Меню
Переглянути в інтер'єрі Перегляд в AR Замовити репродукцію ручної роботи Перейти до цифрових зображень Надіслати як листівку
Детальніше Додати до улюблених Завантажити Схожі експонати Рентгенівське дослідження Слайд-шоу Статистика

Self-Portrait, Paulus Moreelse, c. 1623

  • Дата створення1623
  • Розміри51.0 x 47.0 cm

Паулюс Морелл (1571-1638) — нідерландський портретист та архітектор з Утрехта. Відомий маньєризмом, міфологією та пасторальними сценами; серед його робіт — «Діана та Каллісто». #DutchArt #Portraiture

Гікле / Художній принт

Музейна якість друку جيкле або на полотні з оперативним виготовленням та різноманітними варіантами фінішної обробки. ( Замовити репродукцію ручної роботи Перейти до цифрових зображень)

Стандартний розмір
індивідуальний
CM
INCH

Обирайте з наших стандартних розмірів, що відповідають оригінальним пропорціям твору мистецтва.

ширина
висота

Ви можете вказати власні розміри, щоб репродукція ідеально підійшла до конкретної рами або інтер'єру. Якщо обраний вами розмір не відповідає пропорціям оригіналу, ми або обріжемо полотно, або розширимо зображення за допомогою дзеркального відображення чи суцільної заливки країв. Перед початком виробництва вам буде надіслано цифровий макет для затвердження.
Будь ласка, зверніть увагу, що попередній перегляд на екрані не відображає фактичне обрізання або розширення. Тільки макет точно покаже фінальну композицію.
Хоча можливість замовлення індивідуальних розмірів доступна, ми рекомендуємо обирати формат із попередньо визначеного списку, щоб зберегти оригінальні пропорції.

Доставка по всьому світу () за 2 тижні замість стандартних 4/5 тижнів. (16 Вересень)

why_choose_icon
Безкоштовна експрес-доставка по всьому світу
why_choose_icon
Високоякісне лляне полотно
why_choose_icon
Повне страхове покриття доставки
why_choose_icon
Гарантія відшкодування митних зборів
why_choose_icon
Гарантія точного відтворення кольорів
why_choose_icon
Політика повернення протягом 100 днів (тільки у разі виявлення дефектів)
why_choose_icon
Гарантія повернення 100% коштів
why_choose_icon
Пропозиція на оптові замовлення

Загальна вартість

$ 80

reproduction

Self-Portrait, Paulus Moreelse, c. 1623

Гікле / Художній принт

Розмір репродукції

-

Підсумкова вартість

$ 80

There are three extant painted self-portraits by Moreelse, none of which is dated.4 Both De Jonge and Domela Nieuwenhuis consider the earliest to be the Self-Portrait in Hannover (fig. a), in which Moreelse wears a hat and holds a round disk, most likely a mirror.5 By comparison with the Hannover Self-Portrait, the composition of the Rijksmuseum painting is much simpler; Moreelse shows only his hatless head and shoulders. Although the present painting retains the dynamic pose of the Hannover Self-Portrait, in which the artist looks over his shoulder, it has been tempered. There are no allusions to Moreelse’s vocation as an artist. Instead, the ruff and, especially, the tabbaard emphasize his position as a prominent member of the bourgeoisie.6 According to Domela Nieuwenhuis, Moreelse’s choice of clothing in this portrait might have been prompted by the artist’s desire to identify himself with the foremost Utrecht portrait painter of the 16th century, Jan van Scorel, who was portrayed wearing a tabbaard by Antonio Moro in 1559. The tabbaard, however, was not an unusual clothing item in the 17th century, making it unlikely that anyone would have noticed the comparison if, indeed, such was intended by Moreelse. De Jonge dated Moreelse’s Rijksmuseum Self-Portrait to between 1630 and 1635.7 Domela Nieuwenhuis, though, has convincingly shown that a date around the beginning of the 1620s would be more appropriate.8 The sitter’s ‘stitched and ragged’ ruff would already have been old-fashioned by 1625,9 and while the sfumato handling evident in Moreelse’s portraits from before 1622 is missing, nor is the detailed plasticity of the faces in the portraits from 1625, such as the Portrait of a Man, possibly Reijnier Pauw (SK-C-1440) in evidence. The Rijksmuseum Self-Portrait can be best compared to the 1622 Portrait of a Man in Buenos Aires.10 The traditional identification of the present Self-Portrait as the model for an engraved portrait of Moreelse has been rightly repudiated by Domela Nieuwenhuis.11 Jonathan Bikker, 2007 See Bibliography and Rijksmuseum painting catalogues See Key to abbreviations and Acknowledgements This entry was published in J. Bikker (ed.), Dutch Paintings of the Seventeenth Century in the Rijksmuseum Amsterdam, I: Artists Born between 1570 and 1600, coll. cat. Amsterdam 2007, no. 218.

Біографія митця

Мікеланджело Мерізі да Караваджо: Революціонер світла та тіні

Мікеланджело Мерізі, відомий у всьому світі як Караваджо, залишається однією з найбільш загадкових та впливових постатей в історії мистецтва. Народившись у Мілані близько 1571 року, він прожив життя, що нагадувало вихор драматичних подій — із нестримним темпераментом, пензлем, занученим то в геніальність, то в кров, та спадщиною, яка продовжує захоплювати глядачів століття потому. Його шлях від відносно маловідомого ломбардського художника до прославленого майстра Риму є свідченням його первісного таланту, зухвалих технік та глибокого впливу на розвиток західного мистецтва. Історія Караваджо — це не просто розповідь про художні досягнення; це оповідь, переплетена зі скандалами, насильством і, зрештою, невмирущою пристрастю.

Ранні роки та навчання: Мілан і зерна інновацій

Ранні роки життя Караваджо залишаються оповитими певною таємницею, хоча ми знаємо, що він народився в родині, пов'язаній з могутніми сім'ями Сфорца та Колонна в Ломбардії. Його батько, Фермо Мерізі, працював адміністратором у маєтку маркіза Каравадло, а мати, Лучія Араторі, походила з заможного роду того ж регіону. У Мілані він проходив навчання під керівництвом Сімоне Пєтрано, послідовника Тіціана, і протягом чотирьох років відточував свою майстерність. Цей період позначив його знайомство з панівними художніми канонами того часу — стилем, що характеризувався елегантністю, балансом та фокусом на ідеалізованих формах. Проте навіть на цьому ранньому етапі Караваджо демонстрував готовність відступати від усталених норм, натякаючи на революційний підхід, який невдовзі визначить його творчість. Вплив «Таємної вечері» Леонардо да Вінчі, побаченої ним у роки становлення в Мілані, часто називають ключовим фактором у формуванні його пізніших драматичних композицій та інноваційного використання перспективи.

Рим: Горнило талантів і потрясінь

У 1592 році Караваджо втік із Мілана до Рима, потрапивши в епіцентр бурхливого мистецького життя міста в пошуках притулку від незрозумілих «чвар». Він швидко почав працювати помічником у майстерні Джузеппе Чезарі, успішного художника, що перебував на службі у Папи Климента VIII. Цей період був сповнений важкої праці та обмеженого визнання, проте він дав йому безцінний досвід і доступ до впливових меценатів. Найголовніше, він почав експериментувати з власним стилем, створюючи такі роботи, як «Хлопчик, вкушений ящіркою» (близько 1594 року), які продемонстрували його характерне використання тенебризму — драматичного контрасту між світлом і темрявою — та прихильність до зображення звичайних людей у надзвичайних обставинах. Це стало вирішальним розривом з ідеалізованими постатями, притаманними більшості ренесансного мистецтва, адже Караваджо навмисно обирав моделей із грубими рисами та невишуканою зовнішністю, наповнюючи їх безпрецедентним відчуттям безпосередності та реалізму.

Революційна техніка: Тенебризм та натуралістична деталь

Художні інновації Караваджо виходили далеко за межі вибору сюжетів чи методів моделювання. Його майстерність у chiaroscuro — маніпуляції світлом і тінню — була справді трансформаційною. Він застосовував техніку, відому як тенебризм, де густі тіні домінують у сцені, занурюючи постаті майже в повну темряву, водночас висвітлюючи ключові елементи інтенсивними променями світла. Це створювало драматичний, театральний ефект, що посилював емоційний вплив і притягував погляд глядача до конкретних точок композиції. Крім того, Караваджо прискіпливо спостерігав за деталями та відтворював їх — текстуру тканин, зморшки на обличчях, блиск металу — з приголомшливною точністю. Він писав безпосередньо по полотну, часто без попередніх ескізів, що дозволяло йому діяти спонтанно та надзвичайно особисто. Ця техніка у поєднанні з використанням живих моделей давала результат у вигляді картин, які здавалися неймовірно живими й миттєвими, ніби зафіксованими в невловимі моменти людського буття.

Пізні роки та спадщина: Скандал, вигнання та вічний вплив

Життя Караваджо набуло похмурого відтінку у 1606 році, коли він був причетний до насильницької сутички, що призвела до смерті молодого чоловіка. Замість того щоб постати перед судом, він втік із Рима, подорожуючи Неаполем, Мальтою та Сицилією. На Мальті його запальний темперамент спричинив черговий конфлікт, що завершився виключенням з ордену лицарів святого Івана. Зрештою він повернувся до Неаполя, де отримав смертельне поранення під час бійки. Караваджо помер у Порто-Ерколе, Тоскана, у 1610 році, залишивши по собі відносно невелику кількість робіт, але безмірно величезний вплив на наступні покоління митців. Його слід можна побачити в творах Рембрандта, Веласкеса, Жерико та незліченної кількості інших майстрів, які перейняли його драматичне освітлення, реалістичне зображення постатей та інноваційний підхід до композиції. Спадщина Караджо виходить за межі живопису; він фундаментально змінив спосіб, у який художники підходили до репрезентації, змістивши фокус з ідеалізованої краси на сувору реальність людського досвіду — зміна, яка продовжує резонувати з аудиторією й сьогодні. Його картини залишаються надзвичайно потужними, викликаючи відчуття драми, емоцій та позачасової актуальності.
Паулус Морелсе

Паулус Морелсе

1571 - 1638 , Нідерланди

Короткі факти

  • Artistic Movement Or Style: Бароко; Тенебризм
  • Artists Or Movements Influenced By This Artist:
    • Рембрандт
    • Веласкес
    • Жерико
  • Artists Who Influenced This Artist:
    • Тіціан
    • Джорджоне
  • Date Of Birth: 29 вересня 1571
  • Date Of Death: 18/19 липня 1610
  • Full Name: Мікеланджело Мерізі да Караваджо
  • Nationality: Італієць
  • Notable Artworks:
    • Поклик святого Матвія
    • Пізня вечеря на Еммаусі
    • Давид і Голіаф
    • Смерть Діви Марії
  • Place Of Birth: Мілан, Італія
Досліджуйте твори мистецтва, впорядковані за темами, стилями та характеристиками.