Textstorlek

() ·

En målning skapad för dig, för hand

Crescendo

Handgjord oljereproduktion

Handmålad olja på duk i din valda storlek och ram, tillverkad efter beställning av våra konstnärer. ( Byt till tryck Byt till digital bild)

Beskrivning av samlarobjekt

A vibrant explosion of red shapes and contrasting blue hues defines this 1957 abstract expressionist masterpiece Crescendo by Raymond John Mead, inviting you to bring a bold touch of mid-century modern energy to your collection.

Konstnärens biografi

Pionjär inom abstrakt expressionism och grundare av Painters Eleven. Upptäck Raymond John Meads kraftfulla färger och horisontlinjer.

från ·

Kapitel 1

Vilken storlek bör det ha?

Glid för att ändra storlek; bilden till vänster visar ramen i dess verkliga bredd. Originalets proportioner bibehålls.

Standardstorlek
skräddarsydd
CM
INCH

Välj bland våra förinställda storlekar som motsvarar konstverkets ursprungliga proportioner.

bredd
höjd

Ange den bredd och höjd du behöver för att passa din ram eller din vägg. Eftersom detta är handmålat kan konstnären, vid ett annat format, måla lite mer runt bilden eller beskära den något – det är du som väljer. Vi skickar en digital mockup för godkännande innan målningen påbörjas. Bilden som visas på denna sida representerar inte det slutgiltiga resultatet — det är endast mockuppen som visar det.

Kapitel 2

Hur vill du att den ska levereras?

Välj kanter för den uppspända duken

Välj din ram

Corner sample of the WhiteWrap canvas edge finish, stretched on massivt trä bars
Vit kant Skr1
Corner sample of the BlurSideWrap canvas edge finish, stretched on massivt trä bars
Suddig kantfinish Skr1
Corner sample of the ExtendedWrap canvas edge finish, stretched on massivt trä bars
Fortsatt motiv Skr1
Corner sample of the P118B picture frame: formgjuten polystyren, 5 cm wide and 3 cm thick
P118B Skr10
Corner sample of the P118H picture frame: formgjuten polystyren, 5 cm wide and 3 cm thick
P118H Skr10
Corner sample of the P118W picture frame: formgjuten polystyren, 5 cm wide and 3 cm thick
P118W Skr10
Corner sample of the P438Z picture frame: formgjuten polystyren, 5.5 cm wide and 3.5 cm thick
P438Z Skr10
Corner sample of the P508JH picture frame: formgjuten polystyren, 7 cm wide and 3.5 cm thick
P508JH Skr12
Corner sample of the P508YH picture frame: formgjuten polystyren, 7 cm wide and 3.5 cm thick
P508YH Skr12
Corner sample of the P805H picture frame: formgjuten polystyren, 5 cm wide and 3.5 cm thick
P805H Skr10
Corner sample of the P805Z picture frame: formgjuten polystyren, 5 cm wide and 3.5 cm thick
P805Z Skr10
Corner sample of the P919BZ picture frame: formgjuten polystyren, 7 cm wide and 3.5 cm thick
P919BZ Skr10
Corner sample of the P919G picture frame: formgjuten polystyren, 7 cm wide and 3.5 cm thick
P919G Skr10
Corner sample of the P919XJ picture frame: formgjuten polystyren, 7 cm wide and 3.5 cm thick
P919XJ Skr10
Corner sample of the P959ZH picture frame: formgjuten polystyren, 5 cm wide and 3 cm thick
P959ZH Skr10
Corner sample of the P968JZ picture frame: formgjuten polystyren, 6 cm wide and 4 cm thick
P968JZ Skr12
Corner sample of the W106C picture frame: massivt trä, 5 cm wide and 3 cm thick
W106C Skr8
Corner sample of the W218G picture frame: massivt trä, 5 cm wide and 3 cm thick
W218G Skr10
Corner sample of the W218JH picture frame: massivt trä, 5 cm wide and 3 cm thick
W218JH Skr8
Corner sample of the W218Y picture frame: massivt trä, 5 cm wide and 3 cm thick
W218Y Skr10
Corner sample of the W307PJ picture frame: massivt trä, 6 cm wide and 3 cm thick
W307PJ Skr10
Corner sample of the W316G picture frame: massivt trä, 6 cm wide and 3 cm thick
W316G Skr10
Corner sample of the W316PJ picture frame: massivt trä, 6 cm wide and 3 cm thick
W316PJ Skr8
Corner sample of the W316Y picture frame: massivt trä, 6 cm wide and 3 cm thick
W316Y Skr10
Corner sample of the W398PJ picture frame: massivt trä, 5 cm wide and 3 cm thick
W398PJ Skr8
Corner sample of the W4111J picture frame: massivt trä, 6.5 cm wide and 3.5 cm thick
W4111J Skr10
Corner sample of the W500HY picture frame: massivt trä, 7 cm wide and 5 cm thick
W500HY Skr15
Corner sample of the W500JH picture frame: massivt trä, 7 cm wide and 5 cm thick
W500JH Skr15
Corner sample of the W692G picture frame: massivt trä, 8 cm wide and 4 cm thick
W692G Skr12
Corner sample of the W849H picture frame: massivt trä, 5 cm wide and 3 cm thick
W849H Skr8
Corner sample of the W940BG picture frame: massivt trä, 7.5 cm wide and 4.5 cm thick
W940BG Skr15
Corner sample of the W953PJ picture frame: massivt trä, 6 cm wide and 3.5 cm thick
W953PJ Skr8
Corner sample of the H24-GOLD picture frame: snidad trä med gesso, 10 cm wide and 6 cm thick
H24-GOLD Skr30
Corner sample of the H24-SILVER picture frame: snidad trä med gesso, 10 cm wide and 6 cm thick
H24-SILVER Skr30
Corner sample of the H36-GOLD picture frame: snidad trä med gesso, 15 cm wide and 6.5 cm thick
H36-GOLD Skr45
Corner sample of the H36-SILVER picture frame: snidad trä med gesso, 15 cm wide and 6.5 cm thick
H36-SILVER Skr45
Förhandsvisning av ram
Inramad

Profil: . Total storlek inklusive ram: .

Kapitel 3

Vem målar det, och bör något ändras?

Exempel på vad som kan ändras: Byt ut ansiktet mot kundens eget foto; Lägg till ett husdjur (t.ex. byt ut en katt mot en hund); Inkludera ett dolt meddelande i bakgrunden; Ändra landskap eller element i bakgrunden.
Efter beställning kommer OriginalUniqueArt.com team att skicka ett e-postmeddelande till kunden för instruktioner och tillhandahålla en förhandsvisning av utkastet

Leverans över hela världen () på 3–4 veckor istället för standard 5 veckor. (8 november). Inga kompromisser med kvaliteten.

Kapitel 4

De sista detaljerna

En skylt, precis som på ett museum?

Detaljer för graverad bronsplatta

This elegant plaque features the artist's name and the title of the artwork, finely engraved for a timeless presentation.

It is made from bronze with a refined, elegant finish. The text is precisely laser-engraved for a sharp and permanent result. Measuring 9x2 cm, the plaque is compact yet easy to read. It's built to be durable and scratch-resistant, offering a professional, museum-quality look. Mounting is simple thanks to the included adhesive backing.

Detaljer för transparent akrylplatta

The plaque includes essential engraved details such as the artist's name, the title of the artwork, the date it was created, the type of media used-like oil on canvas or watercolor-a brief description of the piece, and a QR code that links to the complete artwork information.

It is crafted from clear acrylic, offering a sleek, modern appearance. The text is UV-engraved in black to ensure strong visual contrast. With a size of 10x15 cm, it ensures optimal readability. It comes equipped with two metal hooks for secure wall mounting. The plaque is designed to be weather-resistant, making it suitable for various environments, and it includes interactive features that work seamlessly with smartphone scanning.

Detaljer för svart akrylplatta

This elegant plaque includes engraved information such as the artist's name, the title of the artwork, the date it was created, the type of media used (like oil on canvas or watercolor), a short description of the artwork, and a QR code for quick access to more information.

The plaque itself is made from refined black acrylic with a premium finish. The text is laser-engraved in white for high contrast and readability. Its size is 10x15 cm, designed to be easy to read. It comes with two metal hooks for professional mounting. The design is sleek and fits any interior style. It is also weather-resistant and durable, with built-in digital integration for mobile compatibility.

Ett skyddande fernissa?

När behöver du den?

Kapitel 5

Din målning, precis som du beställt den

Crescendo

Reproduktionsmetod

Storlek på reproduktion

-

Elitkonstnär av högsta klass

Mer detaljrikedom, finess och extra produktionstid

-

Inramning av reproduktion

-

-

För konstverk eller reproduktioner som är större än 105 cm (cirka 41 tum) på någon sida, levereras ramen som ett isärplockat kit. Denna metod säkerställer en trygg leverans och förhindrar skador under transport.

Professionell montering krävs – detta är inte en produkt för självmontering.
Kitet måste monteras och duken spännas av en erfaren professionell inramare med hjälp av trälim (ingår ej), en spänntång för duk och klämmor för att hålla sargen rak medan limmet torkar. Felaktig montering eller ojämn spänning av duken kan orsaka permanenta skador på konstverket och täcks inte av vår garanti.

  • Alla massiva träribbor ingår, exakt tillkapade efter mått.

  • Monteras med de medföljande skruvarna, samt trälim för hörnfogarna, vilket inte ingår och måste anskaffas av din ramverkare.

  • Professionella verktyg krävs och ingår ej: en dukspännare och klämmor för att hålla listerna raka medan limmet torkar.

Viktigt:
Hörnjunctionerna kräver trälim, listerna måste hållas på plats med tvingar tills limmet har torkat helt, och för att spänna duken på den monterade ramen krävs en spänntång för duk. Inget av detta ingår i kitet. Vänligen kontakta en erfaren professionell rammakare innan du beställer denna storlek.

Namnskylt

-

-

Skyddande fernissa

Glansig fernissa (förstärker färgerna, skyddar mot ljus och fukt)

-

Anpassa mitt konstverk

Exempel på vad som kan ändras: Byt ut ansiktet mot ett foto från kunden; Lägg till ett husdjur (t.ex. byt ut en katt mot en hund); Inkludera ett dolt meddelande i bakgrunden; Ändra bakgrundens landskap eller detaljer.

-

Expressleverans

Leverans över hela världen () inom 3–4 veckor istället för standardiserade 5 veckor. (8 november). Inga kompromisser med kvaliteten.

-

Expressleverans

Leverans över hela världen () inom 5 veckor. (15 november).

Ingår

Slutgiltigt pris

Skr 2997

Totalt pris Skr 2997

Glasalternativet är endast tillgängligt i storlekar under 110 cm.

Ingår i varje beställning

  • Fri expressfrakt över hela världen
  • Högkvalitativ linnecanvas
  • Fullständig fraktförsäkring
  • Garantier för återbetalning av tullavgifter
  • Garantier för exakt färgåtergivning
  • 100 dagars returrätt (endast vid fel)
  • 100% pengarna tillbaka-garanti
  • Mängdrabatt erbjuds

A Symphony of Color and Form

In the realm of mid-century abstraction, few works capture the visceral energy of movement quite like Crescendo. Created in 1957 by the British pioneer of abstract expressionism, Raymond John Mead, this masterpiece serves as a visual manifestation of its namesake—a gradual increase in intensity that culminates in a breathtaking explosion of pigment. The painting is dominated by a commanding, fiery red palette that commands the viewer's immediate attention, pulling the eye toward a central figure that seems to pulse with life. This central focal point is not merely a shape, but an anchor for a complex dance of forms, where deep crimson tones collide with unexpected splashes of blue and green hues. The interplay between these warm and cool tones creates a rhythmic tension, much like the swelling notes of a musical composition reaching its peak.

The technique employed by Mead reflects his profound connection to the Abstract Expressionist movement and his training at the prestigious Slade School of Art. One can sense the influence of his mentor, John Nash, in the structural integrity of the piece, yet the work breathes with the spontaneous, intuitive looseness reminiscent of Franz Kline. The brushwork is bold and decisive, layering colors to create a sense of depth that transcends the two-dimensional canvas. Through these thick, expressive applications, Mead achieves a tactile quality that makes the composition feel as though it is still in the process of unfolding. The smaller figures scattered toward the periphery act as echoes of the central theme, providing a sense of scale and contributing to an intricate design that rewards prolonged, contemplative observation.

Historical Resonance and Emotional Depth

To understand Crescendo, one must look to the era of its creation. The late 1950s was a period of immense artistic transition, where the boundaries of representation were being aggressively pushed by artists like Mead, a founding member of the influential Painters Eleven group. Having lived through the turbulence of World War II and experienced the vibrant, experimental atmosphere of New York, Mead brought a unique, global perspective to his work. This painting embodies that post-war spirit—a search for meaning through pure emotion and the rejection of literal imagery. The high horizon lines and structural elements characteristic of his style are present here, providing a hidden architecture beneath the surface chaos.

For the discerning collector or interior designer, this piece offers more than mere decoration; it offers an emotional experience. The vibrant reds evoke passion, strength, and vitality, while the contrasting blues provide moments of necessary respite and introspection. It is a work that demands presence in a room, acting as a conversational centerpiece that can anchor a modern gallery wall or add a sophisticated layer of complexity to a contemporary living space. Whether viewed as a study in color theory or a profound expression of human energy, Crescendo remains a timeless testament to the power of abstract art to stir the soul and transform an environment.

Frågor och svar

Vilket format har "Crescendo" av Raymond John Mead?

"Crescendo" av Raymond John Mead är en komposition i Portrait. Det är värt att kontrollera proportionerna innan du väljer tryckstorlek.

Vilken färgpalett används i "Crescendo" av Raymond John Mead?

Färgpaletten i "Crescendo" av Raymond John Mead beskrivs som Dark. Det är en kortfattad beskrivning av verkets färger.

Varifrån kommer besökarna till "Crescendo" av Raymond John Mead?

Sidan Besöksstatistik för "Crescendo" av Raymond John Mead presenterar statistik över publika besök: månatliga besök för detta konstverk, en jämförelse med konstnärens mest sedda verk samt varifrån besökarna kommer.

Mer om denna målning

Förhandsvisa Förhandsgranska i AR Byt till tryck Byt till digital bild Skicka
Visa detaljer Guide Lägg till i favoriter Ladda ner Liknande objekt Röntgen Bildspel Frågor och svar Statistik

I siffror

  • 1957året det målades
  • 29ramar att välja mellan
  • standardstorlekar, i sina egna proportioner
  • 5veckor att måla och leverera

Om originalet

Mått
50.0 x 41.0 cm
Raymond John Mead

Raymond John Mead

1921 - 1998, Storbritannien

Snabbfakta om Raymond John Mead

  • Artistic Movement Or Style: Abstrakt expressionism
  • Artists Who Influenced This Artist:
    • John Nash
    • Randolph Schwab
    • Stuart Davis
    • Franz Kline
    • Robert Motherwell
    • Guido Molinari
    • Claude Tousignant
    • Nicolas De Stael
  • Date Of Birth: 1921
  • Date Of Death: 1998
  • Full Name: Raymond John Mead
  • Nationality: Brittisk-kanadensisk
  • Notable Artworks: ['Crescendo']
  • Place Of Birth: Watford, Storbritannien

Konstnärsbiografi

En visionär inom abstraktionen

Berättelsen om Raymond John Mead är en skildring av djup rörelse, både i bokstavlig och konstnärlig mening. Mead föddes i Watford, Storbritannien, och hans tidiga liv formades av de rigorösa grunderna vid Slade School of Art i London, där han studerade under mästare som John Nash och Randolph Schwab. Denna period av formell träning gav honom en strukturell disciplin som senare skulle tjäna som fundament för hans utforskningar av det oändliga. Men andra världskrigets turbulens ledde hans väg mot New York, en erfarenhet som oåterkalleligt skulle förändra hans kreativa DNA. Under sin tid i Amerika utbildade han piloter i stridsflygning, en roll som kanske fördjupade hans uppskattning för den instinktiva energin och de vidsträckta perspektiven av världen nedanför.

Det var inom New Yorks vibrerande och föränderliga atmosfär som Mead först mötte den amerikanska abstraktionens transformativa kraft. Mötet med Stuart Davis arbete tände ett nytt sätt att uppfatta form och färg, vilket slutligen ledde honom till att bosätta sig i Hamilton, Ontario, år 1946. Denna övergång från Londons strukturerade traditioner till Nordamerikas experimentella gränsland gjorde det möjligt för honom att odla en stil som var helt unik – en blandning av intellektuell precision och spontont upptäckande.

Formens och färgens språk

Meads konstnärliga språk kännetecknas av en extraordinär behärskning av färg och ett distinkt strukturellt tillvägagångssätt. Han använde ofta en hög horisontlinje som ett fundamentalt element, en teknik som gav en känsla av förankring även i hans mest icke-figurativa kompositioner. Hans verk uppvisade ofta stora, enkla former på vidsträckta dukar, där samspelet mellan ljus och pigment kunde andas fritt. Att betrakta ett verk som Crescendo är att bevittna en symfoni av rörelse; skapat 1957, exemplifierar det hans förmåga att använda en glödande röd palett för att driva ögat mot en central, pulserande fokuspunkt, likt den svällande intensiteten i ett musikaliskt crescendo.

Hans teknik var djupt rotad i konceptet "upptäckt", där konstnären omfamnade slumpen och intuitiva gester som väsentliga delar av den kreativa processen. Med inspiration från Franz Klines lösa och energiska penseldrag, arbetade Mead med lager av färger för att skapa en taktil djupverkan som fick hans dukar att kännas levande. Hans skicklighet i att använda färg gjorde det möjligt för honom att navigera mellan varma och kalla toner, vilket skapade rytmiska spänningar som resonerade med efterkrigstidens modernism. Oavsett om han arbetade med olja, akryl, akvarell eller collage, strävade Mead efter att fånga en känsla av framväxande energi.

Arv och Painters Eleven

Som ett grundande medlemm i den inflytelserika gruppen Painters Eleven, spelade Mead en avgörande roll i att forma den abstrakta expressionismens bana i Kanada. Tillsammans med samtida konstnärer som Hortense Gordon hjälpte han till att främja en rörelse som försköt gränserna för icke-figurativ konst. Hans kopplingar till andra betydelsefulla gestalter, såsom Guido Molinari och Claude Tousignant, berikade ytterligare hans arbete och injicerade den djärva, icke-objektiva anda som var rådande i Montreals konstscen. Denna period av intensivt samarbete och utställningar befäste hans rykte som en intellektuell kraft inom gruppen.

Raymond John Meads historiska betydelse ligger i hans förmåga att överbrygga olika världar – den brittiska akademiska traditionen och den nordamerikanska abstrakta revolutionen. Hans bidrag bevaras i prestigefyllda institutioner över hela Kanada, däribland:

  • The National Gallery of Canada
  • Art Gallery of Ontario
  • Musée d'art contemporain de Montréal
  • Art Gallery of Hamilton
  • Winnipeg Art Gallery

Genom decennier av kontinuerligt skapande lämnade Mead efter sig ett arv av dukar som fortsätter att utmana och inspirera. Hans resa från Londons klassrum till frontlinjen för kanadensisk abstraktion förblir ett vittnesbörd om den konstnärliga evolutionens kraft och den bestående inverkan av ett sannerligen unikt perspektiv.