Neoclassicism · 1540

Venus (Peter Flötner, 1540)

Peter Flötner (1490–1546) створив Venus. Дата створення — 1540. Він належить до напряму Neoclassicism. Виконано в Bronze. Екземпляр зберігається в Art Museum у Цинциннаті, Сполучені Штати Америки. Розмір: 7 × 4 cm

Venus авторства Peter Flötner, 1540, bronze, Art Museum
Venus авторства Peter Flötner, 1540, bronze, Art Museum. Суспільне надбання

Картина олією ручної роботи Надіслати як листівку
Інформаційна картка Додати до улюблених Завантажити Схожі екземпляри Слайд-шоу Питання та відповіді Презентація Статистика

Venus коротко

Назва
Venus
Художник
Peter Flötner (1490–1546)
Рік народження митця
Thurgau, Switzerland
Дата
1540
Матеріал
Bronze
Розміри
7 × 4 cm
Де подивитися
Art Museum, Цинциннаті, Сполучені Штати Америки
Період
Renaissance
Сюжет
classical mythology, venus goddess, bronze sculpture, renaissance art, neoclassical beauty, ancient rome

Що зображено на Venus?

Composition and Visual Details

The bronze relief sculpture titled Venus by Peter Flötner, dating from about 1540, depicts two figures positioned in a narrative scene. The central figure is seated and oriented in profile. This figure possesses long hair and is draped in a garment that falls over one shoulder, leaving part of the torso exposed. In the left hand, the seated figure holds a small bird or animal, while the right hand is raised in a gesture as if speaking or gesturing toward the second figure. To the right, a second figure stands facing the central subject. This standing figure is also draped in a garment and holds a small object or tool in the left hand.

The interaction between the two figures is established through their facing profiles and the gestural movement of the central figure. They are set against a background containing elements of foliage, suggesting an outdoor setting. The relief features a dark brown patina with lighter variations across the surface of the metal. The craftsmanship is evident in the fine details of the facial features, the texture of the hair, and the specific folds of the drapery that suggest the form of the bodies beneath the cloth.

Materials and Artistic Technique

This relief is executed in bronze, presenting a surface characterized by a deep patina. The coloration across the metal varies from dark brown tones to lighter, weathered shades, indicating the effects of age and exposure. The material allows for a high degree of precision in the rendering of the figures and their surroundings.

The craftsmanship is evident in the fine details applied to the relief. The artist has articulated the specific facial features of the figures, the individual strands of hair, and the complex folds of the draped garments. These elements are set against a background containing foliage, which is rendered with similar attention to detail. The composition utilizes profile views to establish a sense of interaction between the central seated figure and the observing figure to the right.

The sculptural style is reminiscent of classical or neoclassical art. This is expressed through the treatment of the human form and the use of drapery to suggest movement and anatomical structure. The relief, created about 1540, demonstrates a technical mastery of metalwork that emphasizes the tactile quality of the bronze surface.

У якому музеї зберігається Venus?

Art Museum

Цинциннаті, Сполучені Штати Америки

Спадщина мистецького бачення: Художній музей Цинциннаті Розташований у зелених, спокійних обіймах Еден-парку, Художній музей Цинциннаті постає як глибоке свідчення незгасної мистецької пристрасті та громадянської відданості. Народжена амбітним духом, що прагнув плекати красу та інтелектуальну цікавість у квітучому американському місті, ця установа ніколи не була просто сховищем предметів; вона була задумана як живий діалог між місцевою душею та світовим каноном. Прогулянка його залами — це подорож крізь шість тисячоліть людської творчості, де мовчазна, стоїчна велич давньоєгипетських скульптур зустрічається з яскравою, пульсуючою енергією сучасних інсталяцій.

Зображення високої роздільної здатності Venus

Venus авторства Peter Flötner, 1540, bronze, Art Museum
Безкоштовне завантаження

Суспільне надбання: художник помер у 1546 році.

Інші розміри, кадри та цитування →
Авторство

Peter Flötner, Venus (1540), Art Museum. Суспільне надбання

Відповіді на запитання про Venus

У якому музеї зберігається оригінал «Venus»?

Оригінал «Venus» роботи Peter Flötner зберігається в Art Museum, Цинциннаті, Сполучені Штати Америки. Репродукція дозволяє прикрасити цим твором ваш дім.

У якому році було створено «Venus» роботи Peter Flötner?

«Venus» датована 1540 роком. Ця дата дозволяє визначити місце твору в творчому шляху Peter Flötner та відповідну епоху.

Яка техніка використана у творі "Venus"?

«Venus» виконано в техніці Bronze.

Які розміри оригіналу "Venus"?

«Venus» має розмір 7 x 4 cm в оригіналі. Оригінальні розміри є корисним орієнтиром під час вибору розміру репродукції.

Які сюжети зображені у «Venus» роботи Peter Flötner?

Тематика, представлена у «Venus» роботи Peter Flötner, включає classical mythology, venus goddess, bronze sculpture, renaissance art, neoclassical beauty, ancient rome, flötner artwork. Разом вони підсумовують зміст твору.

Чи можна вільно відтворювати зображення «Venus» роботи Peter Flötner?

«Venus» роботи Peter Flötner перебуває у є суспільним надбанням — термін дії авторського права закінчився. Цей статус визначає правила відтворення зображення твору.

Хто є автором "Venus"?

«Venus» було створено Peter Flötner. Інформація на цій сторінці описує оригінальний твір Peter Flötner.

До якого стилю належить "Venus"?

«Venus» роботи Peter Flötner належить до течії Neoclassicism. Цей напрям визначає стилістичний контекст твору.

Який етап творчого розвитку Peter Flötner представляє твір "Venus"?

«Venus» належить до Renaissance Peter Flötner.

Про художника Peter Flötner

Peter Flötner

1490–1546, Switzerland

Peter Flötner

Peter Flötner: Renaissance Revival in Northern Sculpture Peter Flötner (Flettner), born around 1485 in Thurgau, Switzerland, stands as a pivotal figure in the artistic landscape of the early sixteenth century – specifically, the burgeoning movement to infuse German sculpture and decorative arts with the grandeur of Italian Renaissance ideals. Often overshadowed by contemporaries like Albrecht Dürer and the Vischer family, Flötner’s contribution was nonetheless substantial: he championed a stylistic shift that fundamentally reshaped artistic expression across Northern Europe. Early Life & Training: Little is known about Flötner's formative years beyond his birthplace and apprenticeship in Augsburg with Adolf Daucher. Daucher, himself a respected goldsmith, instilled in Flötner a foundational understanding of craftsmanship and metalworking techniques – skills that would prove invaluable throughout his career.

Також за участю Peter Flötner

Есе до твору Venus