Meny
Visa i rummet Se i AR Köp handmålat konstverk Byt till digital bildförsäljning Skicka
Detaljer Studentguide för konstverk Lägg till i favoriter Ladda ner Liknande objekt Röntgen Bildspel Besökstatistik

A Flood

Sir John Everett Millais’s haunting Pre-Raphaelite masterpiece ‘A Flood’ portrays devastating devastation and captures Victorian vulnerability with meticulous detail—a poignant depiction of innocence threatened amidst a turbulent natural disaster.

Sir John Everett Millais (1829-1896) var en pionjär inom Pre-Raphaelitism, känd för sin detaljrika realism och ikoniska målningar som Ophelia & Christ i familjen. Hans konst fångade viktoriansk tid.

Giclée / Konsttryck

Giclée- eller canvasprint av museumskvalitet med snabb produktion och flexibla ytbehandlingsalternativ. ( Köp handmålat konstverk Byt till digital bildförsäljning)

Corner sample of the P118B picture frame: moulded polystyrene, 5 cm wide and 3 cm thick
P118B Skr10
Corner sample of the P118H picture frame: moulded polystyrene, 5 cm wide and 3 cm thick
P118H Skr10
Corner sample of the P118W picture frame: moulded polystyrene, 5 cm wide and 3 cm thick
P118W Skr10
Corner sample of the P438Z picture frame: moulded polystyrene, 5.5 cm wide and 3.5 cm thick
P438Z Skr10
Corner sample of the P508JH picture frame: moulded polystyrene, 7 cm wide and 3.5 cm thick
P508JH Skr12
Corner sample of the P508YH picture frame: moulded polystyrene, 7 cm wide and 3.5 cm thick
P508YH Skr12
Corner sample of the P805H picture frame: moulded polystyrene, 5 cm wide and 3.5 cm thick
P805H Skr10
Corner sample of the P805Z picture frame: moulded polystyrene, 5 cm wide and 3.5 cm thick
P805Z Skr10
Corner sample of the P919BZ picture frame: moulded polystyrene, 7 cm wide and 3.5 cm thick
P919BZ Skr10
Corner sample of the P919G picture frame: moulded polystyrene, 7 cm wide and 3.5 cm thick
P919G Skr10
Corner sample of the P919XJ picture frame: moulded polystyrene, 7 cm wide and 3.5 cm thick
P919XJ Skr10
Corner sample of the P959ZH picture frame: moulded polystyrene, 5 cm wide and 3 cm thick
P959ZH Skr10
Corner sample of the P968JZ picture frame: moulded polystyrene, 6 cm wide and 4 cm thick
P968JZ Skr12
Corner sample of the W106C picture frame: solid wood, 5 cm wide and 3 cm thick
W106C Skr8
Corner sample of the W218G picture frame: solid wood, 5 cm wide and 3 cm thick
W218G Skr10
Corner sample of the W218JH picture frame: solid wood, 5 cm wide and 3 cm thick
W218JH Skr8
Corner sample of the W218Y picture frame: solid wood, 5 cm wide and 3 cm thick
W218Y Skr10
Corner sample of the W307PJ picture frame: solid wood, 6 cm wide and 3 cm thick
W307PJ Skr10
Corner sample of the W316G picture frame: solid wood, 6 cm wide and 3 cm thick
W316G Skr10
Corner sample of the W316PJ picture frame: solid wood, 6 cm wide and 3 cm thick
W316PJ Skr8
Corner sample of the W316Y picture frame: solid wood, 6 cm wide and 3 cm thick
W316Y Skr10
Corner sample of the W398PJ picture frame: solid wood, 5 cm wide and 3 cm thick
W398PJ Skr8
Corner sample of the W4111J picture frame: solid wood, 6.5 cm wide and 3.5 cm thick
W4111J Skr10
Corner sample of the W500HY picture frame: solid wood, 7 cm wide and 5 cm thick
W500HY Skr15
Corner sample of the W500JH picture frame: solid wood, 7 cm wide and 5 cm thick
W500JH Skr15
Corner sample of the W692G picture frame: solid wood, 8 cm wide and 4 cm thick
W692G Skr12
Corner sample of the W849H picture frame: solid wood, 5 cm wide and 3 cm thick
W849H Skr8
Corner sample of the W940BG picture frame: solid wood, 7.5 cm wide and 4.5 cm thick
W940BG Skr15
Corner sample of the W953PJ picture frame: solid wood, 6 cm wide and 3.5 cm thick
W953PJ Skr8

Standardstorlek
anpassad
CM
INCH

Välj bland våra förinställda storlekar som motsvarar konstverkets ursprungliga proportioner.

bredd
höjd

Du kan ange egna mått för att passa en specifik ram eller yta. Om det valda måttet inte överensstämmer med originalbildens proportioner kommer vi antingen att beskära konstverket eller utöka bilden med en speglad eller enfärgad kant. En digital mockup skickas för ditt godkännande innan produktionen påbörjas.
Vänligen notera att förhandsvisningen på skärmen inte återspeglar den faktiska beskärningen eller utökningen. Endast mockuppen visar den slutgiltiga kompositionen korrekt.
Även om anpassade storlekar är möjliga, rekommenderar vi att du väljer ett mått från den fördefinierade listan för att bevara de ursprungliga proportionerna.

Leverans över hela världen () på 2 veckor istället för standard 4/5 veckor. (11 oktober)

Fri expressfrakt över hela världen
Högkvalitativ linnecanvas
Fullständig fraktförsäkring
Garantier för återbetalning av tullavgifter
Garantier för exakt färgåtergivning
100 dagars returrätt vid fabrikationsfel
100% pengarna tillbaka-garanti
Mängdrabatt erbjuds

Totalt pris

Skr 776

A Flood

Giclée / Konsttryck

Reproduktionsstorlek

-

Totalpris

Skr 776

Snabbfakta

  • Influences: Romanticism
  • Location: Private Collection
  • Year: 1870
  • Notable elements or techniques: Glazing, Detailed rendering
  • Artistic style: Realistic depiction
  • Title: A Flood
  • Medium: Oil paint on canvas

Konstquiz

Det finns endast ett korrekt svar på varje fråga.

Fråga 1:
What artistic movement is Sir John Everett Millais’s ‘A Flood’ primarily associated with?
Fråga 2:
The painting depicts a scene of devastation caused by what natural phenomenon?
Fråga 3:
What is the dominant color palette used in ‘A Flood’?
Fråga 4:
Which technique did Millais employ to achieve a sense of luminosity and subtle color gradations?
Fråga 5:
Symbolically, what does the floating cradle represent in ‘A Flood’?

A Symphony of Sorrow: The Haunting Beauty of Millais’s A Flood

To gaze upon Sir John Everett Millais’s A Flood is to be instantly enveloped by a scene that is as breathtakingly beautiful as it is deeply unsettling. Completed in 1870, this oil on canvas masterpiece transcends the boundaries of mere landscape painting to become a profound meditation on the fragility of life. The viewer is thrust into a moment of suspended animation, where the raw, unbridled power of nature collides with the most delicate symbols of human innocence. At the heart of this turbulent tableau lies a small cradle, adrift upon murky, rising waters, carrying within it an infant and a silent, watchful black cat. It is a scene that captures a harrowing moment of devastation, yet renders it with such exquisite precision that one cannot look away from the tragic elegance of the catastrophe.

The emotional resonance of the piece is anchored in its masterful use of symbolism and composition. Millais, a titan of the Pre-Raphaelite Brotherhood, utilizes diagonal lines to guide the eye through the chaotic energy of the storm, creating a sense of movement that mimics the swirling debris and rising currents. The floating cradle serves as a poignant focal point—a symbol of motherhood, nascent life, and extreme vulnerability. This fragility is further heightened by the presence of the black cat, whose dark, still form provides a chilling contrast to the pale, unconscious face of the child. Whether interpreted as an omen of fate or a silent witness to the unfolding tragedy, the cat adds a layer of psychological depth that lingers in the mind long after the initial viewing.

Technical Brilliance and the Pre-Raphaelite Vision

Millais’s technical execution in A Flood is nothing short of extraordinary, showcasing the meticulousness that defined his rebellious artistic era. Eschewing the idealized, soft-focus conventions of the academic style, Millais embraced a commitment to truthful observation. He employed painstaking glazing techniques—applying multiple translucent layers of pigment—to achieve a luminous quality that captures the diffused, somber light of an overcast, rainy day. This method allows for subtle gradations of color, from the muddy greens and browns of the floodwaters to the delicate pinks and whites of the infant’s clothing, creating a sense of atmospheric depth that pulls the viewer into the very heart of the disaster.

For the discerning collector or interior designer, this artwork offers more than just visual splendor; it provides a profound narrative weight. The texture of the damp fabric, the roughness of submerged structures, and the glassy reflection on the water's surface are all rendered with photographic fidelity. Such a high-quality reproduction serves as a powerful statement piece in any curated space, offering a window into the Victorian soul. It is an invitation to contemplate themes of resilience and the inescapable power of the natural world, making it an ideal acquisition for those who seek art that speaks to the human condition through unparalleled craftsmanship and emotional sincerity.

Frågor och svar

Vilken är den dominerande färgen i "A Flood" av John Everett Millais?

Espresso (#56362f) är den dominerande färgen i "A Flood" av John Everett Millais.

Vilken känsla förmedlar "A Flood" av John Everett Millais?

I "A Flood" ackompanjeras en Dramatic stämning av en Melancholic känsla.

Hur gammal var John Everett Millais när "A Flood" skapades?

John Everett Millais var 41 år gammal när hen skapade "A Flood" år 1870. Åldern är beräknad utifrån konstnärens födelseår, 1829.

Vad förklarar upphovsrättssituationen för "A Flood" av John Everett Millais?

Upphovsrättsläget för "A Flood" - allmän egendom – upphovsrätten har löpt ut - grundar sig på konstnärens dödsår 1896.

Under vilket år skapades "A Flood" av John Everett Millais?

"A Flood" dateras till 1870. Datumet placerar verket inom John Everett Millaiss karriär och dess epok.

Vem har skapat "A Flood"?

"A Flood" skapades av John Everett Millais. Informationen på denna sida beskriver John Everett Millaiss originalverk.

Vem har skapat "A Flood" och i vilken stil är den utförd?

Bakom "A Flood" står John Everett Millais och Pre-Raphaelite Style-rörelsen.


Om konstnären

A Prodigy of the Pre-Raphaelites: The Life and Art of Sir John Everett Millais

John Everett Millais, född i Southampton 1829, steg in i konstvärlden med en redan bevisad talang. Redan vid elva års ålder, en otrolig prestation för sin tid, antogs han på Royal Academy Schools – den yngsta studenten någonsin att få denna möjlighet. Detta tidiga tecken på exceptionell förmåga antydde en karriär som inte bara skulle definiera ett konstnärligt rörelse utan också fånga det viktorianska samhällets fantasi med sin betraktade realism och djupa känslomässiga innehåll. Från sina första dagar besatt Millais en anmärkningsvärd förmåga till observation, en kvalitet som skulle bli grundstenen i hans konstnärliga stil. Han målade inte bara det han såg utan skapade minutiöst om det, införing av varje penseldrag med nästan fotografisk noggrannhet. Denna dedikation till sanning i representation skiljde honom från sina samtida och ledde slutligen till att han utmanade de etablerade konventionerna inom den brittiska konsten.

The Birth of a Brotherhood and Artistic Rebellion

Millais konstnärliga resa tog en avgörande vändpunkt 1848, när han tillsammans med Dante Gabriel Rossetti och William Holman Hunt grundade Pre-Raphaelite Brotherhood. Detta var inte bara ett estetiskt val utan en avsiktlig revolt mot vad de ansåg vara artificialiteten i akademisk konst – konst som hade avvikit för långt från den naturliga världen och den ärlighet som präglade tidig renässanskonst, konstnärer som arbetat *innan* Raphael. De Pre-Raphaelites sökte återuppliva klarheten, detaljrikedomen och de livfulla färgpaletterna hos konstnärer som Jan van Eyck och Fra Angelico. Deras manifest var en strävan efter sanning i naturen, ett avståndstagande från idealiserade former och en omfamning av ämnen hämtade ur litteratur, mytologi och vardagslivet. Millais’s tidiga verk, såsom *Isabella*, visade omedelbart denna nya approach – en minutiös uppmärksamhet på detaljer kombinerad med en berättande intensitet som fångade och ofta provocerade publiken. Hans mest kontroversiella verk under denna period, *Christ in the House of His Parents* (1849-50), skildrade den heliga familjen inte som eteriska varelser utan som vanliga arbetarklassens människor, vilket utlöste ilska bland kritiker som ansåg dess realism förstörare och till och med blasfemt.

Evolving Styles and Victorian Sensibilities

Mitten av 1850-talet markerade en betydande förändring i Millais liv och konstnärliga stil. Hans äktenskap med Effie Gray, efter att hennes äktenskap med John Ruskin hade upplösts, påverkade hans verk djupt. Han rörde sig bort från den intensivt detaljerade, symboliska stilen i sina tidiga Pre-Raphaelite målningar mot en bredare, mer atmosfärisk realism. Denna förändring var inte bara ett stilistiskt val utan också en reflektion över en ökad engagemang med samtida liv och en önskan att fånga den flyktiga skönheten i naturen. Målningar som *Autumn Leaves* exemplifierar denna nya riktning – en fridfull representation av en grupp unga kvinnor som släpper löv på en flod, fylld av en känsla av melankoli och nostalgi. Han hittade också betydande framgång som porträttist, fångandes likheten hos framstående viktorianska figurer, inklusive John Gladstone och Benjamin Disraeli. Denna period såg Millais uppnå allmän popularitet och ekonomisk säkerhet, men den drog också kritik från vissa som ansåg att han hade kompromissat sina konstnärliga principer.

Major Works and Lasting Influence

Trots denna kritik förblir Sir John Everett Millais en av de viktigaste figurerna i 1800-talets brittiska konst. Hans inflytande sträcker sig bortom Pre-Raphaelite Brotherhood; han omdefinierade standarderna för realism och berättarpanting, inspirerade generationer av konstnärer. Hans ikoniska bilder – *Ophelia*, med sin hjärtskärande skönhet och symboliska rikedom, **A Huguenot**, som skildrar en gripande stund av religiös konflikt och förbjuden kärlek, och många andra – fortsätter att resonera hos publiken idag. Millais förmåga att kombinera minutiös observation med känslomässig djup, hans behärskning av färg och komposition och hans vilja att utmana konstnärliga konventioner etablerade honom som en sann innovatör. 1896 valdes han till president för Royal Academy, ett testamente till sin bestående arv – men tragiskt nog dog han bara några månader efter sin val. Hans verk hyllas fortfarande i museer och samlingar över hela världen, vilket säkerställer att dess skönhet och kraft kommer att bestå för kommande generationer.

Key Works

  • Christ in the House of His Parents (1849-1850): Tate Britain, London – Ett kontroversiellt mästerverk som exemplifierar tidig Pre-Raphaelite realism.
  • Ophelia (1851-1852): Tate Britain, London – Kanske hans mest kända verk, känt för sin hjärtskärande skönhet och symboliska djup.
  • A Huguenot (1851-1852): Privat ägd – En dramatisk skildring av religiös konflikt och förbjuden kärlek.
  • Mariana (1850-1851): Manchester Art Gallery – Inspirerad av Shakespeares dramer, visar Millais’s skicklighet i att fånga stämning och atmosfär.
  • Autumn Leaves (1855-1856): City of Manchester Art Galleries – En fridfull och suggestiv målning som speglar hans utvecklande stil.
John Everett Millais

John Everett Millais

1829 - 1896 , Storbritannien

Snabbfakta

  • Artistic Movement Or Style: Pre-Raphaelit
  • Artists Or Movements Influenced By This Artist: ['Pre-Raphaeliter']
  • Artists Who Influenced This Artist: ['Pre-Raphaeliter']
  • Date Of Birth: 8 juni 1829
  • Date Of Death: 13 augusti 1896
  • Full Name: Sir John Everett Millais
  • Nationality: Brittisk
  • Notable Artworks:
    • Ophelia
    • Christ i huset
    • A Huguenot
  • Place Of Birth: Southampton, Storbritannien
Utforska konstverk sorterade efter tema, stil och egenskaper.