Оновлено Листопад 2026 · за рейтингом нашої популярності (кількість пошукових запитів, переглядів та замовлень для кожної роботи) · 131 робіт Ернест Ебер у нашому каталозі
Коротко кажучи
На думку експертів галереї, найвідоміший витвір Ернест Ебер — це LA LAVANDARA OU JEUNE LAVANDIERE SONGEUSE, оригінал якого експонується в Musée National Ernest Hébert, Paris. ROMA SDEGNATA та Peasants at the fountain доповнюють тріо, яке впізнає кожне око. З 131 робіт Ернест Ебер у нашому каталозі галерея представляє 100 найвідоміших нижче — кожна з них є оригіналом із зазначенням року створення, музею та унікальних особливостей.
In this oil on canvas, we find ourselves drawn into a private, silent interval of a young woman's day. She sits upon a stone bench, her form draped in a white blouse and a blue skirt, her presence anchored by the subtle weight of her contemplation. A red headscarf provides the only sharp note of color against the muted, natural tones of the surrounding greenery. Her gaze is cast downward,…
ROMA SDEGNATA is an oil painting executed by the French academic painter Ernest Hébert. The artist produced this work between about 1886 and 1896. This specific piece is currently held in a collection in Rome at the museo di Roma. Two related sketches of the composition are preserved at the Musée Hébert in Paris.
Peasants at the fountain is a genre painting by the French artist Ernest Hébert. The work is categorized as a genre painting, focusing on scenes of everyday life. This specific piece is centered on the theme of life in Italy. The composition captures a group of individuals gathered around a water source, a subject matter that aligns with the artist's interest in rural customs and social settings.
The Subject and Composition A young man occupies the center of this oil portrait, presented in a bust-length view. He is positioned slightly off-center, his torso turned partially away while his gaze meets the viewer directly. The subject possesses dark eyes, well-defined eyebrows, and full lips. His hair is rendered with fine, dark, textured strokes that suggest volume and curls. He wears dark clothing, primarily deep blacks, which merge into…
The Virgin of Deliverance is a religious oil on wood executed by Ernest Hébert in 1872. This specific work functions as a variant of a larger-scale altarpiece produced by the artist. The original composition was created for the Salon of 1872 and was subsequently installed in the church of La Tronche the following year.
A somber monochrome scene unfolds within a dark, cavernous setting, defined by deep blacks and sharp highlights. A central female figure stands in the foreground, her face and shoulder caught in a dramatic light that suggests an unseen source above. At her feet lies a recumbent figure, creating a composition of tension and mourning. The environment is composed of textured, organic shapes, suggesting the earthen walls of a cave or…
In the quietude of PETITE EVE AU PAVOT, the French artist Ernest Hébert presents us with a delicate encounter. We find ourselves facing a portrait of a young woman, her presence filling the space with a soft, contemplative energy. The title suggests she is Eve, a figure whose very name carries the weight of ancient stories, yet here she appears caught in a moment of pure, unblemished grace. There is…
The composition centers on a bust-length portrait of a young woman, positioned within an oval frame. Her gaze is directed toward the viewer, characterized by a steady and slightly melancholic expression. She is draped in a headscarf featuring intricate patterns of red, blue, and green. The fabric folds are rendered with soft, flowing lines that define the contours of her face and the weight of the textile. Her skin tones…
In the quiet, heavy atmosphere of the 19th century, Ernest Hébert captures a moment of profound human struggle in his work titled LA MALARIA. The scene unfolds upon a small boat, or barque, drifting through a landscape that feels thick with tension. A family of Italian peasants occupies the vessel, their lives suspended in the precarious space between the water and the shore. They are not merely traveling; they are…
is an oil on canvas painting by the French academic artist Ernest Hébert. Executed in 1846, the work belongs to the genre art classification. It represents a mid-19th-century approach to the Orientalist style, focusing on a specific scene of movement and music.
Music1850
12
Going to the Well1850 · Walters Art Museum
13
The hay harvesters of San Germano1857 · Музей д’Орсе
14
Adela1859
15
Pensive young Neapolitan1857
16
Self-Portrait With Red Tie1870 · Musée Hébert
17
La lavandière à Capri1874
18
The music (Agathe Calmel)1882 · Petit Palais
19
At the well1879 · Walters Art Museum
20
Ophelia1887 · Королівська колекція
21
Marie-Thérèse de Ségur, countess of Guerne (1859-1933)1898 · Музей Карнавале
22
Lily Schneider, Countess of Ganay1905 · Музей д’Орсе
23
Morning star1900
24
Souvenir d'Italie1908 · Музей искусств Мульхауза
25
Virgin And Child
26
VILLA MEDICIS, BASSIN A BALUSTRADEMusée National Ernest Hébert
27
The Mal'aria1848 · Музей д’Орсе
28
The Kiss of Judas1853 · Музей д’Орсе
29
Study for 'Les Filles d'Alvito'1855 · Британський музей
30
Returning from the well1860 · Walters Art Museum
31
Young girls of IschiaМузей д’Орсе
32
PORTRAIT DE MADAME JANVIER D'ATTAINVILLEЛувр
33
Portrait of Catherine du Bouchage
34
Marie-clotilde Therese Louise
35
Addolorata
36
The Virgin In Paradise
37
Bibiana (Ne m'oubliez pas)
38
Sainte Geneviève
39
Le Christ
40
Tête du ChristMuseum Catharijneconvent
41
Portrait du Général de BeyliéMusée de Grenoble
42
PORTRAIT DE MARIA PUCCIMusée National Ernest Hébert
43
LA VIERGE AU PARADISMusée National Ernest Hébert
44
BibianaMusée National Ernest Hébert
45
Sainte MargueriteMusée National Ernest Hébert
46
ROME, LE BOTTEGHE OSCUREMusée National Ernest Hébert
47
PORTRAIT DE GABRIELLE D'UCKERMANN, MME ERNEST HEBERTMusée National Ernest Hébert
48
LES FILLES D'ALVITOMusée National Ernest Hébert
49
Tête de Jeanne d'Arc
50
PORTRAIT DE MME HOLLANDER NEE VICTORINE WERTHEIMMusée National Ernest Hébert
51
Le Tasse en prison visité par Expilly
52
TETE D'ITALIENNE DE PROFILMusée National Ernest Hébert
53
Tête de Vierge
54
JOUEUSE DE HARPEMusée National Ernest Hébert
55
SAINTE AGNESMusée National Ernest Hébert
56
PAYSANNE PENSIVEMusée National Ernest Hébert
57
TERRACINAMusée National Ernest Hébert
58
PORTRAIT DE ROSEMONDE GERARD, MME EDMOND ROSTANDMusée National Ernest Hébert
59
LES CERVAROLLES (ETATS ROMAINS)
60
MUSE EN DALMATIQUE JOUANT DE LA HARPEMusée National Ernest Hébert
61
OPHELIEMusée National Ernest Hébert
62
LE PETIT BRIGANDMusée National Ernest Hébert
63
LE MARCHAND D'IMAGESMusée National Ernest Hébert
64
Marcelle NéeMusée National Ernest Hébert
65
FEMME SONGEUSE DANS UN SOUS BOISMusée National Ernest Hébert
66
MADAME HEBERT, MERE DE L'ARTISTEMusée Hébert
67
Madame de Villegruy Baronne de VillegruyMusée National Ernest Hébert
68
ADELAIDE SONGEUSEMusée National Ernest Hébert
69
PAYSANNE ASSISE SONGEUSEMusée National Ernest Hébert
70
INTERIEUR DU COLISEEMusée National Ernest Hébert
71
ANTONIETTAMusée National Ernest Hébert
72
PORTRAIT D'AGNES DE POURTALES, MARQUISE DE LOYS CHANDIEUMusée National Ernest Hébert
73
PORTRAIT DE LA COMTESSE EUGENE PASTRE, NEE CELINE DE BEAULAINCOURTMusée National Ernest Hébert
74
CRESCENZA A LA FENETRE DE LA PRISONMusée National Ernest Hébert
75
PASTORELLAMusée National Ernest Hébert
76
PORTRAIT D'ISABELLE PUCCIMusée National Ernest Hébert
77
LA MARQUISE DE MODENE , NEE JEANNE MARIE CLEMENTINE THOMAS DE BOJANO (1862 1937)
78
PAYSAN DE SARACINESCOMusée National Ernest Hébert
79
Sainte AgnèsMusée National Magnin
80
Madame Maximilien Wey
81
SAINTE AMELIEMusée National Ernest Hébert
82
REVERIE AU CREPUSCULEMusée National Ernest Hébert
83
Pasqua MariaMusée National Ernest Hébert
84
JOUEUSE DE MANDOLINEMusée National Ernest Hébert
85
ROSA NERA A LA FONTAINEMusée National Ernest Hébert
86
JOSEPH CHARLES PAUL, PRINCE NAPOLEON (1822 1891)
87
MONA LUCCIAMusée Hébert
88
BARONNE ELEONORE D'UCKERMANN, BELLE SOUR DE L'ARTISTEMusée National Ernest Hébert
89
FAMILLE PAYSANNEMusée National Ernest Hébert
90
PORTRAIT DE CATHERINE DU BOUCHAGE, PLUS TARD MME DANIEL OLLIVIERMusée National Ernest Hébert
91
ANGE A L'EPEEMusée National Ernest Hébert
92
Comtesse de Pourtalès, née Mélanie Renouard de BussièresMusée National Ernest Hébert
93
JEUNE CHASSERESSEMusée National Ernest Hébert
94
PETIT SAVOYARD MONTREUR DE MARMOTTE APPELE ACTUELLEMENT PETIT SAVOYARD ET SON SINGEMusée National Ernest Hébert
95
Madame Hochon (née Louise Lefuel)
96
Female bathers
97
Et Toujours! Et Jamais!1863
98
PORTO D'ANZIOMusée National Ernest Hébert
99
Italian market scene
100
The Washerwoman
Чотири сюжети, які найчастіше зустрічаються в цих оригіналах, кожен із найкращим прикладом.
8 музеїв, у яких зберігається найбільша кількість картин із цього списку.
| Музей | Місто | Твори Ернест Ебер | Картини зі цього списку |
|---|---|---|---|
 Musée National Ernest Hébert |
Paris | 69 | LA LAVANDARA OU JEUNE LAVANDIERE SONGEUSE, ROMA SDEGNATA, Peasants at the fountain |
 Музей д’Орсе |
Париж | 11 | Self-portrait at 17 when he arrived in Paris, The Virgin of Deliverance, Oriental dance |
 Walters Art Museum |
Балтимор | 3 | Going to the Well, At the well, Returning from the well |
 Musée Hébert |
Paris | 3 | Self-Portrait With Red Tie, MADAME HEBERT, MERE DE L'ARTISTE, MONA LUCCIA |
 Art Institute of Chicago |
Чикаго | 1 | On Guard |
 Музей Конде |
Шантій | 1 | LA MALARIA |
 Petit Palais |
Париж | 1 | The music (Agathe Calmel) |
 Королівська колекція |
Лондон | 1 | Ophelia |
Оберіть десятиліття, щоб побачити оригінальний твір, який його визначає.
The Subject and Composition A young man occupies the center of this oil portrait, presented in a bust-length view. He is positioned slightly off-center, his torso turned partially away while his gaze meets the viewer directly. The subject possesses dark eyes, well-defined eyebrows, and full lips. His hair is rendered with fine, dark, textured strokes that suggest volume and curls. He wears dark clothing, primarily deep blacks, which merge into…
is an oil on canvas painting by the French academic artist Ernest Hébert. Executed in 1846, the work belongs to the genre art classification. It represents a mid-19th-century approach to the Orientalist style, focusing on a specific scene of movement and music.
The title suggests an allegorical reading, linking the rhythmic patterns of nature to a sense of auditory harmony. The soft focus and idealized features of the woman evoke a dreamlike state, moving away from strict realism toward a more poetic interpretation of the landscape. This approach emphasizes a sense of quietude and the seamless integration of the individual into the wild, growing world.
A somber monochrome scene unfolds within a dark, cavernous setting, defined by deep blacks and sharp highlights. A central female figure stands in the foreground, her face and shoulder caught in a dramatic light that suggests an unseen source above. At her feet lies a recumbent figure, creating a composition of tension and mourning. The environment is composed of textured, organic shapes, suggesting the earthen walls of a cave or…
The Virgin of Deliverance is a religious oil on wood executed by Ernest Hébert in 1872. This specific work functions as a variant of a larger-scale altarpiece produced by the artist. The original composition was created for the Salon of 1872 and was subsequently installed in the church of La Tronche the following year.
LA LAVANDARA OU JEUNE LAVANDIERE SONGEUSE, Musée National Ernest Hébert, Paris. Далі йдуть ROMA SDEGNATA та Peasants at the fountain.
LA LAVANDARA OU JEUNE LAVANDIERE SONGEUSE, ROMA SDEGNATA, Peasants at the fountain, Self-portrait at 17 when he arrived in Paris, The Virgin of Deliverance, On Guard, PETITE EVE AU PAVOT, LA SULAMITE, DIT AUSSI LA FILLE DU LIBAN OU LA FLEUR DU LIBAN, LA MALARIA та Oriental dance. У рейтингу вище вказано рік створення та музей для кожної картини.
Наш каталог містить 131 робіт Ернест Ебер, датованих періодом з 1833 по 1908.
Переважно в Musée National Ernest Hébert (Paris), Музей д’Орсе (Париж) та Walters Art Museum (Балтимор). У таблиці музеїв вище наведено їхній повний перелік.
У 1850s: 7 із 100 робіт на цій сторінці були створені тоді, серед них Music.
На цій сторінці найдавніша робота датована Self-portrait at 17 when he arrived in Paris (1833), а найновіша — Souvenir d'Italie (1908).
Woman (18), Portrait (15) та 19th century (7), у 100 роботах на цій сторінці.
Oil On Canvas, для 15 із 100 робіт на цій сторінці.
Romanticism, судячи з оригіналів на цій сторінці.
LA LAVANDARA OU JEUNE LAVANDIERE SONGEUSE, ROMA SDEGNATA та Peasants at the fountain: Musée National Ernest Hébert, Paris зберігає 50 робіт із цієї сторінки.
Антуан Огюст Ернест Ебер (1817–1908), чиє ім'я, можливо, менш відоме, ніж імена багатьох його сучасників XIX століття, тим не менш є значущою постаттю у французькому академічному живописі. Народившись у Греноблі та вихований у родині з глибокими юридичними традиціях, Ебер розпочав свій творчий шлях не лише завдяки формальному навчанню, а через самовіддану пристрасть, розпалену наставництвом скульпторів та історичних живописців. Цей нетрадиційний початок сформував його самобутній стиль — стиль, що вирізняється ретельною деталізацією, глибоким розумінням гри світла й тіні та незаперечною романтичною чутливістю.
Ранні роки життя в Греноблі прищепили йому глибоку любов до світу природи — тему, яка згодом стала центральною у його творчості. Переїхавши до Парижа у віці вісімнадцяти років, він занурився у жваве мистецьке середовище, навчаючись у Давіда д'Анжера та Поля Делароша — майстрів, які відкрили йому класичні техніки та історичний наратив. Однак саме перебування в Римі, здобуте завдяки престижній премії Пік де Рома у 1839 році, остаточно кристалізувало його художнє бачення. Ця стипендія подарувала йому тривалий період навчання у Віллі Медічі, що дозволило йому ввібрати велич італійських пейзажів та культури — досвід, який глибоко вплинув на його пізніші роботи.
Найзнаменитіший твір Ебера, «Малярія» (1848–49), що зараз зберігається в Музеї д'Орсе, є ідеальним прикладом цього італійського впливу. Картина змащує щемливу сцену селянської родини, яка тікає від спалаху малярії вздовж каналів Венеції — сюжет, що глибоко перегукувався з пристрастю романтизму до тем страждання та піднесеного. Проте Ебер не просто зображує драматичну подію; він надзвичайно точно передає кожну деталь — поношений одяг, обвітрені обличчя, мерехтливу воду — з приголомшливим реалізмом. Ця відданість академічній точності, відточена під час римських студій, простежується в усьому його творчому спадку.
Однак його італійська серія виходила далеко за межі лише мальовничих пейзажів. Ебер прагнув вловити саму суть італійського життя — його людей, звичаї та атмосферу. Він писав сцени з пастухами, що доглядають за своїми отарами, рибалками, які закидають сіті, та сім'ями, що збираються на залитих сонцем площах. Ці роботи — не просто зображення краєвидів; вони сповнені меланхолії та ностальгії, відображаючи власні спостереження Ебера за згасаючими традиціями сільської Італії.
Попри перебування за кордоном, Ебер залишався міцно пов'язаним із Парижем, ставши визначною постаттю на престижних виставках Салону. Його картини незмінно здобували критичне визнання, забезпечуючи йому численні замовлення та утверджуючи його як одного з провідних академічних художників своєї епохи. Він навіть двічі був призначений директором Французької академії в Римі, що є свідченням його високого статусу в мистецькій спільноті.
Окрім пейзажів, Ебер досяг великих успіхів у портретному жанрі, закарбовуючи образи видатних постатей паризького суспільства. Його портрети вирізняються елегантністю та психологічною глибиною, розкриваючи не лише зовнішність, а й внутрішній характер своїх героїв. Ці роботи демонструють дивовижну здатність передавати особистість через ледь помітні жести та вирази обличчя.
Спадщина Ернеста Ебера виходить за межі його окремих полотен. Він заснував у Парижі Музей Ебера, нині відомий як Національний музей Ернеста Ебера, де зберігається велика колекція його робіт поруч із чудовим ансамблем історичних кімнат, що дозволяють зазирнути в життя Парижа XIX століття. Музей слугує життєво важливим ресурсом як для науковців, так і для поціновувачів мистецтва, гарантуючи збереження та популяризацію творчого внеску Ебера.
Його творчість продовжують вивчати та цінувати за технічну майстерність, емоційну образність та проникливе зображення людського стану. Ернест Ебер залишається переконливим прикладом митця, який успішно поєднав академічну суворість із романтичною чутливістю, залишивши по собі багате й незмінне мистецтво, що відображає водночас і красу, і меланхолію Франції XIX століття.
