Menu
Zobrazit v interiéru Zkusit v AR Objednat ručně malovanou reprodukci Přepnout na digitální verzi obrazu Odeslat
Podrobnosti Průvodce Přidat do oblíbených Stáhnout obrázek Podobné kousky Rentgenové snímky Slideshow Statistiky

St Peter Walking on the Water

Experience Alessandro Allori's 'St Peter Walking on the Water' (1590). A stunning oil painting reproduction of faith and compassion, meticulously handcrafted for your space.

Alessandro Allori byl významným florentským malířem období manýrismu, známým především svými impozantními freskami a portréty, zejména dílem „Allegorie lidského života“ a „Rozpravy svatého Jeremia“. Jeho tvorba vyjadřuje estetiku elegance a intelektuální složitosti.

Giclée / Umělecký tisk

Giclée nebo plátěný tisk muzeální kvality s rychlou výrobou a širokou nabídkou povrchových úprav. ( Objednat ručně malovanou reprodukci Přepnout na digitální verzi obrazu)

P118B $10
P118H $10
P118W $10
P438Z $10
P508JH $12
P508YH $12
P805H $10
P805Z $10
P919BZ $10
P919G $10
P919XJ $10
P959ZH $10
P968JZ $12
W106C $8
W218G $10
W218JH $8
W218Y $10
W307PJ $10
W316G $10
W316PJ $8
W316Y $10
W398PJ $8
W4111J $10
W500HY $15
W500JH $15
W692G $12
W849H $8
W940BG $15
W953PJ $8

Standardní velikost
na zakázku
CM
INCH

Vyberte si z našich přednastavených velikostí, které odpovídají původním proporcím díla.

šířka
výška

Můžete zadat vlastní rozměry tak, aby výtvor odpovídal konkrétnímu rámu nebo prostoru. Pokud zvolená velikost nebude odpovídat poměru stran původního obrazu, dílo buď ořížeme, nebo obraz rozšíříme pomocí zrcadlového efektu či jednobarevného okraje. Před zahájením výroby vám bude zaslán digitální náhled k schválení.
Mějte prosím na paměti, že náhled na obrazovce neodráží skutečné oříznutí nebo rozšíření. Pouze digitální náhled přesně zobrazí finální kompozici.
Ačkoliv jsou k dispozici i vlastní rozměry, pro zachování původních proporcí doporučujeme vybrat si rozměr z předdefinovaného seznamu.

Celosvětové doručení () do 2 týdnů namísto standardních 4/5 týdnů. (25 září)

why_choose_icon
Zdarma celosvětová expresní doprava
why_choose_icon
Vysoce kvalitní lněné plátno
why_choose_icon
Úplné pojištění přepravy
why_choose_icon
Záruka vrácení celního poplatku
why_choose_icon
Záruka věrného barevného shodu
why_choose_icon
100dení lhůta pro vrácení zboží (pouze při vadách výroby)
why_choose_icon
100% garance vrácení peněz
why_choose_icon
Sleva při více objednávkách

Celková cena

$ 80

reproduction

St Peter Walking on the Water

Giclée / Umělecký tisk

Velikost reprodukce

-

Celková cena

$ 80

Rychlé informace

  • Dimensions: 47 x 40 cm
  • Notable elements: Over-emphatic composition
  • Subject or theme: Religious scene, faith
  • Medium: Oil on copper
  • Location: Galleria degli Uffizi
  • Movement: Mannerism
  • Artist: Alessandro Allori

Kvíz o umění

U každé otázky je pouze jedna správná odpověď.

Otázka 1:
What is the primary subject depicted in Alessandro Allori’s ‘St Peter Walking on the Water’?
Otázka 2:
According to the provided information, what is a notable characteristic of Alessandro Allori’s artistic style?
Otázka 3:
The description mentions that the painting has an ‘almost archaic use of perspective.’ What does this suggest about Allori’s approach to composition?
Otázka 4:
In the painting, what is St. Peter doing in the foreground?
Otázka 5:
Based on the provided information, what is one of the key influences on Alessandro Allori’s artistic development?

A Moment of Grace: Alessandro Allori’s “St. Peter Walking on the Water”

Alessandro Allori's "St. Peter Walking on the Water," painted in 1590, is more than a depiction of a biblical scene; it’s a carefully constructed tableau brimming with Renaissance ideals and imbued with a profound sense of human compassion. This oil-on-copper masterpiece, now housed within the Galleria degli Uffizi in Florence, offers a glimpse into the artistic sensibilities of a pivotal figure in late Mannerism – Allori himself. The painting immediately draws the eye to St. Peter, kneeling dramatically in the foreground, enveloped in voluminous drapery that seems to both protect and overwhelm him. His posture is not one of triumphant command, but rather of humble supplication, suggesting a vulnerability rarely seen in depictions of such a revered saint.

The composition is deliberately over-emphatic, a hallmark of Allori’s style – a characteristic often noted by critics who saw it as derivative of Bronzino's polished technique. However, within this slightly theatrical presentation lies a remarkable skill in creating atmosphere and conveying emotion. The artist masterfully employs perspective to heighten the drama; the sea rises dramatically on the horizon, ruffled by foaming waves, while a small boat, tossed about by the turbulent waters, adds a sense of precariousness. This isn’t simply a seascape; it's a stage upon which a pivotal moment unfolds.

The Influence of Bronzino and Mannerist Aesthetics

Allori’s artistic journey was profoundly shaped by his early apprenticeship with Agnolo Bronzino, one of Florence’s most celebrated painters. This relationship wasn’t merely familial; it was an immersion into a world of refined technique, intellectual rigor, and the distinctive aesthetic principles that would come to define Allori's own style. Bronzino instilled within him not only technical mastery – particularly a preference for polished surfaces and elongated forms – but also a particular sensibility: a focus on creating figures with a cool, almost sculptural quality. This influence is readily apparent in “St. Peter Walking on the Water,” where the saint’s form is rendered with a deliberate smoothness and a sense of contained energy.

It's important to note that Allori’s style was often viewed as derivative during his career, a criticism stemming from his adherence to Bronzino’s established methods. However, he skillfully adapted these influences into his own unique voice, adding a layer of emotional depth and psychological complexity that distinguished him from his mentor. The painting reflects this – it's not merely a faithful reproduction of biblical narrative but an exploration of faith, doubt, and the human condition.

Symbolism and Narrative

The central scene depicts St. Peter’s act of saving a drowning man, a powerful symbol of divine mercy and human need. The outstretched hand of St. Peter, reaching towards his struggling counterpart, embodies compassion and intervention. The man in the water, with his hands raised in supplication, represents vulnerability and desperation – a universal experience that resonates deeply within the viewer. The presence of other figures observing the scene adds another layer to the narrative; they are not simply witnesses but potential participants, suggesting the broader implications of faith and salvation.

Furthermore, the small boat on the water can be interpreted as a symbol of hope and rescue, offering a visual anchor amidst the turbulent sea. The overall atmosphere is one of profound empathy – Allori doesn’t portray St. Peter as an all-powerful figure, but rather as a fellow human being responding to another's plight. This nuanced portrayal elevates the scene beyond a simple religious illustration, transforming it into a meditation on humanity and divine grace.

A Legacy in Oil

“St. Peter Walking on the Water” is a testament to Alessandro Allori’s artistic skill and his ability to capture both the grandeur of biblical narratives and the subtleties of human emotion. The painting's rich colors, dynamic composition, and carefully rendered details offer a captivating glimpse into the world of late Mannerism. Today, reproductions like those offered by OriginalUniqueArt.com allow art lovers worldwide to experience the beauty and emotional depth of this remarkable work, ensuring that Allori’s legacy continues to inspire and move audiences for generations to come.


Biografie umělce

A Florentine Legacy: The Life and Art of Alessandro Allori

Alessandro Allori, narozený v Římě 31. května 1535, je fascinující postava v pozdní manýristické škole. Jeho umělecká cesta byla hluboce ovlivněna okolnostmi; jako dítě byl osiromocen a jeho život se změnil, když našel nečekaného otce a mentora v Agnuolu Bronzinu, jednomu z nejvýznamnějších malířů Florencie. Toto přijetí nebyl jen rodinný vztah – bylo to ponoření do světa zdokonalené techniky, intelektuální rigoróznosti a charakteristických estetických principů, které definovaly Alloriho vlastní styl. Bronzino mu nejen předal mistrovskou techniku, ale také specifickou citlivost: preference pro hladké povrchy, prodloužené tvary a chladnou, téměř sochařskou kvalitu v jeho postavách. Tento vliv se stal základem Alloriho umělecké identity, i když byl kritizován za jeho údajné derivativnost po většinu jeho kariéry. K tomu si doplnil technickou znalost anatomie – dokonce se účastnil dissekcí na nemocnici Santa Maria Nuova – a projevoval závazek k pochopení lidského těla, který podkládal jeho stylizované reprezentace.

The Echoes of Mannerism and Artistic Development

Práce Alloriho jsou hluboce zakořeněny v manýristické tradici, uměleckém směru charakterizovaném umělou krásou, elegancí a důrazem na stylistickou sofistikovanost před naturalistickou reprezentací. Nicméně nebyl revoluční – spíše zručný interpretátor a rozvíječ existujících forem. Kritici často poukazovali na jeho tendenci k přebírání děl již existujících mistrů, jako byli Michelangelo a Rafael, a jejich vylepšování a reinterpretaci prostřednictvím Bronzinoho estetiky. To není nutně detrukce – mluví o Alloriho roli klíčového spojence při předávání uměleckých znalostí v florentských kruzích. Jeho obrazy jsou charakteristické téměř znepokojivou hladkostí, postavy s mramorovou kvalitou, která jim dodává dvourozměrnost a sochařský vzhled. Tento efekt nebyl jen technický – byl to záměrný estetický výběr, odrážející manýristickou snahu o zvednutí umění nad přírodu, vytvoření obrazů idealizované krásy a intelektuální složitosti. Vedl jeden z nejvýznamnějších workshopů v Florencii vedle Santi di Tita a jeho žáci zahrnovali významné umělce jako Cristoforo del Altissimo, Cesare Dandini a Aurelio Lomi, zajišťující tak pokračování tohoto uměleckého dědictví.

Major Works and Patronage

Alloriho kariéra rozkvétla pod ochranou významných florentských rodin, především Medici. Značně přispěl k několika důležitým dekorativním projektům pro ně, včetně své práce na studiolo Františka I. v Palazzo Vecchio. Jeho *Pearl Fishers*, součást této složité komnaty, ukazuje jeho schopnost vytvářet komplexní alegorické scény plné gracických postav a složitých detailů. Také se podílel na rozšiřování fresk, které začali dřívější mistři jako Andrea del Sarto a Franciabigio ve Villa di Poggio a Caiano, demonstrujíc tak jak technickou zdatnost, tak i ochotu zapojit se do uměleckého dědictví Florencie. Kromě těchto velkých zakázek vytvořil Allori mnoho portrétů, náboženských obrazů a altérů, které ukazují jeho mistrovství v kompozici, barvě a formě. Významným příkladem je *Allegorie lidského života*, umístěná v Galerii Uffizi, která shrnuje humanistické ideály renesance přítomné v jeho době. Jeho obraz *Příběhy svatého Jeronýma* dále demonstruje jeho dovednosti v malování příběhů a iluzivního prostoru.

The Influence of Bronzino and Anatomical Studies

Alloriho umělecká estetika byla silně ovlivněna Bronzinem, který mu předal důraz na hladké povrchy, elegantní proporce a chladnou, sochařskou kvalitu postav. Bronzino také zdůraznil důležitost anatomických studií, což se projevilo v Alloriho zájmu o lidské tělo a jeho detailní studiu. Allori sám se dokonce účastnil dissekcí na nemocnici Santa Maria Nuova, čímž prokázal svůj závazek k pochopení lidského těla. Tato kombinace estetických a anatomických znalostí vedla k vytvoření obrazů s mimořádnou hladkostí a plastičností, které se odlišovaly od tradičního renesančního malířství. Jeho práce je často popisována jako "chladná" nebo "oddaná", ale zároveň vykazuje hluboké pochopení lidské anatomie a proporcí.

Legacy and Historical Significance

Alessandro Allori zemřel v Římě 22. září 1607, zanechávaje za sebou dílo, které stále fascinuje a provokuje umělecké historiky. Ačkoli byl často stínán inovativnějšími umělci jeho doby, jeho význam spočívá v roli klíčové postavy v pozdní manýristické škole a jako přenesitele uměleckého dědictví. Nebyl revoluční ve stejném měřítku jako Michelangelo nebo Leonardo da Vinci, ale byl zručný mistr, který zdokonaloval a rozvíjel existující styly, zajišťujíc jejich přežití pro budoucí generace. Příběh obrazu – možná portrét Eleonory de Medici – se vrátil do Gemäldegalerie v Berlíně po desetiletích ztráty dodává zajímavou vrstvu jeho dědictví. Jeho vliv se projevil prostřednictvím mnoha žáků, především jeho syna Cristofana Alloriho, který pokračoval ve rodinné umělecké tradici. Alloriho obrazy zůstávají cennými svědky elegance a intelektuální složitosti florentské manýry, nabízející pohled do světa, kde umění nebylo jen reprezentací, ale i snahou o idealizovanou krásu a vylechané vyjádření.
Alessandro Allori

Alessandro Allori

1535 - 1607 , Itálie

Rychlé informace

  • Artistic Movement Or Style: Mannerismus
  • Artists Or Movements Influenced By This Artist: ['Cristofano Allori']
  • Artists Who Influenced This Artist: ['Agnolo Bronzino']
  • Date Of Birth: 31. května 1535
  • Date Of Death: 22. září 1607
  • Full Name: Alessandro Allori
  • Nationality: Italský
  • Notable Artworks:
    • Allegorie života
    • Rozpravy o sv. Jeruzalémském
  • Place Of Birth: Florencie, Itálie
Prozkoumejte umělecká díla uspořádaná podle témat, stylů a charakteristik.