Uppdaterad november 2026 · rangordnad efter vår popularitetspoäng (sökningar, besök och beställningar för varje verk) · 4 verk av Andrej Ivanov i vår katalog
Kortfattat
Selbstporträt (1800) är den målning av Andrej Ivanov som drar till sig flest blickar; originalet finns på Tretyakovgalleriet, Moskva. Därefter dras blicken till Tancred and Clorinda (1790) och The Exploit of a Kievan Boy (1810). Bland de 4 verk av Andrej Ivanov i vår katalog är dessa 4 de mest kända, var och en ett unikt original presenterat med sitt år, sitt museum och anledningen till dess tidlösa betydelse.
In this 1800 oil-on-canvas, we find ourselves in an intimate encounter with Andrey Ivanov. The portrait is a bust-length study, capturing the man in a moment of profound introspection. He is positioned slightly off-center, his body turned toward the right, yet his gaze remains fixed directly upon us, creating an immediate, unmediated connection. There is a certain dignity in his posture, a quiet confidence that suggests a man deeply acquainted…
De 3 museer som innehar flest av målningarna på denna sida.
| Museum | Stad | Verk av Andrej Ivanov | Målningar från denna lista |
|---|---|---|---|
 Statens ryska museum |
Sankt Petersburg | 2 | The Exploit of a Kievan Boy, Minerva in the Heavens |
 Tretyakovgalleriet |
Moskva | 1 | Selbstporträt |
 Jekaterinburgs museum för konstsamtlingar |
Jekaterinburg | 1 | Tancred and Clorinda |
Välj ett decennium för att se originalverket som definierar det.
In this 1800 oil-on-canvas, we find ourselves in an intimate encounter with Andrey Ivanov. The portrait is a bust-length study, capturing the man in a moment of profound introspection. He is positioned slightly off-center, his body turned toward the right, yet his gaze remains fixed directly upon us, creating an immediate, unmediated connection. There is a certain dignity in his posture, a quiet confidence that suggests a man deeply acquainted…
Selbstporträt (1800), Tretyakovgalleriet, Moskva. Tancred and Clorinda (1790) och The Exploit of a Kievan Boy (1810) följer efter.
25 år gammal: Selbstporträt är från 1800, och Andrej Ivanov föddes 1775.
Vår katalog innehåller 4 verk av Andrej Ivanov, daterade från 1790 till 1820.
Främst i Statens ryska museum (Sankt Petersburg), Tretyakovgalleriet (Moskva) och Jekaterinburgs museum för konstsamtlingar (Jekaterinburg). Museitabellen ovan listar alla.
På den här sidan är det tidigaste Tancred and Clorinda (1790) och det senaste Minerva in the Heavens (1820).
The Exploit of a Kievan Boy och Minerva in the Heavens: Statens ryska museum, Sankt Petersburg har 2 av verken på denna sida.
Berättelsen om Andrej Ivanov tar sin början i den tysta och ofta hårda verkligheten på ett barnhem i Moskva. Efter att ha blivit övergiven av sina föräldrar fann pojken sitt första sanna tillflyktsort inom murarna på den kejserliga konstakademin år 1782. Det var där som en rå talang började ta form, nära och fostrad under ledning av Grigory Ugryumov och Gabriel François Doyen. Vid tiden för sin examen 1797 hade han redan börjat navigera genom det ryska imperiets komplexa sociala och konstnärliga hierarkier. Hans tidiga år ägnades åt en disciplinerad strävan efter de gamla mästarna, där han kopierade deras verk och målade ikoner – en praxis som förankrade hans hand i det förflutnas traditioner innan han sökte definiera samtiden.
Hans klättring inom akademin var stadig. Han rörde sig från student till lärare, och år 1803 hade han erhållit titeln akademiker. Hans förmåga att fånga historiens tyngd erkändes när han utnämndes till professor 1812, efter sin kraftfulla skildring av furst Mstislav den modige och nederlaget av Rededya. Han var sin tids man, en målare vars pensel var djupt sammanflätad med de skiftande politiska strömningarna under tsar Alexander I:s och Nikolaj I:s regeringstider.
Konstnärlig ambition för ofta en målare i direkt konflikt med de styrande makterna. För Ivanov kom denna friktion år 1830 med målningen med titeln "General Kulnevs död". Verket skildrade ett ögonblick av militär spänning som träffade en öm punkt hos tsar Nikolaj I, vilket ledde till en plötslig och påtvingad avsättning från akademin. Denna period av professionell exil tystade honom inte; tvärtom förblev han en aktiv närvaro i olika konstnärliga sällskap och fortsatte att måla även när hans officiella ställning berövades honom. Hans motståndskraft noterades av hans kollegor, mest märkbart när Karl Bryullov, som återvände till Ryssland till stor hyllning, valde att lägga sin egen lagerkrans på Ivanovs huvud i en offentlig gest av respekt.
Hans liv präglades av flera betydelsefulla milstolpar och personliga band:
Under sina senare år förblev Ivanov en betydelsefull gestalt i konstscenen i Sankt Petersburg. Han levde genom en period av enorma förändringar, där hans nyklassiska klassiska stil gav en känsla av ordning och historisk tyngd åt ett imperium i förändring. Hans liv fick inte sitt slut genom ålderns långsamma förfall, utan genom kolerans plötsliga slag. Han avled i Sankt Petersburg och lämnade efter sig ett arv av historiemålningar som strävade efter att fånga essensen av mänsklig kamp och klassisk värdighet. Hans inflytande levde vidare genom hans son och genom de många studenter som passerade genom den akademi han en gång hjälpt att leda.
