- Domů
- Tisk na plátno
- Charles Le Brun
- Daedalus and Icarus
Objednat reprodukci Koupit digitální obrázek
Sdílet
Sdílet
Podrobnosti o díle
Přidat do oblíbených
Stáhnout
Podobné položky
Rentgenové snímky
Slideshow
Daedalus and Icarus
Painting- French Baroque Classicism
1645
190.0 x 124.0 cm
Státní Ermitáž
Zobrazit více
Giclée / Umělecký tisk
Giclée nebo plátěný tisk muzeální kvality s rychlou výrobou a flexibilními možnostmi povrchové úpravy.
P118B $10
P118H $10
P118W $10
P438Z $10
P508JH $12
P508YH $12
P805H $10
P805Z $10
P919BZ $10
P919G $10
P919XJ $10
P959ZH $10
P968JZ $12
W106C $8
W218G $10
W218JH $8
W218Y $10
W307PJ $10
W316G $10
W316PJ $8
W316Y $10
W398PJ $8
W4111J $10
W500HY $15
W500JH $15
W692G $12
W849H $8
W940BG $15
W953PJ $8
Vyberte si z našich přednastavených velikostí, které odpovídají původním proporcím díla.
Můžete zadat vlastní rozměry tak, aby výtvor odpovídal konkrétnímu rámu nebo prostoru. Pokud zvolená velikost nebude odpovídat poměru stran původního obrazu, dílo buď ořížeme, nebo obraz rozšíříme pomocí zrcadlového efektu či jednobarevného okraje. Před zahájením výroby vám bude zaslán digitální náhled k schválení.
Mějte prosím na paměti, že náhled na obrazovce neodráží skutečné oříznutí nebo rozšíření. Pouze digitální náhled přesně zobrazí finální kompozici.
Ačkoliv jsou k dispozici i vlastní rozměry, pro zachování původních proporcí doporučujeme vybrat si rozměr z předdefinovaného seznamu.
Celosvětové doručení () do 2 týdnů namísto standardních 4/5 týdnů. (23 červenec)
Zdarma celosvětová expresní doprava
Vysoce kvalitní lněné plátno
Kompletní přepravní pojištění
Záruka vrácení celního poplatku
Záruka přesného barevného shodu
60denní lhůta pro vrácení zboží (pouze při vadách výroby)
100% garance vrácení peněz
Sleva při hromadné objednávce
Skleněná varianta je dostupná pouze u rozměrů menších než 110 cm
Daedalus and Icarus
Giclée / Umělecký tisk
Rozměry reprodukce
-
Celková cena za výběr
-
Popis sběratelského kousku
Daedalus and Icarus by LE BRUN, Charles
Charles Le Brun’s “Daedalus and Icarus,” painted in 1645 during his formative years in Rome, stands as a testament to the burgeoning influence of Caravaggio on French Baroque art. This dramatic depiction captures a pivotal moment from Greek mythology – the perilous flight of Daedalus and his son Icarus after escaping Crete, attempting to reach Sicily with wings crafted from feathers and wax.
- Subject Matter: The painting portrays Daedalus tirelessly supporting Icarus as he descends from the heavens, a poignant image symbolizing ambition, folly, and the consequences of disregarding divine warnings.
- Style & Technique: Le Brun’s masterful execution exemplifies Baroque dynamism and theatricality. Employing chiaroscuro—the dramatic interplay of light and shadow—he achieves an unparalleled sense of realism and emotional intensity. The meticulous detail in depicting Icarus's falling form underscores the artist’s commitment to capturing human vulnerability against a monumental backdrop.
- Historical Context: Created during Le Brun’s Roman apprenticeship, “Daedalus and Icarus” reflects the artistic fervor of the era, mirroring the stylistic innovations championed by Nicolas Poussin and absorbing lessons from Raphael’s classical ideals. It aligns with the broader trend toward portraying mythological narratives with psychological depth and moral contemplation—a hallmark of Baroque art’s ambition to engage viewers on an emotional level.
- Symbolism: The wax wings represent human aspiration, albeit tragically flawed. Their disintegration symbolizes hubris – excessive pride – and the inevitable downfall that accompanies disregard for prudence. The angel hovering in the upper left corner serves as a visual reminder of divine judgment and underscores the narrative’s moral dimension.
Beyond its artistic merits, “Daedalus and Icarus” resonates with timeless themes of human ambition versus responsibility. Le Brun's masterful rendering elevates this mythological tale into an enduring symbol of cautionary wisdom—a captivating subject for collectors seeking to adorn their homes with a piece of Baroque grandeur.
Biografie umělce
Early Life and Training
Charles Le Brun, narozený v Paříži roku 1619, už od dětství projevoval mimořádný talent pro umění. V pouhých jedenácti letech vstoupil do dílny Simona Voueta, významného malíře doby Karla II., a získal ochranu šlechtice Charlese Séguiera. Tento raný kontakt s renomovaným umělcem položil základy jeho budoucího uměleckého směřování. Le Brun dále studoval pod vedením Françoise Perriera, dalšího vlivného malíře, čímž rozšířil své znalosti o techniku a teorii malby. Jeho rané úspěchy, včetně počátečních objednávek od kardinála Armand-Jeana du Plessis de Richelieu ve věku patnácti let, dokazovaly jeho mimořádné schopnosti a rychlý pokrok v umění.
A Pivotal Roman Period
Klíčovým obdobím v jeho uměleckém vývoji byla čtyři roky strávené v Římě (1642-1646). Během této doby pracoval pod vedením Nicolase Poussina, jednoho z nejvýznamnějších představitelů barokního malířství. Poussinova vliv byl hluboký a zásadní; Le Brun studoval starověké římské sochy, kopíroval díla Rafaela a absorboval estetické principy italských mistrů. Tato zkušenost formovala jeho umělecký styl a poskytla mu teoretické porozumění umění, které bylo klíčové pro jeho pozdější úspěch. V Římě se Le Brun setkal s dalšími talentovanými umělci a stal se součástí živé umělecké komunity, která ovlivnila jeho vývoj.
Return to Paris and Early Recognition
Po návratu do Paříže v roce 1646 rychle získal Le Brun uznání a mecenáse. Jeho raný styl byl ovlivněn Vouetem a Poussinem, ale postupně vyvíjel vlastní osobitější přístup k malbě. Jeho umění se stalo synonymem elegance, dynamiky a bohatých barev – charakteristických rysů barokního stylu. Le Brun začal přijímat rozmanité zakázky, od portrétů šlechticů až po dekorativní obrazy pro luxusní rezidence. Jeho talent a schopnost se rychle prosazovaly, čímž si vybudoval pozici jednoho z nejvýznamnějších malířů své doby.
The Reign of Louis XIV and Royal Patronage
Vrchol jeho kariéry nastal za vlády Ludvíka XIV., který ho v roce 1664 jmenoval prvním malířem krále. Tato pozice mu přinesla obrovský vliv na francouzské umění a umožnila mu ovládat umělecké trendy ve zemi. Le Brun hrál klíčovou roli při zdobení Paláce Versailles, vytvořil ikonické dílo jako jsou Ambassadeurská schodiště (Escalier des Ambassadeurs), Zrcadlová síň (Hall of Mirrors) a Pokoj míru a války (Chambre de la Paix et de la Guerre). Tyto projekty nejen demonstrovaly jeho mistrovské techniku, ale také definovaly estetické standardy královského umění. Le Brun byl také zodpovědný za návrhy soch v zahradách Versailles, čímž dokázal svou univerzálnost jako umělce.
Artistic Style and Legacy
Le Brunův styl se vyvíjel od přísného dodržování klasických modelů k dynamičtějšímu a expresivnějšímu baroknímu stylu. Stal se známý svými velkolepými historickými malbami, portréty a dekorativními pracemi, často charakterizovanými dramatickými kompozicemi, bohatými barvami a precizním provedením. Jeho série obrazů zobrazujících historii Alexandra Velikého ukázala jeho schopnost kombinovat historickou narraci s uměleckým rozměrem. Charles Le Brun byl nejen talentovaný malíř, ale i významný teoretik umění, který ovlivnil vývoj francouzského umění po mnoho let a zanechal trvalý odkaz v historii umění.
Charles Le Brun
1619 - 1690 , Francie
Rychlé fakta
- Artistic Movement Or Style: Baroko
- Artists Or Movements Influenced By This Artist: ['Francouzské umění']
- Artists Who Influenced This Artist:
- Simon Vouet
- Nicolas Poussin
- Date Of Birth: 24. února 1619
- Date Of Death: 12. února 1690
- Full Name: Charles Le Brun
- Nationality: Francouzský
- Notable Artworks:
- Ambasadorská schodiště
- Zrcadlový sál
- Mír a válka
- Place Of Birth: Paříž, Francie
Související články
25 Mistrovských Děl Metropolitního Muzea: Umění pro Vaši Inspiraci | OriginalUniqueArt
Prozkoumejte 25 ikonických děl z Metropolitního muzea v New Yorku! Objevte příběhy Van Gogha, Moneta a dalších mistrů. Reprodukce obrazů pro váš interiér na OriginalUniqueArt.com.
Henri Matisse: Top 25 děl mistra barev a dekorace pro váš domov | OriginalUniqueArt.com
Prozkoumejte 25 ikonických děl Henri Matisse – mistra barev a fauvismu. Objevte příběhy za slavnými obrazy, techniky a inspiraci pro váš interiér. Reprodukce obrazů nejvyšší kvality na OriginalUniqueArt.com.
25 Mistrovských Děl Národní Galerie Umění ve Washingtonu | Inspirace pro Váš Domov
Objevte 25 ikonických děl Národní galerie umění ve Washingtonu! Prozkoumejte příběhy Cézanna, Matisse a Picassa. Inspirace pro váš interiér s reprodukcemi obrazů nejvyšší kvality na OriginalUniqueArt.com.
James Abbott McNeill Whistler: Top 25 mistrovských děl pro váš interiér | OriginalUniqueArt.com
Prozkoumejte 25 ikonických děl Jamese Abbotta McNeilla Whistlera! Obrazy Nocturnes, portréty a estetismus. Inspirace pro interiér s uměleckými reprodukcemi nejvyšší kvality na OriginalUniqueArt.com. Objevte celou kolekci online.
25 Mistrovských Děl Alte Pinakothek: Umění a Krása pro Váš Domov | OriginalUniqueArt
Prozkoumejte 25 ikonických děl Alte Pinakothek v Mnichově! Obrazy Da Vinciho, Rembrandta a Rubense ožívají. Inspirujte se pro váš interiér s reprodukcemi nejvyšší kvality na OriginalUniqueArt.com.
