Fontänen
Keramik
Skulptur
Dadaism and Conceptual Art
1917
Modernism
24.0 x 18.0 cm
Tate Modern
Giclée / Konsttryck
Giclée- eller canvasprint av museumskvalitet med snabb produktion och flexibla ytbehandlingsalternativ.
Välj bland våra förinställda storlekar som motsvarar konstverkets ursprungliga proportioner.
Du kan ange egna mått för att passa en specifik ram eller yta. Om det valda måttet inte överensstämmer med originalbildens proportioner kommer vi antingen att beskära konstverket eller utöka bilden med en speglad eller enfärgad kant. En digital mockup skickas för ditt godkännande innan produktionen påbörjas.
Vänligen notera att förhandsvisningen på skärmen inte återspeglar den faktiska beskärningen eller utökningen. Endast mockuppen visar den slutgiltiga kompositionen korrekt.
Även om anpassade storlekar är möjliga, rekommenderar vi att du väljer ett mått från den fördefinierade listan för att bevara de ursprungliga proportionerna.
Leverans över hela världen () på 2 veckor istället för standard 4/5 veckor. (20 juli)
Fri expressfrakt över hela världen
Högkvalitativ linnecanvas
Fullständig fraktförsäkring
Garantier för återbetalning av tullavgifter
Garantier för exakt färgåtergivning
60 dagars returrätt (endast vid fabrikationsfel)
100% pengarna tillbaka-garanti
Mängdrabatt erbjuds
Fontänen
Giclée / Konsttryck
Storlek på reproduktion
-
Slutgiltigt pris
-
Beskrivning av samlarobjektet
En Revolutionerande Gest: Marcel Duchamps "Fountain"
Marcel Duchamp, en konstnär som mer än bara målade eller skulpturerade – han utmanade själva grunden för vad konst är. Hans liv och verk är ett fascinerande exempel på en person som inte nöjde sig med att återspegla världen utan aktivt sökte ifrågasätta dess betydelse. Från sina tidiga år i Normandie, där han växte upp i en familj som värnade om konstnärliga uttryck, visade Duchamp tidigt ett brinnande intresse för att bryta mot traditionella normer och konventioner. Detta skulle senare prägla hans karriär och bli kärnan i hans mest inflytelserika verk – "Fountain". Det är en historia om en konstnär som inte bara skapade, utan också valde, positionerade och omdefiniererade.
En Provokation i Porcelen: Ursprunget till "Fountain"
År 1917, mitt under den förödande effekten av första världskriget, föddes idén bakom "Fountain". Duchamp, redan en pionjär inom kubismen och experimenterande med fragmentering av traditionella former, fann en allierad i Dadas anti-konst rörelse. Dada var ett svar på krigets absurditeter – en strömning som förkastade logik och rationalitet till förmån för kaos och det irrationella. Duchamp, redan känd för sin provokativa stil, såg i Dada en perfekt plattform för att utmana konventioner. "Fountain" var inte ett försök att skapa något nytt, utan snarare en radikal omvärdering av befintliga objekt. Han valde en vanlig, massproducerad keramikurin – ett föremål som vanligtvis associeras med privatliv och hygien – och presenterade den som konst. Detta val i sig var en revolution.
Dadaismens Vändning: Att Bryta Mot Konventioner
”Fountain” är djupt rotad i Dada-rörelsen, där fokus låg på att ifrågasätta konvenser och utmana etablerade värderingar. Duchamp, som redan hade experimenterat med kubismen och fragmenterade traditionella former, fann en likasinnad person i denna strömning mot kaos och det irrationella. Genom att välja ett vardagligt objekt – en urinarmatur – och presentera den som konst, utmanade han inte bara konventioner utan också själva grunden för vad som definierar konst. Det handlade inte om teknisk skicklighet eller estetisk skönhet, utan om att ställa frågor om artistens roll: från skapare till urvalsperson, från hantverkare till konceptuell tänkare. Verket existerar i huvudsak genom fotografier och auktoriserade replikor, bevarandes dess arv som en hörnsten inom konceptkonst.
Skandalens Echo: En Konstnärlig Revolution
Duchamps presentation av "Fountain" i Society of Independent Artists-utställningen i New York 1917 väckte omedelbart kontrovers. Urinalen, signerad pseudonymen “R. Mutt”, sändes in och förkastades sedan av en kommitté, vilket utlöste en intensiv debatt. Denna förkastelse var inte baserad på konstnärlig kvalitet utan snarare på objektets upplevda oartighet och dess utmaning mot konventionella konstvärden. Den efterföljande diskussionen, som spreds genom tidningar som *The Blind Man*, etablerade "Fountain" som ett banbrytande verk inom modern konst. Det var en avsiktlig ikonoklastisk handling, designad för att bryta ner den etablerade hierarkin av konstnärliga värden. Fotografiet av "Fountain", tagit av Alfred Stieglitz, blev lika viktigt som själva objektet, och bekräftade dess status som ett revolutionärt verk.
Ett Arv av Konceptuell Innovation
"Fountain"s bestående kraft ligger i dess konceptuella genialitet. Den banade vägen för efterföljande rörelser som Pop Art och Minimalism, och har påverkat generationer av konstnärer att utforska idéer framför estetik. Duchamps readymades var inte ett försök att skapa något nytt utan snarare en omplacering av det som redan existerade, vilket tvingade betraktare att ompröva sina förutfattade meningar. Idag är ägandet av en handmålad reproduktion av "Fountain" inte bara en anskaffning av ett bild – utan ett erkännande av ett konstnärligt arv av uppror och intellektuell undersökning. Det är en inbjudan till dialog, ett modigt konstverk som uttrycker andemålen för innovation och utmanar konventionellt tänkande. Reproduktionen fångar den ursprungliga urinalens rena form mot en mörk bakgrund, med tydliga linjer och skuggor som betonar dess geometriska struktur. Den handskrivna texten "R. MOTT 1917" på sidan är ett bevis på Duchamps avsikt och hans roll i att omdefiniera konsten.
Storlek: 24 x 18 cm
Datum: 1917
Ytterligare Forskning
Konstnärsbiografi
Marcel Duchamp: A Revolutionary Spirit
Marcel Duchamp, född Henri-Robert-Marcel Duchamp i Blainville-Crevon, Normandie (1887), var mer än bara en konstnär; han var en filosofisk provocateur som fundamentalt förändrade konsthistoriens gång. Hans tidiga liv, även om det verkade konventionellt – uppfostrad inom en familj som värderade konstnärlig uttryck med båda bröderna framgångsrika karriärer som konstnärer – antydde ikonoklasmin att komma. Duchamp började sin utbildning formellt och behärskade traditionella tekniker samt experimenterade med postimpressionistiska stilar. Detta akademiska grundval tjänade dock inte som ett slut i sig själv utan som en språngbräda för att ifrågasätta själva konstens natur, dess syfte och dess definition. Han var inte nöjd bara med att föreviga världen; han sökte utmana hur vi uppfattar den och vad som konstituerar konstnärligt värde. Detta rastlösa intellektuella nyfikenhet skulle bli hans prägläppande karriärs kännetecken.Första Åren och Konstnärlig Utveckling
Duchamp växte upp i Blainville-sur-Mer, där hans familj hade ett starkt konstnärligt arv. Hans far var en förmögen notarie som senare blev stadens borgmästare och båda bröderna arbetade inom konstvärlden. Detta gav honom tidig tillgång till konstnärliga idéer och tekniker samt inspirerade honom att utforska olika stilistiska riktningar. Han studerade vid École des Beaux-Arts i Rouen och utvecklade ett första verk där han använde kubistiska principer för att skapa komplexa bilder som fångade rörelse och perspektiv – en avvikelse från den dominerande impressionismen på tiden. Detta tidiga arbete visar redan hans förmåga till innovativ teknik och konstnärlig vision.Cubism och Tidig Konstnärlig Stil
Hans första stora verk var *Portrait of Chess Players* (1911), där Duchamp använde kubistiska tekniker för att skapa ett fragmenterat porträtt som betonade både fysisk närvaro och psykologisk komplexitet. Detta arbete är ett viktigt exempel på hur kubismen påverkat hans konstnärliga stil och visar hans förmåga till att bryta ner objekt till grundläggande geometriska former samtidigt som han behöll en känsla för detaljer och atmosfär. Duchamp var särskilt imponerad av Picasso och Braque och deras arbete med kubismen inspirerade honom att utveckla sina egna tekniker och idéer. Han sökte efter nya sätt att uttrycka komplexa koncept genom visuella element, vilket skulle komma att prägla hans senare konstverk.Dadaism och Filosofisk Provokation
Efter första världskrigets katastrof förlorade Duchamp förtroendet för traditionell konst och filosofi och omfamnade Dadaismen – en rörelse född ur uppgivenhet och avslag på logik, resonemang och traditionella konstnärliga värderingar. Dadaister försökte skapa konst som var absurd och provocerande och som utmanade samhällets normer och förväntningar. Duchamp använde sig av olika tekniker och material för att skapa verk som var både visuellt imponerande och konceptuellt komplexa, vilket är särskilt tydligt i hans dadaistiska skulpturer och målningar från denna period. Han ville avslöja konstens arbiträra natur och visa att konstnärlig värde inte ligger i estetiska kvaliteter utan i själva idéen bakom verket. Detta arbete är ett exempel på hur Dadaismen påverkat hans konstnärliga utveckling och visar hans förmåga till att skapa verk som är både provocerande och tankeväckande.Första Verk och Konsthistorisk Vikt
Duchamp gjorde sitt första stora verk 1917 när han skapade *Fountain* – en förstorad modell av en keramiska vattenlås som han placerade på ett konstutställning och signerade med initialerna "R. Mutt". Detta verk är ett ikoniskt exempel på konceptuell konst och anses vara en grundläggande milstolpe inom Dadaismen och modern konsthistoria. Duchamp utmanade själva definitionen av konstnärlig skapelse genom att använda ett vardagsföremål och presentera det som konst – vilket väckte stor uppmärksamhet och debatt bland konstkritiker och publiken. Detta verk är ett viktigt exempel på hur Duchamps konstverk har påverkat konsthistorien och visar hans förmåga till att skapa verk som är både provocerande och historiskt betydelsefulla. Han fortsatte att utveckla sina konstnärliga idéer och tekniker genom hela sitt liv och blev en av de mest inflytelserika konstnärerna på 1900-talet. Hans verk fortsätter att inspirera konstnärer idag och hans filosofi om konst är fortfarande aktuell och relevant.Marcel Duchamp
1887 - 1968 , Frankrike
Kortfattad information
- Artistic Movement Or Style:
- Cubism
- Dadaism
- Konceptuell konst
- Artists Or Movements Influenced By This Artist: ['Minimalism']
- Date Of Birth: 28 juli 1887
- Date Of Death: 2 oktober 1968
- Full Name: Marcel Duchamp
- Nationality: Fransk-Amerikansk
- Notable Artworks:
- Fontänen
- El gran vidrio - La novia desnudada por sus solteros
- Fountain
- Place Of Birth: Blainville-sur-Mer, Frankrike

Glasalternativet är endast tillgängligt i storlekar under 110 cm.
