मेन्यू
पूर्वावलोकन देखें AR में देखें प्रिंट पर स्विच करें डिजिटल इमेज पर स्विच करें साझा करें
विस्तृत विवरण पसंदीदा में जोड़ें डाउनलोड करें समान कलाकृतियाँ एक्स-रे स्लाइड शो देखें आंकड़े

A Shepherdess, Paulus Moreelse, 1630

  • रचना की तिथि1630
  • आकार82.0 x 65.0 cm

पॉलस मोरेलसे (1571-1638) यूट्रेक्ट के एक डच पोर्ट्रेट चित्रकार और वास्तुकार थे। मैनरवादी शैली, पौराणिक कथाओं और ग्रामीण दृश्यों के लिए प्रसिद्ध, उनकी कृतियों में 'डायना और कैलिस्टो' शामिल है। #DutchArt #Portraiture

हाथ से बनी ऑयल रिप्रोडक्शन

आपके आकार और फ्रेम के अनुसार कैनवास पर हाथ से बनी ऑयल पेंटिंग, हमारे कलाकारों द्वारा विशेष रूप से ऑर्डर पर तैयार। ( प्रिंट पर स्विच करें डिजिटल इमेज पर स्विच करें)

मानक
कस्टम
CM
INCH

कलाकृति के मूल अनुपात से मेल खाने वाले हमारे पूर्व निर्धारित आकारों में से चुनें।

चौड़ाई
ऊँचाई

आप किसी विशिष्ट फ्रेम या स्थान के अनुसार अपने स्वयं के आयाम (dimensions) दर्ज कर सकते हैं। यदि आपके द्वारा चुना गया आकार मूल छवि के अनुपात से मेल नहीं खाता है, तो हम कलाकृति को क्रॉप करेंगे या पेंटिंग में अतिरिक्त हाथ से चित्रित तत्व जोड़कर उसका विस्तार करेंगे। उत्पादन शुरू होने से पहले आपकी स्वीकृति के लिए एक डिजिटल मॉकअप भेजा जाएगा।
कृपया ध्यान दें कि स्क्रीन पर दिखने वाला पूर्वावलोकन वास्तविक क्रॉपिंग या विस्तार को नहीं दर्शाता है। केवल मॉकअप ही अंतिम रचना को सटीक रूप से दिखाएगा।
यद्यपि कस्टम आकार उपलब्ध हैं, फिर भी हम मूल अनुपात बनाए रखने के लिए पूर्व-निर्धारित सूची से आयाम चुनने की सलाह देते हैं।

बदलाव के कुछ उदाहरण: चेहरे को ग्राहक की फोटो से बदलें; पालतू जानवर जोड़ें (जैसे बिल्ली की जगह कुत्ता); बैकग्राउंड में कोई छिपा हुआ संदेश शामिल करें; बैकग्राउंड का परिदृश्य या तत्व बदलें।
ऑर्डर देने के बाद, OriginalUniqueArt.com टीम निर्देशों के लिए क्लाइंट को ईमेल करेगी और एक मॉकअप प्रीव्यू प्रदान करेगी

विश्वव्यापी वितरण () मानक 5 सप्ताह के बजाय मात्र 3/4 सप्ताह में। (16 सितमबर)। गुणवत्ता से कोई समझौता नहीं।

why_choose_icon
दुनिया भर में मुफ़्त एक्सप्रेस शिपिंग
why_choose_icon
उच्च गुणवत्ता वाला लिनेन कैनवास
why_choose_icon
पूर्ण शिपिंग बीमा
why_choose_icon
सीमा शुल्क और आयात कर वापसी की गारंटी
why_choose_icon
सटीक रंग मिलान की गारंटी
why_choose_icon
100-दिन की वापसी नीति (केवल दोषपूर्ण होने पर)
why_choose_icon
100% पैसे वापसी की गारंटी
why_choose_icon
थोक छूट का लाभ

कुल कीमत

$ 300

reproduction

A Shepherdess, Paulus Moreelse, 1630

प्रतिकृति की विधि

प्रतिकृति का आकार

-

कुल देय राशि

$ 300

Apart from his substantial portrait oeuvre, Moreelse is most closely associated with the genre of the single-figure shepherdess. The earliest known painting of this type in the northern Netherlands is dated 1617 (fig. a) and was executed by Moreelse, who was most likely also the first Utrecht artist to use pastoral subject matter.5 Pastoral subjects were employed by Dutch artists in other cities before this time, but the most likely source for Moreelse’s single, bust and half-length figures were 16th-century Venetian depictions of courtesans.6 Of the approximately 15 shepherdesses painted by Moreelse, the Rijksmuseum painting is the most famous and the most often copied.7 A monogrammed replica from 1633 now in Princeton8 is considered to be a product of Moreelse’s studio by Domela Nieuwenhuis.9 The Rijksmuseum shepherdess is of the more slender, elegant type Moreelse developed in the mid-1620s.10 In those depictions as well, the figure is set somewhat further back from the picture plane and leans slightly toward the viewer, whom she engages with a come-hither look. The voluminous quality of the figure in the present painting is enhanced by the undifferentiated dark background and the yellow cloak in which she is enveloped. Unlike his other depictions of shepherdesses, the figure in the Rijksmuseum painting wears a veil instead of a straw hat or beret. The colouring and the lighting are also much more subtle than in the other comparable works. Some of Moreelse’s single-figure shepherdesses originally had male counterparts; it is known, for example, that the States of Utrecht gave a pair of paintings by Moreelse showing a shepherd and a shepherdess to Amalia van Solms in 1627.11 It is therefore possible that the Rijksmuseum Shepherdess also had a male pendant originally. The Rijksmuseum painting was first given the nickname ‘The beautiful shepherdess’ (De schone herderin) in print in the 1858 catalogue of the museum’s collection. Jonathan Bikker, 2007 See Bibliography and Rijksmuseum painting catalogues See Key to abbreviations and Acknowledgements This entry was published in J. Bikker (ed.), Dutch Paintings of the Seventeenth Century in the Rijksmuseum Amsterdam, I: Artists Born between 1570 and 1600, coll. cat. Amsterdam 2007, no. 220.

कलाकार का जीवन परिचय

माइकलएंजेलो मेरिसि दा कैरावैजियो: प्रकाश और छाया के क्रांतिकारी

माइकलएंजेलो मेरिसि, जिन्हें कैरावैजियो के नाम से अधिक जाना जाता है, कला के इतिहास में सबसे रहस्यमयी और प्रभावशाली व्यक्तित्वों में से एक बने हुए हैं। लगभग 1571 में मिलान में जन्मे, उनका जीवन नाटकीय घटनाओं का एक बवंडर था—एक उग्र स्वभाव, प्रतिभा और रक्त दोनों में डूबे हुए उनके ब्रश के स्ट्रोक, और एक ऐसी विरासत जो सदियों बाद भी दर्शकों को मंत्रमुवत करती है। एक अपेक्षाकृत गुमनाम लोम्बार्ड चित्रकार से रोम के एक प्रतिष्ठित उस्ताद बनने तक की उनकी यात्रा उनकी कच्ची प्रतिभा, साहसी तकनीकों और पश्चिमी कला के मार्ग पर उनके गहरे प्रभाव का प्रमाण है। कैरावैजियो की कहानी केवल कलात्मक उपलब्धि की नहीं है; यह विवादों, हिंसा और अंततः, एक स्थायी आकर्षण के साथ बुनी गई एक गाथा है।

प्रारंभिक जीवन और प्रशिक्षण: मिलान और नवाचार के बीज

कैरावैजियो का प्रारंभिक जीवन कुछ रहस्यों से घिरा हुआ है, हालांकि हम जानते हैं कि उनका जन्म लोम्बार्डी के शक्तिशाली स्फोरज़ा और कोलोना परिवारों से जुड़े एक परिवार में हुआ था। उनके पिता, फर्मो मेरिसि, कैरावैजियो के मार्केज़ के लिए एक घरेलू प्रशासक के रूप में काम करते थे, और उनकी माता, लूसिया अरातोरी, उसी जिले के एक समृद्ध परिवार से थीं। उन्होंने मिलान में टिशन के अनुयायी सिमोन पेट्रज़ानो के संरक्षण में प्रशिक्षुता प्राप्त की, जहाँ उन्होंने चार साल तक अपने कौशल को निखारने में बिताए। इस अवधि ने उन्हें उस समय की प्रचलित कलात्मक परंपराओं से परिचित कराया—एक ऐसी शैली जो भव्यता, संतुलन और आदर्श रूपों पर केंद्रित थी। हालाँकि, इस प्रारंभिक चरण में भी, कैरावलाजियो ने स्थापित मानदंडों से हटने की इच्छा प्रदर्शित की, जो उस क्रांतिकारी दृष्टिकोण का संकेत था जो जल्द ही उनके काम को परिभाषित करने वाला था। मिलान में अपने निर्माण के वर्षों के दौरान देखे गए लियोनार्डो दा विंची के 'द लास्ट सपर' का प्रभाव, अक्सर उनकी बाद की नाटकीय रचनाओं और परिप्रेक्ष्य के अभिनव उपयोग को आकार देने वाले एक प्रमुख कारक के रूप में उद्धृत किया जाता है।

रोम: प्रतिभा और उथल-पुथल की भट्टी

1592 में, कैरावैजियो मिलान से रोम की ओर भाग निकले, शहर के जीवंत कला परिदृश्य के बीच पहुँचे और अज्ञात "झगड़ों" से शरण की तलाश की। उन्होंने जल्द ही खुद को जिउसेप्पे सेसारी के स्टूडियो सहायक के रूप में काम करते हुए पाया, जो पोप क्लेमेंट VIII द्वारा नियुक्त एक सफल चित्रकार थे। यह अवधि कठिन परिश्रम और सीमित पहचान के साथ चिह्नित थी, लेकिन इसने उन्हें अमूल्य अनुभव और प्रभावशाली संरक्षकों तक पहुँच प्रदान की। महत्वपूर्ण रूप से, उन्होंने अपनी खुद की शैली के साथ प्रयोग करना शुरू किया, *द बॉय बिटन बाय अ लिज़र्ड* (लगलाभग 1594) जैसी कृतियाँ बनाईं, जिसने टेनेब्रिज्म—प्रकाश और अंधेरे के बीच एक नाटकीय विरोधाभास—के उनके विशिष्ट उपयोग और असाधारण परिस्थितियों में साधारण लोगों को चित्रित करने के उनके झुकाव को प्रदर्शित किया। इसने पुनर्जागरण कला में प्रचलित आदर्श आकृतियों से एक निर्णायक अलगाव को चिह्नित किया, क्योंकि कैरावैजियो ने जानबूझकर खुरदरी विशेषताओं और अपरिष्कृत रूप वाले मॉडलों को चुना, जिससे उन्हें तात्कालिकता और यथार्थवाद की एक अभूतपूर्व भावना से भर दिया।

क्रांतिकारी तकनीक: टेनेब्रिज्म और प्राकृतिक विवरण

कैरावैजियो के कलात्मक नवाचार उनके विषयों के चयन और मॉडलिंग तकनीकों से कहीं आगे तक विस्तृत थे। *कियारोस्क्यूरो*, प्रकाश और छाया के हेरफेर पर उनकी महारत पूरी तरह से परिवर्तनकारी थी। उन्होंने टेनेब्रिज्म नामक एक तकनीक का उपयोग किया, जहाँ गहरे साये दृश्य पर हावी रहते हैं, आकृतियों को लगभग पूर्ण अंधकार में डुबो देते हैं जबकि प्रमुख तत्वों को प्रकाश के तीव्र पुंजों के साथ उभारते हैं। इसने एक नाटकीय, थिएटर जैसा प्रभाव पैदा किया जिसने भावनात्मक प्रभाव को बढ़ाया और दर्शक की दृष्टि को रचना के विशिष्ट बिंदुओं की ओर खींचा। इसके अलावा, कैरावैजियो ने विवरणों—कपड़ों की बनावट, चेहरों की झुर्रियों, धातु की चमक—को आश्चर्यजनक सटीकता के साथ सूक्ष्मता से देखा और चित्रित किया। उन्होंने सीधे कैनवास पर पेंट किया, अक्सर बिना किसी प्रारंभिक रेखाचित्र के, जिससे एक सहज और गहन रूप से व्यक्तिगत दृष्टिकोण संभव हो सका। इस तकनीक ने, जीवित मॉडलों के उपयोग के साथ मिलकर, ऐसी पेंटिंग को जन्म दिया जो उल्लेखनीय रूप से तात्कालिक और जीवंत महसूस होती थीं, जैसे कि मानवीय अनुभव के क्षणभंगुर क्षणों को कैद किया जा रहा हो।

परवर्ती वर्ष और विरासत: घोटाला, निर्वासन और स्थायी प्रभाव

कैरावैजियो का जीवन 1606 में एक काला मोड़ ले लिया जब वे एक हिंसक झड़प में शामिल थे जिसके परिणामस्वरूप एक युवक की मृत्यु हो गई। न्याय का सामना करने के बजाय, वे रोम से भाग गए, नेपल्स, माल्टा और सिसिली की यात्रा की। माल्टा में, उनके उग्र स्वभाव के कारण एक और संघर्ष हुआ, जिसके परिणामस्वरूप उन्हें नाइट्स ऑफ सेंट जॉन से निष्कासित कर दिया गया। अंततः वे नेपल्स लौटे, जहाँ एक लड़ाई के दौरान वे घातक रूप से घायल हो गए। कैरावैजियो की मृत्यु 1610 में टस्कनी के पोर्टो एर्कोले में हुई, वे अपने पीछे कार्यों का एक अपेक्षाकृत छोटा संग्रह लेकिन कलाकारों की अगली पीढ़ियों पर एक असीमित प्रभाव छोड़ गए। उनका प्रभाव रेम्ब्रांट, वेलास्केज़, जेरिकॉल्ट और अनगिनत अन्य कलाकारों के कार्यों में देखा जा सकता है जिन्होंने उनके नाटकीय प्रकाश व्यवस्था, आकृतियों के यथार्थवादी चित्रण और रचना के अभिनव दृष्टिकोण को अपनाया। कैरावैजियो की विरासत पेंटिंग से कहीं आगे तक फैली हुई है; उन्होंने मौलिक रूप से कलाकारों के प्रतिनिधित्व के तरीके को बदल दिया, ध्यान को आदर्श सुंदरता से हटाकर मानवीय अनुभव की कच्ची वास्तविकताओं की ओर स्थानांतरित कर दिया—एक ऐसा बदलाव जो आज भी दर्शकों के साथ प्रतिध्वनित होता है। उनकी पेंटिंग्स अत्यंत शक्तिशाली बनी हुई हैं, जो नाटक, भावना और कालातीत प्रासंगिकता की भावना जगाती हैं।
पॉलस मोरेलसे

पॉलस मोरेलसे

1571 - 1638 , नीदरलैंड

मुख्य तथ्य

  • Artistic Movement Or Style: बरोक; टेनेब्रिज्म
  • Artists Or Movements Influenced By This Artist:
    • रेम्ब्रांट
    • वेलास्केज़
    • गेरिकॉल्ट
  • Artists Who Influenced This Artist:
    • टिशियन
    • जॉर्जियोन
  • Date Of Birth: 29 सितंबर, 1571
  • Date Of Death: 18/19 जुलाई, 1610
  • Full Name: माइकलएंजेलो मेरिसि दा कैरावैजियो
  • Nationality: इतालवी
  • Notable Artworks:
    • द कॉलिंग ऑफ सेंट मैथ्यू
    • सपर एट एम्माउस
    • डेविड एंड गोलियथ
    • डेथ ऑफ द वर्जिन
  • Place Of Birth: मिलान, इटली
विषयों, शैलियों और विशेषताओं के आधार पर व्यवस्थित कलाकृतियों का अन्वेषण करें।