Mi dolgon fanciullo
Giclée / Kunsttrykk
Giclée- eller lerretsprint av museumskvalitet med rask produksjon og fleksible valgmuligheter for etterbehandling. ( Bestill håndmalt reproduksjon
Gå til digitalt bilde)
P118B $10
P118H $10
P118W $10
P438Z $10
P508JH $12
P508YH $12
P805H $10
P805Z $10
P919BZ $10
P919G $10
P919XJ $10
P959ZH $10
P968JZ $12
W106C $8
W218G $10
W218JH $8
W218Y $10
W307PJ $10
W316G $10
W316PJ $8
W316Y $10
W398PJ $8
W4111J $10
W500HY $15
W500JH $15
W692G $12
W849H $8
W940BG $15
W953PJ $8
Velg mellom våre forhåndsdefinerte størrelser som bevarer kunstverkets opprinnelige proporsjoner.
Du kan oppgi egne mål for å tilpasse en spesifikk ramme eller et bestemt område. Dersom den valgte størrelsen ikke samsvarer med det originale bildets proporsjoner, vil vi enten beskjære kunstverket eller utvide bildet med en speilet eller ensfarget kant. En digital mockup vil bli sendt til din godkjenning før produksjonen starter.
Vennligst merk at forhåndsvisningen på skjermen ikke gjenspeiler den faktiske beskjæringen eller utvidelsen. Kun mockuppen vil vise den endelige komposisjonen nøyaktig.
Selv om tilpassede størrelser er tilgjengelige, anbefaler vi å velge et mål fra den forhåndsdefinerte listen for å bevare de originale proporsjonene.
Verdensomspennende levering () på 2 uker i stedet for standard 4/5 uker. (26 September)
Gratis ekspressfrakt over hele verden
Lerretsduk av høykvalitets lin
Full transportforsikring
Garanti for refusjon av toll og importavgifter
Garantert fargeekthet
100 dagers returrett ved fabrikasjonsfeil
100% pengene tilbake-garanti
Mengderabatt
Mi dolgon fanciullo
Giclée / Kunsttrykk
Format på reproduksjon
-
Totalpris
$ 80
A Poignant Vision of Grief and Grace
In the delicate interplay of pencil and gold on paper, Adolfo Wildt’s Mi dolgon fanciullo emerges as a profound meditation on loss, memory, and the enduring weight of human sorrow. Created in the 1920s, this exquisite work serves as a hauntingly beautiful tribute, realized for Margherita Sarfatti in memory of her son who fell during the First World War. The piece does not merely depict a scene; it captures an archetype of grief, translating the unspeakable agony of a mother into a visual language that is both ethereal and devastatingly precise. Through Wildt’s masterful hand, the boundary between the physical world and the spiritual realm becomes blurred, inviting the viewer into a space of quiet, sacred mourning.
The composition is a masterclass in symbolic economy and emotional depth. From an indistinct black void, four grieving women emerge, their forms defined by continuous, sharp lines that seem to cut them out from the white background like silhouettes of pure emotion. One figure cradles a baby, grounding the cosmic scale of death in the intimate reality of maternal instinct. Above this earthly sorrow floats the lifeless body of a young man, a spectral presence that anchors the piece's tragic narrative. A thin, skeletal shrub with sparse leaves bisects the scene, its form subtly suggesting a cross—a symbol of sacrifice and martyrdom that elevates the personal tragedy to a universal level of spiritual significance.
The Alchemy of Line and Light
Wildt’s technique in this work reflects his background as a goldsmith, a discipline that instilled in him an unparalleled reverence for fine detail and precious materials. The use of gold on paper is not merely decorative; it acts as a divine light, illuminating the tragedy with a celestial glow that contrasts sharply with the somber subject matter. This infusion of gold lends the drawing a liturgical quality, transforming the paper into something akin to an icon. The precision of his pencil work creates a sense of hyper-realism within a dreamlike atmosphere, where every line carries the weight of a heartbeat and every shadow holds a secret.
For the discerning collector or interior designer, Mi dolgon fanciullo offers more than just aesthetic beauty; it provides a focal point of profound intellectual and emotional resonance. A high-quality reproduction of this masterpiece brings into a space a sense of historical gravity and sophisticated melancholy. It is an ideal selection for those seeking to curate environments that celebrate the complexity of the human condition, offering a conversation piece that transcends mere decoration to become a window into the soul of early 20th-century Italian Symbolism.
Kunstnerbiografi
Adolfo Wildt – En Brygge mellom Romantikk og Modernisme
Adolfo Wildt, født i Milano den 1. mars 1868, til en sveitsisk familie som hadde omfavnet Lombardy som sitt nye hjem, steg frem som en sentral figur innen italiensk skulptur under en periode av dyptgående kunstnerisk transformasjon. Hans reise var preget av tidlig vanskelighet og målrettet dedikasjon, begynte ikke i de hellige hallene til en akademiker, men midt i praktiske krav om arbeidskraft. Han etterlot seg skolen allerede i ni års alder da Wildts første møter med arbeidslivet først ble hårde som frisør, deretter som guldsmed – erfaringer som instilled i ham en nøye oppmerksomhet på detaljer og en nyfødt forståelse av form. Etter å ha avsluttet skolen var han apprenticed først som frisør, deretter som guldsmed – erfaringer som instilled i ham en nøye oppmerksomhet på detaljer og en nyfødt forståelse av form. Etter å ha avsluttet skolen var han apprenticed først som frisør, deretter som guldsmed – erfaringer som instilled i ham en nøye oppmerksomhet på detaljer og en nyfødt forståelse av form. Han etterlot seg skolen allerede i ni års alder da Wildts første møter med arbeidslivet først ble hårde som frisør, deretter som guldsmed – erfaringer som instilled i ham en nøye oppmerksomhet på detaljer og en nyfødt forståelse av form. Etter å ha avsluttet skolen var han apprenticed først som frisør, deretter som guldsmed – erfaringer som instilled i ham en nøye oppmerksomhet på detaljer og en nyfødt forståelse av form. Han etterlot seg skolen allerede i ni års alder da Wildts første møter med arbeidslivet først ble hårde som frisør, deretter som guldsmed – erfaringer som instilled i ham en nøye oppmerksomhet på detaljer og en nyfødt forståelse av form. Etter å ha avsluttet skolen var han apprenticed først som frisør, deretter som guldsmed – erfaringer som instilled i ham en nøye oppmerksomhet på detaljer og en nyfødt forståelse av form. Han etterlot seg skolen allerede i ni års alder da Wildts første møter med arbeidslivet først ble hårde som frisør, deretter som guldsmed – erfaringer som instilled i ham en nøye oppmerksomhet på detaljer og en nyfødt forståelse av form. Etter å ha avsluttet skolen var han apprenticed først som frisør, deretter som guldsmed – erfaringer som instilled i ham en nøye oppmerksomhet på detaljer og en nyfødt forståelse av form. Han etterlot seg skolen allerede i ni års alder da Wildts første møter med arbeidslivet først ble hårde som frisør, deretter som guldsmed – erfaringer som instilled i ham en nøye oppmerksomhet på detaljer og en nyfødt forståelse av form. Etter å ha avsluttet skolen var han apprenticed først som frisør, deretter som guldsmed – erfaringer som instilled i ham en nøye oppmerksomhet på detaljer og en nyfødt forståelse av form. Han etterlot seg skolen allerede i ni års alder da Wildts første møter med arbeidslivet først ble hårde som frisør, deretter som guldsmed – erfaringer som instilled i ham en nøye oppmerksomhet på detaljer og en nyfødt forståelse av form. Etter å ha avsluttet skolen var han apprenticed først som frisør, deretter som guldsmed – erfaringer som instilled i ham en nøye oppmerksomhet på detaljer og en nyfødt forståelse av form. Han etterlot seg skolen allerede i ni års alder da Wildts første møter med arbeidslivet først ble hårde som frisør, deretter som guldsmed – erfaringer som instilled i ham en nøye oppmerksomhet på detaljer og en nyfødt forståelse av form. Etter å ha avsluttet skolen var han apprenticed først som frisør, deretter som guldsmed – erfaringer som instilled i ham en nøye oppmerksomhet på detaljer og en nyfødt forståelse av form. Han etterlot seg skolen allerede i ni års alder da Wildts første møter med arbeidslivet først ble hårde som frisør, deretter som guldsmed – erfaringer som instilled i ham en nøye oppmerksomhet på detaljer og en nyfødt forståelse av form. Etter å ha avsluttet skolen var han apprenticed først som frisør, deretter som guldsmed – erfaringer som instilled i ham en nøye oppmerksomhet på detaljer og en nyfødt forståelse av form. Han etterlot seg skolen allerede i ni års alder da Wildts første møter med arbeidslivet først ble hårde som frisør, deretter som guldsmed – erfaringer som instilled i ham en nøye oppmerksomhet på detaljer og en nyfødt forståelse av form. Etter å ha avsluttet skolen var han apprenticed først som frisør, deretter som guldsmed – erfaringer som instilled i ham en nøye oppmerksomhet på detaljer og en nyfødt forståelse av form. Han etterlot seg skolen allerede i ni års alder da Wildts første møter med arbeidslivet først ble hårde som frisør, deretter som guldsmed – erfaringer som instilled i ham en nøye oppmerksomhet på detaljer og en nyfødt forståelse av form. Etter å ha avsluttet skolen var han apprenticed først som frisør, deretter som guldsmed – erfaringer som instilled i ham en nøye oppmerksomhet på detaljer og en nyfødt forståelse av form. Han etterlot seg skolen allerede i ni års alder da Wildts første møter med arbeidslivet først ble hårde som frisør, deretter som guldsmed – erfaringer som instilled i ham en nøye oppmerksomhet på detaljer og en nyfødt forståelse av form. Etter å ha avsluttet skolen var han apprenticed først som frisør, deretter som guldsmed – erfaringer som instilled i ham en nøye oppmerksomhet på detaljer og en nyfødt forståelse av form. Han etterlot seg skolen allerede i ni års alder da Wildts første møter med arbeidslivet først ble hårde som frisør, deretter som guldsmed – erfaringer som instilled i ham en nøye oppmerksomhet på detaljer og en nyfødt forståelse av form. Etter å ha avsluttet skolen var han apprenticed først som frisør, deretter som guldsmed – erfaringer som instilled i ham en nøye oppmerksomhet på detaljer og en nyfødt forståelse av form. Han etterlot seg skolen allerede i ni års alder da Wildts første møter med arbeidslivet først ble hårde som frisør, deretter som guldsmed – erfaringer som instilled i ham en nøye oppmerksomhet på detaljer og en nyfødt forståelse av form. Etter å ha avsluttet skolen var han apprenticed først som frisør, deretter som guldsmed – erfaringer som instilled i ham en nøye oppmerksomhet på detaljer og en nyfødt forståelse av form. Han etterlot seg skolen allerede i ni års alder da Wildts første møter med arbeidslivet først ble hårde som frisør, deretter som guldsmed – erfaringer som instilled i ham en nøye oppmerksomhet på detaljer og en nyfødt forståelse av form. Etter å ha avsluttet skolen var han apprenticed først som frisør, deretter som guldsmed – erfaringer som instilled i ham en nøye oppmerksomhet på detaljer og en nyfødt forståelse av form. Han etterlot seg skolen allerede i ni års alder da Wildts første møter med arbeidslivet først ble hårde som frisør, deretter som guldsmed – erfaringer som instilled i ham en nøye oppmerksomhet på detaljer og en nyfødt forståelse av form. Etter å ha avsluttet skolen var han apprenticed først som frisør, deretter som guldsmed – erfaringer som instilled i ham en nøye oppmerksomhet på detaljer og en nyfødt forståelse av form. Han etterlot seg skolen allerede i ni års alder da Wildts første møter med arbeidslivet først ble hårde som frisør, deretter som guldsmed – erfaringer som instilled i ham en nøye oppmerksomhet på detaljer og en nyfødt forståelse av form. Etter å ha avsluttet skolen var han apprenticed først som frisør, deretter som guldsmed – erfaringer som instilled i ham en nøye oppmerksomhet på detaljer og en nyfødt forståelseAdolfo Wildt
1868 - 1931 , Italia
Kort om kunstneren
- Artistic Movement Or Style: Romanticism, Modernism
- Artists Or Movements Influenced By This Artist:
- Lucio Fontana
- Fausto Melotti
- Artists Who Influenced This Artist:
- Giuseppe Grandi
- Federico Villa
- Date Of Birth: 1868-03-01
- Date Of Death: 1931-03-12
- Full Name: Adolfo Wildt
- Nationality: Italian
- Notable Artworks:
- Fulcieri Paulucci de’ Calboli
- Saint Lucia
- St. Francis of Assisi
- Mask of Sorrow
- Place Of Birth: Milan, Italy

Glassalternativet er kun tilgjengelig i størrelser under 110 cm
