Opdateret november 2026 · rangeret efter vores popularitetsscore (søgninger, besøg og ordrer for hvert værk) · 522 værker af Paolo Veronese i vores katalog
Kort sagt
Bryllupp ved Kana (1563) er det maleri af Paolo Veronese, der vækker mest opsigt; originalen findes på Louvre, Paris. Derefter falder blikket på Gæstebud i Levi hus (1573) og Lucretia (1580). Blandt de 522 værker af Paolo Veronese i vores katalog er disse 100 de mest berømte, hver især et unikt originalværk præsenteret med sit årstal, sit museum og årsagen til dets tidløse betydning.
Paolo Veroneses “Bryllup ved Kana” er mere end blot et billede; det er en levende, overdådigt detaljeret indre scene, der transporterer betragteren til en tidløs festlighed. Maleriets monumentalitet og den utrolige mængde af figurer – over 150 mennesker, ifølge nogle kilder – skaber en følelse af overvældende liv og aktivitet. Veronese har med mesterfuld hånd skabt et billede, der er både imponerende i sin skala og fascinerende i sine små…
Paolo Veroneses mesterværk fra 1573, Gæstebud i Levi hus, som i dag hviler i Gallerie dell’Accademia i Venedig, er ikke blot et maleri; det er en omsluttende teatralsk oplevelse fanget på lærred. Med sine svimlende dimensioner på 555 cm gange 1280 cm – en skala, der kræver både ærefrygt og øjeblikkelig engagement – overvælder værket med det samme med sin enorme overflod af figurer, levende farver og de minutiøst udførte…
Paolo Veroneses "Lucretia" er mere end blot et maleri; det er en dybt bevægende skildring af kvindelighed, ære og tragisk kærlighed. Skabt omkring 1580 i hjertet af det blomstrende Venedig, fanger dette mesterværke en ung kvinde i et øjebliks intens refleksion – et øjeblik, der er både smukt og smertefuldt. Veronese, en af den seneste tids mest strålende farver og kompositioner, har skabt et billede, der ikke blot viser et…
Paolo Veroneses monumentale mesterværk, "Brylluppet i Kana," er mere end blot et maleri; det er en visuel hyldest til overdådighed, farve og den dramatiske fortællekunst, der definerede den venetianske renæssance. Skabt i 1563 for refektoriet i San Giorgio Monastery, fanger dette enorme lærred et øjeblik af bibelsk mirakel – Jesu forvandling af vand til vin – og indrammer det i en scene af festlig ekstase, der er lige så fascinerende…
Tankens gådefulde dans: Veroneses "Dialektik" Paolo Veroneses "Dialektik", malet i 1578-82, er ikke blot et portræt; det er en invitation ind i selve hjertet af renæssancens intellektualisme. Mere end blot en afbildning af en kvinde – som af nogle lærde identificeres som Veronica Franco, en berømt venetiansk kurtisane og poet – udfolder maleriet sig som et komplekst allegorisk tableau, der emmer af filosofisk symbolik og er udført i Veroneses karakteristiske,…
Paolo Veroneses "Venus og Adonis", malet i 1586, er mere end blot en mytologisk scene; det er en forbløffende fordybelse i hjertet af det 16. århundredes Venedig. Dette overdådige mesterværk, som nu er indhyllet i Museo del Prado i Madrid, indfanger ånden fra en by, der emmer af rigdom, kunstnerisk innovation og en dyb værdsættelse for klassisk skønhed. Veronese, født som Paolo Caliari i Verona i 1528, transformerede med stor…
In the heart of the Italian Renaissance, where the shimmering canals of Venice met the intellectual fervor of humanist thought, Paolo Veronese breathed life into one of the era's most captivating narratives. Mars Undressing Venus is not merely a painting; it is a theatrical performance captured in oil, a monumental tableau that invites the viewer into a private, mythic moment. Completed around 1570, this masterpiece orchestrates a delicate dance between…
Paolo Veronese’s *Sala dell’Olimpo*, painted in 1560, is more than just a fresco; it’s an immersive journey into the heart of classical mythology and Renaissance grandeur. This monumental work, likely intended for a lavish ceiling, immediately overwhelms with its scale and density – a teeming world populated by gods, heroes, and allegorical figures engaged in a dramatic narrative that speaks to themes of power, victory, and divine authority. The sheer…
Loftdekorationen, et detaljeudsnit fra Paolo Veroneses monumentale værk i Dogepaladset i Venedig, er mere end blot et dekorativt skema; det er en omsluttende teatralsk oplevelse gengivet i levende fresko. Færdiggjort omkring 1578, indfanger dette afsnit et mikrokosmos af hele kompositionen – en betagende udstilling af figurer, arkitektonisk pragt og en mesterlig manipulation af lys, der øjeblikkeligt trækker beskueren ind i dets overdådige verden. Veronese, en venetiansk mester berømt for sin…
Et storslået venetiansk skue: Afsløringen af Paolo Veroneses ”Brylluppet i Kana” (Detalje) Paolo Veroneses ”Brylluppet i Kana” – og især dette udsøgte detaljerede panel – er ikke blot et maleri; det er en fordybende oplevelse, et levende øjebliksbillede af det 16. århundredes venetianske samfund og religiøse glød. Dette monumentale værk, der blev færdiggjort i 1563 til refektoriet i San Giorgio-klosteret i Venedig, transcenderer sit bibelske motiv for at blive et…
Judith with the Head of Holofernes1564 · Hampton Court Palace
12
Assumption of the Virgin1586 · Gallerie dell'Accademia di Venezia
13
Aged Oriental with a Young Woman1554 · Dogepaladset
14
Feast in the House of Levi (detail) (10)1573 · Gallerie dell'Accademia di Venezia
15
Feast in the House of Levi (detail) (15)1573 · Gallerie dell'Accademia di Venezia
16
View of the Sala del Consiglio dei Dieci1551 · Dogepaladset
17
Plato1560 · Biblioteca Marciana
18
Saint Sebastian1565 · Kunsthistorisches Museum
19
The Resurrection of Christ1570 · Gemäldegalerie Alte Meister
20
Apotheosis of Venice1585 · Dogepaladset
21
Conquest of Smyrna1585 · Dogepaladset
22
Christ and the Adulteress1585 · Kunsthistorisches Museum
23
Aristotele1560 · Biblioteca Marciana
24
Crucifixion1580 · San Lazzaro dei Mendicanti
25
The Feast in the House of Simon the Pharisee1570 · Château de Versailles
26
Youth between Virtue and Vice1580 · Museo del Prado
27
Feast in the House of Levi (detail) (9)1573 · Gallerie dell'Accademia di Venezia
28
The Coronation of Hebe1584 · Isabella Stewart Gardner Museum
29
Christ and the Woman of Samaria1585 · Kunsthistorisches Museum
30
The Rape of Europa1570 · National Gallery
31
Crucifixion1580 · Gallerie dell'Accademia di Venezia
32
Christ with the Disciples in Emmaus1560 · Staatliche Kunstsammlungen Dresden
33
Conversion of Saul1570 · Hermitage Museum
34
Presentation in the Temple1560 · San Sebastiano
35
The Martyrdom and Last Communion of Saint Lucy1582 · National Gallery of Art
36
St Sebastian1558 · San Sebastiano
37
Adoration of the Kings1585 · Kunsthistorisches Museum
38
The Vision of St Helena1575 · National Gallery
39
Adam and Eve after the Expulsion from Paradise1580 · Kunsthistorisches Museum
40
Martyrdom of St Sebastian (detail)1565 · San Sebastiano
41
The Allegory of Love II: Scorn1575 · National Gallery
42
The Family of Darius before Alexander (detail)1565 · National Gallery
43
Resurrection of Jesus1572 · Staatliche Kunstsammlungen Dresden
44
Christ and the Centurion1571 · Museo del Prado
45
Sts Mark and Marcellinus Being Led to Martyrdom (detail) (10)1565 · San Sebastiano
46
End wall of the Stanza del Cane1560 · Villa Barbaro
47
Apotheosis of Venice1585 · Dogepaladset
48
The Sacrifice of Isaac1588 · Kunsthistorisches Museum
49
Assumption1558 · Basilica dei Santi Giovanni e Paolo
50
Crucifixion (detail)1580 · Gallerie dell'Accademia di Venezia
51
Feast in the House of Simon (detail)1556 · Galleria Sabauda
52
Last Supper1585 · Pinacoteca di Brera
53
Kristus på Korset Støttet af to Engle1587 · Staatliche Museen zu Berlin
54
The Adoration of the Magi1558 · Bavarian State Painting Collections
55
Apotheosis of Venice1585 · Dogepaladset
56
Assumption (detail)1558 · Basilica dei Santi Giovanni e Paolo
57
Saturn (Time) and Historia1560 · Villa Barbaro
58
Ceiling decoration (detail) (12)1578 · Dogepaladset
59
Marriage at Cana (detail)1571 · Gemäldegalerie Alte Meister
60
St Luke1555 · San Sebastiano
61
The Rape of Europa (detail)1578 · Dogepaladset
62
Venice, Hercules, and Ceres1575 · Gallerie dell'Accademia di Venezia
63
Mortal Man Guided to Divine Eternity1560 · Villa Barbaro
64
Feast in the House of Simon (detail)1556 · Galleria Sabauda
65
St Mark1555 · San Sebastiano
66
The Family of Darius before Alexander (detail)1565 · National Gallery
67
Monk with a Black Boy1558 · San Sebastiano
68
Feast at the House of Simon (detail)1567 · Pinacoteca di Brera
69
Feast in the House of Levi (detail) (12)1573 · Gallerie dell'Accademia di Venezia
70
Feast in the House of Levi (detail) (16)1573 · Gallerie dell'Accademia di Venezia
71
Pietà (detail)1581 · Hermitage Museum
72
Holy Family with Sts Anthony Abbot, Catherine and the Infant John the Baptist (detail)1551 · San Francesco della Vigna
73
Mystical Marriage of St Catherine (detail)1575 · Gallerie dell'Accademia di Venezia
74
Feast in the House of Levi (detail) (14)1573 · Gallerie dell'Accademia di Venezia
75
Mystical Marriage of St Catherine (detail)1575 · Gallerie dell'Accademia di Venezia
76
Mars and Venus
77
Allegory of Love, III: Respect1575 · National Gallery
78
St Francis in Ecstasy1582 · Gallerie dell'Accademia di Venezia
79
Feast at the House of Simon (detail)1567 · Pinacoteca di Brera
80
Portrait of Johann Jakob König1575 · Nationalmuseet i Prag
81
The Crucifixion1580 · Szépművészeti Múzeum
82
The Triumph of Mordecai1556 · San Sebastiano
83
Juno Showering Gifts on Venetia (detail)1554 · Dogepaladset
84
Livia da Porto Thiene and her Daughter Porzia1551 · Walters Art Museum
85
Baptism of Christ1561 · Santissimo Redentore
86
Adoration of the Magi1573 · National Gallery
87
St Jerome1580 · Gallerie dell'Accademia di Venezia
88
The Family of Darius before Alexander (detail)1565 · National Gallery
89
Mars and Neptune1575 · Dogepaladset
90
Healing of the Lame Man at the Pool of Bethesda1560 · San Sebastiano
91
Raising of the Daughter of Jairus1546 · Louvre
92
Music, Astronomy and Deceit1556 · Biblioteca Marciana
93
The Choice Between Virtue and Vice1565 · The Frick Collection
94
Studies for Christ Carrying the Cross1571 · Courtauld Gallery
95
Ceiling paintings1578 · Dogepaladset
96
Temptation of St. Anthony1552 · Louvre
97
Moderation1578 · Dogepaladset
98
Conversion of St Pantaleon (detail)1587 · San Pantalon
99
Annunciation1558 · Basilica dei Santi Giovanni e Paolo
100
Venice, Hercules, and Ceres (detail)1575 · Gallerie dell'Accademia di Venezia
De fire motiver, der optræder hyppigst i disse originaler, hver med sit fineste eksempel.
De 8 museer, der rummer flest af malerierne på denne side.
| Museum | By | Værker af Paolo Veronese | Malerier fra denne liste |
|---|---|---|---|
 Gallerie dell'Accademia di Venezia |
Venedig | 25 | Gæstebud i Levi hus, Assumption of the Virgin, Feast in the House of Levi (detail) (10) |
 Dogepaladset |
Venedig | 28 | Dialektik, Loftdekoration (detalje), Aged Oriental with a Young Woman |
 San Sebastiano |
Venedig | 27 | Presentation in the Temple, St Sebastian, Martyrdom of St Sebastian (detail) |
 Kunsthistorisches Museum |
Wien | 20 | Lucretia, Venus og Adonis, Saint Sebastian |
 National Gallery |
London | 18 | The Rape of Europa, The Vision of St Helena, The Allegory of Love II: Scorn |
 Louvre |
Paris | 11 | Bryllupp ved Kana, Brylluppet i Kana, Brylluppet i Kana (detalje) (12) |
 Villa Barbaro |
Matera | 29 | Sala dell'Olimpo, End wall of the Stanza del Cane, Saturn (Time) and Historia |
 Basilica dei Santi Giovanni e Paolo |
Venedig | 8 | Assumption, Assumption (detail), Annunciation |
Vælg et årti for at se det originale værk, der definerer det.
Paolo Veronese’s Raising of the Daughter of Jairus, completed around 1546, captures a pivotal moment of divine intervention. The narrative focuses on the miraculous restoration of life, centering on the interaction between Jesus, the synagogue ruler Jairus, and his daughter. This religious scene portrays the tension between mortal loss and spiritual power.
To gaze upon this magnificent portrait is to step directly into the sun-drenched, richly colored world of 16th-century Venice. Paolo Veronese, the master whose brushstrokes seemed imbued with the very light of the lagoon, has captured a moment of intimate grace in this depiction of an Aged Oriental alongside a youthful companion. The scene unfolds with an almost palpable warmth, suggesting not merely a sitting for paint, but a cherished…
Paolo Veroneses “Bryllup ved Kana” er mere end blot et billede; det er en levende, overdådigt detaljeret indre scene, der transporterer betragteren til en tidløs festlighed. Maleriets monumentalitet og den utrolige mængde af figurer – over 150 mennesker, ifølge nogle kilder – skaber en følelse af overvældende liv og aktivitet. Veronese har med mesterfuld hånd skabt et billede, der er både imponerende i sin skala og fascinerende i sine små…
Paolo Veroneses mesterværk fra 1573, Gæstebud i Levi hus, som i dag hviler i Gallerie dell’Accademia i Venedig, er ikke blot et maleri; det er en omsluttende teatralsk oplevelse fanget på lærred. Med sine svimlende dimensioner på 555 cm gange 1280 cm – en skala, der kræver både ærefrygt og øjeblikkelig engagement – overvælder værket med det samme med sin enorme overflod af figurer, levende farver og de minutiøst udførte…
Paolo Veroneses "Lucretia" er mere end blot et maleri; det er en dybt bevægende skildring af kvindelighed, ære og tragisk kærlighed. Skabt omkring 1580 i hjertet af det blomstrende Venedig, fanger dette mesterværke en ung kvinde i et øjebliks intens refleksion – et øjeblik, der er både smukt og smertefuldt. Veronese, en af den seneste tids mest strålende farver og kompositioner, har skabt et billede, der ikke blot viser et…
Bryllupp ved Kana (1563), Louvre, Paris. Derefter følger Gæstebud i Levi hus (1573) og Lucretia (1580).
35 år gammel: Bryllupp ved Kana er fra 1563, og Paolo Veronese blev født i 1528.
Bryllupp ved Kana, Gæstebud i Levi hus, Lucretia, Brylluppet i Kana, Dialektik, Venus og Adonis, Mars Undressing Venus, Sala dell'Olimpo, Loftdekoration (detalje) og Brylluppet i Kana (detalje) (12). Ranglisten ovenfor viser det enkelte værks årstal og museum.
Vores katalog indeholder 522 værker af Paolo Veronese, dateret fra 1546 til 1588.
Primært i Gallerie dell'Accademia di Venezia (Venedig), Dogepaladset (Venedig) og San Sebastiano (Venedig). Museumslisten ovenfor viser dem alle.
I 1570s: 32 af de 100 værker på denne side blev skabt dengang, herunder Gæstebud i Levi hus.
På denne side er det tidligste Raising of the Daughter of Jairus (1546) og det seneste The Sacrifice of Isaac (1588).
Renaissance (28), Figures (16) og Renaissance art (16), fordelt på de 100 værker på denne side.
Oil On Canvas, for 72 af de 100 værker på denne side.
Renæssance, baseret på originalerne på denne side.
Gæstebud i Levi hus, Assumption of the Virgin og Feast in the House of Levi (detail) (10): Gallerie dell'Accademia di Venezia, Venedig har 16 af værkerne på denne side.
I byen Verona begyndte sønnen af en stenhugger ved navn Gabriele et liv, der i sidste ende ville svøbe Venedigs storslåede sale i farver. Født i 1528 voksede drengen, kendt som Paolo Caliari, op midt i de tunge, skulpturelle former fra sin fars håndværk. Denne tidlige eksponering for stenens uforgængelighed har sandsynligvis præget den arkitektoniske præcision, som senere kom til at definere hans lærreder. Han påbegyndte sin uddannelse under Antonio Badile og studerede senere hos Giovanni Francesco Caroto, hvor han lærte sit håndværks grundlæggende mekanik. Da han flyttede til Venedig i 1550'erne, havde de skimrende vandveje og de travle markeder i Serenissima allerede begyndt at forme hans vision. Han var ikke en mand af asketisk spiritualitet; i stedet søgte han at indfange eksistensens overflod og forvandle det hellige til et spektakel af jordisk pragt.
Hans flytning til Venedig blev katalysatoren for en transformation. Han opsugede Titians farvebrug, men nægtede blot at efterligne de mestre, der var kommet før ham. I stedet syntetiserede han Raphaels yndefulde linjer og Parmigianinos elegance til en stil, der føltes unikt venetiansk. Hans værksted blev et sted med enorm produktivitet, hvor hans bror Benedetto og hans sønner, Gabriele og Carlo, hjalp med at opretholde en arv præget af storslået skala og minutiøse detaljer. Han var en mand, der forstod, at et maleri kunne være et vindue ind til en verden af luksus, hvor lyset danser på silke, og guldbroderier glimter under vægten af et festligt gilde.
Paolo Veronese fandt sit største udtryk i det monumentale narrativ, især i de scener, der transformerede bibelske begivenheder til storslåede venetianske banketter. Hans værk fra 1563, Brylluppet i Kana, skabt til benediktinerklosteret San Giorgio Maggiore, står som et dybtgående eksempel på denne tilgang. Snarere end en simpel religiøs illustration blev lærredet til et panorama over det 16. århundredes samfund, fyldt med elegant klædte figurer og musikere. Han havde en evne til at få det guddommelige til at føles nutidigt, som om Bibelens mirakler udspillede sig i selve Venedigs palazzi. Denne forkærlighed for det teatralske bragte ham ofte i konflikt med myndighederne. Da han malede Festen i Levi's Hus, rejste Inkvisitionen indvendinger mod inklusionen af samtidige figurer og den tilsyneladende respektløse atmosfære i scenen. Paolo Veronese forsvarede sine valg med en modig overbevisning og argumenterede for, at en maler besad den samme kreative frihed som en digter eller en nar.
Hans evne til at mestre komplekse kompositioner gjorde det muligt for ham at skabe illusioner af dybde, der trak beskueren ind i hjertet af scenen. Han brugte perspektivet til at opbygge enorme, arkitektoniske rum, der føltes håndgribelige. Hans mesterskab inden for oliemaling muliggjorde en rigdom af teksturer, hvor tyngden af en tung kappe eller glansen på en poleret overflade kunne mærkes gennem blikket. Han malede ikke blot historie; han genopfandt den gennem linsen af venetiansk rigdom og pragt.
Betydningen af hans arbejde rakte langt ud over Den Venetianske Republiks grænser. Hans dramatiske kompositioner og specifikke brug af farver har genlydt gennem århundrederne, påvirket barokkens udvikling og endda fundet et uventet liv i den moderne cinemas visuelle æstetik. Han var en del af den store trio af venetianske malere, sammen med Titian og Tintoretto, men han indtog sin egen plads gennem sin rene ekshibitionisme. Hvor andre måske havde fokuseret på det sublime eller det dybsindige, fokuserede Paolo Veronese på den synlige verdens glæde.
Hans indflydelse kan spores gennem værkerne af mange, der fulgte efter, fra Rubens' storslåethed til Renoirs delikate penselstrøg. Selv i hans senere år, da han arbejdede på indviklede portrætter som Lucretia, udviste han en evne til at komprimere sin karakteristiske storhed i et enkelt, sjælfuldt blik. Han døde i 1588 og efterlod sig en produktion, der forbliver et livsvigtigt bindeled til renæssancens ånd – en periode, der søgte at finde det guddommelige i skønheden af den jordiske verden.
