Uppdaterad oktober 2026 · rangordnad efter vår popularitetspoäng (sökningar, besök och beställningar för varje verk) · 227 verk av Carlo Crivelli i vår katalog
Kortfattat
Ur galleriets perspektiv är Carlo Crivellis mest kända målning Annunciation with Saint Emidius (1486), vars original hänger på National Gallery i London. Pietà och Virgin and Child (1482) fullbordar trion som alla känner igen. Av de 227 verk av Carlo Crivelli i vår katalog presenterar galleriet nedan de 100 mest kända, var och en som ett original med sitt år, sitt museum och vad som gör det unikt.
The Annunciation with Saint Emidius is an altarpiece by the artist Carlo Crivelli. Created in 1486, the work captures a sacred religious event through a lens of meticulous detail. It was originally commissioned for the Church of SS. Annunziata in Ascoli Piceno, located in the Marche region. This specific commission served a civic purpose, celebrating the self-government granted to the town of Ascoli Piceno by Pope Sixtus IV in 1482.
To stand before Carlo Crivelli’s depiction of the Pietà is to be enveloped by an atmosphere of exquisite, sorrowful beauty. This masterpiece transcends a mere representation of tragedy; it is a meditation on devotion, loss, and enduring love. The scene centers upon the Virgin Mary, her posture conveying both profound grief and serene acceptance, as she cradles the lifeless body of Jesus Christ. Crivelli, working in the late 15th century…
To gaze upon this magnificent depiction of the Virgin Mary cradling the Christ Child is to step directly into the luminous, devotional world of the Italian Renaissance. Carlo Crivelli’s Virgin and Child, dating from 1482, is far more than a mere portrait; it is a carefully constructed moment of divine intimacy rendered with breathtaking technical skill. The composition immediately draws the eye to the tender connection between mother and son,…
In the quiet corners of art history, few works capture the breathtaking intersection of the divine and the terrestrial as exquisitely as Carlo Crivelli’s Annunciation with Saint Emidius. This masterpiece, a jewel of the Venetian Gothic tradition, invites the viewer into a sacred space where every brushstroke serves a higher purpose. At its heart, the painting depicts the profound moment of the Annunciation—the celestial announcement of Christ's incarnation to the…
This work presents Saint Lucy, a figure rendered with the distinctive, meticulous hand of Carlo Crivelli. Created about 1476, the painting emerged from a larger, cohesive program. It was originally part of the Four Panels from an Altarpiece, Ascoli Piceno. This grouping was designed to inhabit a specific sacred space, serving the devotional needs of its original setting.
The figure of Saint Catherine of Alexandria is presented within a shallow architectural niche, her presence defined by a vertical composition and a sense of quiet dignity. She is rendered in tempera on panel, a medium that allows for the meticulous layering of translucent glazes to build depth and luminosity. Her attire consists of a deep blue gown adorned with shimmering gold embroidery, a vibrant red cloak, and a striking…
Carlo Crivelli's "Saint Michael," painted around 1476, isn’t merely a depiction of an angel battling a demon; it’s a meticulously crafted tableau of spiritual warfare, brimming with Renaissance artistry and profound symbolism. This panel, once part of a larger altarpiece intended for the church of San Domenico in Ascoli Piceno, Italy, immediately draws the eye into a dynamic scene where youthful Michael, radiating aristocratic beauty yet possessing an undeniable ferocity,…
The Virgin Mary sits enveloped in a deep red background, a color that holds the weight of both royalty and sacrifice. She cradles her child with a steady, nurturing grace, her form defined by sharp, linear precision. A crown rests upon her head, catching the light and marking her status within this sacred space. Two apples appear in the composition—one near the bottom right and another toward the top left—resting…
The scene is a dense knot of grief, a tight arrangement of figures pressed against a luminous, gold-over-gesso background. At the center, the pale, sculptural flesh of Christ rests heavily, his torso rendered with anatomical precision. The Virgin Mary cradles him, her blue garment edged in reddish gold, her face marked by three large, distinct teardrops. Beside her, the figures of Mary Magdalene and another mourning companion overlap in a…
Created in 1482, this panel captures a pivotal moment of celestial intervention. The angel, poised in a state of graceful movement, holds a scroll, signaling the weight of the message being delivered to Mary. The scene unfolds within a structured architectural setting, where a brick wall provides a sense of tangible depth and permanence. A single bird flies above the angel, a subtle detail that punctuates the stillness of the…
Maria Magdalena1493 · Pinacoteca di Brera
12
The Dead Christ between the Virgin and Saint John the Evangelist1475 · Harvard Art Museums
13
Saint Lucy1450 · Musée du Petit Palais
14
Saint Augustine1450 · Musée du Petit Palais
15
Saint Nicholas1450 · Musée du Petit Palais
16
Saint Catherine of Siena1450 · Musée du Petit Palais
17
Man of Sorrow1468
18
Resurrection1482 · Abegg Foundation
19
Saints Bernardino and Clare1480 · Worcester Art Museum
20
Madonna and Child1476 · National Gallery
21
Saint Jerome1473
22
Saint Jerome1476 · National Gallery
23
Saint Ursula1473
24
Enthroned Madonna1473
25
Saint Nicolas1480
26
Saint Benedict1488 · Gemäldegalerie
27
Saint Augustine1490 · Palazzo Colonna
28
Bonaventure1490 · Gemäldegalerie
29
St Antony of Padua1487 · Bonnefanten Museum
30
St Dominic1487 · Bonnefanten Museum
31
St Ambrose1487 · Bonnefanten Museum
32
Madonna1489
33
Saint Roch1490
34
Saint Catherine of Alexandria1476 · National Gallery
35
Apostles1473
36
Coronation of the Virgin1493 · Pinacoteca di Brera
37
St Roch1493 · Wallace Collection
38
Enthroned Madonna1473 · National Gallery
39
St Jerome and St Augustine (detail)1490 · Gallerie dell'Accademia di Venezia
40
Polittico di Ascoli Piceno
41
Saint Bartholomew1475 · Pinacoteca di Brera
42
Lamentation of Christ1473
43
Madonna and Child Enthroned1477 · Szépművészeti Múzeum
44
Triptych of Camerino1482 · Pinacoteca di Brera
45
Enthroned Madonna (Enthroned Maria lactans)1473
46
Saint George1472
47
Madonna and Child St Francis of Assisi1471 · Musées Royaux des Beaux-Arts
48
Saint Anthony, Saint Jerome, Saint Andrew1482 · Pinacoteca di Brera
49
Annunciation angel Gabriel1468
50
Virgin Annunciation1468
51
Saint John the Baptist1468
52
Saint Laurenzius1468
53
Madonna and Child enthroned with donor1470
54
Saint Catherine of Alexandria1473
55
Saints Anthony and Lucia1470
56
Madonna and Child Enthroned1476
57
Saint Jerome1473
58
Saint Dominic1476
59
Saint1480
60
Saint Catherine of Alexandria1476
61
Saint John the Baptist1476
62
Saint Roch1480 · Wallace Collection
63
Saint George1473
64
Two Apostles1475
65
Saint Peter1470
66
Saint John the Baptist1473
67
Saint Catherine of Alexandria1470
68
Saint Peter1473
69
Saint Peter Martyr and Saint Venetianus of Camerino1482
70
Saint Paul1473
71
Saint Emidius1473
72
Saint Louis of Toulouse Saint Jerome Saint Peter and1493 · Musée Jacquemart-André
73
Madonna and Child, before -1490
74
Madonna and Child, before -1490
75
Madonna and Child, before -1490
76
Madonna and Child, before -1490
77
Saint Paul, Saint John Chrysostom and Saint Basil1493
78
Enthroned Madonna, St. Jerome and St. Sebastian1490
79
Saint Sebastian1490
80
Saint George and the dragon1490
81
María Magdalena 1
82
St John the Baptist1488 · The Ashmolean Museum of Art and Archaeology
83
Virgin and Child Enthroned1476 · Szépművészeti Múzeum
84
Saint James1473
85
Saint Francis1470
86
Apostles1473
87
Saint Bartholomew1473
88
Virgin proclamation1482 · Städel Museum
89
Saint Francis1470
90
Flagellation of Christ1468
91
Virgin and Child Enthroned with Saints1488 · Staatliche Museen zu Berlin
92
St Peter and St Paul (detail)1490 · Gallerie dell'Accademia di Venezia
93
Christ's prayer on Oelber1468
94
Portrait of a Man
95
Saint Thomas Aquinas1476
96
Saint Louis of Toulouse1470
97
St. Anthony
98
Christ in the grave with saintsGemäldegalerie
99
untitled (7477)
100
San DoménicoNational Gallery
De fyra motiv som återkommer oftast i dessa originalverk, var och ett med sitt främsta exempel.
De 8 museer som innehar flest av målningarna på denna sida.
| Museum | Stad | Verk av Carlo Crivelli | Målningar från denna lista |
|---|---|---|---|
 National Gallery |
London | 27 | Annunciation with Saint Emidius, Annunciation with St Emidius (detail), Saint Lucy |
 Pinacoteca di Brera |
Milano | 10 | Virgin and Child, Maria Magdalena, Coronation of the Virgin |
 Musée du Petit Palais |
Avignon | 4 | Saint Lucy, Saint Augustine, Saint Nicholas |
 Gemäldegalerie |
Berlin | 4 | Saint Benedict, Bonaventure, Christ in the grave with saints |
 Bonnefanten Museum |
Maastricht | 3 | St Antony of Padua, St Dominic, St Ambrose |
 Gallerie dell'Accademia di Venezia |
Venedig | 4 | St Jerome and St Augustine (detail), St Peter and St Paul (detail) |
 Städel Museum |
Frankfurt | 2 | Annunciation angel, Virgin proclamation |
 Wallace Collection |
London | 2 | St Roch, Saint Roch |
Välj ett decennium för att se originalverket som definierar det.
The figure of Saint Lucy emerges from a dark, shadowed background, her presence defined by a sharp, sculptural clarity that feels almost tangible. She stands in profile, facing left, her gaze directed toward an unseen horizon. Her form is draped in heavy, flowing garments that fall in deep, rhythmic folds, suggesting the weight and texture of thick textile. A delicate halo, rendered with fine, radiating lines, encircles her head, catching…
In "Man of Sorrow" by Carlo Crivelli, the viewer encounters a close-up depiction of the Deposition of Christ. The composition focuses intently on the body of Jesus as he is lowered from the cross. This central figure, marked by vulnerability and suffering, occupies the immediate foreground. Around him, the presence of Mary and other figures is felt through partial visibility, their forms emerging from the shadows to witness the descent.…
This work presents Saint Lucy, a figure rendered with the distinctive, meticulous hand of Carlo Crivelli. Created about 1476, the painting emerged from a larger, cohesive program. It was originally part of the Four Panels from an Altarpiece, Ascoli Piceno. This grouping was designed to inhabit a specific sacred space, serving the devotional needs of its original setting.
The Annunciation with Saint Emidius is an altarpiece by the artist Carlo Crivelli. Created in 1486, the work captures a sacred religious event through a lens of meticulous detail. It was originally commissioned for the Church of SS. Annunziata in Ascoli Piceno, located in the Marche region. This specific commission served a civic purpose, celebrating the self-government granted to the town of Ascoli Piceno by Pope Sixtus IV in 1482.
The figure of Saint Catherine of Alexandria is presented within a shallow architectural niche, her presence defined by a vertical composition and a sense of quiet dignity. She is rendered in tempera on panel, a medium that allows for the meticulous layering of translucent glazes to build depth and luminosity. Her attire consists of a deep blue gown adorned with shimmering gold embroidery, a vibrant red cloak, and a striking…
Annunciation with Saint Emidius (1486), National Gallery, London. Pietà och Virgin and Child (1482) följer efter.
51 år gammal: Annunciation with Saint Emidius är från 1486, och Carlo Crivelli föddes 1435.
Annunciation with Saint Emidius, Pietà, Virgin and Child, Annunciation with St Emidius (detail), Saint Lucy, Saint Catherine of Alexandria, Saint Michael, Madonna and Child, Pietà och Annunciation angel. Rankingen ovan visar varje verks årtal och museum.
Vår katalog innehåller 227 verk av Carlo Crivelli, daterade från 1450 till 1493.
Främst i National Gallery (London), Pinacoteca di Brera (Milano) och Musée du Petit Palais (Avignon). Museitabellen ovan listar alla.
Under 1470s: 42 av de 100 verk som finns på denna sida skapades då, varav Saint Lucy.
På den här sidan är det tidigaste Saint Lucy (1450) och det senaste Maria Magdalena (1493).
Religious (27), Saints (23) och Man (19), fördelat på 100 verk på denna sida.
Tempera On Panel, för 36 av de 100 verk som finns på denna sida.
Tidig renässans, om man dömer efter originalen på denna sida.
Annunciation with Saint Emidius, Annunciation with St Emidius (detail) och Saint Lucy: National Gallery, London har 10 av verken på denna sida.
Född i Venedig, växte Carlo Crivelli fram ur en familj av målare, ett arv som sannolikt formade hans tidiga förståelse för hantverket. Hans formativa år tillbringades med att absorbera de stilistiska strömningarna i Veneto, där han hämtade inspiration från Vivarini-skolan och den paduanska traditionens linjära precision. Han var en man med en distinkt, ofta envis, sinnesart. Medan hans samtida rörde sig mot den tidiga renässansens naturalism, bibehöll Carlo Crivelli en hängivenhet till den sena gotikens dekorativa överdåd. Detta val gjorde honom till en unik gestalt under 1400-talet, en konstnär som navigerade spänningen mellan det gamla och det nya med ett djupt personligt, nästan manierat, uttryck.
Hans liv präglades av ett plötsligt avlägsnande från det venetianska centrumet. År 1457, efter en juridisk tvist rörande seductions av en gift kvinna, lämnade han Venedig. Denna exilperiod ledde honom mot Marche-regionen, specifikt området kring Ascoli Piceno. I dessa östra italienska territorier fann han en annan typ av framgång och blev en flitig skapare av altartavlor. Han var ingen följare av sin tids rådande trender; istället odlade han en stil som prioriterade klarhet och en skarp, linjär definition av form, ofta arbetande i isolering från de stora konstnärliga skiften som ägde rum i de större italienska knutpunkterna.
Carlo Crivellis verk definieras av en teknisk virtuositet som strävade efter att överbrygga gapet mellan det heliga och det påtagliga. Han var en mästare på trompe l'oeil, där han använde färg för att efterlikna den fysiska världen med en häpnadsväckande noggrannhet. Han representerade inte bara föremål; han försökte få dem att uppta samma rum som betraktaren. Hans ytor är ofta fyllda av simulerad marmelarkitektur, girlanger av frukt och pergamentliknande cartellini som tycks projiceras från panelen. Denna besatthet av materialitet var central för hans andliga avsikt och skapade en känsla av omedelbarhet för dem som stod framför hans altartavlor.
Hans inställning till färg och ljus var både briljant och avsiktlig. Han använde bladguld, ofta präglat med intrikata mönster, för att skapa en överjordisk glöd som kontrasterade mot de realistiska texturerna i silke, juveler och sten. Hans figurer besitter ofta en överdriven blekhet och en felfri hy, återgiven med skarpa konturer som betonar deras skulpturala kvalitet. Denna kombination av det högst dekorativa och det intensivt realistiska skapade ett visuellt språk som var unikt hans eget, kännetecknat av:
De verk han lämnade efter sig, varav många finns bevarade i samlingar som Pinacoteca di Brera och National Gallery, avslöjar en målare med en enorm teknisk skicklighet. Hans Madonnor och skildringar av helgon är märkta av ett ovanligt expressionism, där gester ofta är överdrivna för att förmedla djupa känslor. Han var en detaljernas målare, från glimten i en riddares rustning till de delikata vecken i en Jungfru Marias dräkt. Även när renässansen rörde sig mot andra ideal för perspektiv och proportioner, förblev Carlo Crivelli trogen sin noggranna och högst detaljerade vision, vilket säkrade hans plats som en av sin eras mest särpräglade röster.
