Find
Giclée / Konsttryck
Giclée- eller canvasprint av museumskvalitet med snabb produktion och flexibla ytbehandlingsalternativ. ( Byt till handmålad målning
Byt till bild)
P118B $10
P118H $10
P118W $10
P438Z $10
P508JH $12
P508YH $12
P805H $10
P805Z $10
P919BZ $10
P919G $10
P919XJ $10
P959ZH $10
P968JZ $12
W106C $8
W218G $10
W218JH $8
W218Y $10
W307PJ $10
W316G $10
W316PJ $8
W316Y $10
W398PJ $8
W4111J $10
W500HY $15
W500JH $15
W692G $12
W849H $8
W940BG $15
W953PJ $8
Välj bland våra förinställda storlekar som motsvarar konstverkets ursprungliga proportioner.
Du kan ange egna mått för att passa en specifik ram eller yta. Om det valda måttet inte överensstämmer med originalbildens proportioner kommer vi antingen att beskära konstverket eller utöka bilden med en speglad eller enfärgad kant. En digital mockup skickas för ditt godkännande innan produktionen påbörjas.
Vänligen notera att förhandsvisningen på skärmen inte återspeglar den faktiska beskärningen eller utökningen. Endast mockuppen visar den slutgiltiga kompositionen korrekt.
Även om anpassade storlekar är möjliga, rekommenderar vi att du väljer ett mått från den fördefinierade listan för att bevara de ursprungliga proportionerna.
Leverans över hela världen () på 2 veckor istället för standard 4/5 veckor. (7 augusti)
Fri expressfrakt över hela världen
Högkvalitativ linnecanvas
Fullständig fraktförsäkring
Garantier för återbetalning av tullavgifter
Garantier för exakt färgåtergivning
60 dagars returrätt (endast vid fabrikationsfel)
100% pengarna tillbaka-garanti
Mängdrabatt erbjuds
Find
Giclée / Konsttryck
Reproduktionsstorlek
-
Totalpris
$ 80
Beskrivning av samlarobjektet
A Journey Into the Unconscious: Remedios Varo's "Find"
Remedios Varo’s “Find” is not merely a depiction of a boat adrift in a forest; it’s an immersion into a meticulously constructed dreamscape, a testament to the artist’s profound engagement with science, mysticism, and the very nature of perception. Painted by Varo during her most productive period, this surrealistic work embodies her unique artistic vision – one that seamlessly blends technical precision with fantastical imagery, inviting viewers on a deeply personal and intellectually stimulating journey.
- Subject Matter: The scene centers around a small wooden boat, seemingly lost within an expansive, almost primeval forest. Two figures are present, their postures suggesting both vulnerability and determination as they navigate this enigmatic environment. An umbrella adds a touch of unexpected practicality to the otherwise ethereal setting.
- Style & Technique: Varo’s meticulous technique is immediately apparent in the rendering of textures – the weathered wood of the boat, the intricate details of the trees, and the delicate folds of the fabric. Her use of color is restrained yet evocative, relying on earthy tones punctuated by flashes of vibrant blues and greens to create a sense of depth and atmosphere. The painting’s surface possesses a remarkable tactile quality, achieved through layering and glazing – a hallmark of Varo's approach.
Decoding the Symbolism: Alchemy and the Search for Knowledge
“Find” is rich in symbolic resonance, reflecting Varo’s fascination with alchemy, mythology, and the pursuit of hidden knowledge. The boat itself can be interpreted as a vessel – not just for physical travel, but also for the journey of the soul. The forest represents the unknown, a space where traditional rules no longer apply, demanding introspection and adaptation. The umbrella, a seemingly mundane object, could symbolize protection from the elements, both literal and metaphorical, suggesting a need to shield oneself from doubt or uncertainty during this exploration.
- Alchemical Imagery: Varo frequently incorporated alchemical symbols into her work, representing stages of transformation and spiritual enlightenment. While not overtly explicit, subtle references can be found within the composition – perhaps in the boat’s design or the arrangement of elements within the forest.
- Personal Mythology: Many of Varo's paintings draw upon personal myths and legends, reflecting her own intellectual and spiritual quests. “Find” aligns with this trend, presenting a narrative that feels both timeless and deeply rooted in her individual worldview.
Historical Context & Varo’s Unique Position
Remedios Varo (1908-1963) was a remarkably independent artist working within the context of 20th-century Surrealism, yet she resisted easy categorization. Born in Anglès, Spain, her upbringing – shaped by her engineer father and devout Catholic mother – instilled in her a unique perspective that combined scientific observation with spiritual inquiry. Her work stands apart due to its intellectual rigor and deeply personal symbolism, often exploring themes of transformation, the relationship between science and spirituality, and the search for meaning in a rapidly changing world. Varo’s influence extends beyond the Surrealist movement, solidifying her place as one of the most original and compelling artists of her time.
Emotional Impact & Artistic Value
"Find" evokes a profound sense of mystery and wonder, prompting viewers to contemplate their own journeys of discovery. The painting's quiet intensity and meticulous detail invite prolonged observation, rewarding those who are willing to surrender to its enigmatic allure. A hand-painted reproduction of this artwork offers an unparalleled opportunity to experience Varo’s artistic vision firsthand – a chance to possess a piece of art that is both intellectually stimulating and emotionally resonant. Its enduring appeal lies in its ability to tap into our deepest desires for adventure, knowledge, and ultimately, self-discovery.
Om konstnären
A Life Bridging Science, Mysticism, and Surrealism
Remedios Varo (1908-1963) står som en unik figur i 20th-sekelns konsthistoria – en konstnär vars verk trots allt är svåra att kategorisera. Även om hon ofta associeras med surrealiströrelsen, sträckte hennes vision sig långt bortom dess gränser, och vävde samman vetenskaplig precision, alkymistiska symboler och en djupt personlig mytologi. Född María de los Remedios Alicia Rodriga Varo y Uranga i Anglès, Spanien, formades hennes tidiga liv av en fascinerande dualitet: en praktisk far, en hydraultekniker som inställde henne på en kärlek till teknisk ritning och minutiös observation, och en from mor vars inflytande utlöste en livslång ifrågasättande av etablerade normer. Denna spänning mellan förnuft och tro, vetenskap och andlighet skulle bli ett definierande kännetecken för hennes konst. Hennes barndom präglades av frekventa flyttningar efter sin fars arbete, vilket exponerade henne för olika landskap och kulturer, medan hennes formella utbildning vid Real Academia de Bellas Artes de San Fernando i Madrid gav henne en solid grund i traditionella konsttekniker. Där stötte hon på andra konstnärer som Salvador Dalí, även om hennes väg skulle leda till mer introspektiva och unikt symboliska territorier.Från Madrid till Mexiko: En Konstnärlig Utflykt
Varos tidiga verk återspeglade de rådande stilen på den tiden – känsliga porträtt och realistiska skildringar av hennes omgivning. Men en växande fascination med det esoteriska började genomsyra hennes konstnärliga utforskningar. I Madrid blev hon involverad i en grupp som kallades Logicophobister, som sökte förena konst och metafysik, och grävde i riken bortom rationell förståelse. Denna period markerade ett avgörande skifte i hennes tänkande, vilket lade grunden för den intensivt personliga ikonografin som skulle definiera hennes mogna stil. Det spanska inbördeskrigets utbrott tvingade Varo att fly Europa och slutligen sökte hon skydd i Mexico City 1938. Denna omflyttning visade sig vara transformativ. Från den politiska turbulensen och begränsningarna i krigstiden i Europa, upptäckte hon en livlig konstnärlig gemenskap och en miljö som var gynnsam för att fullt ut realisera sin unika vision. Mexiko erbjöd inte bara säkerhet utan också ett frodigt fält för att utforska sina intressen inom alkemi, astrologi och inhemska filosofier – inflytanden som skulle bli oskiljaktiga från hennes konst.Språkets Symboler: Alkemi, Teknik och den Feminina Mystiken
Varos konstnärliga stil är omedelbart igenkännbar – en minutiös blandning av teknisk skicklighet och drömlik bildspråk. Hennes målningar bebos av fantastiska maskiner, hybrida varelser och gåtfulla kvinnofigurer som är engagerade i mystiska aktiviteter. Dessa är inte bara fantasifulla skapelser; de är noggrant konstruerade allegorier, laddade med symbolisk mening. Alkemi fungerar som ett centralt tema, inte bara som en historisk praktik utan som en metafor för transformation – processen att förfina sig själv genom kunskap och erfarenhet. Hennes representationer av invecklade apparater antyder ett önske om att förstå och manipulera naturens krafter, samtidigt som de också antyder människans begränsade kontroll. Kanske mest slående är hennes porträtteringar av kvinnor: inte som passiva musor eller objekt för begär, utan som aktiva agenter för förändring – uppfinnare, vetenskapsmän, alkemister och sökare efter kunskap. Hon utmanar traditionella könsroller, presenterar en vision av kvinnlig makt rotad i intellekt, intuition och andlig utforskning. Skapelsen av Världen eller Mikrokosmos är ett exempel på hennes tidiga fascination med skapelseberättelser och vetenskapliga principer, medan verk som Stjärnkatalysören exemplifierar hennes förmåga att förena mysticism med teknisk skicklighet.Inflytanden och Inspiration
Varo var starkt influerad av en rad olika källor, inklusive alkemi, mytologi, och vetenskapliga diagram. Hennes far, en hydraultekniker, gav henne en grundläggande förståelse för teknik och precision, medan hennes mor introducerade henne för mystiska traditioner och andlig filosofi. Hon studerade även verk av konstnärer som Hieronymus Bosch och Francisco Goya, och inspirerades av deras förmåga att utforska komplexa teman och symboliska system. Hennes intresse för vetenskap var också tydligt, och hon studerade anatomi och mekanik, vilket märks i hennes detaljerade skisser och konstruktioner. Dessa olika influenser kombinerades till en unik konstnärlig stil som är både tekniskt skicklig och drömlik och mystisk.En Arv av Para-Surrealism och Bestående Inverkan
Remedios Varos bidrag till konsthistorien ligger i hennes utveckling av vad som har benämnts "para-surrealism" – en utvidgning av traditionell surrealism som integrerar element av alkemi, mysticism och esoterisk kunskap. Hon var inte bara intresserad av att fånga det undermedvetna, som många surrealister var; hon sökte skapa ett visuellt språk för att utforska djupare sanningar om universum och människans plats i det. Hennes verk resonerar med dagens publik eftersom de talar till vår bestående fascination över existensens mysterier, kraften i transformation och sökandet efter mening i en alltmer komplex värld. Även om hennes karriär var relativt kort – hon dog förtidigt vid 54 års ålder – har hennes inverkan på efterföljande generationer av konstnärer varit obestridlig. Hon banade vägen för en mer inkluderande och mångfacetterad förståelse av surrealismen, inspirerade de som söker att överbrygga klyftan mellan vetenskap, andlighet och konstuttryck. Hennes målningar fortsätter att fängsla betraktare med sin minutiösa detaljrikedom, gåtfulla symbolik och djupa känsla av undran.Utforska Varos Värld Idag
- Hennes verk finns i många privata samlingar världen över.
- Viktiga exempel på hennes konst förvaras vid Real Academia de Bellas Artes de San Fernando (Madrid).
- Munnings Art Museum erbjuder en glimt av brittisk konst som influerade hennes tidiga arbete.
- Museer som MoMA har visat upp hennes verk, vilket etablerar henne i konsthistorien.
Remedios Varo
1865 - 1911 , Spanien
Snabbfakta
- Artistic Movement Or Style: Para-Surrealismo
- Artists Or Movements Influenced By This Artist: ['Futura konstnärer']
- Artists Who Influenced This Artist:
- Bosch
- Goya
- El Greco
- Date Of Birth: 1908
- Date Of Death: 1963
- Full Name: Remedios Varo
- Nationality: Spansk-Mexikansk
- Notable Artworks:
- Star Catcher
- Icon
- Face
- Place Of Birth: Angles, Spanien



Glasalternativet är endast tillgängligt i storlekar under 110 cm.
