Bir Galeri Gözüyle Tüm Zamanların En Ünlü 100 Ressamı

1. Leonardo Da Vinci (1452–1519)

İtalyan · Yüksek Rönesans · Anchiano doğumlu

İmza eserler: Mona Lisa (La Gioconda), Son Akşam Yemeği, Leonardo da Vinci'nin Yaşamı ve Mirası. Leonardo di ser Piero da Vinci, Toskana bölgesindeki Vinci köyünün yakınında 1452 yılında doğan İtalyan çok yönlü sanatçısı, Rönesans'ın en evrensel olarak tanınan figürlerinden biridir - doyumsuz merakıyla disiplin

Rönesans dehasının arketipi: Günümüze ulaşan yaklaşık 7.000 sayfalık not defterine sahip ressam, mühendis ve anatomist. Kesin olarak ona ait olduğu bilinen yirmi tablodan az olsa da, 1911 yılında Louvre Müzesi'nden çalınan Mona Lisa dünyanın en çok ziyaret edilen tablosu haline geldi ve Son Akşam Yemeği Batı'nın bu sahneyi tasvir etme biçimini belirledi.

Leonardo Da Vinci galerisi: 577 eser

2. Pablo Picasso (1881–1973)

İspanyol · Kübizm · Málaga şehrinden

Öne çıkan özellikleri: Guernica Gernika, Sanat devrimiyle özdeşleşen bir isim olan Pablo Ruiz y Picasso, 25 Ekim 1881'de İspanya'nın Malaga şehrinde doğdu. Yaratıcı ifadeye yönelik kaderi varmış gibiydi; efsaneye göre ilk sözleri 'piz, piz' şeklindeydi - 'kalem' demeye çalıştığı bir deneme. Bu e, Yaşlı Gitarist

Yaklaşık 80 yıla yayılan kariyeri boyunca Picasso, Georges Braque ile Kübizm'i birlikte icat etti, Les Demoiselles d'Avignon (1907) ile resim sanatındaki tek bakış açısı anlayışını yıktı ve bir Bask kasabasının bombalanmasını 20. yüzyılın en bilinen protest imgesi olan Guernica'ya dönüştürdü. Resim, heykel, seramik ve baskı dahil olmak üzere yaklaşık 50.000 eser bıraktı.

Pablo Picasso tarafından üretilen 2,365 eseri görüntüleyin

3. Rembrandt (1606–1669)

Hollandalı · Hollanda Altın Çağı · Leiden doğumlu

İmza eserler: Rembrandt van Rijn Leiden Netherlands 1606 1642 1669 Hollanda Altın Çağı Resminde Bir Devrim Anı 363 x 437 cm Gece Bekçisi, Dr. Nicolaes Tulp'un Anatomi Dersi, Mütevazı oğulun dönüşü

Hollanda Altın Çağı'nın ve insan yüzünün en büyük ressamı. Dramadan ziyade düşünceyi yansıtmak için kullanılan Rembrandt'ın ışık ve gölge kullanımı, Amsterdamli bir milis gücünün devasa grup portresi olan Gece Nöbeti'nden (1642), kendi yaşlanma sürecini sarsılmaz bir dürüstlükle kaydeden yaklaşık 80 otoportresine kadar uzanır.

Rembrandt galerisi: 1,554 eser

4. Michelangelo (1475–1564)

İtalyan · Yüksek Rönesans · Caprese Michelangelo doğumlu

Şunlarla tanınır: Adamın Yaratılışı, Son Yargı, Libya Sibili

Kendisini bir heykeltıraş olarak tanımlayan Michelangelo, dünyanın en ünlü tavanını de boyadı: 1512 yılında tamamlanan ve Adem'in Yaratılışı'nı da içeren 500 metrekarelik Sistine Şapeli tavanı. Otuz yıl sonra ise sunağın duvarını Son Yargı ile kapladı. Kaslı ve kıvrımlı figürleri, Maniyerizm ve Barok akımlarının yolunu açtı.

Michelangelo eserlerine göz atın: 696 çalışma

5. Vincent Van Gogh (1853–1890)

Hollandalı · Post-Empresyonizm · Zundert doğumlu

Şunlarla tanınır: Yıldızlı Gece (New York, MoMA), Güneş Çiçekleri, Forum Meydanı'ndaki Cafe Terası, Arles Gecesi

Van Gogh, sadece on yıl kadar resim yaptı ve yaşadığı dönemde neredeyse hiçbir şey satamadı; ancak çoğu Arles, Saint-Rémy ve Auvers'deki son iki yılında yapılan yaklaşık 860 yağlı boya tablosu, günümüzde şimdiye kadar en çok yeniden üretilen imgeler arasında yer alıyor. Yıldızlı Gece ve Ayçiçekleri, onun kalın, girdaplı fırça darbelerini ve saf renk kullanımını anında tanınır kıldı.

Vincent Van Gogh eserlerine göz atın: 2,857 çalışma

6. Claude Monet (1840–1926)

Fransız · Empresyonizm · Paris şehrinden

Öne çıkan özellikleri: Gün Batımı İzlenimi, Nilüferler (veya Nympheas), Lady with a Parasol

Empresyonizmin kurucusu: Akım adını onun Impression, Sunrise (1872) adlı eserinden alır. Monet, değişen ışığı yakalamak için aynı saman yığınını, katedrali veya göleti farklı saatlerde resmetmiş ve son otuz yılını Giverny'deki bahçesindeki nilüferleri resmederek, doğrudan soyut sanata işaret eden bir seri oluşturarak geçirmiştir.

Claude Monet tarafından üretilen 2,448 eseri görüntüleyin

7. Albrecht Dürer (1471–1528)

Alman · Kuzey Rönesansı · Nürnberg şehrinden

Öne çıkan özellikleri: Genç Geyik, Portre İnsan Kendisi, Şövalye, Ölüm ve Şeytan

Almanya'nın büyük Rönesans ustası, İtalyan fikirlerini kuzeye taşıyarak baskıyı başlı başına bir sanat dalı haline getirdi. Dürer'in Melencolia I ve Rhinoceros gibi gravürleri ve ahşap baskıları Avrupa genelinde yayıldı; 1500 tarihli Self-Portrait adlı eserinde kendisini, İsa tasvirlerini anımsatan bir duruşla tam karşıdan resmetti. Young Hare adlı eseri ise hâlâ gözlem ustalığının bir modeli niteliğindedir.

Albrecht Dürer tarafından üretilen 1,220 eseri görüntüleyin

8. Caravaggio (1571–1610)

İtalyan · Barok · Milano şehrinden

Öne çıkan özellikleri: Caravaggio Milan Spain 1571 1599 1610 Barok Dönemde Bir Devrim Anı 322 x 340 cm Aziz Matta'nın Çağrılması, Judit Holofernes'i Keserken, Emmaus Öğleni

Caravaggio, azizleri siyah arka planlar önünde, tek bir yönden aydınlatılmış sokak insanları gibi resmetmiştir. Tenebrism olarak adlandırılan bu sert ışık, Aziz Matta'nın Çağrılışı eserini 1600 yılında Roma'da bir sansasyon haline getirmiş ve takipçileri aracılığıyla Avrupa'ya yayılmasını sağlamıştır. Bir kavga sırasında birini öldürdüğü için aldığı ölüm cezasıyla sonuçlanan şiddetli yaşamı ve 38 yaşında ölümü, hiç sönmeyen bir efsaneye dönüşmüştür.

Caravaggio tarafından üretilen 247 eseri görüntüleyin

9. Raffaello Sanzio (1483–1520)

İtalyan · Yüksek Rönesans · Urbino şehrinden

Öne çıkan özellikleri: Atina Okulu, Sistine Madonna, Dönüşüm

Raphael, Yüksek Rönesans'a uyum ve zarafet idealini kazandırdı. Yirmili yaşlarında Vatikan'da, Platon, Aristoteles ve antik çağ düşünürlerini tek bir kusursuz mekânda buluşturan Atina Okulu'nu resmetti; nazik Madonnaları ise dört yüzyıl boyunca dini resmin modeli oldu. 37 yaşında öldüğünde, Roma'nın halihazırda en çok hayranlık duyulan ressamıydı.

Raffaello Sanzio tarafından üretilen 607 eseri görüntüleyin

10. Diego Velázquez (1599–1660)

İspanyol · Barok · Sevilla doğumlu

Şunlarla tanınır: Las Meninas (Mutfak Bahçesi'ndeki Kız Çocuklar), Rokeby Venüsü, Breda'nın Teslimi (Las Lanzas)

İspanya Kralı IV. Felipe'nin saray ressamı olan Velázquez; kralları, cüceleri ve hizmetlileri aynı gevşek ve kesin fırça darbeleriyle resmetmiştir. Ressamın kraliyet çiftini resmederken bize baktığı Las Meninas (1656), tarihin en çok analiz edilen tablolarından biridir. Manet onu 'ressamların ressamı' olarak nitelendirmiştir.

Diego Velázquez eserlerine göz atın: 468 çalışma

11. Paul Cézanne (1839–1906)

Fransız · Post-Empresyonizm · Aix-en-Provence şehrinden

Öne çıkan özellikleri: Çalışmanın Başlığı, Mont Sainte-Victoire Gözlem Noktasından Bibemus Kazancı, Dev Büyük Çeşmeler

Cézanne resmi silindirler, küreler ve konilerden yeniden inşa etti. Mont Sainte-Victoire'un onlarca farklı görünümü, elmalar ve Card Players, hem sağlam hem de aynı anda hafifçe dengesiz görünür; bu değişim Kübizm'in yolunu açtı. Matisse ve Picasso'nun her ikisi de onu "hepimizin babası" olarak nitelendirdi.

Paul Cézanne tarafından üretilen 1,227 eseri görüntüleyin

12. Francisco Goya (1746–1828)

İspanyol · Romantizm · Fuendetodos şehrinden

Öne çıkan özellikleri: Witness Goya’s ‘The Third of May 1808’! A powerful Romantic masterpiece depicting Spanish resistance & war's brutality. Explore its symbolism, technique & historical impact. The Third of May, 1808 The Execution of the Defenders of Madrid artworks_databa, Satürnün Çocuğunu Yediği, Francisco Goya'nın 'La Maja Desnuda'sının büyüleyici bir çıplak başyapıtını 1797'den keşfedin. Prado Müzesi'nde romantik tarzını, tarihi entrikasını ve zamansız güzelliğini inceleyin. La maja desnuda. . Madrid, Museo del Prado. artworks_database /en/ar

Goya önce İspanyol sarayını, ardından savaşın dehşetini ve kendi kabuslarını resmetti. 1808'de 3 Mayıs, sivil bir infazı ilk modern savaş tablosuna dönüştürürken; evinin duvarlarına yaptığı ve Satürn Oğlunu Yerken'in de içinde bulunduğu Siyah Resimler, sanat tarihinin en karanlık imgeleri arasındadır.

Francisco Goya tarafından üretilen 1,429 eseri görüntüleyin

13. Giotto (1267–1337)

İtalyan · Proto-Rönesans · Vicchio şehrinden

Öne çıkan özellikleri: Ağıt (İsa'nın Yas Tutulması), No. 31 Mesih'in Hayatından Sahneler: 15. Mesih'in Tutuklanması (Yahuda'nın Öpücüğü), Maest'te Madonna (Ognissanti Madonna)

Giotto, düz Bizans ikonografisinden koparak insanları ağırlığı, duygusu ve etrafındaki mekanla birlikte resmetti. Padua'daki Scrovegni Şapeli'nde 1305 civarında tamamlanan fresk serisi, sıklıkla Batı resminin başlangıç noktası olarak kabul edilir. Ayrıca, bugün hâlâ kendi adını taşıyan Floransa katedralinin çan kulesini de tasarlamıştır.

Giotto tarafından üretilen 485 eseri görüntüleyin

14. Andy Warhol (1928–1987)

Amerikalı · Pop Art · Pittsburgh doğumlu

Şunlarla tanınır: Campbell's çorba kutuları, Marilyn Diptych, Üçlü Elvis

Warhol, tüketim mallarını ve ünlüleri sanata dönüştürdü: Campbell's Soup Cans (1962), Marilyn ipek baskıları ve Brillo kutuları. Stüdyosu Factory, görüntüleri bir üretim hattı gibi üretiyordu ve herkesin on beş dakikalığına ünlü olacağına dair öngörüsü, televizyon ve sosyal medya çağını tahmin etmişti. O, Pop Art'ın yüzüdür.

Andy Warhol eserlerine göz atın: 428 çalışma

15. Henri Matisse (1869–1954)

Fransız · Fovizm · Le Cateau-Cambrésis doğumlu

Şunlarla tanınır: Henri Matisse Henri Émile Benoît Matisse, 31 Aralık 1869’da Fransa'nın kuzeyindeki küçük Le Cateau-Cambrésis kasabasında doğduğunda, hayatının renk ve formla iç içe geçeceği bir kaderi taşıdığını kim bilebilirdi? Hukuk eğitimi almak için Paris'e giden ge, Kırmızı'da Uyum, Kadın Şapkası

Matisse, rengi betimlemekten ziyade duygu aktarmak için kullanan "vahşi hayvanlar" olarak bilinen Fauvistlere öncülük etti ve elli yıl boyunca Picasso'nun en büyük rakibi olarak kaldı. Dans ve Kırmızı Atölye'den, son on yılındaki Salyangoz gibi kağıt kesme çalışmalarına kadar eserleri, saf rengin bir resmi ne kadar ileriye taşıyabileceğinin dersi niteliğindedir.

Henri Matisse eserlerine göz atın: 1,214 çalışma

16. Vassily Kandinsky (1866–1944)

Rus · Soyut sanat · Moskova şehrinden

Öne çıkan özellikleri: Wassily Wassilyevich Kandinsky Renk ve Ruhla Yoğunlaşmış Bir Yaşam Wassily Wassilyevich Kandinsky, 1866'da Moskova'da doğan, modern sanatın seyrini kalıcı olarak değiştiren devrimci bir figürdü. Yolculuğu, hemen sanatsal bir çağrıdan oluşan biri değildi;, Sarı Beyaz II, Kompozisyon VII

Kandinsky, genellikle 1910-1913 yılları civarında yapılan ilk saf soyut tabloların yaratıcısı olarak kabul edilir. Münih'te Blue Rider grubunun kurucularından biri olan sanatçı, Bauhaus'ta dersler vermiş ve Sanatta Tinsel Olan Üzerine adlı eserinde renk ve formun ruh üzerinde müzik gibi bir etki yarattığını savunmuştur. Kompozisyon VII, bu düşüncenin onun en yoğun ifadesidir.

Vassily Kandinsky tarafından üretilen 728 eseri görüntüleyin

17. Peter Paul Rubens (1577–1640)

Flaman · Barok · Siegen doğumlu

Şunlarla tanınır: Haç'ın Kaldırılışı, Castor ve Pollux, Leukyppos'un Kızlarını Kaçırıyor, Çarmıhtan İndiriliş

Flaman Barok döneminin büyük ressamı, Antwerpen'de Avrupa'nın en yoğun atölyesini yönetmiş ve saraylar arasında diplomat olarak görev yapmıştır. Rubens'in enerjik kompozisyonları, sıcak ten tonları ve girdaplı hareketleri, Çarmıhtan İndiriliş gibi sunak resimlerini ve Louvre Müzesi'ndeki Marie de' Medici serisi'nin 24 tuvalini doldurur. 'Rubenesk' terimi, onun figürlerinden dile yerleşmiştir.

Peter Paul Rubens eserlerine göz atın: 1,641 çalışma

18. Edvard Munch (1863–1944)

Norveçli · Dışavurumculuk · Ådalsbruk şehrinden

Öne çıkan özellikleri: Çığlık, Madonna, Hasta Çocuk - boyanmış versiyon - 1926

The Scream (1893), Munch'u modern kaygının ressamı yaptı: kan kırmızısı bir gökyüzü altında, bir köprü üzerinde duran bir figür; eserin birkaç versiyonu bulunmaktadır ve bunlardan biri 2012 yılında 119,9 milyon dolara alıcı bulmuştur. Aşk, kıskançlık ve ölüm üzerine yarattığı Frieze of Life (Yaşam Kabartması) eseri ise onu Ekspresyonizmin kurucularından biri yaptı.

Edvard Munch tarafından üretilen 2,121 eseri görüntüleyin

19. Johannes Vermeer (1632–1675)

Hollandalı · Hollanda Altın Çağı · Delft doğumlu

İmza eserler: İnci Küpeli Kız, Süt Kız, Resim Sanatı

Vermeer'e atfedilen sadece yaklaşık 35 tablo bulunmaktadır ve bunların neredeyse tamamı, soldaki bir pencereden süzülen ışıkla aydınlanan sessiz iç mekanlardır. İnci Küpeli Kız, Sütlü Kız ve Resim Sanatı, gün ışığı ve renk üzerinde kimsenin eşleşemediği bir hakimiyet sergiler. İki yüzyıl boyunca unutulan sanatçı, 1860'larda yeniden keşfedildi.

Johannes Vermeer galerisi: 226 eser

20. Paul Gauguin (1848–1903)

Fransız · Post-Empresyonizm · Paris şehrinden

Öne çıkan özellikleri: Nereden Geliyoruz Biz Kimiz Nereye Gidiyoruz, Sarı İsa, Manao Tupapau (Ölenlerin Ruhunun İzlemesi olarak da bilinir)

Gauguin, resim yapmak için Paris'teki borsa kariyerini geride bıraktı, ardından Avrupa'yı terk ederek Tahiti ve Marquesas Adaları'na gitti. Nereden Geliyoruz? Neyiz? Nereye Gidiyoruz? gibi sembolik sahnelerle birleşen düz renk alanları, rengi realizmden özgürleştirerek Matisse ve Fauvistleri derinden etkiledi.

Paul Gauguin tarafından üretilen 928 eseri görüntüleyin

21. Édouard Manet (1832–1883)

Fransız · Realizm ve Empresyonizm · Paris doğumlu

İmza eserler: Olympia Olympia, Otlar Üzerindeki Öğle Yemeği, Folies-Bergère'deki Bir Bar

Manet, modern Paris'i resmetti ve onu şoke etti: Le Déjeuner sur l'herbe (1863) adlı çıplak piknik sahnesi ve Olympia'nın doğrudan bakışları Salon'da skandallara yol açtı. Düz ve samimi fırça darbeleri onu Realizm ile Empresyonizm arasında bir köprü haline getirdi; A Bar at the Folies-Bergère ise onun son şaheseridir.

Édouard Manet galerisi: 587 eser

22. El Greco (1541–1614)

Yunan asıllı İspanyol · Maniyerizm · Kandiye doğumlu

Şunlarla tanınır: El Greco Girit Yunanistan 1541 1586 1614 İspanyol Rönesansı Dramının Bir Başyapıtı 480 x 360 cm Orgaz Kontunun Cenazesi, Toledo Manzarası, İsa'nın Soyulması

Girit'te doğan, Venedik'te eğitim alan ve Toledo'ya yerleşen El Greco; çağdaşlarını hayrete düşüren uzamış figürler, titrek ışıklar ve asit tonlarında renkler kullanarak resim yaptı. Orgaz Kontu'nun Defni ve Toledo Manzarası, onun zamanının ötesinde bir modern sanatçı olduğunu gören Picasso ve Ekspresyonistler tarafından yeniden keşfedildi.

El Greco eserlerine göz atın: 750 çalışma

23. Frida Kahlo (1907–1954)

Meksikalı · Sürrealizm ve Meksika halk sanatı · Coyoacán doğumlu

İmza eserler: Frida Kahlo - İki Frida, Autorretrato con Collar de Espinas y Colibrí, Frida Kahlo Acı ve Tutkuyla Şekillenen Bir Yaşam Magdalena Carmen Frida Kahlo y Calderón, dünyaya basitçe Frida Kahlo olarak bilinen kişi sadece bir sanatçı değil; hayatı sanatı ile iç içe geçmiş, meydan okuyan bir ruhtu. 6 Temmuz 1907'de Meksiko Şehri C

Frida Kahlo, 18 yaşında geçirdiği ve hayatı boyunca sürecek ağrılara neden olan bir otobüs kazası sonrası pek çoğunu yatağından yapmak üzere yaklaşık 55 otoportre yaptı. The Two Fridas ve Self-Portrait with Thorn Necklace and Hummingbird eserleri; Meksika halk sanatını, acıyı ve siyaseti harmanlıyor. 1939 yılında Louvre Müzesi, eserlerinden birini satın alarak 20. yüzyılın Meksikalı bir sanatçısı için bir ilke imza attı.

Frida Kahlo galerisi: 218 eser

24. Jan Van Eyck (1390–1441)

Flaman · Erken Flaman · Maaseik doğumlu

Şunlarla tanınır: Jan van Eyck Maastricht Netherlands 1390 1434 1441 15. Yüzyıl Hayatına ve Aşkına Bir Ayna 82 x 60 cm Giovanni Arnolfini ve Karısı Portresi, Ghent Altarpiece: İsa Çocukluk Çağında Şükran Dolusu Hizmet, Meryem ve Şansölye Rolin

Jan van Eyck, Brugge'de yağlı boya resim tekniğini ve onunla birlikte yansımalar, kumaş, kürk ve ışığın mikroskobik bir hassasiyetle işlendiği yeni bir realizmi mükemmelleştirdi. Dışbükey aynasıyla Arnolfini Portresi (1434) ve tarihin en çok çalınan sanat eseri olan Gent Altarpiece, Kuzey Rönesans resminin kurucu eserleridir.

Jan Van Eyck eserlerine göz atın: 228 çalışma

25. Tiziano (1490–1576)

İtalyan · Venedik Rönesansı · Pieve di Cadore şehrinden

Öne çıkan özellikleri: Tiziano Vecellio 1538 Yüksek Rönesansın İkonik Güzellik ve Duygusallığı 119 x 165 cm Rönesans Yağlı boya Urbino'nun Venüsü 1490 1576 Yüksek Rönesans bağlamında güzellik, arzu ve kadın bakışına güçlü bir açıklama olan Titian'ın ikonik tasviri. Ur, Meryem'in Göğe Yükselişi, Titian (Tiziano Vecellio) The Venetian Titan: A Life in Color and Canvas Tiziano Vecellio, known to the world as Titian, stands as a monumental figure of the Italian Renaissance—perhaps its most celebrated colorist and a master who redefined the possibil

Titian, yaklaşık altmış yıl boyunca Venedik resminin hakimi olmuş; papalar, imparatorlar ve krallar için eserler vermiştir. Resimlerini çizimden ziyade renklerle inşa eden sanatçı, Frari'deki görkemli Assumption of the Virgin eserinden, yüzyıllar boyunca uzanan naken figürlerin modeli olan Venus of Urbino'ya kadar geniş bir yelpazede eserler üretmiştir; geç dönemlerindeki serbest fırça darbeleri ise Empresyonizm'in habercisidir.

Tiziano tarafından üretilen 953 eseri görüntüleyin

26. Sandro Botticelli (1445–1510)

İtalyan · Erken Rönesans · Firenze şehrinden

Öne çıkan özellikleri: Erken Yaşam ve Floransa Başlangıçları Sandro Botticelli, yaklaşık 1445 yılında İtalya'nın Floransa şehrinde doğan Alessandro di Mariano di Vanni Filipepi, olağanüstü bir kültürel hareketlilik dönemi - Erken Rönesans sırasında ortaya çıktı. Hayatı şehrin s, Sandro Botticelli Florence Italy 1445 Bilinmiyor 1510 İtalyan Rönesansı'nın ikonik bir paneli olan Sandro Botticelli'nin Primavera'sının büyüleyici dünyasına dalın. Bu büyük ölçekli çalışma sadece ilkbaharın bir tasviri değil; aynı zamanda aşk, güze, Magi'lerin Tapınması

Medici Floransası'nın ressamı. Her ikisi de Uffizi'de bulunan Botticelli'nin Birth of Venus ve Primavera eserleri, antik çağ tanrılarını akıcı çizgiler ve zarif bir incelikle yeniden canlandırdı. Üç yüzyıl boyunca unutulan sanatçı, Pre-Rafaello tarzı sanatçılar tarafından yeniden keşfedildi ve Venus'ü günümüzde Rönesans'ın en çok reprodüksiyonu yapılan imgelerinden biri haline geldi.

Sandro Botticelli tarafından üretilen 733 eseri görüntüleyin

27. Salvador Dalí (1904–1989)

İspanyol · Sürrealizm · Figueres doğumlu

Şunlarla tanınır: Belleğin Sürekliliği, Güvercinler Fil Yansıması, Filler, 1948

En tanınmış Sürrealist, rüyaları kesin ve halüsinatif görüntülere dönüştürdü: MoMA'daki The Persistence of Memory (1931) eserindeki eriyen saatler, 20. yüzyılın en çok tanınan tabloları arasındadır. Dalí'nin bıyığı, provokasyonları ve gösterişli tavırları, onu medya ünlüsü olan ilk sanatçılardan biri yaptı.

Salvador Dalí eserlerine göz atın: 1,791 çalışma

28. Gustav Klimt (1862–1918)

Avusturyalı · Viyana Sezession · Baumgarten doğumlu

Şunlarla tanınır: Gustav Klimt'in 'Öpücük'ünü deneyimleyin. Zamansız bir Art Nouveau başyapıtı, altınla süslenmiş ve aşkı ve samimiyeti sembolize ediyor. Bu ikonik eserin el yapımı bir reprodüksiyonunu satın alın. The kiss artworks_database /en/art/gustav-klimt-the-kiss, Art Nouveau & The Vienna Secession Gustav Klimt Baumgarten Austria 1862 1907 1907 1918 Viyana Sekesyon'unun altın bir ikonu. 138 x 138 cm Adele Bloch-Bauer I Portresi, Gustav Klimt (14 Temmuz 1862 – 6 Şubat 1918) Avusturyalı bir sembolist ressam ve Viyana Seksesyon hareketinin kurucu üyelerindendi. Çalışmaları, Avrupa'da Art Nouveau stilini tanımlamasına yardımcı oldu. Klimt, resimleriyle, duvar resimleriyle, çizimleri

Klimt, Viyana Sezession hareketine öncülük etti ve onun altın çağını resmetti. Gerçek altın varaklarla kaplı olan Öpücük (1908) ve Adele Bloch-Bauer I Portresi, Bizans mozaiği ile Art Nouveau süslemelerini bir araya getirir. Naziler tarafından yağmalanan ve mirasçılarına iade edilen Adele portresi, 2006 yılında 135 milyon dolara satıldı.

Gustav Klimt eserlerine göz atın: 744 çalışma

29. Piet Mondrian (1872–1944)

Hollandalı · De Stijl · Amersfoort şehrinden

Öne çıkan özellikleri: Piet Mondrian Hayat Perdesi Aralanıyor: Piet Mondrian'ın Yolculuğu 1872 yılında sakin bir Hollanda kasabası olan Amersfoort'ta Pieter Cornelis Mondriaan olarak doğan Piet Mondrian'ın sanatsal yolu, ani bir vahiy değil, kademeli bir açılım olmuştur. Erke, Broadway Boogie Woogie, Victory Boogie Woogie

Mondrian, resmi siyah çizgiler, beyaz zeminler ve üç ana renge indirgedi. De Stijl akımının bir parçası olan 1920'lerdeki ızgara kompozisyonları; mimariyi, modayı ve grafik tasarımı en az resim kadar etkiledi. New York'ta yapılan Broadway Boogie Woogie, siyah çizgileri caz tınılı sarı bloklarla değiştirir.

Piet Mondrian tarafından üretilen 692 eseri görüntüleyin

30. Joan Miró (1893–1983)

İspanyolca (Katalanca) · Sürrealizm · Barselona doğumlu

Şunlarla tanınır: Harlek'in Karnavalı, Katalan Vizyoneri: Joan Miró'nun Hayatı ve Sanatı Joan Miró i Ferrà, 20. yüzyıl sanatının en önemli figürlerinden biri olarak kabul ediliyor. Yolculuğu sadece stiller arasında bir ilerleme değil, iç dünyaların keşfiydi; rüyaları, anıları ve Katalan kimli, Sürülmüş Tarla

Katalan ressam; parlak ana renklerde yüzen işaretler, yıldızlar, gözler ve biyomorfik şekillerden oluşan bir dil icat etti. Sürrealizm ile ilişkilendirilse de Miró bağımsız kalmayı başardı; The Harlequin's Carnival ve 1940-41 tarihli Constellations serisi en bilinen eserleridir; ayrıca seramikler, duvar resimleri ve İspanyol turizm logosunu da üretmiştir.

Joan Miró eserlerine göz atın: 428 çalışma

31. Jean-Michel Basquiat (1960–1988)

Amerikalı · Neo-Ekspresyonizm · Park Slope doğumlu

İmza eserler: Başlık Yok - Kafatası, (Broad Koleksiyonu, LA), Başlık Yok (ernok)

Basquiat, Andy Warhol ile yakın çalışarak New York duvarlarındaki SAMO grafitilerinden beş yıldan kısa bir sürede uluslararası şöhrete ulaştı. Taçlar, kafatasları ve kelimelerle dolu kalabalık tuvalleri; ırk, güç ve tarih ile yüzleşir. 2017 yılında, 1982 tarihli isimsiz kafatası tablosu, o dönem bir Amerikalı sanatçı için rekor olarak 110,5 milyon dolara satıldı.

Jean-Michel Basquiat galerisi: 135 eser

32. Eugène Delacroix (1798–1863)

Fransız · Romantizm · Saint-Maurice doğumlu

İmza eserler: Liberté Guidant le Peuple, Sardanapalos'un Ölümü, Chios Katliamı

Fransız Romantizminin lideri; tutkuyu, rengi ve hareketi, Ingres'in soğuk çizgilerine karşı resmetti. Barikatlar üzerindeki dekolteli Marianne figürüyle Halkı Yol Gösteren Özgürlük (1830), Fransız Cumhuriyeti'nin sembolü haline geldi. 1832'deki Fas seyahatleri, daha sonra Empresyonistler tarafından incelenecek olan renk kullanımını besledi.

Eugène Delacroix galerisi: 604 eser

33. Masaccio (1401–1428)

İtalyan · Erken Rönesans · San Giovanni Valdarno şehrinden

Öne çıkan özellikleri: Vergi Parası, Aden Bahçesi'nden Kovuluş, Teslis

Masaccio 26 yaşında öldü ancak resim sanatını değiştirdi. Floransa'daki Brancacci Şapeli'ndeki freskleri ve Santa Maria Novella'daki Kutsal Üçleme (yaklaşık 1427) eseri, ayakta duran ve gölge düşüren figürlerle matematiksel tek noktalı perspektif üzerine inşa edilmiş ilk resimler arasındadır. Michelangelo dahil, ondan sonra gelen her Floransalı sanatçı bu eserleri incelemiştir.

Masaccio tarafından üretilen 97 eseri görüntüleyin

34. Gustave Courbet (1819–1877)

Fransız · Realizm · Ornans doğumlu

İmza eserler: Ornans'ta Bir Defîn, Gustave Courbet Kırsal Hayatın Özü 165 x 257 cm Taş Kırıcılar 1849, A Rebel’s Brush: The Life and Legacy of Gustave Courbet Born in the quiet village of Ornans, France, in 1819, Jean Désiré Gustave Courbet emerged as a defiant force against the established artistic norms of his time. His story isn't simply one of paint a

Courbet, yalnızca görebildiklerini resmedeceğini ilan ederek Realizm'i kurdu. A Burial at Ornans bir köy cenazesini tarihsel bir tablo boyutunda ele alırken, The Stone Breakers el emeği işçiliği idealleştirmeden sundu. The Origin of the World eserinden Paris Komünü'ndeki rolüne kadar uzanan provokatif tavırları, onu asi sanatçının modeli haline getirdi.

Gustave Courbet galerisi: 788 eser

35. J.M.W. Turner (1775–1851)

İngiliz · Romantizm · Maiden Lane şehrinden

Öne çıkan özellikleri: Savaşçı 'Temeraire' Parçalanmak Üzere Son Yerine Çekiliyor, Köle gemisi, Yağmur Sis ve Hız – Büyük Batı Demiryolu

Turner, tuvalleri renge dönüşene dek ışığı, havayı ve hızı resmetti. The Fighting Temeraire ve Rain, Steam and Speed, Britanya'nın en sevilen tabloları arasındadır ve sanatçı ulusa yaklaşık 30.000 eser bırakmıştır. Britanya'nın önde gelen çağdaş sanat ödülü olan Turner Ödülü onun adını taşır ve yüzü 20 sterlinlik banknotların üzerinde yer alır.

J.M.W. Turner tarafından üretilen 870 eseri görüntüleyin

36. Nicolas Poussin (1594–1665)

Fransız · Fransız Klasisizmi · Le Havre şehrinden

Öne çıkan özellikleri: Et in Arcadia Ego, Zamanın Müziğiyle Dans, Nicolas Poussin Sabine Kadınların Gaspı: Barok Dramanın Bir Başyapıtı Konu ve Tarihsel Bağlam Nicolas Poussin'in "Sabine Kadınların Gaspı" (1637) adlı eseri, Roma tarihinin en dramatik olaylarından birini güçlü bir şekilde tasvir ediyor. Bu eser, Romulu

Çoğunlukla Roma'da çalışan Fransız ressam Poussin, resimde klasik düzenin modeli haline geldi. Et in Arcadia ego ve Dört Mevsim gibi İncil'den ve mitolojiden titizlikle kurgulanmış sahneleri, akıl ve dengeyi Fransız Akademisi için bir öğretiye dönüştürdü; Cézanne ise "doğadan sonra Poussin'i yeniden yapmak" istedi.

Nicolas Poussin tarafından üretilen 412 eseri görüntüleyin

37. Artemisia Gentileschi (1593–1653)

İtalyan · Barok · Roma doğumlu

Şunlarla tanınır: Judith Holofernes'i Öldürüyor, Susanna ve Yaşlılar, Resim Alegorisi Olarak Otoportre (La Pittura)

Artemisia Gentileschi, 1616 yılında Floransa Güzel Sanatlar Akademisi'ne kabul edilen ilk kadın sanatçıdır. Caravaggio'nun takipçisi olan sanatçı, İncil'deki güçlü kadın figürlerini alışılmadık bir güçle resmetmiştir: Judith Slaying Holofernes adlı eseri, Barok döneminin en şiddetli tablolarından biridir. 1970'lerde yeniden keşfedilen sanatçı, günümüzde Eski Ustalar arasında en ünlü kadın ressam olarak kabul edilmektedir.

Artemisia Gentileschi eserlerine göz atın: 104 çalışma

38. Marc Chagall (1887–1985)

Rus-Fransız · Modernizm · Liozna doğumlu

Şunlarla tanınır: Ben ve Köy, Marc Chagall A Life Painted in Dreams: The World of Marc Chagall Liovana Belarus 1887 1915 1985 A Celebration of Love and Modernity Created during a period of significant social and political upheaval – on the cusp of World War I – this artwork of, Şehrin Üzerinde

Vitebsk yakınlarındaki Yahudi köyünde doğan Chagall, hayatı boyunca uçuşan aşıkları, çatılardaki kemancıları, keçileri ve kemanları resmetti. Kübizm, Sürrealizm ve halk masalları arasında, Ben ve Köy ile Doğum Günü renklerle yazılmış birer şiir gibidir. Ayrıca Paris Operası'nın tavanını ve Kudüs'ten Reims'e kadar pek çok yerin vitraylarını tasarlamıştır.

Marc Chagall eserlerine göz atın: 936 çalışma

39. Caspar David Friedrich (1774–1840)

Alman · Romantizm · Greifswald doğumlu

Şunlarla tanınır: Sis Denizi Üzerinde Gezgin, Buz Denizi, Man and Woman Contemplating the Moon

Alman Romantizminin büyük ressamı, genellikle arkadan görünen ve uçsuz bucaksız doğayla karşı karşıya kalan yalnız figürler sergilemiştir. Bulutların Üzerinde Yolcu Romantizmin kendisi haline gelmiş; Buz Denizi ve Deniz Kenarında Keşiş ise manzara resmini yüce ve ruhani olana doğru taşımıştır.

Caspar David Friedrich eserlerine göz atın: 297 çalışma

40. Edgar Degas (1834–1917)

Fransız · Empresyonizm · Paris şehrinden

Öne çıkan özellikleri: Edgar Degas Hilaire-Germain-Edgar De Gas olarak Paris'te doğan Edgar Degas, büyüleyici çelişkilerle dolu bir sanatçıdır. Genellikle Monet, Renoir ve diğerleriyle birlikte Empresyonistlerle gruplandırılsa da, 19. yüzyılın sonlarında resimde devrim yaratan, İşte eserin Türkçe adı:, Danscılar Pembe Tütu

Degas, Empresyonistlerle birlikte sergiler açmış olsa da kendisini bir realist olarak tanımlıyordu. Paris Operası'ndaki dansçıları içeren yaklaşık 1.500 eseri, at yarışlarını, çamaşırcıları ve kafe hayatını; fotoğraf ve Japon baskılarından esinlenen tuhaf açılar ve kesik figürlerle resmetti. Heykeli Four Yaşındaki Küçük Dansçı, 1881 yılında kamuoyunda şok etkisi yaratmıştı.

Edgar Degas tarafından üretilen 1,074 eseri görüntüleyin

41. Marcel Duchamp (1887–1968)

Fransız-Amerikalı · Dadaizm · Blainville-Crevon doğumlu

İmza eserler: Fountain, Henri-Robert-Marcel Duchamp (UK: , US: ; French: [maʁsɛl dyʃɑ̃]; 28 July 1887 – 2 October 1968) was a French American artist, chess player, and inventor who played a key role in the development of the avant-garde in the United States and in New York City,, L.H.O.O.Q, Mona Lisa ile Sakalı

1917 yılında Duchamp, bir pisuvarı 'R. Mutt' olarak imzalamış, ona Fountain adını vermiş ve sanatın ne olabileceğini değiştirmiştir: 'hazır nesne' (readymade), fikri el işçiliğinden daha önemli kılmıştır. Nude Descending a Staircase, No. 2 adlı eseri ise daha 1913 yılında New York'ta skandala yol açmıştı. Kavramsal sanat ve günümüz çağdaş sanatının büyük bir kısmı onun izinden gelmektedir.

Marcel Duchamp galerisi: 162 eser

42. Hieronymus Bosch (1450–1516)

Neterlandlı · Erken Dönem Flaman resmi · 's-Hertogenbosch şehrinden

Öne çıkan özellikleri: Dünyevi Zevkler Bahçesi, Hayvainen İki Panelli Tavlı, Temptation of St. Anthony Triptych'i

Bosch, panellerini hala tam olarak açıklanamayan canavarlar, melez yaratıklar ve tuhaf cezalarla doldurmuştur. Prado'da bulunan ve 1500 civarında resmedilen cennet, haz ve cehennem temalı bir triptik olan Dünyevi Hazlar Bahçesi, şimdiye kadar yapılmış en gizemli tablolardan biridir. Sürrealistler onu bir ata olarak kabul etmişlerdir.

Hieronymus Bosch tarafından üretilen 371 eseri görüntüleyin

43. Piero Della Francesca (1415–1492)

İtalyan · Erken Rönesans · Sansepolcro doğumlu

Şunlarla tanınır: Kırbaçlanma, Madonna ve Çocuğu Azizlerle, Azizlerle Madonna ve Çocuk

Piero della Francesca aynı zamanda perspektif ve geometri üzerine incelemeler yazmış bir matematikçiydi. The Baptism of Christ, The Flagellation ve Arezzo'daki The Legend of the True Cross fresk serisinde görülen huzurlu, ışık dolu figürleri ve berrak mekanları, onu Erken Rönesans'ın en dingin ve en geometrik ressamı yapar.

Piero Della Francesca eserlerine göz atın: 287 çalışma

44. Jacopo Tintoretto (1519–1594)

İtalyan · Venedik Maniyerizmi · Venedik şehrinden

Öne çıkan özellikleri: Jacopo Tintoretto Drama ve Işığın Venedik Üstadı Venedik İtalya 1518 1594 1594 İnanç ve İhanetin Dramatik Bir Vizyonu 365 x 568 cm Son Akşam Yemeği Son Akşam Yemeği artworks_database /en/art/jacopo-tintoretto-the-last-supper-8Y3K2M-en/ /media, St. Mark'in Köle Azat Eden Mucizesi, Göğe Bağlı Üçlü

'Küçük boyacı' Tintoretto; Venedik'i şiddetli bir hız, dramatik bir perspektif ve titreyen ışıkla resmetti. Scuola Grande di San Rocco'yu 50'den fazla tuvalle donatan sanatçının, Doge Sarayı'ndaki yaklaşık 22 metre genişliğindeki Cennet tablosu, dünyanın en büyük tuval tabloları arasında yer almaktadır.

Jacopo Tintoretto tarafından üretilen 707 eseri görüntüleyin

45. Pieter Brueghel (1525–1569)

Flaman · Kuzey Rönesansı · Breda doğumlu

Şunlarla tanınır: Kar İçindeki Avcılar (Kış), Babil Kulesi, Köylü Evlendirme

Yaşlı Pieter Bruegel; Flaman köylülerini, atasözlerini ve mevsimleri mizahla ve kuş bakışı bir perspektifle resmetmiştir. The Hunters in the Snow, The Peasant Wedding ve The Tower of Babel eserleri, günlük yaşamı ve manzarayı büyük temalara dönüştürmüştür. Viyana'daki Kunsthistorisches Museum, sanatçının günümüze ulaşan tablolarının yaklaşık üçte birine ev sahipliği yapmaktadır.

Pieter Brueghel eserlerine göz atın: 254 çalışma

46. Auguste Renoir (1841–1919)

Fransız · Empresyonizm · Limoges şehrinden

Öne çıkan özellikleri: Montmartre Yeldeğirmeni'ndeki Dans, Yarılıp Gelen Tekne Pikniği, İki Kız

Renoir; danslar, tekne partileri ve gün ışığıyla aydınlanmış yüzler olmak üzere modern Paris'in hazlarını resmetti. Bal du moulin de la Galette (1876) ve Luncheon of the Boating Party, Empresyonizmin en neşeli halidir. Yaşlılığında, artrit nedeniyle felç olan elleriyle, fırçayı parmaklarına bağlayarak resim yapmaya devam etti.

Auguste Renoir tarafından üretilen 2,287 eseri görüntüleyin

47. Paul Klee (1879–1940)

Alman-İsviçreli · Dışavurumculuk · Münchenbuchsee doğumlu

İmza eserler: Twittering Makinesi, Yeni Melek, Parnassos'a Doğru

Klee, Bauhaus'ta öğretmenlik yaptı ve 1914'teki Tunus gezisinin ardından "renk ve ben biriz" diye yazdı. Twittering Machine ve Senecio gibi binlerce küçük eseri; çocuksu işaretleri, müziği ve renk teorisini harmanlar. Naziler sanatını "yozlaşmış" olarak nitelendirdi; Bern'deki Zentrum Paul Klee ise onun yaklaşık 4.000 eserine ev sahipliği yapmaktadır.

Paul Klee galerisi: 669 eser

48. Jackson Pollock (1912–1956)

Amerikalı · Soyut Dışavurumculuk · Cody doğumlu

Şunlarla tanınır: Sayı 1A, Birleşme, Sonbahar Ritmi. 30 Numara, 1950

Pollock, tuvallerini yere serer ve boyayı yukarıdan damlatıp dökerek ilerlerdi; bu yöntem onu Soyut Dışavurumculuğun simgesi haline getirdi ve sanat dünyasının merkezini Paris'ten New York'a taşıdı. 1949 tarihli bir Life dergisi makalesi, onun Amerika Birleşik Devletleri'ndeki yaşayan en büyük ressam olup olmadığını sorgulamıştı. Number 1A, 1948 ve Blue Poles, sanatçının imza niteliğindeki damlatma (drip) tablolarındandır.

Jackson Pollock eserlerine göz atın: 186 çalışma

49. William Blake (1757–1827)

İngiliz · Romantizm · Londra doğumlu

Şunlarla tanınır: The Ancient of Days, Newton, Kadim Günlerin Sahibi

Şair, ressam ve gravür sanatçısı olan Blake, kendi baskı tekniğini ve kendi mitolojisini yarattı. The Ancient of Days, The Great Red Dragon tabloları ve Dante illüstrasyonları gibi vizyoner imgeleri, yaşadığı dönemde görmezden gelinmiş; daha sonra ise Pre-Raphaelitler, Sürrealistler ve 1960'lar karşı kültürü tarafından saygıyla karşılanmıştır.

William Blake eserlerine göz atın: 324 çalışma

50. Fra Angelico (1395–1455)

İtalyan · Erken Rönesans · Vicchio doğumlu

Şunlarla tanınır: Fra Angelico Rupesana İtalya 1395 1430 1455 İlahi Karşılaşma: Rönesans'ın Önemli Bir Eseri 194 x 194 cm İlân, Alçakgönüllülük Madonna'sı, San Domenico Altarpiece

Dominikal bir rahip olan Fra Angelico, dua için saf renkler ve altın kullanarak resim yapardı. Floransa'daki San Marco manastırının hücrelerindeki freskleri ve Müjde panoları, Orta Çağ bağlılığını yeni Rönesans mekânıyla birleştirir. Papa II. Jean Paul onu 1982 yılında beatifiye etti ve kendisi sanatçıların koruyucusudur.

Fra Angelico eserlerine göz atın: 541 çalışma

51. Jacques-Louis David (1748–1825)

Fransız · Neoklasisizm · Paris doğumlu

İmza eserler: Horatius Kardeşlerin Yemini, Marat’ın Ölümü, Marat'ın Ölümü

David, Fransız Devrimi'ni ve ardından Napolyon'u resmetti. Horasiler Yemini (1784) Neoklasisizm akımını başlattı; Marat'ın Ölümü katledilen bir devrimciyi şehit mertebesine yükseltti; Napolyon Alpleri Geçiyor ve Napolyon'un Taç Giyme Töreni ise bir imparatorun imajını inşa etti. Atölyesi, aralarında Ingres ve Gros'un da bulunduğu bir nesli yetiştirdi.

Jacques-Louis David galerisi: 277 eser

52. Kazimir Maleviç (1879–1935)

Ukrayna · Suprematizm · Kiev doğumlu

İmza eserler: Siyah Kare (1930), Suprematist Composition: White on White'in Türkçe çevresi: Beyaz Üzerine Beyaz, Kazimir Maleviç Önemli Süprematist Eseri, Soyutluğun Temeli, İkonik Erken Parça, Kübizm, Yapımcılık, Rus Avangardı, Geometrik Soyutlama, Devrimci Ruh Olgun Dönem Kazimir Maleviç’in *Üstüncü Kompozisyon* (1916) sadece bir resimden fazlasıdır; soyut sana

Maleviç, 1915 yılında beyaz bir zemin üzerinde siyah bir kare sergileyerek, nesnelerin hiçbirinin bulunmadığı saf duygu resim sanatı olan Suprematizm'in başlangıcını ilan etti. Siyah Kare ve Beyaz Üzerine Beyaz (1918), 20. yüzyılın en radikal eserleri arasında yer alır; Rus Konstrüktivizmini, Bauhaus'u ve daha sonraki minimalizmi etkilemiştir.

Kazimir Maleviç galerisi: 564 eser

53. Antoine Watteau (1684–1721)

Fransız · Rokoko · Valenciennes doğumlu

Şunlarla tanınır: Kythera'ya Yolculuk, Gilles, Karların İnişi

Watteau, fête galante adı verilen yeni bir resim türü icat etti: parklarda zarif çiftler, müzik ve melankoli. Cythera'ya Yolculuk (1717), Fransız Akademisi tarafından bu yeni kategori altında kabul edildi ve Rokoko çağını başlattı. Louvre'daki Pierrot (ayrıca Gilles olarak da bilinir) eseri, 18. yüzyılın en akılda kalıcı figürlerinden biridir.

Antoine Watteau eserlerine göz atın: 271 çalışma

54. Amedeo Modigliani (1884–1920)

İtalyan · Paris Okulu · Livorno doğumlu

Şunlarla tanınır: Başını Açık Yatmış Çıplak Kadın, Amedeo Modigliani'nin 'Jeanne Hebuterne Portresi' (1918)'nin ürkütücü güzelliğini deneyimleyin. Bu Ekspresyonist başyapıt, tuval üzerine yağlı boya ile işlenmiş olup, uzamış formlar ve duygusal fırça darbeleriyle bir anı yakalar. Bugün çarpıcı bir reprodü, Kırmızı Nudo

Modigliani'nin uzun boyunları, gözbebeği olmayan badem gözleri ve basitleştirilmiş yüzleri bir bakışta tanınabilir. Montparnasse'da çalışırken İtalyan Rönesans çizgisi, Afrika heykeltıraşlığı ve Cézanne'ı harmanladı. 35 yaşında yoksulluk içinde öldü; Reclining Nude (1917-18) adlı eseri 2015 yılında 170,4 milyon dolara satıldı.

Amedeo Modigliani eserlerine göz atın: 663 çalışma

55. Jean-Auguste-Dominique Ingres (1780–1867)

Fransız · Neoklasisizm · Montauban şehrinden

Öne çıkan özellikleri: Büyük Odaliska, Türk Hamamı, Kaynak

Ingres, 19. yüzyılın büyük Fransız tartışmasında çizgi ve klasik çizimi, Delacroix'nın renk kullanımına karşı savundu. İmkânsız derecede uzun sırtlı Grande Odalisque, The Turkish Bath ve Monsieur Bertin gibi burjuvazinin kesin portreleri; Degas, Picasso ve Matisse'i etkiledi. Amatör hobisi olan 'Ingres'in kemanı', Fransızca bir deyimdir.

Jean-Auguste-Dominique Ingres tarafından üretilen 610 eseri görüntüleyin

56. Andrea Mantegna (1431–1506)

İtalyan · Erken Rönesans · Isola Mantegna doğumlu

İmza eserler: after1471 - Ölü İsa Üzerine Ağıt, Parnassus: Mars ve Venüs, Krist Çıktığı Ölüm Üzerindeki Ağlama

Mantegna, Padua'da ve Mantua'daki Gonzaga sarayında arkeolojiyi ve heykel sanatını resme dahil etti. Şaşırtıcı bir perspektif kullanımıyla Lamentation over the Dead Christ adlı eseri ve figürlerin gökyüzüne açılan boyanmış bir boşluğa doğru eğildiği illüzyonist Camera degli Sposi tavanı, perspektifin ne kadar ileri gidebileceğini gösterdi.

Andrea Mantegna galerisi: 285 eser

57. Giorgione (1478–1510)

İtalyan · Venedik Okulu · Castelfranco Veneto doğumlu

İmza eserler: Uyuyan Venüs, Üç Felsefeci, Fırtına

Giorgione, 33 yaşlarında genç yaşta öldü ve kesin olarak ona ait olduğu bilinen sadece birkaç eseri bulunuyor; ancak ruh halini ve manzarayı konu edinerek Venedik resmini değiştirdi. Anlamı hâlâ tartışılan Fırtına ve Titian tarafından tamamlanan Uyuyan Venüs, şiirsel manzara resmine ve Titian'ın kendi sanatına giden yolu açtı.

Giorgione galerisi: 92 eser

58. Georges Braque (1882–1963)

Fransız · Kübizm · Argenteuil şehrinden

Öne çıkan özellikleri: L'Estaque'daki Evler, Keman ve Palet, Georges Braque Georges Braque, 1882'de Argenteuil, Fransa'da doğdu ve modern sanatın gelişen manzarasıyla derinden iç içe olan bir yola koyuldu. Ailece ev boyacıları ve dekoratörler olarak yetiştirilmesi ona sadece malzemelerin teknik hakimiyetini değil,

Braque, 1908 ile 1914 yılları arasında Picasso ile birlikte Kübizm'i icat etti; o kadar yakın çalıştılar ki tablolarını birbirinden ayırt etmek zordur. Harfleri, taklit ahşap dokusunu ve 1912 yılında ilk papier collé tekniğini sanat dünyasına kazandırdı. Son dönem natürmortları ve Kuşlar serisi, onu yüzyılın en saygın Fransız ressamlarından biri yaptı.

Georges Braque tarafından üretilen 700 eseri görüntüleyin

59. René Magritte (1898–1967)

Belçikalı · Sürrealizm · Lessines şehrinden

Öne çıkan özellikleri: Ceci N'est Pas Une Pipe, İnsan Şapkasıyla, Zamanın Durgunluğu

Magritte, sıradan nesneleri imkansız durumlarda, ciddi ve neredeyse reklamvari bir üslupla resmetti. 'Bu bir pipo değildir' yazılı bir pipa sahip olan Görüntülerin İhaneti ve yüzü elma olan silindir şapkalı bir adamın yer aldığı İnsanın Oğlu, onu popüler kültürde ve reklamcılıkta en çok alıntılanan Sürrealist yaptı.

René Magritte tarafından üretilen 599 eseri görüntüleyin

60. Paolo Uccello (1397–1475)

İtalyan · Erken Rönesans · Pratovecchio doğumlu

Şunlarla tanınır: Paolo Uccello, Paolo di Dono olarak doğmuş ve İtalyan Rönesansı'nın erken döneminin en büyüleyici figürlerinden biridir. 'Uccello' lakabı, kuş anlamına gelir ve genç Paolo'nun avcı dünyasını tasvir etme eğilimine işaret ederken, aynı zamanda onun zamanını, St. George ve Ejderha, The Battle of San Romano - The Counter-Attack by Mich

Vasari'ye göre Uccello perspektizona takıntılıydı ve geceler boyu bu konu üzerinde çalışırdı. Şu an Londra, Floransa ve Paris arasında dağılmış olan üç panellik San Romano Savaşı adlı eseri, mızrakları ve düşmüş askerleri katı bir geometrik düzen içinde sıralarken, Aziz George ve Ejderha adlı eseri ise perspektif ile harmanlanmış bir masal niteliğindedir.

Paolo Uccello eserlerine göz atın: 134 çalışma

61. Hans Holbein (1497–1543)

Alman · Kuzey Rönesansı · Augsburg doğumlu

Şunlarla tanınır: İki Büyükelçi Portresi, VIII. Henry Portresi1, Rotterdamlı Erasmus Portresi

Holbein, VIII. Henry'nin saray ressamı oldu ve Tudor İngiltere'sinin çehresini belirledi. Sadece yandan bakıldığında görülebilen deforme olmuş kafatasıyla The Ambassadors (1533), sanat tarihinin en ünlü bilmecelerinden biridir; VIII. Henry, Thomas More ve Erasmus portreleri ise onları bugün tanımamızı sağlayan imgelerdir.

Hans Holbein eserlerine göz atın: 398 çalışma

62. David Hockney (1937–2026)

İngiliz · Pop Art · Bradford şehrinden

Öne çıkan özellikleri: David Hockney Bilinmiyor Pop Art Modernist ev ve yüzme havuzu Akrilik boya üzerine tuval Pop Sanatın Bir Başyapıtı Daha Büyük Bir Sıçrama 1967, Havuzdaki İki Figür Portresi, İki figürlü bir sanatçı havuzu portresi

Yaşayan en ünlü İngiliz ressam. Hockney'nin 1960'ların Kaliforniya'sındaki A Bigger Splash gibi yüzme havuzları, çift portreleri, Yorkshire manzaraları ve daha sonraki iPad çizimleri altı on yıla yayılıyor. 2018 yılında Portrait of an Artist (Pool with Two Figures) adlı eseri, o dönem yaşayan bir sanatçı için rekor sayılarak 90,3 milyon dolona satıldı.

David Hockney tarafından üretilen 331 eseri görüntüleyin

63. Georges Seurat (1859–1891)

Fransız · Neo-Empresyonizm · Paris doğumlu

Şunlarla tanınır: Georges Pierre Seurat Paris France 1859 1886 1891 Parisian Bir Gün: Modern Yaşamı Yakalamak 208 x 308 cm La Grande Jatte Adası'nda Bir Pazar Öğleden Sonrası, Discover "Bañistas en Asnieres" by Seurat! A serene Impressionist masterpiece showcasing vibrant color & relaxed leisure. Explore Pointillism's beauty – perfect for art lovers & collectors. Bañistas en Asnieres, 1889 artworks_database /en/art/georges-p, Georges Pierre Seurat Performansın Canlı Enerjisi Sirkin Yan Tarafı 1888

Seurat, renk teorisini bir bilim insanı yöntemiyle uyguladı: noktacılık (pointillism) olarak adlandırılan, gözün uzaktan karıştırdığı saf renklerden oluşan minik noktalar. A Sunday Afternoon on the Island of La Grande Jatte (1884-86) adlı eseri iki yılını aldı ve Neo-Empresyonizm akımını başlattı. 31 yaşında hayatını kaybetti ve geride yalnızca yedi anıtsal tablo bıraktı.

Georges Seurat eserlerine göz atın: 438 çalışma

64. Rogier Van Der Weyden (1400–1464)

Belçikalı · Erken Flaman sanatı · Tournai doğumlu

İmza eserler: Çarmıhtan İndiriliş, Aziz Luka Meryem Ana'nın Portresini Çiziyor, Müjde

Rogier van der Weyden, Van Eyck'ın realizmine yoğun bir duygu kattı. Prado'daki, sığ ve altın rengi bir kutu içinde ağlayan gerçek boyutlu figürlerin yer aldığı Descent from the Cross adlı eseri, Avrupa'nın dört bir yanında kopyalandı. 15. yüzyılın ortalarında Kuzey Avrupa'nın en etkili ressamıydı.

Rogier Van Der Weyden galerisi: 314 eser

65. Théodore Géricault (1791–1824)

Fransız · Romantizm · Rouen doğumlu

İmza eserler: Meduza Taşı, Binicisiz At Yarışları (detay), Deutsch Kohlenwagen

Géricault, bir binicilik kazası sonucu 32 yaşında hayatını kaybetti ancak bir tablosu onu ölümsüz kıldı: Gerçek bir gemi enkazından kurtulanlardan esinlendiği ve hastaneleri ile morgları ziyaret ederek araştırdığı The Raft of the Medusa (1818-19). Eserin ölçeği ve ham dramatik yapısı, Fransız Romantizmini başlattı. Delilerin portreleri ise sanatta psikolojinin erken dönem çalışmalarındandır.

Théodore Géricault galerisi: 183 eser

66. Jean-François Millet (1814–1875)

Fransız · Realizm, Barbizon okulu · Gréville-Hague doğumlu

İmza eserler: Sobacılar, Azizler, İnsan ve Kazma

Millet, Fransız köylülerini vakur ve neredeyse dini bir ciddiyetle resmetmiştir. Demet Toplayanlar (1857) ve 19. yüzyılın en çok reprodüksiyonu yapılan imgelerinden biri haline gelen The Angelus, onu Barbizon okulunun önde gelen ressamı yapmıştır. Van Gogh, onun eserlerini birçok kez kopyalamıştır.

Jean-François Millet galerisi: 369 eser

67. Egon Schiele (1890–1918)

Avusturyalı · Dışavurumculuk · Tulln an der Donau doğumlu

Şunlarla tanınır: Ölüm ve Maiden, Wally'nin Portresi, Öz-Görenler II (Ölüm ve Adam)

Schiele'nin bükülmüş, köşeli çıplak figürleri ve ham otoportreleri, onu Kokoschka ile birlikte önde gelen Avusturyalı Ekspresyonist yaptı. Klimt'in öğrencisi olan sanatçı, 1918 yılında 28 yaşında İspanyol nezlesinden ölmeden önce yaklaşık 300 tablo ve binlerce çizim üretti. Physalis ile Otoportre ve Ölüm ve Genç Kız en bilinen eserleridir.

Egon Schiele eserlerine göz atın: 649 çalışma

68. Max Ernst (1891–1976)

Alman · Sürrealizm · Brühl doğumlu

Şunlarla tanınır: Elefant Celebes, Avrupa Yağmurdan Sonrası II, Bütün Şehir

Öncü bir Dadaist ve Sürrealist olan Ernst; dokuları ovarak veya kazıyarak tesadüflerin görüntüyü oluşturmasına olanak tanıyan frottaj ve grataj tekniklerini icat etti. The Elephant Celebes ve Europe after Rain II bu yöntemleri tekinsiz, rüya benzeri dünyalara dönüştürdü. Savaş yıllarını New York'ta geçirdi ve burada genç Soyut Dışavurumcular üzerinde derin bir etki bıraktı.

Max Ernst eserlerine göz atın: 573 çalışma

69. Francis Bacon (1909–1992)

İrlanda doğumlu İngiliz · Figüratif resim · Dublin şehrinden

Öne çıkan özellikleri: Çarmıha Germenin Tabanında Figürler İçin Üç Çalışma, Velázquez'ın İkinci Papa Innocentius Portresi Çalışması, Köpek

Bacon; çığlık atan papaları, bükülmüş bedenleri ve insan figürünün etini, savaş sonrası sanatında eşi benzeri görülmemiş bir şiddetle resmetmiştir. Three Studies for Figures at the Base of a Crucifixion (1944) ve Study after Velázquez's Portrait of Pope Innocent X ikonik eserleridir; üçlemden oluşan Three Studies of Lucian Freud adlı çalışması ise 2013 yılında 142,4 milyon dolara alıcı bulmuştur.

Francis Bacon tarafından üretilen 435 eseri görüntüleyin

70. Gerhard Richter (1932)

Alman · Çağdaş sanat · Dresden doğumlu

Şunlarla tanınır: Soyut Tablo 780-1, Soyut Tablo 805-4, Bulutlar

Almanya'nın en ünlü yaşayan ressamı, Betty ve October 18, 1977 serisi gibi fotoğraflardan yapılmış bulanık tablolar ile çekçek yardımıyla sürülmüş büyük soyutlamalar arasında gidip gelen bir üsluba sahip. Richter'in geniş yelpazesi, bir ressamın tek bir tarza sahip olması gerektiği fikrine meydan okuyor ve eserleri, yaşayan sanatçılar arasındaki en pahalı yapıtlar arasında yer alıyor.

Gerhard Richter eserlerine göz atın: 134 çalışma

71. Duccio (1255–1319)

İtalyan · Siena Okulu, Trecento Gotik · Siena doğumlu

Şunlarla tanınır: Maestà (Meryana ile Melekler ve Azizler), Rucellai Madonna, Maestà (ön, orta panel)

Siena'nın büyük ustası, atölyesinden katedraldeki törenle taşınan çift taraflı bir sunak tablosu olan Maestà'yı (1308-11) resmetmiştir. Duccio, Bizans formlarını insani duygular ve anlatı ile yumuşatmış; Simone Martini ve Lorenzetti kardeşleri etkileyen Sienese okulunun temellerini atmıştır.

Duccio eserlerine göz atın: 311 çalışma

72. Hilma Af Klint (1862–1944)

İsveçli · Soyut sanat · Solna doğumlu

Hilma af Klint, Kandinsky'den yıllar önce, 1906'dan itibaren spiritüalist fikirlerin rehberliğinde büyük soyut eserler yaptı. The Ten Largest dahil olmak üzere Paintings for the Temple adlı eserlerinin ölümünden sonra yirmi yıl boyunca gizli tutulmasını vasiyet etti. Geç dönemde gün yüzüne çıkan 2018 Guggenheim sergisi, müzenin tarihindeki en çok ziyaret edilen sergi oldu.

73. Jean-Baptiste-Camille Corot (1796–1875)

Fransız · Realizm (Barbizon okulu) · Paris şehrinden

Öne çıkan özellikleri: "Sodom'un Yıkımı" İçin Çalışma, Lake Nemi, Seen Through Trees, Ville-d‘Avray Ağacı

Corot, klasik peyzajı Empresyonizm ile ilişkilendirdi. İtalya'da ve Fontainebleau ormanında açık havada resim yaptı, ardından manzaralarını Souvenir of Mortefontaine gibi gümüşi, puslu "hatıralara" dönüştürdü. Monet, "Burada sadece bir usta var, o da Corot" demiştir. Kendisi aynı zamanda tarihin en çok taklidi yapılan ressamlarından biridir.

Jean-Baptiste-Camille Corot tarafından üretilen 1,374 eseri görüntüleyin

74. James Abbott Mcneill Whistler (1834–1903)

Amerikalı · Tonizm · Lowell şehrinden

Öne çıkan özellikleri: Gri ve Siyah Düzenleme. Ressamın Annesinin Portresi, Roku Renklerde Düşen Fener, Beyazda Senfoni No1 Beyaz Kız

Londra ve Paris'te yaşayan Amerikalı Whistler, resmin müzik gibi tonların uyumu olması gerektiğini savunmuş ve eserlerine Senfoniler ile Noktürnler adını vermiştir. Daha çok Whistler'ın Annesi olarak bilinen Gri ve Siyah Tonlarında Düzenleme No. 1, bir Amerikan ikonu haline gelmiş; eleştirmen John Ruskin'e karşı açtığı hakaret davası ise sanat tarihinin dönüm noktalarından biri olmuştur.

James Abbott Mcneill Whistler tarafından üretilen 567 eseri görüntüleyin

75. Frans Hals (1580–1666)

Hollandalı · Hollanda Altın Çağı · Anvers şehrinden

Öne çıkan özellikleri: Gülümseyen Şövalye, Çingene kız, Malle Babbe

Frans Hals, bugün bile modern görünen hızlı, serbest ve belirgin fırça darbeleriyle portreler yapardı. The Laughing Cavalier ve Haarlem'deki büyük milis grubu portreleri, yüzleri hareket ve neşe içinde yakalar. Manet ve Van Gogh onun hızına hayran kalmıştı; Van Gogh, tablolarında 27 farklı siyah tonu kullanmıştı.

Frans Hals tarafından üretilen 428 eseri görüntüleyin

76. Berthe Morisot (1841–1895)

Fransız · Empresyonizm · Bourges doğumlu

İmza eserler: Bebek Yatağı, Berthe Morisot Bourges France 1841 1885 1895 İzlenimci Huzurun Bir Bakışı Berthe Morisot'un "Gül Bahçesinin Bir Köşesi" adlı eseri, yumuşak ve sıcak gün batımı tonlarıyla yıkan sakin bir bahçe sahnesine izleyicileri davet ediyor. Bu büyüleyici eser,, Çubuk Sütü

Berthe Morisot, Empresyonist grubun kurucu üyelerinden biriydi ve grubun sekiz sergisinden yedisinde yer aldı. Hızlı ve havadar fırça darbeleriyle, tıpkı The Cradle (1872) eserinde olduğu gibi, kadınların özel yaşamlarını, çocukları ve bahçeleri yakaladı. Manet'in görümcesi ve modeli olan sanatçı, günümüzde bu akımın en önemli ressamlarından biri olarak kabul edilmektedir.

Berthe Morisot galerisi: 361 eser

77. John Constable (1776–1837)

İngiliz · Romantizm · East Bergholt şehrinden

Öne çıkan özellikleri: Saman Yığını, Salisbury Katedrali, Hadleigh Kalesi

Constable, çocukluğunun geçtiği İngiliz kırsalını ve Stour vadisini, açık havada yaptığı taze ışık ve gökyüzü çalışmalarıyla resmetti. The Hay Wain (1821), 1824 Paris Salonu'nda altın madalya kazandı; Delacroix ve Fransızları derinden etkiledi. Bulut çalışmaları ise hava durumuna dair erken dönem bilimsel gözlemleridir.

John Constable tarafından üretilen 497 eseri görüntüleyin

78. Winslow Homer (1836–1910)

Amerikalı · Amerikan Realizmi · Boston şehrinden

Öne çıkan özellikleri: The Gulf Stream, Zapı Çal, Sis Uyarısı

Homer, İç Savaş illüstratörü olarak başladığı kariyerinde Amerika'nın büyük deniz ressamı haline geldi. Breezing Up, The Gulf Stream ve Maine kıyılarını, Adirondackları ve Karayipleri konu alan suluboyaları; insanın doğayla doğrudan ve dramatik bir şekilde yüzleşmesini gözler önüne serer. Kendisi sıklıkla 19. yüzyılın en büyük Amerikalı ressamı olarak anılır.

Winslow Homer tarafından üretilen 755 eseri görüntüleyin

79. Banksy (1973)

İngiliz · Sokak sanatı · Bristol doğumlu

İmza eserler: Balonlu Kız

İsimsiz İngiliz sokak sanatçısı, şablon grafitileri dünya çapında bir şöhrete kavuşturdu. 2018 yılında Sotheby's'te satıldıktan saniyeler sonra çerçevesi içinde kısmen parçalanan ve adı Love Is in the Bin olarak değiştirilen Girl with Balloon, 2021 yılında 18,6 milyon sterline yeniden satıldı. Bristol'dan Batı Şeria duvarına kadar uzanan hiciv dolu duvar resimleri; savaş, güç ve tüketim üzerine yorumlar sunuyor.

Banksy galerisi: 146 eser

80. Willem De Kooning (1904–1997)

Hollandalı-Amerikalı · Soyut Dışavurumculuk · Rotterdam doğumlu

Şunlarla tanınır: Kadın ve Bisiklet, Kazı, Asheville

Rotterdam doğumlu de Kooning, New York'ta Soyut Dışavurumculuk akımının öncülerinden biri oldu. Woman (Kadın) serisindeki (1950-53) agresif fırça darbeleri, soyutlama ile figür arasındaki sınırları bulanıklaştırarak eleştirmenleri şoke etti. Interchange (Takas) (1955) adlı eseri, 2015 yılında özel bir satışla bildirilen 300 milyon dolara alıcı bularak bir tablo için ödenen en yüksek fiyatlardan biri oldu.

Willem De Kooning eserlerine göz atın: 117 çalışma

81. Élisabeth Vigée Le Brun (1755–1842)

Fransız · Rokoko ve Neoklasisizm · Paris doğumlu

İmza eserler: Louise Élisabeth Vigée Le Brun, Julie ile Öz Portresi, Kraliçe Marie-Antoinette görkemli saray elbisesi, elinde bir gül, Fransa Kraliçesi Marie-Antoinette Lorraine Habsburg ve Çocukları

Vigée Le Brun, Marie Antoinette'in yaklaşık otuz kez portresini çizdiği resmi portre ressamıydı. Devrim'den kaçarken İtalya, Avusturya ve Rusya sarayları için çalıştı ve yaklaşık 660 portre yaptı. Kızıyla birlikte resmettiği sıcak otoportreleri, portre sanatına yeni bir şefkat kazandırdı. Fransız Kraliyet Akademisi'ne kabul edilen çok az sayıdaki kadından biriydi.

Élisabeth Vigée Le Brun galerisi: 272 eser

82. Cimabue (1240–1302)

İtalyan · Gotik · Firenze şehrinden

Öne çıkan özellikleri: İsa Çaprazı, İsa'nın Alay Konusu Edilmesi, Assisili Aziz Francesco (detay)

Geleneklere göre Giotto'nun hocası olan Cimabue, İtalyan resmini Bizans'ın katılığına mahkûm olmaktan kurtarmaya başladı. Floransa'daki büyük Maestà panoları ve 1966 selinde ağır hasar alıp restore edilen Santa Croce'deki Crucifix, ağırlık ve duygu hissinin ilk belirtilerini sergiler. Dante, onu İlahi Komedya'da anmıştır.

Cimabue tarafından üretilen 52 eseri görüntüleyin

83. Jasper Johns (1930)

Amerikalı · Neo-Dada · Augusta doğumlu

Şunlarla tanınır: Bayrak, Hedef, Harita

Johns; bayraklar, hedefler, sayılar ve haritalar gibi izleyicilerin "zaten bildiği" tanıdık sembolleri, kalın balmumu esaslı enkastik tekniğiyle resmetti. Flag (1954-55) ve Target with Four Faces eserleri, Soyut Dışavurumculuk ile Pop Art arasında bir köprü kurdu. Yaşayan en pahalı Amerikalı sanatçılardan biri olan sanatçı, 2011 yılında Başkanlık Özgürlük Madalyası'na layık görüldü.

Jasper Johns eserlerine göz atın: 63 çalışma

84. Roy Lichtenstein (1923–1997)

Amerikalı · Pop Art · Manhattan doğumlu

İmza eserler: Whaam! - Patlama!, Drowning Girl, Bak Mickey

Lichtenstein, çizgi roman panellerini devasa tablolara dönüştürerek basılı Ben-Day noktalarını elle taklit etti. Whaam! ve Drowning Girl (1963), seri üretim imgeyi yüksek sanat haline getirerek onu Warhol ile birlikte Amerikan Pop Art'ın belirleyici sanatçısı yaptı.

Roy Lichtenstein galerisi: 382 eser

85. Georgia O'Keeffe (1887–1986)

Amerikalı · Amerikan modernizmi · Sun Prairie doğumlu

Şunlarla tanınır: Boğa Kafası Kırmızı Beyaz ve Mavi, Siyah İris, Doğuyu Çiçekler

O'Keeffe; büyütülmüş çiçekleri, New York gökdelenlerini ve New Mexico'nun kemiklerini ve kırmızı tepelerini resmetti. Yakın çekim Jimson Weed/White Flower No. 1 adlı eseri 2014 yılında 44,4 milyon dolara satılarak o dönem bir kadın sanatçı için belirlenen en yüksek fiyata ulaştı. Santa Fe'de ona adanmış bir müze bulunmaktadır ve kendisi sıklıkla Amerikan modernizminin annesi olarak anılır.

Georgia O'Keeffe eserlerine göz atın: 501 çalışma

86. Mark Rothko (1903–1970)

Amerikalı · Renk Alanı · Daugavpils doğumlu

Şunlarla tanınır: Erken Yaşam ve Sanatsal Vizyonun Tohumları Mark Rothko, 1903'te Dvinsk, Letonya'da (şimdiki Daugavpils) Markus Yakovlevich Rothkowitz olarak doğdu ve başlangıçtan itibaren sanatsal yolculuğunu derinden etkileyecek bir yerinden olma duygusunu içinde taşıd, No 1 (Royal Red and Blue), No.61 (Pas ve Mavi)

Rothko'nun yüzer ve nefes alır gibi görünen parlayan renklerden oluşan büyük dikdörtgenleri; izleyicide trajedi, esrime ve yıkım duygusu uyandırmak amacıyla tasarlanmıştır. Seagram Murals (Tate) çalışmaları ve Houston'daki Rothko Şapeli'nin karanlık panelleri birer tefekkür alanıdır. No. 6 (Violet, Green and Red) adlı eserinin 2014 yılında 186 milyon dolara satıldığı bildirilmektedir.

Mark Rothko eserlerine göz atın: 477 çalışma

87. Simone Martini (1284–1344)

İtalyan · Uluslararası Gotik · Siena doğumlu

İmza eserler: Müjde ve İki Aziz, Maestà (Melekler ve Azizlerle Dolu Meryem Ana), Vaftanlama ve İki Aziz (detay)

Duccio'nun bir takipçisi olan Simone Martini, Sienese resmine zarafet ve altın dokunuşlar getirmiş ve Avignon'daki papalık sarayında çalışırken Petrarch ile tanışmıştır. Uffizi'de bulunan ve meleğin ağzından altın harflerle dökülen sözleriyle dikkat çeken 1333 tarihli Annunciation eseri, Uluslararası Gotik üslubunun en zarif yapıtlarından biridir.

Simone Martini galerisi: 151 eser

88. Claude Lorrain (1600–1682)

Fransız · Klasik manzara resmi · Chamagne doğumlu

İmza eserler: Claude Lorrain'ın "Nymp ve Satır Dans Eden Manzara"sı 1641 yılında tamamlanan Barok sanat eseridir., Gün Batımı Sahili Ağlayan Heliadlarla, Çiftlik Araziindeki Çoban Kuzu Gösterimi

Claude Lorrain; altın ışık, klasik kalıntılar ve deniz üzerinde alçalan bir güneşle ideal manzarayı yarattı. Seaport with the Embarkation of the Queen of Sheba gibi liman şehirlerini ve pastoral sahneleri, Avrupalıların doğayı algılayış biçimini şekillendirdi; İngiliz toprak sahipleri bahçelerini onun tablolarına benzeyecek şekilde tasarladı ve Turner, National Gallery'de onun yanına asılmasını istedi.

Claude Lorrain galerisi: 325 eser

89. William Hogarth (1697–1764)

İngilizce · Satir ve tür resmi · Londra doğumlu

Şunlarla tanınır: Plate One, From A Rake’s Progress, Moda Tarzı Evlilik - 3, Muayene, Plate altı, Bir Rake'nin Seyahati

Hogarth, roman gibi okunan ve baskı olarak satılan serilerle "modern ahlaki konuyu" icat etti. A Rake's Progress, Marriage A-la-Mode ve Gin Lane Londra toplumunu hicvetti; eserlerini korsanlardan korumak için de Hogarth Yasası olarak bilinen 1735 Gravür Telif Hakkı Yasası'nın çıkması için lobi yaptı.

William Hogarth eserlerine göz atın: 307 çalışma

90. Edward Hopper (1882–1967)

Amerikalı · Amerikan realizmi · Upper Nyack şehrinden

Öne çıkan özellikleri: Nighthawks, The Art Institute of Chicago, Chica, Gaz, Demiryolu Kenarındaki Ev

Hopper, Amerikan şehirlerinin yalnızlığını; lokantaları, benzin istasyonlarını, motel odalarını ve düşüncelere dalmış insanları resmetti. Boş bir sokaktan görünen, parlak ışıklı gece yarısı lokantasıyla Nighthawks (1942), en çok tanınan Amerikan tablolarından biridir ve sinema ile pop kültüründe sayısız kez parodiye konu olmuştur.

Edward Hopper tarafından üretilen 366 eseri görüntüleyin

91. Georges De La Tour (1593–1652)

Fransız · Fransız Barok · Vic-sur-Seille doğumlu

İmza eserler: Dumanlı Alevle Magdala, Karo Aslıyla Hileci, Falcı Kadın

Georges de La Tour, tek bir mum ışığıyla aydınlanan figürleri geometrik bir sadelik ve sessizlikle resmetmiştir. The Magdalen with the Smoking Flame ve The Cheat with the Ace of Diamonds onun başyapıtlarıdır. Yaşadığı dönemde tanınan sanatçı, 1915'teki yeniden keşfine kadar tamamen unutulmuştu.

Georges De La Tour galerisi: 98 eser

92. Alphonse Mucha (1860–1939)

Çek · Art Nouveau · Ivančice doğumlu

İmza eserler: Absinth (Kadın Çalışması)

Mucha'nın 1894 yılında Sarah Bernhardt için Gismonda için hazırladığı afiş, onu Paris'te bir gecede ünlü yapmış ve Art Nouveau estetiğini; haleler, çiçekler ve süslemelerle çevrelenmiş, dalgalı saçlı kadın figürleriyle tanımlamıştır. Ardından on sekiz yılını, Slav halklarının tarihini konu alan yirmi devasa tuvalden oluşan The Slav Epic (Slav Destanı) üzerine harcamıştır.

Alphonse Mucha galerisi: 338 eser

93. Paolo Veronese (1528–1588)

İtalyan · Maniyerizm, Natüralizm, Venedik okulu · Verona doğumlu

İmza eserler: Kana'daki Düğün, Levi'nin Evindeki Ziyafet, Lucretia (Veronese)

Veronese, Venedik'te mimari, ipekler ve kalabalıklarla dolu, uçsuz bucaksız ve renkli şölenler resmetti. Louvre'daki yaklaşık 10 metre genişliğindeki Kana'daki Düğün, müzenin koleksiyonundaki en büyük tablodur. Levi'nin Evindeki Ziyafet adlı eseri, kendisini Engizisyon önüne çıkmasına neden olmuş; o da eserin adını değiştirerek bu duruma yanıt vermiştir.

Paolo Veronese galerisi: 522 eser

94. Giuseppe Arcimboldo (1527–1593)

İtalyan · Maniyerizm · Milano doğumlu

Şunlarla tanınır: Vertumnus (Vertumno), Yaz Baharı, Sonbahar

Viyana ve Prag'daki Habsburg imparatorlarının saray ressamı olan Arcimboldo; meyveler, sebzeler, çiçekler, balıklar ve kitaplardan portreler kurgulardı. Rudolf II'nin sebze ve meyvelerden yapılmış portresi olan Vertumnus ve Dört Mevsim serisi uzun süre birer tuhaflık olarak görülse de, Sürrealistler onu kendi atalarından biri haline getirdi.

Giuseppe Arcimboldo eserlerine göz atın: 175 çalışma

95. Franz Marc (1880–1916)

Alman · Alman Ekspresyonizmi · Münih doğumlu

İmza eserler: Die grossen blauen Pferde, Mavi At I, isimsiz (4325)

Franz Marc, Kandinsky ile birlikte Mavi Binici grubunun kurucularından biriydi ve hayvanları sembolik renklerle resmetti: ruhani olan için mavi, dişil olan için sarı, madde için ise kırmızı. Büyük Mavi Atlar, Hayvanların Kaderi ve Savaşan Formlar, Alman Dışavurumculuğunun temel eserleridir. 1916 yılında, 36 yaşındayken Verdun'da hayatını kaybetti.

Franz Marc galerisi: 493 eser

96. Henri De Toulouse-Lautrec (1864–1901)

Fransız · Post-Empresyonizm · Albi doğumlu

İmza eserler: Moulin Rouge'da, La Goulue İki Kadınla Moulin Rouge'a Varırken, La Goulue Dans Ediyor (Les Almees olarak da bilinir)

Toulouse-Lautrec, Montmartre'ın gece hayatını; Moulin Rouge'u, kabareleri, dansçıları ve genelevleri resmetti. Japon baskılarından ödünç aldığı düz renkler ve belirgin hatlara sahip Moulin Rouge ve Aristide Bruant afişleri, posteri bir sanat formuna dönüştürdü. 36 yaşında vefat etmeden önce 737 tuval çalışması yaptı.

Henri De Toulouse-Lautrec galerisi: 810 eser

97. William-Adolphe Bouguereau (1825–1905)

Fransız · Akademik sanat · La Rochelle şehrinden

Öne çıkan özellikleri: Dante ve Virgil, Nymphes et satyre (Nymphler ve Satir olarak da bilinir), Amor ve Psyche Çocukları

Zamanının en ünlü akademik ressamı olan Bouguereau, Fransa'daki tüm resmi ödülleri kazanmıştır. Venüs'ün Doğuşu (1879) ve Nimf ve Satir gibi mitolojik çıplak figürleri ve köylü çocukları, kusursuz bir teknik sergiler. Bir yüzyıl boyunca modernistler tarafından dışlanan sanatçı, günümüzde koleksiyonerler ve müzeler nezdinde yeniden itibar kazanmıştır.

William-Adolphe Bouguereau tarafından üretilen 518 eseri görüntüleyin

98. Dante Gabriel Rossetti (1828–1882)

İngilizce · Pre-Raphaelite Kardeşliği · Londra doğumlu

İmza eserler: Beata Beatrix, Proserpine, Leydi Lilith

Şair ve ressam Rossetti, akademik sanatı reddeden ve erken dönem İtalyan resmine yönelen Pre-Raphaelite Kardeşliği'ni 1848'de kuran isimlerden biridir. Beata Beatrix ve Proserpine gibi yoğun saçlı ve rüya gibi gözlere sahip kadınlara ait sonraki portreleri, Viktorya dönemi güzellik idealini tanımlamış ve Sembolizm'i etkilemiştir.

Dante Gabriel Rossetti galerisi: 345 eser

99. Anthony van Dyck (1599–1641)

Flaman · Barok · Anvers şehrinden

Öne çıkan özellikleri: Charles I Üç Pozisyonda, Otoportre, Kraliçe Henrietta Maria

Rubens'ın parlak asistanı, İngiltere Kralı I. Charles'ın saray ressamı oldu. Van Dyck'ın Avda I. Charles gibi zarif boydan portreleri, Britanya'da aristokrat portre ressamlığının tarzını 150 yıl boyunca belirledi; sivri bir sakal biçimi hâlâ 'Van Dyke' olarak anılmaktadır.

Anthony van Dyck tarafından üretilen 1,620 eseri görüntüleyin

100. Camille Pissarro (1830–1903)

Danimarka-Fransız · Empresyonizm · Charlotte Amalie şehrinden

Öne çıkan özellikleri: Montmartre Bulvarı Gece, Kırmızı Çatılar Köyün Köşesi Kış, Sonbahar Ağaçları

Pissarro, sekiz Empresyonist serginin tamamında yer alan tek ressam ve grubun baba figürü olup Cézanne ile Gauguin'in akıl hocasıydı. Köyler, tarlalar ve pazarlara dair bakış açısı ve daha sonra Geceleyin Boulevard Montmartre gibi otel pencerelerinden görülen Paris bulvarları serisi, modern yaşamı manzara resimlerinin bir konusu haline getirdi.

Camille Pissarro tarafından üretilen 1,559 eseri görüntüleyin