Connection I
Sculpture
Sculpture
Contemporary Realism
1996
Modern
50.0 x 55.0 cm
Paintings in Hospitals
Мистецький твір, представлений на цій сторінці, захищений законом про авторське право, що унеможливлює легальне створення або продаж його ідентичної репродукції. Цей захист забезпечується відповідно до міжнародних угод, таких як Бернська конвенція та національним законодавством, зокрема положеннями, що викладені в Законодавство США про авторське право — Розділ 17. Всі права захищені. Будь-яке використання без дозволу заборонено.
Цей метод повністю відповідає нормам авторського права, оскільки він не передбачає копіювання чи дублювання захищеного твору мистецтва. Натомість це творче переосмислення — створення нового малюнка під впливом оригіналу, який не є його точним відтворенням.
Гікле / Художній принт
Музейна якість друку جيкле або на полотні з оперативним виготовленням та різноманітними варіантами фінішної обробки. ( Купити картину ручної роботи
Перейти до цифрових зображень)
Обирайте з наших стандартних розмірів, що відповідають оригінальним пропорціям твору мистецтва.
Введіть необхідну ширину та висоту, щоб принт ідеально підійшов до вашої рами або стіни. Принт можна лише обрізати, але не можна зробити більшим за оригінал, тому при зміні пропорцій частина зображення буде втрачена. Перед друком ми надсилаємо вам цифровий макет для затвердження. Зображення на цій сторінці не відображає реальну обрізку — її можна побачити лише на макеті.
Доставка по всьому світу () за 2 тижні замість стандартних 4/5 тижнів. (25 Жовтень)
Безкоштовна експрес-доставка по всьому світу
Високоякісне лляне полотно
Повне страхове покриття доставки
Гарантія повернення митних зборів
Гарантія точного відтворення кольорів
Політика повернення протягом 100 днів (лише у разі виявлення дефектів)
Гарантія повернення 100% коштів
Знижка на оптові замовлення
Connection I
Гікле / Художній принт
Розмір репродукції
-
Загальна вартість
₴ 3591
Norie Hatakeyama’s “Connection I”: A Coral Echo of Ancient Resonance
Norie Hatakeyama's "Connection I," created in 1996, is more than just a sculpture; it’s an invitation to contemplate the enduring power of nature and the echoes of ancient symbolism. This intimate piece, measuring 50 x 55 cm, immediately draws the viewer into its intricate world – a meticulously crafted assemblage of shells and coral that seems to breathe with oceanic energy. The photograph captures a moment of profound detail, highlighting the sculpture’s deliberate imperfections, the very holes that lend it such captivating texture and an almost unsettling beauty.
The Artist's Vision: Hatakeyama and the Spirit of Japan
Norie Hatakeyama, born in Tokyo in 1952, is a significant figure within contemporary Japanese art. Her work frequently explores themes of nature, spirituality, and memory, often drawing upon traditional Japanese aesthetics and philosophies. Hatakeyama’s artistic practice reflects a deep connection to the natural world, particularly the sea – a recurring motif in her sculptures. This reverence for the organic informs every aspect of “Connection I,” from its raw materials to its evocative form. Her work is frequently described as embodying a quiet contemplation, inviting viewers to find their own resonance within its delicate structure.
Technique and Materiality: A Dialogue with the Ocean
The sculpture’s remarkable quality stems directly from Hatakeyama's masterful technique. The use of shells and coral – materials inherently imbued with the history of the ocean – elevates the piece beyond a simple assemblage. Each hole, carefully created or naturally occurring, isn’t merely an absence; it’s a deliberate element that contributes to the overall composition. This meticulous attention to detail suggests a profound respect for the raw beauty of the materials and a desire to reveal their inherent qualities. The process likely involved careful selection of each component, considering not just its visual impact but also its tactile properties – the smooth curve of a shell, the rough texture of coral.
Symbolism and Emotional Impact: A Fragmented Narrative
"Connection I" resonates with themes of interconnectedness and impermanence. The fragmented nature of the sculpture—the individual shells and corals combined to form a larger whole—can be interpreted as a metaphor for life itself, constantly shifting and evolving. The holes within the structure might represent voids, absences, or perhaps opportunities – portals to new connections. Considering Hatakeyama’s broader artistic concerns, this piece likely speaks to a deeper yearning for harmony between humanity and nature, echoing sentiments prevalent in Japanese art traditions that emphasize the cyclical nature of existence. The sculpture's quiet power evokes a sense of serenity and invites introspection, making it a compelling addition to any collection or interior space.
Запитання та відповіді
З яких матеріалів створено "Connection I"?
Для створення «Connection I» Норі Хатакеяма використав(ла) техніку Sculpture. Саме ця техніка визначає матеріальну природу оригінального твору.
До якого періоду творчості Норі Хатакеяма належить твір "Connection I"?
«Connection I» представляє Mature Period Норі Хатакеяма.
Яку атмосферу принесе в кімнату репродукція «Connection I» Норі Хатакеяма?
«Connection I» Норі Хатакеяма має Earthy атмосферу і чудово підійде для Living Room. Настрій — це те, що цей твір привносить у навколишній простір.

Скляний варіант доступний лише для розмірів до 110 см
