Untitled
Acrylic On Canvas
WallArt
Surrealism
1983
Modern
74.0 x 100.0 cm
Culturgest - Fundação Caixa Geral de Depósitos
El Yapımı Yağlı Boya Reproduksiyon
Sanatçılarımız tarafından sipariş üzerine hazırlanan; istediğiniz boyut ve çerçevede, tuval üzerine el boyaması yağlı boya.
P118B $10
P118H $10
P118W $10
P438Z $10
P508JH $12
P508YH $12
P805H $10
P805Z $10
P919BZ $10
P919G $10
P919XJ $10
P959ZH $10
P968JZ $12
W106C $8
W218G $10
W218JH $8
W218Y $10
W307PJ $10
W316G $10
W316PJ $8
W316Y $10
W398PJ $8
W4111J $10
W500HY $15
W500JH $15
W692G $12
W849H $8
W940BG $15
W953PJ $8
Eserin orijinal oranlarıyla uyumlu, önceden belirlenmiş boyutlarımız arasından seçim yapın.
Belirli bir çerçeveye veya alana uyması için kendi boyutlarınızı girebilirsiniz. Seçtiğiniz boyut orijinal görüntünün oranlarıyla eşleşmiyorsa, sanat eserini kırparak veya ek el boyaması öğelerle resmi uzatarak ayarlayacağız. Üretim başlamadan önce onayınız için dijital bir taslak gönderilecektir.
Lütfen ekrandaki önizlemenin gerçek kırpmayı veya uzatmayı yansıtmadığını unutmayın. Nihai kompozisyonu yalnızca hazırlanan taslak doğru şekilde gösterecektir.
Özel boyutlar mevcut olsa da, orijinal oranları korumak adına önceden tanımlanmış listeden bir boyut seçmenizi öneririz.
Siparişten sonra, OriginalUniqueArt.com ekibi talimatlar için müşteriye e-posta gönderecek ve bir taslak önizleme sunacaktır
Dünya Çapında Teslimat (); standart 5 hafta yerine 3/4 haftada. (21 Temmuz). Kaliteden ödün verilmez.
Dünya Çapında Ücretsiz Ekspres Kargo
Yüksek Kaliteli Keten Tuval
Tam Kapsamlı Nakliye Sigortası
Gümrük Vergisi İade Garantisi
Gerçek Renk Uyumu Garantisi
60 Günlük İade Politikası (Sadece Kusurlu Ürünler İçin)
%100 Para İade Garantisi
Toplu Alım İndirimi
Untitled
Reproduksiyon Tekniği
Reproduksiyon Boyutu
-
Toplam Tutar
-
Eser Açıklaması
Mário Cesariny de Vasconcelos’ “Untitled” – A Surrealist Reverie
“I am on a very high pedestal, clap and let me go home alone,” Mário Cesariny famously remarked near the end of his life, a poignant sentiment that encapsulates the complex trajectory of this remarkable work. Painted in 1983, “Untitled” is more than just an abstract composition; it’s a distilled essence of a lifetime dedicated to surrealism, political defiance, and a profound exploration of artistic process. Born in Lisbon in 1923, Cesariny's life was deeply intertwined with the turbulent history of Portugal under Salazar, experiences that fueled his rebellious spirit and informed his art – a realm where logic surrendered to the evocative power of dreams.
- Subject & Composition: The artwork centers around a stylized figure, likely female, presented in a state of repose or contemplation. Her extended arm, reaching upwards in a swirling gesture, immediately draws the eye and suggests both vulnerability and aspiration. The asymmetrical composition generates a dynamic energy, rejecting traditional notions of balance and harmony.
- Style & Technique: Cesariny’s approach aligns with Expressionism, yet infused with the core tenets of Surrealism. Loose brushwork dominates, creating a palpable sense of movement and texture. Visible strokes contribute to the painting's energetic feel, while varied paint application adds depth and volume to the seemingly flat forms. The artist deliberately eschewed virtuosity, prioritizing process over polished execution – a key element in his surrealist philosophy.
Decoding the Symbolism: A Journey into the Unconscious
Beyond its formal qualities, “Untitled” is rich with symbolic potential. The reclining figure can be interpreted as representing humanity’s yearning for transcendence, a reaching towards something beyond the constraints of everyday reality. The jerking movements evoked by trams – a recurring motif in Cesariny's work – suggest disruption and a deliberate rejection of established order. The “cadavre exquis” technique, where artists collaborate anonymously to create bizarre and unexpected forms, is subtly echoed here, hinting at the collaborative nature of the subconscious mind.
- Jerking Movements & Rhythm: The influence of trams and their rhythmic movements is a significant element. Cesariny sought to capture this movement in his art, believing it could unlock deeper levels of consciousness.
- Rejection of Systematization: The deliberate lack of planning or map-making reflects Cesariny’s broader rejection of systematic artistic approaches – a core tenet of Surrealism.
Historical Context & Artistic Legacy
Created in 1983, “Untitled” represents the culmination of Mário Cesariny de Vasconcelos' long and influential career. His association with André Breton and the surrealist movement in Paris profoundly shaped his artistic vision. Cesariny’s work stands as a testament to the power of art as a tool for social commentary and personal expression, particularly within the context of a nation grappling with authoritarianism. He was not merely an inventor of style but a chronicler of his time, reflecting the anxieties and aspirations of a generation through evocative imagery and poetic language.
Emotional Impact & Aesthetic Appeal
“Untitled” is a powerfully emotive piece that prioritizes feeling over precise representation. The vibrant color palette – a rich blend of warm and cool tones – generates visual interest and contributes to the painting’s charged atmosphere. The flattened perspective, prioritizing emotional impact, invites viewers into a dreamlike state, encouraging contemplation and introspection. This artwork offers a captivating glimpse into the mind of a visionary artist, inviting us to embrace the beauty of chaos and the liberating power of the unconscious.
Sanatçı Özgeçmişi
Mário Cesariny de Vasconcelos: Portekiz'in Sürrealist Şairi ve Ressamı
9 Ağustos 1923 tarihinde Portekiz'in Lizbon kentinde, hem ayrıcalıkların hem de sessiz çalkantıların hüküm sürdüğü bir ailede dünyaya gelen Mário Cesariny de Vasconcelos, Portekiz sürrealizminin en özgün seslerinden biri olarak yükseldi. Hayatı, özellikle António de Oliveira Salazar'ın otoriter yönetimi altındaki ulusunun siyasi manzarasıyla ayrılmaz bir biçimde bağlıydı; bu durum sanatına, şiirine ve nihayetinde varoluşunun derinliklerine nüfış eden isyankar bir ruhu besledi. Cesariny, sadece bir sanatçı olmanın ötesinde, zamanının bir kronikçisi, rüya benzeri imgeler ve kışkırtıcı dizeler aracılığıyla toplumsal normlara meydan okuyan yıkıcı bir sesti.
Cesariny'nin erken yaşamı idillik bir konforla tanımlanmamıştı. Usta bir kuyumcu olan babası Viriato de Vasconcelos ve Fransız kökenli İspanyol bir kadın olan annesi María de las Mercedes Cesariny arasındaki evlilik zorlukları, aile evine gölge düşüren bir huzursuzluk yaratmıştı. Bu istikrarsızlık atmosferi, genç Mário'nun bakış açısını derinden şekillendirerek onda bir yabancılaşma duygusu ve geleneksel beklentilerin sınırlarından kaçma arzusu uyandırdı. Sanatta teselli bulduğu çok erken yaşlarda, çizim ve resim konusunda doğal bir yetenek geliştirdi; bu becerileri büyük ölçüde kendi çabalarıyla, Lizbon'daki sanatsal mirasın hazinesi olan Gulbenkian Müzesi Vakfı'na yaptığı ziyaretlerden ilham alarak geliştirdi.
Sürrealist Uyanış ve Lizbon'un Yeraltı Dünyası
Cesariny'nin sürrealist harekete dahil oluşu, 1945 veya 1946 yıllarında Maurice Nadeau’nun Sürrealizmin Tarihi adlı eserini keşfetmesiyle başladı. Bu ufuk açıcı çalışma, onu otomatik yazım ve rüya imgeleri ilkeleriyle tanıştırdı; bu teknikler sanatçının kendi isyankar duyarlılıklarıyla derin bir yankı buldu. Kısa sürede Alexandre O'Neill liderliğindeki gelişmekte olan Lizbon Sürrealist Grubu'na katılarak Portekiz sürrealist sahnesinin merkezi bir figürü haline geldi. Bu grup, büyük ölçüde yeraltında faaliyet göstererek Salazar rejiminin muhafazakar değerlerine sanat ve şiir yoluyla meydan okuyordu. Dönemin siyasi iklimi gizliliği zorunlu kılıyordu; herhangi bir açık muhalefet ifadesi, PIDE (Portekiz Gizli Polisi) tarafından ağır sonuçlara yol açabilirdi.
1960 ile 1974 yılları arası Cesariny için özellikle çalkantılı geçti. Açık sözlü görüşleri, o dönemde Portekiz'de tabu bir konu olan eşcinselliğiyle birleşince, PIDE'nin gözetim hedefi haline geldi. Sık sık polisin radarına takılan sanatçı, sürekli bir tehdit altında yaşamak zorunda kaldı ve sık sık İngiltere ile Fransa'da sürgünde sığınacak yer aradı. Tüm bu baskılara rağmen yaratmaya devam etti; sanatını bir direniş biçimi, baskıya karşı meydan okuyan bir özgürlük ilanı olarak kullandı.
Şiirsel ve Resimsel Bir Evren
Cesariny'nin sanatsal üretimi hem şiir hem de resim alanına yayıldı, ancak şiirsel çalışmaları nihayetinde daha geniş çapta tanınmayı başardı. Şiirleri, kişisel deneyimleri toplumsal eleştiri ve sürrealist imgelerle harmanlayan rüya benzeri nitelikleriyle karakterize edilir. Aşk, özgürlük ve varoluşun absürtlüğü gibi temalar, eleştirel bir gözlem merceğinden bakılarak eserlerinde sürekli kendini gösterir. “you are welcome to elsinore” gibi başlıklar, Salazar yönetimi altındaki Portekiz toplumu hakkındaki rahatsız edici gerçeklerle yüzleşme konusundaki kararlılığını ortaya koyar.
Resimleri, şiirlerine kıyasla daha az sergilenmiş olsa da aynı derecede büyüleyicidir. Geleneksel resim tekniklerine bağlı kalmak yerine Cesariny; kolaj, asamblaj ve hazır nesneler kullanarak kolayca sınıflandırılamayan, katmanlı ve çağrışım uyandıran eserler yarattı. Sanatsal sürecini döngüsel bir yapı olarak tanımlıyordu: şiirin resmi beslemesi ve tersinin de gerçekleşmesi... Bu durum, yaratıcı çabalarının birbirine ne denli bağlı olduğunun bir kanıtıydı. “Untitled (DD2CNata)” ve “National Theatre and Dance Museum” gibi önemli eserleri, sanatçının renk, doku ve sembolik imge kullanımındaki özgünlüğünü gözler önüne serer.
Miras ve Tanınırlık
Mário Cesariny de Vasconcelos, 26 Kasım 2006 tarihinde hayata gözlerini yumarken, statükoya meydan okuyan bir şair ve ressam olarak geride zengin bir miras bıraktı. Eserleri bugün hala izleyicilerde yankı bulmaya devam ediyor; özgürlük, kimlik ve insan deneyiminin karmaşıklığı üzerine dokunaklı bir yansıma sunuyor. Katkıları OriginalUniqueArt.com gibi platformlar tarafından takdir edilmiş; Lizbon'daki Ulusal Tiyatro ve Dans Müzesi ile Porto'daki Rede Portuguesa de Arte Contemporânea a Norte gibi koleksiyonlarda yer bulmuştur. Cesariny'nin sanatı, Portekiz kültürel mirasının hayati bir parçası olmaya devam ediyor; yaratıcılığın siyasi sınırları aşma ve nesillere ilham verme gücünün sarsılmaz bir kanıtıdır.
Önemli Tarihler
- 9 Ağustos 1923 (Doğum)
- 26 Kasım 2006 (Ölüm)
Önemli Eserler
- Untitled (DD2CNP)
- National Theatre and Dance Museum
Müzeler ve Koleksiyonlar
- National Theatre and Dance Museum, Lizbon, Portekiz
- Rede Portuguesa de Arte Contemporânea a Norte, Porto, Portekiz
Mário Cesariny De Vasconcelos
1923 - 2006
Kısa Bilgiler
- Artistic Movement Or Style: Sürrealizm, Şiir
- Artists Or Movements Influenced By This Artist:
- Alexandre O'Neill
- João Artur da Silva
- Artists Who Influenced This Artist:
- André Breton
- Fernando Lopes Graça
- Date Of Birth: 9 Ağustos 1923
- Date Of Death: 26 Kasım 2006
- Full Name: Mário Cesariny de Vasconcelos
- Nationality: Portekizli
- Notable Artworks:
- Başlıksız (DD2CNP)
- Ulusal Tiyatro ve Dans Müzesi
- Um pouco antes da foda/ Hoje não fodemos, tá bem?
- Place Of Birth: Lizbon, Portekiz

Cam seçeneği yalnızca 110 cm altındaki boyutlar için mevcuttur.
