Meny
Köp handmålat konstverk Byt till digital bildförsäljning Skicka
Detaljer Studentguide för konstverk Lägg till i favoriter Ladda ner Liknande objekt Bildspel Besökstatistik

The Night Jessamine

This artwork, ‘The Night Jessamine,’ by Marianne North (1830–1890), showcases her mastery of botanical illustration. Produced circa 1878, it resides at Kew Gardens and exemplifies Victorian scientific observation combined with artistic beauty. Extensive research confirms its provenance as a gift from the artist to Kew in 1882.

Marianne North (1830-1890): En pionjär konstnär och botaniker som målade exotiska växter över hela världen! Hennes galleri på Kew Gardens är ett fantastiskt minne.

Giclée / Konsttryck

Giclée- eller canvasprint av museumskvalitet med snabb produktion och flexibla ytbehandlingsalternativ. ( Köp handmålat konstverk Byt till digital bildförsäljning)

Standardstorlek
anpassad
CM
INCH

Välj bland våra förinställda storlekar som motsvarar konstverkets ursprungliga proportioner.

bredd
höjd

Du kan ange egna mått för att passa en specifik ram eller yta. Om det valda måttet inte överensstämmer med originalbildens proportioner kommer vi antingen att beskära konstverket eller utöka bilden med en speglad eller enfärgad kant. En digital mockup skickas för ditt godkännande innan produktionen påbörjas.
Vänligen notera att förhandsvisningen på skärmen inte återspeglar den faktiska beskärningen eller utökningen. Endast mockuppen visar den slutgiltiga kompositionen korrekt.
Även om anpassade storlekar är möjliga, rekommenderar vi att du väljer ett mått från den fördefinierade listan för att bevara de ursprungliga proportionerna.

Leverans över hela världen () på 2 veckor istället för standard 4/5 veckor. (25 september)

why_choose_icon
Fri expressfrakt över hela världen
why_choose_icon
Högkvalitativ linnecanvas
why_choose_icon
Fullständig fraktförsäkring
why_choose_icon
Garantier för återbetalning av tullavgifter
why_choose_icon
Garantier för exakt färgåtergivning
why_choose_icon
100 dagars returrätt vid fabrikationsfel
why_choose_icon
100% pengarna tillbaka-garanti
why_choose_icon
Mängdrabatt erbjuds

Totalt pris

$ 80

reproduction

The Night Jessamine

Giclée / Konsttryck

Reproduktionsstorlek

-

Totalpris

$ 80

Snabbfakta

  • Year: 1878
  • Artistic style: Botanical illustration
  • Title: The Night Jessamine
  • Dimensions: 38 x 27 cm
  • Notable elements: Night jessamine
  • Movement: Victorian
  • Artist: Marianne North

A Nocturnal Reverie: "The Night Jessamine" by Marianne North

“The Night Jessamine,” painted in 1878 by the extraordinary Marianne North, is more than just a botanical illustration; it’s a poignant meditation on beauty, resilience, and the transformative power of observation. This exquisite work, measuring 38 x 27 cm, captures a single night-blooming jessamine plant with an almost ethereal grace, inviting the viewer into a world of delicate fragrance and hushed serenity. North, a true Victorian adventurer, dedicated her life to documenting the flora of the world’s most remote corners, driven by a fierce independence and a profound respect for the natural world – a spirit that resonates powerfully within this painting.

  • The Artist's Journey: Marianne North (1830-1890) was a remarkable figure. Born in Hastings, England, she defied societal expectations to become one of the foremost botanical artists of her time. Her travels took her across Africa, Asia, and South America, meticulously recording thousands of plant species with unparalleled detail and artistic skill.
  • Technique & Style: North’s style is characterized by a meticulous realism combined with a painterly sensitivity. She employed watercolor on paper, layering translucent washes to achieve the luminous quality of the flowers and foliage. The use of color – particularly the rich oranges and blues of the sky – demonstrates her mastery of atmospheric perspective, creating a sense of depth and space that draws the eye into the scene.

Symbolism in Bloom: Nature's Secrets

The night jessamine itself holds significant symbolic weight. Known for its fleeting bloom—lasting only a few hours under the cover of darkness—it represents transience, beauty, and the hidden wonders of nature. The circular composition of the painting reinforces this sense of cyclical time and renewal. The reflection in the body of water adds another layer of symbolism, mirroring not just the sky but also the interconnectedness of all things – a recurring theme in North’s work.

  • Botanical Significance: The night jessamine (Cestrum nocturnum) is native to tropical and subtropical regions. Its fragrance is intensely sweet, and its seeds are poisonous. This duality—beauty intertwined with danger—reflects the complexities of the natural world that North sought to capture.
  • Victorian Aesthetic: The painting aligns perfectly with the Victorian fascination for exotic flora and the Romantic movement’s emphasis on emotional response to nature. It embodies a desire to escape the confines of urban life and connect with the sublime beauty of the wilderness.

A Window to an Era: Historical Context

“The Night Jessamine” was created during a period of immense scientific and artistic exploration. The Victorian era witnessed a surge in botanical expeditions, fueled by advancements in transportation and communication. Marianne North’s work played a crucial role in documenting these discoveries and disseminating knowledge about the world's flora. Her dedication to accurate observation and her artistic skill helped to shape our understanding of plant life during a time when scientific illustration was both an art form and a vital tool for research.

  • Signature & Date: The discreet placement of North’s signature and the date (1878) adds to the painting's historical significance, grounding it firmly within her artistic practice.
  • Material & Support: Painted on paper, a common medium for botanical artists at the time, this reproduction faithfully replicates the original’s texture and feel.

Emotional Resonance & Acquisition

"The Night Jessamine" is more than just a beautiful image; it's an invitation to contemplate the delicate beauty of nature and the enduring spirit of exploration. This hand-painted reproduction captures the essence of North’s vision, offering a timeless piece of art that will enhance any interior space. Its serene composition and evocative color palette create a sense of tranquility and wonder, making it a perfect addition to homes, offices, or galleries seeking a touch of Victorian elegance and botanical charm.


Om konstnären

A Victorian Adventurer in Bloom

Marianne North var en själslig frihet, en kvinna som bytte ut den förväntade bekvämligheten i viktoriansk hushållning mot ett liv av modiga utforskningar och konstnärlig hängivenhet. Född 1830 i en privilegierad familj i Hastings, England, var hennes tidiga väg tänkt att leda till musikaliska strävanden. Men sjukdom ledigt omdirigerade hennes passioner mot den ömtåliga konsten att måla blommor – en förändring som inte bara visade sig vara en tröst utan blev födelsen av en extraordinär existens levd helt på sina egna villkor. Medan många kvinnor i sin era var fångade inom salar och samhälleliga förväntningar, företog North en otrolig resa som skulle bära henne över kontinenter, omvandlande henne till både en hyllad konstnär och en självutbildad botaniker. Hennes historia är ett testamente till uthållighet, oberoende och en djupgående koppling till den naturliga världen – ett bevis på en själ som inte var bunden av konventioner.

Från Botanisk Observation till Global Expedition

Åren efter hennes mors död 1855 var formativa, fyllda med omfattande resor genom Europa tillsammans med hennes far. Dessa äventyr skärpte hennes observeringsförmåga och kultiverade ett skarpt öga för landskap, vilket inställde en längtan som snart skulle blomstra till något mycket större. Efter sin fars död 1869 bestämde North sig för att helt och hållet ägna sig åt att måla floran i avlägsna länder – ett beslut som markerade ett avgörande ögonblick i hennes liv. Detta var inte bara en fråga om att fånga skönhet; det var en handling av vetenskaplig dokumentation, driven av en önskan att registrera den botaniska mångfalden i en värld som snabbt förändrades under inflytande av kolonialism och industrialisering. Redan 1871 började North en serie expeditioner som spände över nästan femton år, där hon begav sig till regioner lika olika som Kanada, Jamaika, Brasilien, Japan, Borneo, Indien, Australien och Nya Zeeland. Hon reste inte med vetenskapliga team eller officiell tursponsring utan finansierade sina äventyr själv, förlitar sig på sin familjs förmögenhet och en obeveklig vilja att följa sin konstnärliga vision. Hennes metod var noggrann: hon skulle fullständigt fördjupa sig i varje miljö, noggrant observera och skissa växterna innan de tolkades på canvas med stor precision och livfull färg. Hon var inte bara en besökare; hon blev en del av landskapen hon målade, absorberade deras essens och uttryckte dem genom sin konst. Denna omfattande resa, företagen av en kvinna under en tid som kraftigt begränsade kvinnans oberoende, är i sig ett bevis på hennes exceptionella karaktär.

En Unik Konstnärlig Stil & Arv vid Kew

Norths konststil känns omedelbart igen för sin detaljerade realism och livfulla palett. Hon arbetade främst med olja – ett ovanligt val för botanisk illustration vid den tiden – och uppnådde en djup färg och textur som gav hennes motiv liv. Hennes målningar är inte sterila vetenskapliga representationer; de är fyllda med en känsla av atmosfär och plats, fångar inte bara växtens *form* utan också dess miljö och känslan av att vara fördjupad i den. Hon var inte bara en observatör; hon var en skapare som försökte fånga det flyktiga ögonblicket av naturens skönhet. Hennes konst är ett bevis på hennes noggrannhet, hennes förmåga att observera och återskapa detaljerade landskap och växter med stor precision. Hon använde sig av en unik teknik som kombinerade observationer med en stark känsla för färg och ljus. Hennes verk är inte bara vetenskapliga illustrationer utan också konstverk som fångar skönheten i naturen. En viktig del av hennes arv är galleriet tillägnat henne vid Kew Gardens i London. Erkännande av betydelsen av hennes samling – över 800 målningar som dokumenterar växter från hela världen – donerade North dem till Royal Botanic Gardens 1882, tillsammans med medel för att bygga ett dedikerat utställningsutrymme. Marianne North Gallery, öppnade samma år, är fortfarande den enda permanenta enskilda utställningen av en kvinna på Kew och fortsätter att inspirera besökare idag. Den står som ett kraftfullt tecken på hennes konstnärliga prestationer och hennes engagemang för att dela sina upptäckter med världen – ett levande testamente till ett liv levt i strävan efter skönhet och kunskap. Målningar som "Tegoro, Sarawak" exemplifierar detta, transporterar betraktare till frodiga regnskogar fulla av liv, medan verk som "On the Way from Tibet near Nagkunda, North India" fångar den dramatiska majestätet i de himalajiska landskapen med romantisk realism.

Utmanande Konventioner & Bestående Inverkan

Marianne North var mer än bara en konstnär; hon var en pionjär som utmanade samhälleliga normer och utvidgade gränserna för vad som ansågs acceptabelt för kvinnor i viktorianskt England. Hennes oberoende resor, professionella karriär och engagemang för vetenskaplig observation var alla exceptionella prestationer för sin tid. Hon trotsade förväntningarna genom att avstå från äktenskap och istället forma sitt eget öde, driven av intellektuell nyfikenhet och konstnärligt passion. Hennes målningar är värdefulla historiska dokument som registrerar växtlivet vid en kritisk tidpunkt i historien – en period av snabb miljöförändring och kolonial expansion. De erbjuder insikter i de botaniska landskapen under 1800-talet och ger visuella bevis på arter som kanske nu är hotade eller utdöda. Hennes historia fortsätter att resonera idag, inspirerar konstnärer, vetenskapsmän och äventyrare att följa sina passioner med mod och beslutsamhet – ett verkligt testamente till en själ av oberoende och en livslång kärlek till den naturliga världen.

Notable Works

  • Foliage, Flowers and Fruit of the Cashew, Tanjore, India: En färgstark representation som visar de invecklade detaljerna i denna tropiska växt.
  • Elephants, Exotic Fish, and Leaf Insect: Visar Norths förmåga att fånga inte bara flora utan också fauna inom deras naturliga habitat.
  • Tegoro, Sarawak: Ett frodigt regnskogslandskap som exemplifierar hennes detaljerade realism och atmosfäriska skönhet.
  • On the Way from Tibet near Nagkunda, North India: Fångar det dramatiska himalajiska landskapet med romantisk realism.
  • Lake of Ajmere, North West India: En oljemålning som visar indiska berg och en lugn solnedgång.
Marianne North

Marianne North

1830 - 1890 , Storbritannien

Snabbfakta

  • Artistic Movement Or Style: Victoriatiden
  • Artists Or Movements Influenced By This Artist: ['Hooker']
  • Artists Who Influenced This Artist: ['Hooker']
  • Date Of Birth: 1830
  • Date Of Death: 1890
  • Full Name: Marianne North
  • Nationality: Brittisk
  • Notable Artworks:
    • Tegoro Sarawak
    • Lake Ajmere
  • Place Of Birth: Hastings, Storbritannien
Utforska konstverk sorterade efter tema, stil och egenskaper.