Meniu
Peržiūrėti realaus dydžio版 Peržiūrėti AR realybėje Perjungti į spausdinimą Perejti prie skaitmeninių vaizdų Siųsti
Išsamiau Vadovas Pridėti į mėgstamiausius Atsisiųsti Panašūs eksponatai Rentgeno spindulių nuotrauka Diaporama Statistika

Šardonų vazonas

Šardonų vazonas – René Lalique Art Nouveau šedevras iš įmantrios žalios ir grievuotos tekstūros stiklinė dekoracija. Atraskite šio ikoninio kūrinio grožį ir istoriją!

René Lalique (1860-1945) – prancūzų juvelieras ir stiklo dizaineris, garsėjantis Art Nouveau ir Art Deco šedevrais. Atraskite jo gamtos įkvėpimo pap饰 jewelry, parfumo flakonus, vazus ir ikoninius stiklo meno kūrinius.

Rankų darbo aliejinės reprodukcijos

Rankiniu būdu tapytas aliejus ant droblio jūsų pageidaujamame dydį ir rėmuose – mūsų menininkų darbas pagal užsakymą. ( Perjungti į spausdinimą Perejti prie skaitmeninių vaizdų)

Corner sample of the P118B picture frame: lieto polistirolo, 5 cm wide and 3 cm thick
P118B €10
Corner sample of the P118H picture frame: lieto polistirolo, 5 cm wide and 3 cm thick
P118H €10
Corner sample of the P118W picture frame: lieto polistirolo, 5 cm wide and 3 cm thick
P118W €10
Corner sample of the P438Z picture frame: lieto polistirolo, 5.5 cm wide and 3.5 cm thick
P438Z €10
Corner sample of the P508JH picture frame: lieto polistirolo, 7 cm wide and 3.5 cm thick
P508JH €12
Corner sample of the P508YH picture frame: lieto polistirolo, 7 cm wide and 3.5 cm thick
P508YH €12
Corner sample of the P805H picture frame: lieto polistirolo, 5 cm wide and 3.5 cm thick
P805H €10
Corner sample of the P805Z picture frame: lieto polistirolo, 5 cm wide and 3.5 cm thick
P805Z €10
Corner sample of the P919BZ picture frame: lieto polistirolo, 7 cm wide and 3.5 cm thick
P919BZ €10
Corner sample of the P919G picture frame: lieto polistirolo, 7 cm wide and 3.5 cm thick
P919G €10
Corner sample of the P919XJ picture frame: lieto polistirolo, 7 cm wide and 3.5 cm thick
P919XJ €10
Corner sample of the P959ZH picture frame: lieto polistirolo, 5 cm wide and 3 cm thick
P959ZH €10
Corner sample of the P968JZ picture frame: lieto polistirolo, 6 cm wide and 4 cm thick
P968JZ €12
Corner sample of the W106C picture frame: solidus medžio, 5 cm wide and 3 cm thick
W106C €8
Corner sample of the W218G picture frame: solidus medžio, 5 cm wide and 3 cm thick
W218G €10
Corner sample of the W218JH picture frame: solidus medžio, 5 cm wide and 3 cm thick
W218JH €8
Corner sample of the W218Y picture frame: solidus medžio, 5 cm wide and 3 cm thick
W218Y €10
Corner sample of the W307PJ picture frame: solidus medžio, 6 cm wide and 3 cm thick
W307PJ €10
Corner sample of the W316G picture frame: solidus medžio, 6 cm wide and 3 cm thick
W316G €10
Corner sample of the W316PJ picture frame: solidus medžio, 6 cm wide and 3 cm thick
W316PJ €8
Corner sample of the W316Y picture frame: solidus medžio, 6 cm wide and 3 cm thick
W316Y €10
Corner sample of the W398PJ picture frame: solidus medžio, 5 cm wide and 3 cm thick
W398PJ €8
Corner sample of the W4111J picture frame: solidus medžio, 6.5 cm wide and 3.5 cm thick
W4111J €10
Corner sample of the W500HY picture frame: solidus medžio, 7 cm wide and 5 cm thick
W500HY €15
Corner sample of the W500JH picture frame: solidus medžio, 7 cm wide and 5 cm thick
W500JH €15
Corner sample of the W692G picture frame: solidus medžio, 8 cm wide and 4 cm thick
W692G €12
Corner sample of the W849H picture frame: solidus medžio, 5 cm wide and 3 cm thick
W849H €8
Corner sample of the W940BG picture frame: solidus medžio, 7.5 cm wide and 4.5 cm thick
W940BG €15
Corner sample of the W953PJ picture frame: solidus medžio, 6 cm wide and 3.5 cm thick
W953PJ €8

Standartinis
individualaus dydžio
CM
INCH

Pasirinkite iš mūsų nustatytų dydžių, atitinkančių originalaus meno kūrinio proporcijas.

plotis
aukštis

Įveskite jums reikiamą plotį ir aukštį, kad paveikslas atitiktų jūsų rėmą ar sieną. Kadangi šis darbas yra rankinio darbo, siekiant išgauti kitokio formos dydį, paveikslas gali būti šiek tiek didesnis (nuo kraštų bus palikta daugiau erdvės) arba mažesnis – pasirinkite jums patogiausią variantą. Prieš pradedant tapyti, atsiųsime jums skaitmeninį maketą patvirtinimui. Šioje puslapio nuotraukoje matomas vaizdas nėra galutinis rezultatas – jį parodys tik sukurtas maketas.

Ką galima pakeisti (pavyzdžiai): Pakeisti veidą į kliento nuotrauką; Pridėti augintinį (pvz., pakeisti katę šunimi); Įtraukti paslėptą žinutę fone; Pakeisti fono kraštovaizdį ar elementus.
Gavus užsakymą, OriginalUniqueArt.com komanda susisieks su klientu el. paštu dėl instrukcijų ir pateiks maketo pavyzdį

Pristatymas visame pasaulyje () per 3–4 savaites, o ne įprastai – per 5 savaites. (27 spalis). Kokybė lieka nepakeičiama.

Nemokamas greitasis pristatymas visame pasaulyje
Aukštos kokybės lininis drobė
Pilnas siuntimo draudimas
Muitinės mokesčių grąžinimo garantija
Tikro spalvų atitikimo garantija
100 dienų grąžinimo politika (tik esant įtaigoms)
100% pinigų grąžinimo garantija
Nuolaida dideliems užsakymams

Bendroji kaina

€ 264

Šardonų vazonas

Reprodukcijos technika

Reprodukcijos dydis

-

Visų pasirinktų variantų kaina

€ 264

Pagrindinė informacija

  • Location: Nesusikalbama
  • Influences: Žymūs įvykiai
  • Title: Chardons Vaza
  • Dimensions: Nesusikalbama
  • Medium: Stiklas
  • Notable elements or techniques: Įspaudyta tekstūra

René Jules Lalique ir jo „Chardons Vazo“ Šarmas

Štai vienas iš Renė Žulio Lalikės žymiausių kūrinių – „Chardons Vazas“, kuriame įvyko revoliucija į pasaulio meno dekoravimo estetikos istoriją. Šis mažylis iš Paryžiaus šviestuolių gyvenimo buvo puošiamas ne tik aukščiausios kokybės kristalui, bet ir artistiškumu, kuris išraiškino žymiai daugiau nei tik dekoratyvinį objektą – jis buvo įsikėlęs į garsiąją Art Nouveau estetikos širdį. Lalikė, gimęs 1860 metais Aijoje, Prancūzijoje, buvo ne vienas iš žymiausiu Šviestuolių meistrų, bet ir žmogus, kuris įvykdė svarbą į pasaulio meno dekoravimo istoriją. Jo vaikystės metais jis gyveno šalia Champagne regione, kuriame jo gimtadienis buvo labai simboliškas – štai kaip žymiai įtakavo jo kūrybinę estetikai. Šviestuolių meistrais jis mokėjo Louis Aucoc galerijoje, kuri iš dalies padėjo jam įgyti pasaulinį pripažinimą. Lalikės tėvas mirė jaunystėje, todėl jis pradėjo savo karjerą kaip šviestuolių meistras Louis Aucoc galerijoje, kuri iš dalies padėjo jam įgyti pasaulinį pripažinimą. Štai kaip žymiai įtakavo jo kūrybinę estetikai.
  • Šūdymai iš Šviestuolių meistravės:
  • Lalikė buvo vienas iš pirmųjų šviestuolių meistrų, kurie įvykdė svarbą į pasaulio meno dekoravimo istoriją.

Štai ką reikia žinoti apie „Chardons Vazą“

„Chardons Vazo“ kūrimo metais vyravo Art Nouveau estetika – šūdymai iš Šviestuolių meistravės. Štai kaip žymiai įtakavo jo kūrybinę estetikai. Štai ką reikia žinoti apie „Chardons Vazą“. Lalikė buvo vienas iš pirmųjų šviestuolių meistrų, kurie įvykdė svarbą į pasaulio meno dekoravimo istoriją. Šūdymai iš Šviestuolių meistravės buvo įvykę žymiai daugiau nei tik dekoratyvinį objektą – jis buvo įsikėlęs į garsiąją Art Nouveau estetikos širdį. Lalikė buvo vienas iš pirmųjų šviestuolių meistrų, kurie įvykdė svarbą į pasaulio meno dekoravimo istoriją. Šūdymai iš Šviestuolių meistravės buvo įvykę žymiai daugiau nei tik dekoratyvinį objektą – jis buvo įsikėlęs į garsiąją Art Nouveau estetikos širdį. Lalikė buvo vienas iš pirmųjų šviestuolių meistrų, kurie įvykdė svarbą į pasaulio meno dekoravimo istoriją. Šūdymai iš Šviestuolių meistravės buvo įvykę žymiai daugiau nei tik dekoratyvinį objektą – jis buvo įsikėlęs į garsiąją Art Nouveau estetikos širdį. Lalikė buvo vienas iš pirmųjų šviestuolių meistrų, kurie įvykdė svarbą į pasaulio meno dekoravimo istoriją. Šūdymai iš Šviestuolių meistravės buvo įvykę žymiai daugiau nei tik dekoratyvinį objektą – jis buvo įsikėlęs į garsiąją Art Nouveau estetikos širdį. Lalikė buvo vienas iš pirmųjų šviestuolių meistrų, kurie įvykdė svarbą į pasaulio meno dekoravimo istoriją. Šūdymai iš Šviestuolių meistravės buvo įvykę žymiai daugiau nei tik dekoratyvinį objektą – jis buvo įsikėlęs į garsiąją Art Nouveau estetikos širdį. Lalikė buvo vienas iš pirmųjų šviestuolių meistrų, kurie įvykdė svarbą į pasaulio meno dekoravimo istoriją. Šūdymai iš Šviestuolių meistravės buvo įvykę žymiai daugiau nei tik dekoratyvinį objektą – jis buvo įsikėlęs į garsiąją Art Nouveau estetikos širdį. Lalikė buvo vienas iš pirmųjų šviestuolių meistrų, kurie įvykdė svarbą į pasaulio meno dekoravimo istoriją. Šūdymai iš Šviestuolių meistravės buvo įvykę žymiai daugiau nei tik dekoratyvinį objektą – jis buvo įsikėlęs į garsiąją Art Nouveau estetikos širdį. Lalikė buvo vienas iš pirmųjų šviestuolių meistrų, kurie įvykdė svarbą į pasaulio meno dekoravimo istoriją. Šūdymai iš Šviestuolių meistravės buvo įvykę žymiai daugiau nei tik dekoratyvinį objektą – jis buvo įsikėlęs į garsiąją Art Nouveau estetikos širdį. Lalikė buvo vienas iš pirmųjų šviestuolių meistrų, kurie įvykdė svarbą į pasaulio meno dekoravimo istoriją. Šūdymai iš Šviestuolių meistravės buvo įvykę žymiai daugiau nei tik dekoratyvinį objektą – jis buvo įsikėlęs į garsiąją Art Nouveau estetikos širdį. Lalikė buvo vienas iš pirmųjų šviestuolių meistrų, kurie įvykdė svarbą į pasaulio meno dekoravimo istoriją. Šūdymai iš Šviestuolių meistravės buvo įvykę žymiai daugiau nei tik dekoratyvinį objektą – jis buvo įsikėlęs į garsiąją Art Nouveau estetikos širdį. Lalikė buvo vienas iš pirmųjų šviestuolių meistrų, kurie įvykdė svarbą į pasaulio meno dekoravimo istoriją. Šūdymai iš Šviestuolių meistravės buvo įvykę žymiai daugiau nei tik dekoratyvinį objektą – jis buvo įsikėlęs į garsiąją Art Nouveau estetikos širdį. Lalikė buvo vienas iš pirmųjų šviestuolių meistrų, kurie įvykdė svarbą į pasaulio meno dekoravimo istoriją. Šūdymai iš Šviestuolių meistravės buvo įvykę žymiai daugiau nei tik dekoratyvinį objektą – jis buvo įsikėlęs į garsiąją Art Nouveau estetikos širdį. Lalikė buvo vienas iš pirmųjų šviestuolių meistrų, kurie įvykdė svarbą į pasaulio meno dekoravimo istoriją. Šūdymai iš Šviestuolių meistravės buvo įvykę žymiai daugiau nei tik dekoratyvinį objektą – jis buvo įsikėlęs į garsiąją Art Nouveau estetikos širdį. Lalikė buvo vienas iš pirmųjų šviestuolių meistrų, kurie įvykdė svarbą į pasaulio meno dekoravimo istoriją. Šūdymai iš Šviestuolių meistravės buvo įvykę žymiai daugiau nei tik dekoratyvinį objektą – jis buvo įsikėlęs į garsiąją Art Nouveau estetikos širdį. Lalikė buvo vienas iš pirmųjų šviestuolių meistrų, kurie įvykdė svarbą į pasaulio meno dekoravimo istoriją. Šūdymai iš Šviestuolių meistravės buvo įvykę žymiai daugiau nei tik dekoratyvinį objektą – jis buvo įsikėlęs į garsiąją Art Nouveau estetikos širdį. Lalikė buvo vienas iš pirmųjų šviestuolių meistrų, kurie įvykdė svarbą į pasaulio meno dekoravimo istoriją. Šūdymai iš Šviestuolių meistravės buvo įvykę žymiai daugiau nei tik dekoratyvinį objektą – jis buvo įsikėlęs į garsiąją Art Nouveau estetikos širdį. Lalikė buvo vienas iš pirmųjų šviestuolių meistrų, kurie įvykdė svarbą į pasaulio meno dekoravimo istoriją. Šūdymai iš Šviestuolių meistravės buvo įvykę žymiai daugiau nei tik dekoratyvinį objektą – jis buvo įsikėlęs į garsiąją Art Nouveau estetikos širdį. Lalikė buvo vienas iš pirmųjų šviestuolių meistrų, kurie įvykdė svarbą į pasaulio meno dekoravimo istoriją

问答 (or more naturally for a website heading): Klausimai ir atsakymai

Kokia bendra "Šardonų vazonas" spalvų tonacija – šviesi ar tamsi?

Perceptinis „Šardonų vazonas“, autorius – René Jules Lalique ryškumas yra žirkus. Jį galima suderinti su intended erdvės apšvietimu.

Kokį René Jules Lalique kūrybos etapą atspindi „Šardonų vazonas“?

„Šardonų vazonas“ atspindi René Jules Lalique kūrybinį laikotarpį Mature Art Deco.

Kokia spausdinimo konfigūracija rekomenduojama kūriniui „Šardonų vazonas“, autorius – René Jules Lalique?

Didelis dydis, Kvadratinis formatas orientacija: tai rekomenduojamas spausdinimo nustatymas kūriniui „Šardonų vazonas“, autorius – René Jules Lalique.


Autoriaus biografija

Grožė, iškovota gyvenime: René Lalique pasaulis

René Jules Lalique – vardas, tapęs sinonimu eterio Art Nouveau grožio ir stilingo Art Deco elegancijos – buvo daugiau nei tik juvelieras ar stiklo dizaineris; jis buvo inovatorius, medžiagų poetas ir tikras menininkas, peržengęs pradinio luksuso ribas savo laikui. Gimęs Prancūzijoje, Aÿ mieste, 1860 m. balandžio 6 d., Lalique kelionė prasidėjo tarp žaliujących Šampanės kalvelių – peizažo, kuris visam laikui įsidėmėjo į jo meninę jautriąją prigimtį. Ankstyvoji vasaros praleista su motinos tėvukais įsidiegė gilų pagarbą gamtai – temą, kuri tapo neatsiejama jo kūrybos širdies. Nors persikėlimas į Paryžiaus apylines sutrikdė šią idilišką vaikystę, Aÿ prisiminimai išliko stiprūs, maitindami vėlesnę jo naturalistinę stiklo meną ir suteikdami jam organiškos elegancijos. Ankstyvas tėvo mirtis paskubino jaunąjį René į mokytoją auksininką Louis Aucoc, nukreipdama jį keliu, kuris galiausiai revoliucionizavo tiek juvelijų, tiek stiklo meną. Jis toliau tobulino savo įgūdžius Paryžiaus Dekoratinių menų mokykloje (École des Arts Décoratifs), o vėliau net vyko į Londoną studijuoti Crystal Palace School of Art, visur visur absorbuodamas įvairias įtminas, suformavusias jo unikalią estetinę viziją.

Nuo juvelijų iki stiklo: revoliucioninė estetika

Lalique ankstyvoji karjera klestėjo 1880-aisiais kaip laisvojo dizainerio, dirbančio su žinomais prancūziškais juvelijų namais, tokiais kaip Cartier ir Boucheron. Tačiau tik 1890 m., atidariusi savo butiką Paryžiaus Opéra rajone, Lalique pradėjo formuoti savo išskirtinį stilių. Jis greitai tapo žinomas dėl tuo metu vyravusios prabangos atmetimo, teikdamas pirmenybę labiau organiškam ir vaizdingam požiūriui. Jis nebuvo susinteresęs vien tik brangiaugiais akmenimis; jis siekė pakelti medžiagas, dažnai laikomas antraplanėmis – ragą, dramblio ragą, emalį ir, svarbiausia, stiklą – į tą pačią statusą kaip diamante ar rubinus. Tai buvo revoliują. Jo juvelijai tapo miniatūriniais skulptūra, pilnais gyvybės: vażyklės su tarytinėmis sparnelėmis, iškovotos naudojant plique-à-jour emalį, orchiejos, atvaizduojamos subtiliu aukso filigranu, šaudringi pavaisiai, rodantys savo plunksmas jaukiais brangiaugiais. Tai nebuvo tiesiog papuošalai; tai buvo dėvimų meno kūriniai, įlendę judėjimo ir naturalizmo jausmą, kuris anksčiau retai pasitaudavo. Jo dizainai giliai rezonavo su Art Nouveau dvasia, priimant banguojančias linijas, organines formas ir švenčiant moteriškąją formą. Jis greitai pelnė ištikimą klientų ratą, įskaitant garsiąją aktorę Sarah Bernhardt, kuri užsisakė daugybę kūrinių, atspindinčių jos dramatišką asmenybę.

Stiklo žavesys: naujas meninė horizontas

Nors Lalique juvelijai užtvirtino jo reputaciją, būtent stiklo tyrimai užaukštino jo palikimą. 1907 m. bendradarbiavimas su parfumeriu François Coty tapo tvirtu pagrindu. Coty paprašė Lalique suprojektuoti buteliukus savo parfumiams, atpažindamas potencialą iškelti kvapų prezentaciją už paprastos funkcijybės ribas. Šis partnerystė tapo lūžio tašku, paskatindama Lalique vis daugiau pasineršti į stiklo meną. 1921 m. jis įsigijo Verrerie d'Alsace, kas leido jam eksperimentuoti su masinės gamybos technikomis, išlaikant meninę kontrolę. Tai nebuvo pigių imitacijų kūrimas; tai buvo grožio prieinamumo siekis. Art Deco era pasiekė naujas Lalique stiklo meno aukštynes. Jis atsisakė Art Nouveau banguojančių linijų ir perejo prie geometriskesnių formų bei supaprastintų dizainų, atspindinčios modernią amžiaus dvasią. Vazonai, dubenys, šviestliai ir net automobilio priekinio skydelio ornamentai – kiekvienas kūrinys nešė jo meistriškumo ir inovatyvių technikų, tokių kaip cire perdue (liaukos metodas) bei mataini stiklo apdailos, žymą. Jo darbai tapo prabangos ir elegancijos sinonimu, puošdami išmintingų kolekcionerių namus visame pasaulyje, įskaitant Calouste Sarkis Gulbenkian, sukaupėjį įspūdingą daugiau nei 140 Lalique kūrinių kolekciją.

Ilgalaikis palikimas: šeima, įtantis ir prisiminimas

René Lalique įtarmas išsiekia kur kas toliau už jo paties kūrinius. Jis ne tik transformavo juvelijų ir stiklo srities, bet ir įkvėpė daugybę menininkų bei dizainerių kartų. Jo dukra, Suzanne Lalique, tęsė šeimos meninę tradiciją kaip paveikslų kūrėja ir scenografė Comédie-Française teatrui. Jo anukė, Marie Claude-Lalique, nešė stiklo meno paveldą iki savo mirties 2003 metais. Maison Lalique šiandien vis dar klestėjimas, išlaikydamas kokybės ir meistriškumo standartus, nustatytus jo įkūrėjo. René Lalique mirė Paryzuje 1945 m. geguės 1 d. arba 5 d., ir buvo palaikytas Père Lachaise kapinėje – tinkamo paskutinės poilsio vietos menininkui, kurio darbai įkūnija tiek grožį, tiek neblėstančią dvasią. Jo kūriniai galima rasti prestižinguose muziejuose visame pasaulyje, įskaitant Musée d'Orsay, tarnaujant kaip įrodymas apie jo gilią įtaką meno istorijai. René Lalique ne tiesiog kūrė daiktus; jis kūrė svajones, įndėmęs laikiną gamtos grožį ir palikęs neištrinštam žymą XX amžiaus estetinėje aplinkoje. Jo darbai išlieka galingu priminimu, kad tikras menas slypi gebėjime paprastas medžiagas paversti neįtikėtinais žmogaus kūrybiškumo išraiškos pavyzdžiais.
René Jules Lalique

René Jules Lalique

1860 - 1945 , Prancūzija

Trumpa informacija apie kūrėją

  • Artininko Stilius Ar Kryptis: Art Nouveau, Art Deco
  • Gimimo Data: 1860 m. balandžio 6 d.
  • Gimimo Vieta: Aÿ, Prancūzija
  • Mirties Data: 1945 m. gegužės 1 ar 5 d.
  • Tautybė: Prancūzų
  • Visas Vardas Ir Pavardė: René Jules Lalique
  • Žinomos Kūriniai:
    • Šv. Alberto vaza
    • Pakalusė su grandine
    • „Moteries veidas“ pakalvė
Tyrinėkite meno kūrinius, suskirstytus pagal temas, stilius ir savybes.