Berømte malerier i Kunsthistorisches Museum: Originalerne

1. Jagere i Snøen (Vinter) af Pieter Bruegel Den Ældre, 1565
2. Treenighedens tilbedelse (Landauer-alteret) af Albrecht Dürer, 1511
3. Tårnet i Babel af Pieter Bruegel Den Ældre, 1563
4. Malerkunstens kunst af Johannes Vermeer, 1668
5. Pathway i Monet's Have af Claude Monet, 1902
6. David med Goliath's hoved af Michelangelo di Caravaggio, 1606
7. Susanna og Ældrerne af Tintoretto, 1557
8. The Fire af Giuseppe Arcimboldo, 1566
9. Portræt af en ung venetiansk kvinde af Albrecht Dürer, 1507
10. Peasant Wedding af Pieter Bruegel Den Ældre, 1568

1. 
   1

   Pieter Bruegel Den Ældre (1525–1569)

   1. Jagere i Snøen (Vinter) af Pieter Bruegel Den Ældre, 1565

   Kunsthistorisches Museum, Wien1565Oil on panel117 × 162 cm

   Udført i olie på træpanel demonstrerer Bruegel en ekstraordinær teknisk dygtighed. Hans omhyggelige opmærksomhed på detaljen er intet mindre end åndeløs – fra teksturerne i pels og bark til de fjerne figurer, der skater på de frosne søer. Ravne som varsler: Nogle forskere tolker ravnene, der sidder i træerne, som varsler, der traditionelt er forbundet med ulykke. Livets balance: Inklusionen af både jagt (en nødvendighed) og fritidsaktiviteter antyder en balance mellem overlevelse og det sociale liv i samfundet.

   OriginalenOriginaler af Pieter Bruegel Den Ældre

2. 
   2

   Albrecht Dürer (1471–1528)

   2. Treenighedens tilbedelse (Landauer-alteret) af Albrecht Dürer, 1511

   Kunsthistorisches Museum, Wien1511Oil on lime panel1234 × 1350 cm

   I 1508 bestilte Matthias Landauer, en succesfuld metalsmelter med en dyb følelse for socialt ansvar, altertavlen. I 1585 erhverver kejser Rudolf II maleriet, hvilket bringer det ind i hans kejserlige sfære. I 1498 opstår Apokalypse -serien, en samling af fjorten træsnit, der indfanger den intense energi fra Johannes' Åbenbaring. I 1514 viser de indviklede detaljer i Melencolia I sig, fyldt med kompleks symbolik og en dyb følelse af intellektuel dybde.

   OriginalenOriginaler af Albrecht Dürer

3. 
   3

   Pieter Bruegel Den Ældre (1525–1569)

   3. Tårnet i Babel af Pieter Bruegel Den Ældre, 1563

   Kunsthistorisches Museum, Wien1563Olie på egetræspanel114 × 155 cm

   Dette monumentale værk fanger den kaotiske konstruktion af tårnet, der var tiltænkt at nå himlen selv – som beskrevet i Genesis 11:1-9. Det er ikke blot et billede; det er en allegori over menneskets ambitioner og den potentielle fare ved at forsøge at overgå Gud. I 1560’erne i Antwerpen, en stor handelsby, der kæmpede med religiøse konflikter mellem katolikker og protestanter, ville billedet af et splittet samfund, der stræbte efter et enkelt, uopnåeligt mål, have haft særlig resonans.

   OriginalenOriginaler af Pieter Bruegel Den Ældre

4. 
   4

   Johannes Vermeer (1632–1675)

   4. Malerkunstens kunst af Johannes Vermeer, 1668

   Kunsthistorisches Museum, Wien1668Oil on canvas120 × 100 cm

   Hans mesterværk, Malerkunsten, færdiggjort omkring 1668, er langt mere end blot en afbildning af en kunstner ved sit staffeli; det er et dybtgående vindue ind i den hollandske guldalders sjæl. Vermeer trækker tungt på sin tids symbolske sprog og refererer specifikt til Cesare Ripas Iconologia for at give hver genstand betydning.

   OriginalenOriginaler af Johannes Vermeer

5. 
   5

   Claude Monet (1840–1926)

   5. Pathway i Monet's Have af Claude Monet, 1902

   Kunsthistorisches Museum, Wien1902Olie på lærred92 × 89 cm

   Kunstværket skildrer en bugtende sti, flankeret af en overflod af farverige blomster og frodigt grønt, der leder øjet mod en delvist skjult struktur i det fjerne. Haven i Giverny blev hans primære motiv og inspirerede nogle af hans mest berømte værker. "Sti gennem Monet's Have i Giverny" er et eftertragtet værk for både kunstelskere, samlere og indretningsarkitekter. Ejer et stykke kunsthistorie med en højkvalitets reproduktion af "Sti gennem Monet's Have i Giverny".

   OriginalenOriginaler af Claude Monet

6. 
   6

   Michelangelo di Caravaggio (1571–1610)

   6. David med Goliath's hoved af Michelangelo di Caravaggio, 1606

   Kunsthistorisches Museum, Wien1606Olie på lærred90 × 116 cm

   Opvækst i fattigdom lærte den unge Michelangelo en dyb forståelse for menneskelig lidelse og modstandskraft – temaer, der senere ville dominere hans lærred. Denne lærlingstid gav ham et solidt fundament, men det var i Rom, hvor han ankom omkring 1592, at Caravaggio virkelig fandt sin stemme – selvom ikke uden indledende vanskeligheder og prøvelser. Byen, et pulserende centrum for kunst og kultur, tilbød en unik mulighed for ham.”David med Goliath”, malet i 1606, er et kraftfuldt billede af den bibelske fortælling om Davids triumf over den gigantiske Goliath.

   OriginalenOriginaler af Michelangelo di Caravaggio

7. 
   7

   Tintoretto (1519–1594)

   7. Susanna og Ældrerne af Tintoretto, 1557

   Kunsthistorisches Museum, Wien1557Olie på lærred147 × 194 cm

   Oplev den intense historiefortælling og følelsesmæssige dybde i dette udsøgte oliemaleri, som levende skildrer den bibelske scene om Susanna og de ældste. Scenen centrerer sig om Susanna, en ung kvinde der er blevet uretmæssigt anklaget, hvis nøgne form er gengivet med bløde, realistiske hudtoner, der fremkalder en følelse af uskyld og skrøbelighed. De ældstes rovdyragtige blik står i skarp kontrast til hendes beskedenhed, hvilket skaber et kraftfult visuelt narrativ, der resonerer med temaer om dyd, integritet og moralsk mod.

   OriginalenOriginaler af Tintoretto

8. 
   8

   Giuseppe Arcimboldo (1527–1593)

   8. The Fire af Giuseppe Arcimboldo, 1566

   Kunsthistorisches Museum, Wien1566Oil on canvas66.5 × 51 cm

   Kompositionen består af en samling af omhyggeligt gengivne genstande, der er arrangeret oven på en udsmykket, forgyldt platform, som minder om en hybrid mellem en klassisk piedestal og et mekanisk hjul. Flammer og røg bryder frem fra toppen og antyder et øjeblik af kaos og fornyelse. Dets detaljerede gengivelse og symbolske kompleksitet stemmer overens med værker fra kunstnere som Giuseppe Arcimboldo, der var berømt for sine fantasifulde portrætter sammensat af genstande og naturlige elementer.

   OriginalenOriginaler af Giuseppe Arcimboldo

9. 
   9

   Albrecht Dürer (1471–1528)

   9. Portræt af en ung venetiansk kvinde af Albrecht Dürer, 1507

   Kunsthistorisches Museum, Wien1507Olie på panel35 × 26 cm

   Maleriet, udført i 1505 under Albrecht Dürers andet besøg i Italien, er mere end blot et portræt; det er en intim åbning til venetianske kvinders verden under Højrenæssancen. Værket er et eksempel på Dürers udviklende stil, der bygger bro mellem den omhyggelige detaljegrad, der kendetegner tysk kunst, og de blødere, mere atmosfæriske kvaliteter, der foretrækkes af venetianske mestre som Giovanni Bellini – en kunstner Dürer beundrede dybt i denne periode.

   OriginalenOriginaler af Albrecht Dürer

10. 
    10

    Pieter Bruegel Den Ældre (1525–1569)

    10. Peasant Wedding af Pieter Bruegel Den Ældre, 1568

    Kunsthistorisches Museum, Wien1568Olie på træpanel114 × 164 cm

    Dette mesterværk indfanger et myldrende bryllupsgilde, der emmer af aktivitet og rige detaljer. Kompositionen er tætpakket med figurer engageret i forskellige sysler, hvilket skaber en følelse af kaos og vitalitet, der bringer det 16. århundredes bondeliv til en levende virkelighed. Bruegels brug af linjer guider beskuerens øje gennem scenen, hvor horisontale borde og bænke giver struktur, mens vertikale træbjælker tilføjer balance. Ejer et stykke historie med "Landsbryllup", et vidnesbyrd om Pieter Bruegel den Ældres mesterskab og et vindue ind til det 16. århundredes bondeliv.

    OriginalenOriginaler af Pieter Bruegel Den Ældre

1. 

   11. Adam og Eva i Paradis

   Lucas Cranach Den Ældre · 1530

   Oil on panel · 81 × 114 cm

   Dette udsøgte kunstværk indfanger levende det skelsættende øjeblik fra den bibelske fortælling om Adam og Eva i Edens have. Skabt omkring år 1530 tilhører dette værk en periode med dybe religiøse og kulturelle transformationer i Europa. Cranach, der var hofmaler for kurfyrsterne af Sachsen, var dybt engageret i sin tids åndelige og intellektuelle strømninger.

2. 

   12. Lucretia

   Paolo Veronese · 1580

   Oil on canvas · 109 × 91 cm

   Paolo Veroneses "Lucretia" er mere end blot et maleri; det er en dybt bevægende skildring af kvindelighed, ære og tragisk kærlighed. Det centrale element er Lucretia selv, en kvinde af usædvanlig elegance og ro.

3. 

   13. Madonna del Prato

   Raffaello Santi · 1506

   Olie på lærred

   Scenen indfanger Madonna med barnet, ømt svøbt i hendes arme, omgivet af to opmærksomme engle. Mod en baggrund af et frodigt, idyllisk landskab udstråler kompositionen ro, spirituel fordybelse og guddommelig nåde. Dette mesterværk fra 1506 er et eksemplarisk udtryk for højrenæssancens stræben efter realisme, balance og harmoni.

4. 

   14. Jupiter og Io

   Correggio · 1531

   Olie på lærred · 163 × 70 cm

   Fordyb dig i denne mesterfulde maleris tidløse tiltrækningskraft, som levende skildrer en mytologisk scene inspireret af klassiske fortællinger. Subtile symboler, der er vævet ind i scenen, forstærker dens narrative kompleksitet og tilbyder en lagdelt oplevelse, der genlyder hos både elskere af klassisk mytologi og symbolsk kunst.

5. 

   15. Det Store Skov

   Jacob Isaacksz. van Ruysdael · 1650

   Oil · 140 × 180 cm

   Scenen fremkalder en følelse af fredfyldt ensomhed, som fremhæver naturens uberørte pragt og inspirerer til en kontemplativ stemning. Kunstnerens omhyggelige opmærksomhed på naturlige teksturer og subtile farvevariationer skaber en fordybende oplevelse, hvilket gør dette værk til et perfekt fokuspunkt for ethvert rum, der søger ro og naturlig elegance.

6. 

   16. Børnenes Leg

   Pieter Bruegel Den Ældre · 1560

   Olie på træpanel · 118 × 161 cm

   Fordyb dig i en myldrende scene, der indfanger barndommens uskyld og livsglæde gennem Pieter Bruegel den Ældres mesterlige penselstrøg. Denne livlige komposition skildrer på imponerende vis børn, der er optaget af en mangfoldighed af legende aktiviteter i en sprudlende landsbystemning, hvilket tilbyder et unikt vindue ind til det flamske liv i det 16. århundrede.

7. 

   17. Massakren på de uskyldige

   Pieter Brueghel Den Yngre · 1601

   Oil on panel · 73 × 104 cm

   Pieter Bruegel den Yngres maleri, “Massakren på de Uskyldige”, er ikke blot en gengivelse af en bibelsk fortælling; det er et hjerteskærende og kraftfuldt udtryk for krigens brutalitet og undertrykkelsens væsen. Bruegel formår at omsætte denne historiske begivenhed til et isnende vintersceneri, der fanger essensen af det 16. århundredes flamske liv midt i konfliktens kaos.

8. 

   18. Summer 1

   Giuseppe Arcimboldo · 1563

   Olie på lærred · 84 × 57 cm

   Giuseppe Arcimboldos "Summer 1" er mere end blot et portræt; det er en dybt fascinerende rejse ind i en verden, hvor grænserne mellem natur og menneske udviskes. "Summer 1" er en del af den berømte serie "De Fire Sæsoner", som Arcimboldo skabte under sin tid som hoffmaler for de habsburgske kejsere i Wien og Prag.

9. 

   19. Judith med Holofernes' hoved

   Lucas Cranach Den Ældre · 1530

   Olie på lærred · 87 × 56 cm

   Lucas Cranach den Yngre’s fremstilling af Judith med hovedet af Holofernes er et kraftfuldt og psykologisk komplekst værk, der langt overstiger en simpel bibelsk fortælling. Fortællingen udspiller sig omkring Judith, en jødisk enke, der reddede sit folk fra den assyriske hær ved at forføre og henrette general Holofernes.

10. 

    20. De Tre Filosoffer

    Giorgione · 1508

    Olie på panel

    “Den Tre Filosofere” er et mesterværk, der trækker os ind i en verden af stille refleksion og dyb tanke. “Den Tre Filosofere” blev malet omkring 1508 i en tid præget af en stor interesse for humanisme, viden og harmoni mellem mennesket og naturen.

11. 

    21. Miracle af St. Ignatius af Loyola

    Peter Paul Rubens · 1618

    Oil on oak panel · 105.5 × 74 cm

    Dette ekstraordinære maleri, skabt i 1618, er et vidnesbyrd om Rubens' mesterskab inden for komposition, farve og emotionelt udtryk. Maleriet skildrer en mirakuløs begivenhed involverende St. Ignatius af Loyola, grundlæggeren af jesuitterordenen. "Miraklet ved St. Ignatius af Loyola" er ikke blot et historisk artefakt, men et tidløst værk, der fortsat inspirerer til ærefrygt og beundring.

12. 

    22. Den Landlige Dans

    Pieter Bruegel Den Ældre · 1567

    Oil on panel · 114 × 164 cm

    Maleriet, nu bevaret på Kunsthistorisches Museum i Wien, er et mesterværk, der appellerer til både kunstinteresserede og dem, der søger at indgyde deres egne rum med en følelse af autenticitet og historie. Pieter Bruegels Den Bondeidyl er et maleri, der fortsat fascinerer og inspirerer os i dag.

13. 

    23. Selvportræt i et konvekst spejl

    Parmigianino · 1524

    Olie på konvekst træpanel · 24 × 24 cm

    Dette værk, skabt i 1524 af den italienske sen-renæssancekunstner Parmigianino, indfanger kunstneren selv i en alder af tyve år. Omkring år 1608 ankommer maleriet til Prag, hvor det finder sin plads i hjertet af et mægtigt hof. I 1527 præsenterer han Visionen af Sankt Hieronymus, et værk der kræver sin plads gennem sin dramatiske komposition.

14. 

    24. Infanta Margarita Teresa

    Diego Velázquez · 1659

    Oil on canvas · 1070 × 1270 cm

    Selvom værket blev bestilt som et officielt portræt til det wienske hof, overskrider " Infanta Margarita Teresa" de konventionelle rammer for kongelig repræsentation. Den efterfølgende restaurering i 1923 havde til formål at føre værket tilbage til dets omtrentlige oprindelige form, hvilket afslørede lag af tidligere indgreb og tilføjede endnu et kapitel til kunstværkets rige narrativ.

15. 

    25. Stag Hunt of Elector Friedrich III the Wise

    Lucas Cranach Den Ældre · 1529

    Oil on lime panel · 80 × 114 cm

    Denne scene fejrer ikke blot menneskets herredømme over naturen, men legemliggør også temaer om adel, dyd og den aristokratiske jagt på sport. Dette maleri, skabt i 1529 af den berømende tyske renæssancekunstner Lucas Cranach den Ældre, er et eksemplarisk eksempel på den nordeuropæiske tradition for detaljeret realisme kombineret med en let stiliseret, dekorativ tilgang.

Kunsthistorisches Museum (Kunsthistorisches Museum Wien, KHM, KHm) — kunstmuseum — i Wien, Østrig. Samlingen består af 472 godkendte værker. Højdepunkter: Habsburg-kunstsamlinger, Billedgalleriet, Ægyptisk og nærorientalsk samling, Græsk og romersk antikvitet, Skulptur og dekorativ kunst, Den kejserlige våbenkammer, Verdslig og kirkelig skatkammer. Vores katalog indeholder 2.255 malerier og værker på papir af 773 kunstnere, dateret fra 1405 til 1911.