City-II
Drawing
WallArt
Minimalism
2003
Contemporary
45.0 x 39.0 cm
Devi Art Foundation
Giclée / Kunsttrykk
Giclée- eller lerretsprint av museumskvalitet med rask produksjon og fleksible valgmuligheter for etterbehandling. ( Kjøp håndlaget maleri
Bytt til digitalt bilde)
Velg mellom våre forhåndsdefinerte størrelser som bevarer kunstverkets opprinnelige proporsjoner.
Du kan oppgi egne mål for å tilpasse en spesifikk ramme eller et bestemt område. Dersom den valgte størrelsen ikke samsvarer med det originale bildets proporsjoner, vil vi enten beskjære kunstverket eller utvide bildet med en speilet eller ensfarget kant. En digital mockup vil bli sendt til din godkjenning før produksjonen starter.
Vennligst merk at forhåndsvisningen på skjermen ikke gjenspeiler den faktiske beskjæringen eller utvidelsen. Kun mockuppen vil vise den endelige komposisjonen nøyaktig.
Selv om tilpassede størrelser er tilgjengelige, anbefaler vi å velge et mål fra den forhåndsdefinerte listen for å bevare de originale proporsjonene.
Verdensomspennende levering () på 2 uker i stedet for standard 4/5 uker. (14 September)
Gratis ekspressfrakt over hele verden
Lerretsduk av høykvalitets lin
Full forsikring under transport
Garanti for refusjon av toll og importavgifter
Garantert korrekt fargegjengivelse
100 dagers returrett (kun ved mangler)
100% pengene tilbake-garanti
Rabatt ved flere kjøp
City-II
Giclée / Kunsttrykk
Størrelse på reproduksjon
-
Endelig pris
$ 80
A Cartography of Memory: Exploring Zarina Hashmi’s City-II
In the quiet, profound lines of City-II, we encounter more than just a depiction of an urban landscape; we enter the delicate psyche of one of the most poignant voices in contemporary printmaking. Created in 2003 by the late Indian-American master Zarina Hashmi, this black and white drawing serves as a window into a world where architecture and emotion intersect. The piece presents a meticulously detailed cityscape, where a central body of water acts as a mirror to the surrounding structures, creating a sense of both enclosure and openness. Through her masterful use of line, Hashmi captures the rhythmic pulse of urban life—the movement of cars along winding roads, the distant presence of a train, and the subtle, fleeting traces of human activity that animate the concrete expanse.
The technique employed in City-II is a testament to Hashmi’s minimalist prowess. Eschewing the distraction of color, she relies entirely on the interplay of light, shadow, and intricate linework to build depth and atmosphere. This monochromatic approach strips the scene down to its essential geometry, echoing the artist's lifelong fascination with borders and boundaries. Each stroke feels intentional, contributing to a structural complexity that invites the viewer to wander through the streets of the drawing as if navigating a map of one’s own memories. The precision of her hand evokes the clarity of a blueprint, yet there is an undeniable softness in the way the water reflects the sky, suggesting that even within the rigid structures of a city, there is room for fluidity and reflection.
To understand City-II, one must look toward the historical and personal context of Zarina Hashmi’s life. As an artist whose work was deeply informed by her experiences with displacement and the concept of "home" as a shifting, often lost territory, this cityscape takes on a symbolic weight. The roads and waterways can be viewed as conduits of journey and transition—themes that defined her career. The city is not merely a collection of buildings, but a vessel for identity, a place where the traces of those who pass through become part of the permanent landscape. For the collector or interior designer, this piece offers a sophisticated intellectual depth; it is a conversation starter that brings a sense of contemplative stillness and structural elegance to any curated space.
For those seeking to integrate fine art into a modern interior, City-II provides a timeless aesthetic appeal. Its monochromatic palette allows it to harmonize seamlessly with diverse decor styles, from minimalist contemporary to classic academic settings. The artwork does not demand attention through loudness, but rather commands respect through its quiet intensity and the way it invites long, meditative gazes. Owning a reproduction of this work is an opportunity to possess a fragment of a profound legacy—a piece that celebrates the beauty of the structured world while whispering the haunting, beautiful stories of the human journey.
Om kunstneren
tidlig liv og karriere
zarina hashmi, en indisk-amerikansk kunstner og grafiker, ble født 16. juli 1937. Hennes livsverk skulle bli preget av dype temaer som hjem, fordrivelse, grenser, reise og minne, noe som reflekterte hennes egne erfaringer som et menneske på flukt.kunstnerisk stil og temaer
Tilknyttet den minimalistiske bevegelsen, benyttet zarina hashmi sine abstrakte og geometriske former for å fremkalle en spirituell reaksjon hos betrakteren. Hennes kunst kroniserer hennes liv på en gripende måte, med tilbakevendende motiver knyttet til hjemmet, sted, grenser og erindring.- minimalisme: zarinas arbeid tenderer mot det minimalistiske, men mykes opp av tekstur og materialitet.
- fordrivelse og minne: hennes kunst reflekterer hennes egne erfaringer som en fordrevet person, der hun utforsker ideer om hjem, sted, grenser og hukommelse.
- urdu-inskripsjoner: zarinas bruk av urdu-inskripsjoner i sine verk fremmaner hennes morsmål, noe som betegner en livslang «oversettelse» av kunstnerisk og språklig uttrykk.
bemmerkelsesverdige verk og utstillinger
home is a foreign place, fra 1999 (en portfolio bestående av 36 tresnitt i chine collé med urdu-tekst trykket på papir og montert på papir, the metropolitan museum of art, ervervet via the george economou collection gift), står som et fremragende eksempel på zarinas kunstnerskap. Dette verket, sammen med andre, kan finnes i seksjonen for zarina hashmis kunstverk på OriginalUniqueArt.com.ettermæle og minne
Zarinas bortgang den 25. april 2020 markerte tapet av en betydningsfull kulturell skikkelse. Hennes livshistorie, slik den kommer til uttrykk i kunsten hennes, fortsetter å vekke en spirituell respons hos publikum og sikrer at hennes ettermæle lever videre. se zarina hashmis kunstverk på OriginalUniqueArt.com les mer om zarina hashmi på wikipediaZarina Hashmi
1937 - 2020 , India
Kort om kunstneren
- Artistic Movement Or Style: Popkunst, britisk pop
- Artists Or Movements Influenced By This Artist:
- Jeff Koons
- Andy Warhol
- Artists Who Influenced This Artist:
- Pablo Picasso
- Wallace Stevens
- Date Of Birth: 9. juli 1937
- Full Name: David Hockney
- Nationality: Britisk
- Notable Artworks:
- Portrett av en kunstner (Basseng med to figurer)
- A Bigger Splash
- Blue Guitar-serien
- Place Of Birth: Bradford, England

Glassalternativet er kun tilgjengelig i størrelser under 110 cm
