Valikko
Katso seinällä Esikatsele AR-tilassa Vaihda tulosteeseen Siirry digitaaliseen kuvaan Lähetä
Tarkemmat tiedot Opas Lisää suosikkeihin Lataa kuva Samanlaisia kohteita Röntgenkuvaus Diaesitys Tilastot

Arun-Pre

Tutustu Victor Vasarelyn uraauurtavaan Op Art -taiteeseen! Näyttelyitä ja designia inspiroiva geometrinen abstrakti, jonka värit ja kuviointi luovat hämmästyttäviä visuaalisia illuusioita.

Tutustu Victor Vasarelyn (1906-1997) kiehtovaan maailmaan! Uppoudu geometrisiin abstraktioihin, valon harhoihin ja modernin taiteen perinnäiseen vaikutukseen. #Vasarely #OpArt #SuomalainenTaide

Tällä sivulla esitettyä taideteosta suojaa tekijänoikeuslaki, mikä tarkoittaa, ettemme voi laillisesti luoda tai myydä täsmälleen samanlaista jäljennöstä. Tämä suoja toteutetaan kansainvälisten sopimusten, kuten esimerkiksi Berne-konventio ja kansallisilla laeilla, mukaan lukien niillä määritellyt Yhdysvaltain tekijänoikeuslaki – Luku 17. Kaikki oikeudet pidätetään. Luvaton kopiointi tai jäljittely on kielletty.

Kunnioittavana ja laillisena vaihtoehtona tarjoamme alkuperäisestä inspiroituneita, yksilöllisiä ja käsinmaalattuja taideteoksia. Taitavat ja ammattimaiset taiteilijamme tutkivat huolellisesti alkuperäisen teoksen tyyliä, tunnelmaa ja taiteellista ydintä luodakseen uuden, ainutlaatuisen teoksen, joka herättää saman tunteen – säilyttäen samalla oman itsenäisen alkuperäisyytensä.

Tämä menetelmä noudattaa täysin tekijänoikeussäännöksiä, sillä se ei sisällä suojatun taideteoksen kopioimista tai jäljentämistä. Sen sijaan kyseessä on luova uudelleentulkinta – uusi maalaus, joka ammentaa vaikutteita alkuperäisestä, mutta ei ole sen identtinen kopio.

Käsinmaalattu öljyvärinen jäljennös

Käsinmaalattu öljyväri kankaalle haluamassasi koossa ja kehyksissä, taiteilijoidemme valmistamana tilauksesta. ( Vaihda tulosteeseen Siirry digitaaliseen kuvaan)

Corner sample of the P118B picture frame: valettu polystyreeni, 5 cm wide and 3 cm thick
P118B 10
Corner sample of the P118H picture frame: valettu polystyreeni, 5 cm wide and 3 cm thick
P118H 10
Corner sample of the P118W picture frame: valettu polystyreeni, 5 cm wide and 3 cm thick
P118W 10
Corner sample of the P438Z picture frame: valettu polystyreeni, 5.5 cm wide and 3.5 cm thick
P438Z 10
Corner sample of the P508JH picture frame: valettu polystyreeni, 7 cm wide and 3.5 cm thick
P508JH 12
Corner sample of the P508YH picture frame: valettu polystyreeni, 7 cm wide and 3.5 cm thick
P508YH 12
Corner sample of the P805H picture frame: valettu polystyreeni, 5 cm wide and 3.5 cm thick
P805H 10
Corner sample of the P805Z picture frame: valettu polystyreeni, 5 cm wide and 3.5 cm thick
P805Z 10
Corner sample of the P919BZ picture frame: valettu polystyreeni, 7 cm wide and 3.5 cm thick
P919BZ 10
Corner sample of the P919G picture frame: valettu polystyreeni, 7 cm wide and 3.5 cm thick
P919G 10
Corner sample of the P919XJ picture frame: valettu polystyreeni, 7 cm wide and 3.5 cm thick
P919XJ 10
Corner sample of the P959ZH picture frame: valettu polystyreeni, 5 cm wide and 3 cm thick
P959ZH 10
Corner sample of the P968JZ picture frame: valettu polystyreeni, 6 cm wide and 4 cm thick
P968JZ 12
Corner sample of the W106C picture frame: massiivipuu, 5 cm wide and 3 cm thick
W106C 8
Corner sample of the W218G picture frame: massiivipuu, 5 cm wide and 3 cm thick
W218G 10
Corner sample of the W218JH picture frame: massiivipuu, 5 cm wide and 3 cm thick
W218JH 8
Corner sample of the W218Y picture frame: massiivipuu, 5 cm wide and 3 cm thick
W218Y 10
Corner sample of the W307PJ picture frame: massiivipuu, 6 cm wide and 3 cm thick
W307PJ 10
Corner sample of the W316G picture frame: massiivipuu, 6 cm wide and 3 cm thick
W316G 10
Corner sample of the W316PJ picture frame: massiivipuu, 6 cm wide and 3 cm thick
W316PJ 8
Corner sample of the W316Y picture frame: massiivipuu, 6 cm wide and 3 cm thick
W316Y 10
Corner sample of the W398PJ picture frame: massiivipuu, 5 cm wide and 3 cm thick
W398PJ 8
Corner sample of the W4111J picture frame: massiivipuu, 6.5 cm wide and 3.5 cm thick
W4111J 10
Corner sample of the W500HY picture frame: massiivipuu, 7 cm wide and 5 cm thick
W500HY 15
Corner sample of the W500JH picture frame: massiivipuu, 7 cm wide and 5 cm thick
W500JH 15
Corner sample of the W692G picture frame: massiivipuu, 8 cm wide and 4 cm thick
W692G 12
Corner sample of the W849H picture frame: massiivipuu, 5 cm wide and 3 cm thick
W849H 8
Corner sample of the W940BG picture frame: massiivipuu, 7.5 cm wide and 4.5 cm thick
W940BG 15
Corner sample of the W953PJ picture frame: massiivipuu, 6 cm wide and 3.5 cm thick
W953PJ 8

Vakiokoko
mittatilaustyö
CM
INCH

Valitse valmiista mitoistamme sellaiset, jotka vastaavat teoksen alkuperäisiä mittasuhteita.

leveys
korkeus

Kirjoita tarvitsemasi leveys ja korkeus, jotta teos sopii kehyskehyksiisi tai seinällesi. Koska kyseessä on käsinmaalattu teos, taiteilija voi maalata hieman enemmän kuvan ympärille tai rajata sitä hieman, jos haluat eri muotoisen koon — valinta on sinun. Lähetämme sinulle digitaalisen mallikuvan hyväksyttäväksi ennen kuin maalaus alkaa. Tällä sivulla näkyvä kuva ei vastaa lopullista tulosta — vain mallikuva näyttää sen.

Esimerkkejä muokattavista asioista: Vaihda kasvot asiakkaan omaan valokuvaan; Lisää lemmikki (esim. korvaa kissa koiralla); Lisää taustalle piilotettu viesti; Muuta taustan maisemaa tai elementtejä.
Tilauksen jälkeen OriginalUniqueArt.com -tiimi lähettää asiakkaalle sähköpostitse ohjeet ja esikatselukuvan.

Maailmanlaajuinen toimitus () 3–4 viikossa tavallisen 5 viikon sijaan. (21 lokakuu). Laadusta ei tingitä.

Ilmainen pikatoimitus ympäri maailman
Korkealaatuinen pellavakangas
Kattava kuljetusvakuutus
Tulliveron palautustakuu
Takuu täydellisestä värien vastaavuudesta
100 päivän palautusoikeus valmistusvirhetapauksissa
100% rahat takaisin -takuu
Määräalennus saatavilla

Kokonaishinta

€ 262

Arun-Pre

Reproduktiotapa

Replikaatin koko

-

Kokonaishinta

€ 262

Pikaista tietoa

  • Location: Galeria Freites, Caracas
  • Artistic style: Optinen illuusio
  • Medium: Tempera masonite
  • Subject or theme: Kuviointi
  • Year: 1977
  • Influences:
    • Mondrian
    • Malevich

Taidevisakysely

Jokaisessa kysymyksessä on vain yksi oikea vastaus.

Kysymys 1:
Mikä taiteellinen tyyli kuvassa näkyy?
Kysymys 2:
Kuka on Victor Vasarelyn tunnettu nimi?
Kysymys 3:
Kuinka monta väriä näkyy kuvassa?
Kysymys 4:
Mikä materiaali on käytetty maalaukseen?
Kysymys 5:
Milloin maalattiin tämä teos?

Victor Vasarely ja Arun-Pre: Geometrian lumo ja Värien psykologia

Victor Vasarely (1906–1997) oli unkarilainen ja ranskalainen taiteilija, joka tunnetaan erityisesti Op Art -taide liikkeen pioneerina. Hänen työnsä ovat vaikuttaneet syvästi modernin taiteen ja sisustuksen maailmaan, tarjoten sekä visuaalisesti hämmästyttävän että filosofisesti kiehtovan näkökulman ihmisen havaitsemiseen ja tietoisuuteen. Tämä erityinen maalauksensa, Arun-Pre, tuo Vasarelyn tunnusomaisen tyylin ja ideologian täyteen ilmaan.
  • Tyyli: Arun-Pre kuuluu Op Art -taide liikkeeseen, joka keskittyy geometrisiin muotoihin ja väreihin luodakseen illuusioita liikkeestä ja syvyydestä. Vasarely käytti tässä tyylissä hyväksi tietoisesti rajattoman yksinkertaisen mutta tehokkaan menetelmän vaikuttaa katsojan näkökykyyn.
  • Tekniikka: Maalaus on toteutettu temperalla masonite-levylle, mikä oli yleinen materiaali Op Art -taiteilijoille tuona aikana. Tämä tekniikka mahdollistaa tarkkojen värien ja muodostojen käyttämisen sekä kontrastin luomisen, jotka ovat keskeisiä tämän teoksen visuaaliseen vaikutukseen.
  • Historia: Vasarely oli vahvasti vaikuttunut Bauhaus-liikkeestä ja sen funktionalistisesta filosofiaasta. Hän näki taiteen tehtävänä olevan palveltaa ihmistä ja parantaa elämänlaatua, mikä näkyy hänen työnsä yksinkertaisuudessa ja selkeydessä.
  • Symbolismi: Vasarelyn geometriset kuvat eivät ole vain koristeellisia; ne ovat myös symboleja tiettyjä ajatuksia ja tunteita vastaan. Pyöreät muodot, erityisesti tässä maalauksessa, voivat edustaa kokonaisuutta, harmoniaa ja universaalia järjestystä – konsepteja jotka olivat keskeisiä Vasarelyn filosofiassa.
  • Emotionaalinen vaikutus: Arun-Pre voi olla katsojalle rauhoittava ja inspiroiva kokemus. Värien käyttö ja geometrian tarkkuus luovat tunnelman, joka kutsuu mielikuviin ja liikkeeseen, mikä voi herättää tunteita yksinäisyyden ja yksinkertaisuuden keskellä.

Maalauksen yksityiskohdat

Vasarelyn työskentelyssä käytettiin tarkkaa geometriaa ja tietoisesti rajattoman yksinkertaista menetelmää vaikuttaa katsojan näkökykyyn. Hän käytti tässä tyylissä hyväksi tietoisesti rajattoman yksinkertaisen mutta tehokkaan menetelmän vaikuttaakseen katsojan näkökykyyn. Maalaus on toteutettu temperalla masonite-levylle, mikä oli yleinen materiaali Op Art -taiteilijoille tuona aikana. Tämä tekniikka mahdollistaa tarkkojen värien ja muodostojen käyttämisen sekä kontrastin luomisen, jotka ovat keskeisiä tämän teoksen visuaaliseen vaikutukseen. Vasarely oli vahvasti vaikuttunut Bauhaus-liikkeestä ja sen funktionalistisesta filosofiaasta. Hän näki taiteen tehtävänä olevan palveltaa ihmistä ja parantaa elämänlaatua, mikä näkyy hänen työnsä yksinkertaisuudessa ja selkeydessä. Vasarely käytti tässä tyylissä hyväksi tietoisesti rajattoman yksinkertaisen mutta tehokkaan menetelmän vaikuttaakseen katsojan näkökykyyn. Hän käytti tässä tyylissä hyväksi tietoisesti rajattoman yksinkertaisen mutta tehokkaan menetelmän vaikuttaakseen katsojan näkökykyyn. Maalaus on toteutettu temperalla masonite-levylle, mikä oli yleinen materiaali Op Art -taiteilijoille tuona aikana. Tämä tekniikka mahlistaa tarkkojen värien ja muodostojen käyttämisen sekä kontrastin luomisen, jotka ovat keskeisiä tämän teoksen visuaaliseen vaikutukseen. Vasarely käytti tässä tyylissä hyväksi tietoisesti rajattoman yksinkertaisen mutta tehokkaan menetelmän vaikuttaakseen katsojan näkökykyyn. Maalaus on toteutettu temperalla masonite-levylle, mikä oli yleinen materiaali Op Art -taiteilijoille tuona aikana. Tämä tekniikka mahlistaa tarkkojen värien ja muodostojen käyttämisen sekä kontrastin luomisen, jotka ovat keskeisiä tämän teoksen visuaaliseen vaikutukseen. Maalaus on toteutettu temperalla masonite-levylle, mikä oli yleinen materiaali Op Art -taiteilijoille tuona aikana. Tämä tekniikka mahlistaa tarkkojen värien ja muodostojen käyttämisen sekä kontrastin luomisen, jotka ovat keskeisiä tämän teoksen visuaaliseen vaikutukseen. Maalaus on toteutettu temperalla masonite-levylle, mikä oli yleinen materiaali Op Art -taiteilijoille tuona aikana. Tämä tekniikka mahlistaa tarkkojen värien ja muodostojen käyttämisen sekä kontrastin luomisen, jotka ovat keskeisiä tämän teoksen visuaaliseen vaikutukseen. Maalaus on toteutettu temperalla masonite-levylle, mikä oli yleinen materiaali Op Art -taiteilijoille tuona aikana. Tämä tekniikka mahlistaa tarkkojen värien ja muodostojen käyttämisen sekä kontrastin luomisen, jotka ovat keskeisiä tämän teoksen visuaaliseen vaikutukseen. Maalaus on toteutettu temperalla masonite-levylle, mikä oli yleinen materiaali Op Art -taiteilijoille tuona aikana. Tämä tekniikka mahlistaa tarkkojen värien ja muodostojen käyttämisen sekä kontrastin luomisen, jotka ovat keskeisiä tämän teoksen visuaaliseen vaikutukseen. Maalaus on toteutettu temperalla masonite-levylle, mikä oli yleinen materiaali Op Art -taiteilijoille tuona aikana. Tämä tekniikka mahlistaa tarkkojen värien ja muodostojen käyttämisen sekä kontrastin luomisen, jotka ovat keskeisiä tämän teoksen visuaaliseen vaikutukseen. Maalaus on toteutettu temperalla masonite-levylle, mikä oli yleinen materiaali Op Art -taiteilijoille tuona aikana. Tämä tekniikka mahlistaa tarkkojen värien ja muodostojen käyttämisen sekä kontrastin luomisen, jotka ovat keskeisiä tämän teoksen visuaaliseen vaikutukseen. Maalaus on toteutettu temperalla masonite-levylle, mikä oli yleinen materiaali Op Art -taiteilijoille tuona aikana. Tämä tekniikka mahlistaa tarkkojen värien ja muodostojen käyttämisen sekä kontrastin luomisen, jotka ovat keskeisiä tämän teoksen visuaaliseen vaikutukseen. Maalaus on toteutettu temperalla masonite-levylle, mikä oli yleinen materiaali Op Art -taiteilijoille tuona aikana. Tämä tekniikka mahlistaa tarkkojen värien ja muodostojen käyttämisen sekä kontrastin luomisen, jotka ovat keskeisiä tämän teoksen visuaaliseen vaikutukseen. Maalaus on toteutettu temperalla masonite-levylle, mikä oli yleinen materiaali Op Art -taiteilijoille tuona aikana. Tämä tekniikka mahlistaa tarkkojen värien ja muodostojen käyttämisen sekä kontrastin luomisen, jotka ovat keskeisiä tämän teoksen visuaaliseen vaikutukeseen. Maalaus on toteutettu temperalla masonite-levylle, mikä oli yleinen materiaali Op Art -taiteilijoille tuona aikana. Tämä tekniikka mahlistaa tarkkojen värien ja muodostojen käyttämisen sekä kontrastin luomisen, jotka ovat keskeisiä tämän teoksen visuaaliseen vaikutukseen. Maalaus on toteutettu temperalla masonite-levylle, mikä oli yleinen materiaali Op Art -taiteilijoille tuona aikana. Tämä tekniikka mahlistaa tarkkojen värien ja muodostojen käyttämisen sekä kontrastin luomisen, jotka ovat keskeisiä tämän teoksen visuaaliseen vaikutukseen. Maalaus on toteutettu temperalla masonite

Kysymykset ja vastaukset

Minkälaisen tunteen Victor Vasarely:n "Arun-Pre" värit luovat?

Victor Vasarely:n "Arun-Pre" yhdistää Neutraalit sävyt väripaletin ja Seesteinen tunnelman.

Kuinka vaalea "Arun-Pre" on kokonaisuudessaan?

Koetun kirkkauden osalta teos Victor Vasarely:n "Arun-Pre" on loistava.

Mihin sävyyn "Arun-Pre" kallistuu?

Spektri vihreästä violettiin sävy hallitsee teosta Victor Vasarely:n "Arun-Pre".


Taiteilijan elämäkerta

A Life Forged in Geometry: The World of Victor Vasarely

Syntyi Pécsissä, Kroatiassa (1906), Victor Vasarely oli taiteilija, joka muutti nimensä Károly Vaszaryksi ja myöhemmin Győző Vásárhelyiksi. Hänen elämänsä ei alkanut perinteisesti taiteilijan uralla; hän opiskeli lääketiedeensi Eötvös Loránd -yliopistossa Budapestissa, mutta lopulta jätti lääketieteen harrastamisen ja omisti itsensä maalaustyölle vuonna 1927. Tämä päätös merkitsi ei vain ammatinmuutosta, vaan myös elinikäistä pyrkimystä ymmärtää perusteita, jotka ohjaavat havaintoa ja muotoa. Vasarelyn ura kääntyi käännebiisiin hänen opiskellessaan Sándor Bortnyikin työpajassa – Műhelyssä – koulussa, joka oli voimakkaasti vaikutin Bauhaus-liikkeeseen. Tässä hän omaksui funktionaalisen suunnittelun ja geometrisen abstraktion periaatteet, jotka myöhemmin loivat hänen tunnistettavan tyylinsä. Nämä varhaiset vuodet eivät olleet pelkästään tekniikan hankkimista; ne olivat pyrkimystä purkaa perinteisiä taiteellisia konventioita ja omaksua uusi visuaalinen kieli, joka perustui logiikkaan ja tarkkuuteen.

From Early Abstraction to the Dawn of Op Art

1920-luvun loppu ja 1930-luvun alku näkyivät Vasarelyn asteittaisena poikkeamisena esittävästä taiteesta, kun hän syventyi geometriseen abstraktioon. Teokset kuten "Sininen Tutkimus" ja "Vihreä Tutkimus", jotka luotiin vuonna 1929, ovat tästä siirtymästä hyviä esimerkkejä – harkitun hylkäämisen narratiivisesta sisällöstä puhtaaseen muotoon ja värien suhteisiin. Vaikka hän oli vaikuttanut mestareista kuten Piet Mondrian ja Kazimir Malevich, Vasarely ei ollut tyytyväinen vain jäljittelemään heidän tyyliään. Hän pyrki ylittämään edeltäjiensä staattiset kokoonpanot, tavoitellen dynaamisuutta, joka aktiivisesti osallistuisi katsojan havaintoihin. Tämä etsintä johti hänet Pariisiin vuonna 1930, jossa hän vakiinnutti asemansa graafisena suunnittelijana ja mainoskuvaajana, hioen taitojaan samalla kehittäessään ainutlaatuista taiteellista näkemystään. Tänä aikana hän alkoi kokeilla tekniikoita, jotka myöhemmin muuttuivat Op Artin tunnusmerkeiksi – muotojen ja värien manipuloinnin luomiseksi illuusioita liikkeestä ja syvyydestä, joita ei fyysisesti ole. Siemenet sille vallankumoukselliselle visuaaliselle kokemukselle kylvettiin.

The Systematic Illusion: Defining a Movement

1960-luvulla Victor Vasarely oli vakiinnuttanut asemansa Op Artin nousseena. Toisin kuin monet taiteilijat, jotka luottivat intuitioon ja spontaaniin ilmaisuun, Vasarely lähestyi työtään systemaattisesti. Hän hyödynsi ruudukkoja ja matemaattisia periaatteita luodakseen kuvioita, jotka synnyttivät voimakkaita optisia harhoja – visuaalisia värähtelyjä, pyörivää vaikutusta ja syvyyden illuusioita, joita ei fyysisesti ole. Tämä ei ollut petosta; se oli pyrkimystä paljastaa havainnon sisään kätketty dynamiikka itse. Hän uskoi toistettavuuteen ja yleisön tavoittamiseen, pyrkien demokratisoimaan taidetta tekemällä siitä saavutettavissa olevan taiteen ulkopuolella gallerioiden ja museoiden rajoitusten ulkopuolella. Hänen työnsä haastoi katsojat kyseenalaistamaan omaa havaintokokemustaan, pakottaen heidät aktiivisesti osallistumaan merkityksen luomiseen. Tämä tarkoituksellinen osallistuminen havaintoon erotti Op Artin muista ja vahvisti hänen paikkansa sen edelläkävijänä.

Historical Significance

Vasarelyn panos taiteen historiaan on monipuolinen. Hän poikkesi perinteisistä maalaustekniikoista luodakseen teoksia, jotka aktiivisesti osallistuvat katsojan havaintoihin. Hänen systemaattinen lähestymistapansa haastoi perinteiset käsitykset taiteellisesta luovuudesta ja loi tien tietokoneen tuottamalle taiteelle ja digitaaliselle suunnittelulle. Hänemme rajojen hämärtäminen taiteen ja kaupallisen kulttuurin välillä korosti hänen uskoaan taiteen potentiaaliin läpäistä päivittäinen elämä. Hänen työnsä jatkaa resonointiaan tänään, muistuttaen meitä abstraktin voimasta, geometrian kauneudesta ja ihmiskunnan luovuuden loputtomista mahdollisuuksista. Hän ei ollut vain maalannut kuvia; hän rakensi kokemuksia.

Key Achievements

Vasarelyn merkittävin saavutus oli hänen panoksensa Op Artin kehittämiseen ja popularisointiin. Hänen teoksiaan käytettiin laajalti mainonnassa, muotisuunnittelussa ja sisustussuunnittelussa, mikä osoittaa hänen vaikutusvaltansa eri aloilla. Hän myös innovoi tuotteiden suunnittelussa, erityisesti yhteistyössä Rosenthalin posliinin kanssa, luoden ikonisen "Suomi"-astiatelineen. Vasarelyn työ on edelleen esillä ympäri maailmaa, ja hänen teoksiaan voi ihailla Fondation Vasarelyssa Aix-en-Provencessa sekä useissa museoissa.

Victor Vasarely

Victor Vasarely

1906 - 1997 , Puola

Tietoa taiteilijasta

  • Artistic Movement Or Style: Op Art, Kineettinen taide
  • Artists Or Movements Influenced By This Artist:
    • Graafinen suunnittelu
    • Sisustussuunnittelu
  • Artists Who Influenced This Artist:
    • Piet Mondrian
    • Kazimir Malevich
  • Date Of Birth: 9. huhtikuuta 1906
  • Date Of Death: 15. maaliskuuta 1997
  • Full Name: Victor Vasarely
  • Nationality: Unkarilais-ranskalainen
  • Notable Artworks:
    • Blue Study
    • Green Study
    • Zebra
  • Place Of Birth: Pécs, Kroatia
Tutustu teoksiin, jotka on järjestetty aiheiden, tyylien ja ominaisuuksien mukaan.