Se i rummet Se i AR Køb håndmalet maleri Skift til digitalt billede Del som kort
Detaljer Guide Tilføj til favoritter Download Lignende værker Røntgenundersøgelse Diasshow Spørgsmål og svar Statistikker

P. Page, 4th

Dimensioner
23.0 x 13.0 cm

A poignant 1920 portrait of a decorated man by George Edmund Butler captures a sense of solemn reflection through masterful oil techniques, inviting you to explore this significant piece of early 20th-century history.

George Edmund Butler (1872-1936) var en britisk maler kendt for landskaber og portrætter, især som officiel krigsreporter under Første Verdenskrig i New Zealand. Se hans evocative oliemalerier og vandfarver fra krigens tid.

Giclée / Kunsttryk

Giclée- eller lærredstryk i museumskvalitet med hurtig produktion og fleksible muligheder for finish. ( Køb håndmalet maleri Skift til digitalt billede)

Corner sample of the P118B picture frame: støbt polystyren, 5 cm wide and 3 cm thick
P118B Dkr10
Corner sample of the P118H picture frame: støbt polystyren, 5 cm wide and 3 cm thick
P118H Dkr10
Corner sample of the P118W picture frame: støbt polystyren, 5 cm wide and 3 cm thick
P118W Dkr10
Corner sample of the P438Z picture frame: støbt polystyren, 5.5 cm wide and 3.5 cm thick
P438Z Dkr10
Corner sample of the P508JH picture frame: støbt polystyren, 7 cm wide and 3.5 cm thick
P508JH Dkr12
Corner sample of the P508YH picture frame: støbt polystyren, 7 cm wide and 3.5 cm thick
P508YH Dkr12
Corner sample of the P805H picture frame: støbt polystyren, 5 cm wide and 3.5 cm thick
P805H Dkr10
Corner sample of the P805Z picture frame: støbt polystyren, 5 cm wide and 3.5 cm thick
P805Z Dkr10
Corner sample of the P919BZ picture frame: støbt polystyren, 7 cm wide and 3.5 cm thick
P919BZ Dkr10
Corner sample of the P919G picture frame: støbt polystyren, 7 cm wide and 3.5 cm thick
P919G Dkr10
Corner sample of the P919XJ picture frame: støbt polystyren, 7 cm wide and 3.5 cm thick
P919XJ Dkr10
Corner sample of the P959ZH picture frame: støbt polystyren, 5 cm wide and 3 cm thick
P959ZH Dkr10
Corner sample of the P968JZ picture frame: støbt polystyren, 6 cm wide and 4 cm thick
P968JZ Dkr12
Corner sample of the W106C picture frame: massivt træ, 5 cm wide and 3 cm thick
W106C Dkr8
Corner sample of the W218G picture frame: massivt træ, 5 cm wide and 3 cm thick
W218G Dkr10
Corner sample of the W218JH picture frame: massivt træ, 5 cm wide and 3 cm thick
W218JH Dkr8
Corner sample of the W218Y picture frame: massivt træ, 5 cm wide and 3 cm thick
W218Y Dkr10
Corner sample of the W307PJ picture frame: massivt træ, 6 cm wide and 3 cm thick
W307PJ Dkr10
Corner sample of the W316G picture frame: massivt træ, 6 cm wide and 3 cm thick
W316G Dkr10
Corner sample of the W316PJ picture frame: massivt træ, 6 cm wide and 3 cm thick
W316PJ Dkr8
Corner sample of the W316Y picture frame: massivt træ, 6 cm wide and 3 cm thick
W316Y Dkr10
Corner sample of the W398PJ picture frame: massivt træ, 5 cm wide and 3 cm thick
W398PJ Dkr8
Corner sample of the W4111J picture frame: massivt træ, 6.5 cm wide and 3.5 cm thick
W4111J Dkr10
Corner sample of the W500HY picture frame: massivt træ, 7 cm wide and 5 cm thick
W500HY Dkr15
Corner sample of the W500JH picture frame: massivt træ, 7 cm wide and 5 cm thick
W500JH Dkr15
Corner sample of the W692G picture frame: massivt træ, 8 cm wide and 4 cm thick
W692G Dkr12
Corner sample of the W849H picture frame: massivt træ, 5 cm wide and 3 cm thick
W849H Dkr8
Corner sample of the W940BG picture frame: massivt træ, 7.5 cm wide and 4.5 cm thick
W940BG Dkr15
Corner sample of the W953PJ picture frame: massivt træ, 6 cm wide and 3.5 cm thick
W953PJ Dkr8

Standardstørrelse
speciallavet
CM
INCH

Vælg mellem vores forudindstillede størrelser, der matcher kunstværkets originale proportioner.

bredde
højde

Indtast den bredde og højde, du har brug for, så det passer til din ramme eller din væg. Et print kan kun beskæres, aldrig gøres større end selve billedet, så en størrelse med et andet format vil medføre, at dele af motivet går tabt. Vi sender dig en digital mockup til godkendelse, før vi printer noget. Billedet vist på denne side viser ikke den faktiske beskæring — det er kun mockuppen, der gør.

Verdensomspændende levering () på 2 uger i stedet for de sædvanlige 4/5 uger. (3 november)

Gratis ekspresforsendelse til hele verden
Lærred af linned i høj kvalitet
Fuld transportforsikring
Garanti for refusion af told og importafgifter
Garanti for præcis farvegengivelse
100 dages returret ved fabrikationsfejl
100% fuld returret
Mængderabat ved flere køb

Samlet pris

Dkr 540

P. Page, 4th

Giclée / Kunsttryk

Størrelse på reproduktion

-

Samlet pris

Dkr 540

Hurtige fakta

  • Year: 1920
  • Notable elements or techniques: Detailed portraiture; Observation of light and shadow.
  • Artist: George Edmund Butler
  • Artistic style: Realistic
  • Medium: Oil on Canvas
  • Location: Bristol Museums, Galleries & Archives

Kunstquiz

Der er kun ét korrekt svar på hvert spørgsmål.

Spørgsmål 1:
What is the artist’s name?
Spørgsmål 2:
In what year was this painting created?
Spørgsmål 3:
Where is the artwork currently displayed?
Spørgsmål 4:
What subject matter does the painting depict?
Spørgsmål 5:
The image description mentions that the man in the painting is looking off into the distance. What might this suggest?

George Edmund Butler: Bridging Disciplines and Capturing the Spirit of New Zealand

George Edmund Butler’s artistic journey represents more than just a painter's pursuit; it embodies a fascinating confluence of intellectual curiosity, familial relocation, and patriotic dedication—a narrative that unfolded across continents and ultimately cemented his legacy as one of New Zealand’s foremost early 20th-century landscape artists.

Born in Southampton, England, in 1872, Butler possessed an innate aptitude for art fostered by rigorous academic training at Marlborough College and subsequently pursued at Slade School of Fine Art in London. This grounding in classical artistic principles would prove invaluable as he embarked on a transatlantic voyage to Wellington, New Zealand, in 1883—a move that irrevocably shaped his creative vision.

The Wellington environment immediately captivated Butler’s sensibilities, introducing him to the burgeoning artistic community and sparking an enduring fascination with the dramatic landscapes of Australasia. He quickly established himself as a respected portrait artist, capturing the likenesses of prominent figures within New Zealand society—a testament to his technical skill and keen observational abilities.

  • Style: Butler’s oeuvre leans heavily toward Impressionistic tendencies, characterized by loose brushstrokes and dappled light effects that strive to convey atmospheric conditions and evoke emotional resonance.
  • Technique: Primarily employing oil paints on canvas, Butler meticulously blended pigments to achieve nuanced tonal gradations—a hallmark of his approach that lends depth and luminosity to his compositions.

However, Butler’s most enduring contribution to New Zealand art history lies in his role as an official war artist for the New Zealand Expeditionary Force (NZEF) during World War I. Recognizing the importance of documenting the experiences of his countrymen on the front lines, he volunteered his artistic talents and produced a series of evocative paintings depicting scenes from trench warfare—a courageous undertaking that captured both the grim realities of combat and the unwavering spirit of resilience.

Notable amongst Butler’s wartime works is “B. Baxter, 90th & 41st,” a portrait commissioned by Sir William James Ford, a prominent New Zealand businessman and philanthropist. The painting portrays Baxter in a dignified pose against a muted backdrop—a masterful depiction of human character infused with subtle psychological insight. Butler skillfully utilized chiaroscuro techniques to sculpt Baxter’s form, emphasizing his posture and conveying an aura of quiet contemplation.

Beyond its technical brilliance, “B. Baxter, 90th & 41st” resonates deeply with viewers due to its symbolic representation of Victorian ideals—honor, duty, and steadfastness—values that underpinned the ethos of the NZEF during a period of profound national upheaval. Butler’s artistic endeavor serves as a poignant reminder of the transformative power of art to illuminate human experience and preserve historical memory.

Butler's legacy extends beyond individual artworks; he championed New Zealand art education, establishing Wellington Technical College in 1908—a pivotal institution that nurtured generations of artists and solidified Wellington’s position as a hub for creative expression. His enduring influence continues to inspire contemporary artists and collectors alike.

Further Exploration:
  • Visit W. J. Ford, 13th, 25th & 39th at Bristol Museums, Galleries & Archives for a comparative study of Butler’s stylistic evolution.
  • Explore B. Baxter, 90th & 41st’s detailed portrayal of Sir William James Ford—a captivating glimpse into Victorian society and artistic sensibilities.
  • Discover George Anthony Butler's broader oeuvre, encompassing landscapes and portraits that capture the beauty and spirit of New Zealand’s natural environment.

Spørgsmål og svar

Hvilken stemning formidler Impressionistic Realism-værket "P. Page, 4th"?

Inden for Impressionistic Realism-bevægelsen er "P. Page, 4th" skildret med en Reflective tone.

Findes der en guide til "P. Page, 4th" af George Edmund Butler?

Der er en Elevguide-side tilgængelig for "P. Page, 4th" af George Edmund Butler: et printbart faktablad om kunstværket, designet til elever og undervisningsbrug.

Hvor og til hvilket formål anbefales "P. Page, 4th"?

"P. Page, 4th" af George Edmund Butler anbefales til Accent, ideelt set i et Living Room. Anvendelse og rum skaber sammen rammen om, hvor en reproduktion passer ind.


Kunstnerbiografi

George Edmund Butler: En Maler af Landskaber og Portrætter – Et Vidne til Krigens Ånd

George Edmund Butler, en mand hvis navn måske ikke er lige så kendt som nogle af hans samtidige, har dog alligevel en betydelig plads i det tidlige 20. århundredes britiske og newzealandske kunsthistorie. Født i Southampton, England, i 1872, var Butler’s liv præget af konstant bevægelse og en dybtgående kunstnerisk udforskning, der kulminerede i en vigtig rolle som officiel krigsreporter under Første Verdenskrig – et vidne til New Zealands oplevelser i en turbulent tid. Hans historie er mere end blot fortællingen om en maler; det er en fortælling vævet af tråde om emigration, grundig akademisk uddannelse, professionel ambition og en dyb følelse af national pligt. Familien’s flytning til Wellington, New Zealand, i 1883, da Butler var elleve år gammel, havde en formende effekt, der indså ham med en forbindelse til det blomstrende kunstsamfund i hans nye hjem, samtidig med at han lagde grunden for en livslang dialog mellem europæisk tradition og den unikke lys og landskaber i det sydlige Halvdel. Tidlig undervisning under James Nairn på Wellington School of Design gav et afgørende fundament, der dyrkede en talent, der hurtigt blev tydelig i hans havkystlandskaber – værker, der fangede den rå skønhed og ofte nådesløse natur af New Zealands kystlinje.

Fra Akademier i Europa til Kunstnerisk Anerkendelse

Driven af et ønske om at forfine sine færdigheder og dykke ned i hjertet af kunstinnovation, iværksatte Butler en intensiv periode med studier i Europa mellem 1898 og 1900. Dette var ikke blot en tilfældig tur; det var en bevidst stræben efter mesterskab. Han giftede sig med Sarah Jane Popplestone i England, før han dedikerede sig fuldt ud til grundig træning på Lambeth School of Art, efterfulgt af den prestigefyldte Académie Julian i Paris – hvor han modtog ærer – og endelig Antwerp Academy, hvor han opnåede en bemærkelsesværdig præstation ved at vinde både en guldmedalje og laurbærkrone i 1900. Disse institutioner var ikke blot steder for undervisning; de var smeltedigene, hvor Butler absorberede de dominerende kunstneriske strømme, finpudsede sin teknik og udviklede en sofistikeret forståelse af komposition, farveteknik og form. Efter at have vendt tilbage til New Zealand i 1900, udstillede han sit arbejde foran og etablerede sig indenfor det lokale kunstsamfund, før han endelig slog rod i Dunedin fra 1901-1905. På trods af kritisk ros kæmpede han med de økonomiske udfordringer ved at være professionel kunstner, hvilket førte til, at han supplerede sin indkomst ved at undervise og modtage portrætbegæringer – en almindelig kamp for kunstnere, der stræber efter at etablere sig. Denne periode var dog afgørende for at befæste hans ry og demonstrere hans alsidighed. I 1905 tog Butler den vigtige beslutning om at vende tilbage til England og bosatte sig i Bristol, hvor han fik en stilling som lærer på Clifton College. Det var her, hans talent virkelig begyndte at blomstre, hvilket førte til sin udnævnelse til Royal West of England Academy i 1912 – et bevis på hans voksende status inden for det britiske kunstmiljø. Hans arbejde fik også anerkendelse ved Royal Academy of Arts og Royal Scottish Academy, hvilket cementerede hans position som en respekteret landskabsmaler og portrætmaler.

Et Vidne til Krigens Ånd: Butler som Officiel Krigsreporter

Faldet af Første Verdenskrig præsenterede Butler med en mulighed for at kombinere sin kunstneriske dygtighed med en dyb følelse af national pligt. Hans newzealandske forbindelser og etablerede ry førte til hans udnævnelse som officiel krigsreporter for New Zealand Expeditionary Force (NZEF) i september 1918, hvor han fik den ærede rang af kaptajn. Dette var ikke blot om at skabe æstetisk tiltalende billeder af slagmarker; det handlede om at dokumentere virkeligheden af krigen – modet, lidelsen og den simple menneskelige pris for konflikten. Butler skitserede omhyggeligt militære operationer, ofte under utrolig udfordrende forhold, nogle gange endda mens han var under beskydning. Disse skitser tjente som grundlag for større malerier, der blev skabt efter hans tilbagevenden fra aktiv tjeneste. Efter fredsaftalen modtog han private bestillinger fra Robert Heaton Rhodes og Major General Sir Andrew Hamilton Russell til at skabe en række portrætter af højtstående officerer og billeder af New Zealands slagmarker langs den vestlige front. Værdien af disse værker blev straks anerkendt; det newzealandske regering købte dem for at bevare dem i nationale arkiver, hvilket sikrede, at Butlers visuelle registrering ville bestå som et kraftfuldt vidnesbyrd om de ofre, der var blevet gjort af newzealandske soldater.

En Varig Arv: Kunst og Mindesmærke

George Edmund Butler vendte aldrig tilbage til New Zealand efter krigen. Han giftede sig igen efter sin første hustrus død og fortsatte med at male i England, indtil han døde i Twickenham i 1936. Selvom han måske ikke er et kendt navn for alle, er hans bidrag til både britisk og newzealandske kunsthistorier uomtvisteligt. Hans malerier og skitser giver værdifulde indsigter i landskaberne, personlighederne og begivenhederne under Første Verdenskrig, hvilket leverer en visuel registrering, der supplerer skrevne beretninger og personlige vidnesbyrd. Hans værker transcenderer blot dokumentation; de er et følelsesmæssigt svar på konflikt, gennemsyret af empati og respekt for dem, der tjente. Portrætterne han skabte er ikke blot ligheder; de fanger vægten af ansvar og den stille værdighed hos ledere under krigstider. Landskaberne er mere end bare topografiske repræsentationer; de fremkalder atmosfæren af tab og modstandskraft, der prægede slagmarkerne i Europa. Butlers arv ligger i hans evne til at forbinde kontinenter og erfaringer, hvilket skaber kunst, der taler til universelle temaer om mod, offer og den vedvarende kraft af det menneskelige ånd. Hans arbejde fortsætter med at blive studeret og værdsat i dag, og tjener som en påmindelse om et afgørende øjeblik i historien og de kunstnere, der var vidner til det.

Udforskning af Butlers Værk

I dag kan eksempler på George Edmund Butlers kunst findes i museer og private samlinger rundt om i verden. Billeder som "G. Sandford, 28th" (1920) og "R. Germain, 4th" (1920), begge udstillet på Bristol Museum, viser hans mesterskab inden for portrætmaleri, karakteriseret ved et skarpt blik for detaljer og en subtil forståelse af karakter. "J. Price, 28th", et andet bemærkelsesværdigt eksempel fra denne periode, demonstrerer hans evne til at fange personlighed gennem impasto-teknik og nuancerede penselstrøg. Disse portrætter er ikke blot repræsentationer af individer; de er vinduer ind i livet og oplevelserne for dem, der levede gennem en transformerende æra.
  • Butlers landskaber har ofte dramatiske himmelstræk og atmosfæriske lysforhold, hvilket skaber en følelse af stemning og humør.
  • Hans krigs-skitser er ofte små i skala, men besidder alligevel en bemærkelsesværdig umiddelbarhed og følelsesmæssig virkning.
  • I løbet af sin karriere viste Butler alsidighed, der tillod ham at arbejde effektivt både med oliemalerier og vandfarver.
George Edmund Butler

George Edmund Butler

1872 - 1936 , Storbritannien

Kort om kunstneren

  • Artistic Movement Or Style: Landskab & portræt
  • Artists Or Movements Influenced By This Artist: ['Impressionisme']
  • Artists Who Influenced This Artist: ['James Nairn']
  • Date Of Birth: 15. januar 1872
  • Date Of Death: 9. august 1936
  • Full Name: George Edmund Butler
  • Nationality: Britisk
  • Notable Artworks:
    • G. Sandford, 28th
    • R. Germain, 4th
  • Place Of Birth: Southampton, Storbritannien