reveals a painter preoccupied with the mechanics of identity and the social presence of the individual. He utilized self-portraiture not merely for vanity, but as a tool to assert his professional standing. This is evident in his group portrait with soldiers at the Mauritshuis Den Haag, where he placed himself in the foreground to ensure his presence was noted alongside his subjects. Similarly, his Portrait of a painter, currently held at the Städel Museum in Frankfurt am Main, functions as a direct self-portrait, cementing his status within the artistic community.

His technical range extended into more intimate subject matter and still lifes. At the Herzog Anton Ulrich Museum, he produced a Portrait of a Boy with a Bird, a work that demonstrates his ability to handle delicate character studies. His command of still life is further evidenced by a large painting featuring a golden beaker; this work was appraised at sixty gulden in 1656, reflecting its perceived value in the period following his death.

  • Toebackje, 1641

Pupils and Final Years

Slabbaert’s influence extended through the artists he trained during his tenure in Middelburg. His studio produced several notable practitioners, including Abraham Borm, Abraham Bastiaensen, and Eeuwoudt Adriaensz. van Schagen. These pupils carried forward the technical foundations he established, ensuring his presence remained felt in the regional art scene long after his active years in the guild.

His life ended abruptly, cutting short a career that had reached the highest levels of local professional organization. He died in Leiden in 1654. Although his final days were spent in Leiden, his remains were returned to Middelburg. He was buried there on November 6, 1654.