Förhandsvisa Förhandsgranska i AR Beställ handmålad reproduktion Byt till digital bild Skicka
Visa detaljer Guide Lägg till i favoriter Ladda ner Liknande objekt Röntgen Bildspel Q&A Statistik

Pauline Morton Sabin

Mått
59.0 x 73.0 cm

Philip Alexius de László’s 1926 portrait of Pauline Morton Sabin captures a glamorous woman in a pearl necklace and fur coat, showcasing the artist's realism and capturing the elegance of the era – discover this exquisite hand-painted reproduction.

Philip de László (1869-1937): Utforska porträtt av kungligheter och aristokrati av denna anglo-ungerska mästare. Upptäck realism, societetskonst och hans arv.

Giclée / Konsttryck

Giclée- eller canvasprint av museumskvalitet med snabb produktion och flexibla ytbehandlingsalternativ. ( Beställ handmålad reproduktion Byt till digital bild)

Corner sample of the P118B picture frame: formgjuten polystyren, 5 cm wide and 3 cm thick
P118B Skr10
Corner sample of the P118H picture frame: formgjuten polystyren, 5 cm wide and 3 cm thick
P118H Skr10
Corner sample of the P118W picture frame: formgjuten polystyren, 5 cm wide and 3 cm thick
P118W Skr10
Corner sample of the P438Z picture frame: formgjuten polystyren, 5.5 cm wide and 3.5 cm thick
P438Z Skr10
Corner sample of the P508JH picture frame: formgjuten polystyren, 7 cm wide and 3.5 cm thick
P508JH Skr12
Corner sample of the P508YH picture frame: formgjuten polystyren, 7 cm wide and 3.5 cm thick
P508YH Skr12
Corner sample of the P805H picture frame: formgjuten polystyren, 5 cm wide and 3.5 cm thick
P805H Skr10
Corner sample of the P805Z picture frame: formgjuten polystyren, 5 cm wide and 3.5 cm thick
P805Z Skr10
Corner sample of the P919BZ picture frame: formgjuten polystyren, 7 cm wide and 3.5 cm thick
P919BZ Skr10
Corner sample of the P919G picture frame: formgjuten polystyren, 7 cm wide and 3.5 cm thick
P919G Skr10
Corner sample of the P919XJ picture frame: formgjuten polystyren, 7 cm wide and 3.5 cm thick
P919XJ Skr10
Corner sample of the P959ZH picture frame: formgjuten polystyren, 5 cm wide and 3 cm thick
P959ZH Skr10
Corner sample of the P968JZ picture frame: formgjuten polystyren, 6 cm wide and 4 cm thick
P968JZ Skr12
Corner sample of the W106C picture frame: massivt trä, 5 cm wide and 3 cm thick
W106C Skr8
Corner sample of the W218G picture frame: massivt trä, 5 cm wide and 3 cm thick
W218G Skr10
Corner sample of the W218JH picture frame: massivt trä, 5 cm wide and 3 cm thick
W218JH Skr8
Corner sample of the W218Y picture frame: massivt trä, 5 cm wide and 3 cm thick
W218Y Skr10
Corner sample of the W307PJ picture frame: massivt trä, 6 cm wide and 3 cm thick
W307PJ Skr10
Corner sample of the W316G picture frame: massivt trä, 6 cm wide and 3 cm thick
W316G Skr10
Corner sample of the W316PJ picture frame: massivt trä, 6 cm wide and 3 cm thick
W316PJ Skr8
Corner sample of the W316Y picture frame: massivt trä, 6 cm wide and 3 cm thick
W316Y Skr10
Corner sample of the W398PJ picture frame: massivt trä, 5 cm wide and 3 cm thick
W398PJ Skr8
Corner sample of the W4111J picture frame: massivt trä, 6.5 cm wide and 3.5 cm thick
W4111J Skr10
Corner sample of the W500HY picture frame: massivt trä, 7 cm wide and 5 cm thick
W500HY Skr15
Corner sample of the W500JH picture frame: massivt trä, 7 cm wide and 5 cm thick
W500JH Skr15
Corner sample of the W692G picture frame: massivt trä, 8 cm wide and 4 cm thick
W692G Skr12
Corner sample of the W849H picture frame: massivt trä, 5 cm wide and 3 cm thick
W849H Skr8
Corner sample of the W940BG picture frame: massivt trä, 7.5 cm wide and 4.5 cm thick
W940BG Skr15
Corner sample of the W953PJ picture frame: massivt trä, 6 cm wide and 3.5 cm thick
W953PJ Skr8

Standardstorlek
skräddarsydd
CM
INCH

Välj bland våra förinställda storlekar som motsvarar konstverkets ursprungliga proportioner.

bredd
höjd

Ange den bredd och höjd du behöver för att passa din ram eller vägg. Ett tryck kan endast beskäras, aldrig göras större än originalbilden, vilket innebär att ett format med en annan proportion leder till att en del av bilden går förlorad. Vi skickar en digital mockup för godkännande innan vi påbörjar tryckningen. Bilden som visas på denna sida visar inte den faktiska beskärningen — det är endast mockuppen som gör det.

Leverans över hela världen () på 2 veckor istället för standard 4/5 veckor. (31 oktober)

Fri expressfrakt över hela världen
Högkvalitativ linnecanvas
Fullständig fraktförsäkring
Garantier för återbetalning av tullavgifter
Garantier för exakt färgåtergivning
100 dagars returrätt (endast vid fel)
100% pengarna tillbaka-garanti
Mängdrabatt erbjuds

Totalt pris

Skr 803

Pauline Morton Sabin

Giclée / Konsttryck

Storlek på reproduktion

-

Slutgiltigt pris

Skr 803

Kortfakta

  • Notable elements: Pearl necklace, fur coat
  • Dimensions: 59 x 73 cm
  • Medium: Oil on canvas
  • Subject or theme: Portrait of a woman
  • Title: Pauline Morton Sabin

Pauline Morton Sabin – A Portrait of Elegance in the Jazz Age

Philip Alexius de László’s 1926 painting, “Pauline Morton Sabin,” is more than just a portrait; it's a meticulously crafted snapshot of a moment within the opulent social landscape of the early 20th century. The canvas, measuring 59 x 73 cm, immediately draws the eye to its subject – Pauline Morton Sabin – a woman radiating quiet confidence and understated glamour. De László’s masterful technique, honed through years of studying academic traditions alongside contemporary portraiture trends, results in an image brimming with realism and a palpable sense of atmosphere.

  • Subject & Composition: The painting centers on Pauline Sabin, depicted in a pose that suggests both formality and relaxed engagement. Her blonde hair is elegantly styled, complemented by a delicate pearl necklace – a symbol of wealth and status prevalent during this era. The inclusion of the fur coat, a hallmark of fashionable attire at the time, further emphasizes her privileged position.
  • The Supporting Figures: Intriguingly, Sabin isn't alone. Two other individuals are present in the scene, positioned on either side of her. Their interaction, whether observation or conversation, adds layers of narrative and invites speculation about the context of this portrait session. This compositional choice elevates the work beyond a simple likeness, hinting at social dynamics and relationships within the elite circles De László frequented.

De László’s Technique: Realism and Atmospheric Depth

De László was renowned for his ability to capture not just physical appearance but also the very essence of his subjects. His technique involved meticulous layering of thin glazes, building up color gradually to achieve a luminous effect – a signature characteristic of his work. This approach is particularly evident in the rendering of Pauline’s skin tones, which possess a remarkable softness and depth. The subtle gradations of light and shadow create an almost three-dimensional quality, drawing the viewer into the scene.

  • Brushwork: His brushstrokes are generally smooth and controlled, contributing to the overall sense of realism. However, he skillfully employs variations in pressure and direction to suggest texture – the plushness of the fur coat, the sheen of the pearl necklace, and the delicate flow of her hair.
  • Color Palette: The color palette is restrained yet sophisticated, dominated by warm tones—ochres, browns, and creams—that evoke a sense of luxury and refinement. These colors are expertly balanced to create harmony and visual interest.

Historical Context & Symbolism

Painted in 1926, “Pauline Morton Sabin” reflects the vibrant social scene of the Jazz Age. The period was marked by economic prosperity, technological advancements, and a burgeoning fascination with modernity. Portraits like this one were commissioned not just to commemorate individuals but also to solidify their place within the established order. The inclusion of the fur coat, a symbol of wealth and status, underscores the subject's belonging to an elite social class.

  • Social Portraiture: De László’s portraits were often commissioned by wealthy families and prominent figures, serving as visual records of their lives and achievements.
  • The Role of the Artist: The artist himself played a crucial role in shaping the subject's image, carefully considering pose, expression, and attire to create a portrait that was both flattering and representative of the individual’s character.

Emotional Impact & Artistic Legacy

"Pauline Morton Sabin" transcends a simple depiction of a woman; it is an evocative portrayal of elegance, confidence, and social grace. De László's ability to capture not just physical likeness but also the subtle nuances of personality ensures that this painting continues to resonate with viewers today. This piece exemplifies De László’s enduring legacy as one of the most celebrated portrait painters of his time, a testament to his technical skill, artistic vision, and profound understanding of human character.

Frågor och svar

Finns det en guide för "Pauline Morton Sabin" av Philip Alexius De László?

Guiden till "Pauline Morton Sabin" är konstverkets Faktablad för elever-sida – ett utskrivbart faktablad som visar konstverket tillsammans med dess bildtext, källhänvisning och identitetstabell (konstnär, datum, medium, originalstorlek, samling).

Hur harmonierar färgerna i "Pauline Morton Sabin" med varandra?

"Pauline Morton Sabin" av Philip Alexius De László uppvisar en Strong Color Unity färgharmoni.

Hur intensiv är färgsättningen i "Pauline Morton Sabin" av Philip Alexius De László?

"Pauline Morton Sabin" av Philip Alexius De László har en Balanced färgintensitet.


Konstnärsbiografi

Philip Alexius de László: Liv och arv

Tidigt liv och utbildning

Philip Alexius de László, född som Fülöp Laub den 30 april 1869 i Budapest, Ungern, steg från enkla förhållanden för att bli en hyllad porträttmålare av det europeiska kungahuset och aristokratin. Hans föräldrar, Adolf och Johanna Laub, var en skräddare respektive en sömmerska av judisk härkomst. Inledningsvis arbetade han som lärling inom fotografi parallellt med sina konstnärliga studier. Han antogs till den nationella konstakademin i Budapest, där han studerade under Bertalan Székely och Károly Lotz. Vidare studier i München och Paris vidgade hans konstnärliga horisonter.

Konstnärlig utveckling och influenser

De Lázlós tidiga verk uppvisade ett skarpt öga för detaljer och en framväxande mästerskap inom realismen. Hans influenser omfattade de akademiska traditioner han lärde sig vid akademin, såväl som de rådande trenderna inom porträttkonsten under det sena 1800-talet och det tidiga 1900-talet. Han utmärkte sig snabbt genom sin förmåga att fånga inte bara den fysiska likheten, utan även personligheten och den sociala ställningen hos sina modeller. Ett avgörande ögonblick inträffade år 1900 när hans porträtt av påve Leo XIII belönades med en stor guldmedalj vid världsutställningen i Paris, vilket etablerade hans internationella rykte.

Karriär och stora prestationer

Efter sin framgång i Paris flyttade de László till Wien 1903 och slog sig sedan ner i London 1907, där han stannade resten av sitt liv. Han blev en mycket eftertraktad porträttmålare bland den europeiska eliten. Hans klientel inkluderade monarker, adelsmän, industriledare, vetenskapsmän och framstående personer från olika områden.

  • Betydande modeller: Sir Alfred East, Winifred Cavendish-Bentinck (hertiginna av Portland), Lady Louise Mountbatten (drottning av Sverige), Vita Sackville-West, påve Leo XIII, Augusta Victoria (tysk kejsarinna), prinsessan Alice av Battenberg och många andra.
  • Hedersbetygelser och erkännande: Utnämnd till medlem i Royal Victorian Order (MVO) av Edward VII år 1909. Adlad av kung Franz Joseph I av Ungern år 1912, varpå han antog namnet ”de László de Lombos”.

Privatliv och utmaningar

År 1900 gifte sig de László med Lucy Madeleine Guinness, en medlem av den framstående bankirfamiljen. De fick sex barn och sjutton barnbarn. Han konverterade till anglikanismen vid sitt äktenskap efter ett tidigare intresse för katolicismen. Trots sitt brittiska medborgarskap och sitt etablerade liv i England, drabbades han av internering under första världskriget (1917–1918) på grund av misstankar kring sina österrikiska kopplingar, en period präglad av betydande svårigheter.

Konstnärlig stil och teman

De Lázlós stil kännetecknas av sin realism, noggranna detaljrikedom och levande färgpalett. Han var skicklig på att fånga texturerna i tyger, smycken och hudtoner. Hans porträtt förmedlar ofta en känsla av elegans, sofistikering och social status. Även om han främst är känd för sin porträttkonst, skapade han även landskap och genremåleri.

Historisk betydelse och arv

Philip de Lázlós verk ger värdefulla inblickar i det europeiska högreståndslivets liv och utseende under det sena 1800-talet och det tidiga 1900-talet. Hans porträtt fungerar som historiska dokument som fångar en specifik era och dess sociala dynamik. Trots att han ibland kritiserats för att främst vara en porträttmålare av societeten, är hans tekniska skicklighet och förmåga att fånga karaktär obestridlig. Hans samlade verk omfattar nästan 4 000 verk, inklusive teckningar, och ett katalogiseringsarbete (catalogue raisonné) pågår för närvarande. Han avled den 22 november 1937 i London och lämnade efter sig ett bestående arv som en av sin tids främsta porträttmålare.

Philip Alexius De László

Philip Alexius De László

1869 - 1937 , Ungern

Kortfakta

  • Birth Date: 1869
  • Birth Place: Budapest, Ungern
  • Death Date: 1937
  • Influenced By:
    • Bertalan Székely
    • Károly Lotz
  • Movement: Realism, Porträttmåleri
  • Name: Philip Alexius de László
  • Nationality: Ungersk, Brittisk
  • Notable Works:
    • Porträtt av påve Leo XIII
    • Porträtt av europeisk kunglighet och aristokrati