1
2 найвідоміших картин Alessandro Milesi, кожна з яких є унікальною
Оновлено Листопад 2026 · за рейтингом нашої популярності (кількість пошукових запитів, переглядів та замовлень для кожної роботи) · 2 робіт Alessandro Milesi у нашому каталозі
Коротко кажучи
Silent Hours (1893) — це картина Alessandro Milesi, яка привертає найбільше уваги; оригінал зберігається в Баварські державні художні колекції, Мюнхен. Серед 2 робіт Alessandro Milesi у нашому каталозі ці 2 є найвідомішими: кожна з них — унікальний оригінал із зазначенням року створення, музею та причини її безсмертя.
1856 – 1945, Venice
Найбільше робіт: Баварські державні художні колекції
Топ-10 картин Alessandro Milesi крізь призму галереї
Музеї, у яких зберігаються оригінали Alessandro Milesi
2 музеїв, у яких зберігається більшість картин із цього списку.
| Музей | Місто | Твори Alessandro Milesi | Картини зі цього списку |
|---|---|---|---|
 Баварські державні художні колекції |
Мюнхен | 1 | Silent Hours |
 Бруклінський музей |
Бруклін | 1 | Market Scene in Venice |
Alessandro Milesi крізь роки: унікальні оригінали кожного твору
Кожна оригінальна робота Alessandro Milesi, датована та представлена тут, була створена протягом 2 років, між 1893 та 1894: рік за роком, ось вони.
Роботи за роками
Оберіть рік, щоб переглянути оригінали.
Картини Alessandro Milesi: запитання до галереї
Яка найвідоміша робота Alessandro Milesi?Дізнатися відповідь
Silent Hours (1893)
У якому віці Alessandro Milesi створив(ла) Silent Hours?Дізнатися відповідь
37 років: Silent Hours датована 1893 роком, а Alessandro Milesi народився(-лася) у 1856.
Скільки відомих робіт належить Alessandro Milesi?Дізнатися відповідь
Наш каталог містить 2 робіт Alessandro Milesi, датованих періодом з 1893 по 1894.
Де можна побачити найвідоміші оригінали Alessandro Milesi?Дізнатися відповідь
Переважно в Баварські державні художні колекції (Мюнхен) та Бруклінський музей (Бруклін). У таблиці музеїв вище наведено їхній повний перелік.
Яка з найвідоміших картин Alessandro Milesi була написана найраніше, а яка — найпізніше?Дізнатися відповідь
На цій сторінці найдавніша робота датована Silent Hours (1893), а найновіша — Market Scene in Venice (1894).
Alessandro Milesi: портрет художника
The Venetian Canvas
Venice, 1856. A child is born into the heart of a city defined by water and light. Alessandro Milesi begins his formal training at the Venice Academy of Fine Arts, entering the studio of Napoleone Nani in 1869. The years between 1869 and 1874 are marked by rigorous study under Nani, a period that eventually leads him away from his birthplace to follow his master to Verona. This movement through the Italian landscape shapes his early vision.
In 1876, the path leads back to Venice. The city becomes more than a setting; it becomes the primary subject of his brush. He does not seek the grand historical narratives of the past but focuses instead on the pulse of everyday Venetian life. His work carries the weight of the tradition established by Giacomo Favretto, yet he integrates the fresh perspectives offered by Ettore Tito and Cesare Laurenti.
A Life in Exhibition
The late nineteenth century brings recognition through the national stages of Milan and Venice. In 1881, his presence is felt at the Milan exhibitions, followed by a significant showing in Venice in 1887. The reach of his talent extends far beyond the Adriatic coast. At the Boston International Exhibition of 1890, he receives a gold medal, an achievement that signals his arrival on the international stage.
His career is defined by a long-standing relationship with the Venice Biennale. From 1895 to 1935, Milesi participates in every single edition of this prestigious event. The milestones of his later years include:
- A solo exhibition at the Venice Biennale in 1912.
- An anthological exhibition at the Venice Biennale in 1935.
- Participation in the Milan Triennale.
Portraits and People
As the new century unfolds, Milesi shifts his focus toward the faces of a changing society. He captures the Venetian middle classes with a precision that documents the era. His subjects are not mere figures in a landscape but individuals with specific roles in the city's social fabric. He turns his attention to:
- Writers
- Musicians
- Actors
These portraits provide a window into the cultural life of Venice during his lifetime. Through these depictions, he maintains a connection to the human element of the city, even as the decades pass toward 1945.