Är this artwork upphovsrättsskyddat?

Nej, detta konstverk är i det fria.

Köp en reproduktion av Self-Portrait

Kazimir Malevich's Self-Portrait: A Window into Early Expressionism

Kazimir Severinovich Malevich’s "Self-Portrait," painted in 1907, offers a fascinating glimpse into the artist's formative years and his evolving artistic style. This work, created before his groundbreaking Suprematist period, showcases a blend of Symbolist and early Cubist influences, providing valuable insight into the development of one of modern art’s most revolutionary figures.

Artistic Style and Technique

The "Self-Portrait" exemplifies Malevich's transition away from traditional representational art. While still recognizable as a portrait, the painting deviates significantly from realistic depiction. The style leans towards Expressionism, characterized by distorted features and heightened emotionality. Malevich utilizes bold colors—primarily reds, greens, yellows, and blues—to create a vibrant yet unsettling atmosphere. The application of tempera on cardboard results in a textured surface with visible brushstrokes, contributing to the painting's dynamic energy. Lines are loose and gestural, further enhancing this sense of movement and unrest. The flattened perspective draws attention directly to the central figure, minimizing background details.

Composition and Subject Matter

The composition is dominated by Malevich himself, depicted with a stern expression and a distinctive red tie that serves as a focal point. His black hair and mustache add to his striking appearance. The surrounding figures in the background are less defined, suggesting a sense of isolation or perhaps representing elements of Malevich's inner world or societal connections. The overall effect is one of intense introspection, with the subject’s gaze conveying a complex mix of determination and anxiety.

Symbolism and Historical Context

Beyond its aesthetic qualities, "Self-Portrait" carries symbolic weight. The red tie can be interpreted as a symbol of passion, creativity, or even revolutionary fervor—a common theme in early 20th-century Russian art. The stern expression likely reflects Malevich’s dedication to his artistic pursuits and his unwavering commitment to pushing the boundaries of art. Created during a period of significant social and political upheaval in Russia, the painting can also be seen as reflecting the anxieties and uncertainties of the time. This work was created before Malevich's development of Suprematism, which sought to move even further away from representational art towards pure geometric abstraction.

Emotional Impact and Legacy

“Self-Portrait” evokes a powerful emotional response in viewers. The unsettling combination of bold colors, distorted features, and the subject’s intense gaze creates an atmosphere of psychological intensity. It is a compelling testament to Malevich's artistic journey—a bridge between traditional portraiture and his later groundbreaking abstract works. The painting serves as a valuable historical document, offering insight into the mind of one of the most influential artists of the 20th century.

Other Works by Malevich

Prayer
Sketch for fresco
Triumph of the Skies

Frågor och svar

Är "Self-Portrait" fri från upphovsrätt?

"Self-Portrait" av Kazimir Malevich är allmän egendom – upphovsrätten har löpt ut. Denna status avgör hur bilden av verket får återges.

Vilken känsla tillför "Self-Portrait" av Kazimir Malevich ett rum?

Den Dramatisk atmosfären i "Self-Portrait" av Kazimir Malevich passar perfekt för det rekommenderade rummet: ett Vardagsrummet.

Vilka är de faktiska måtten på "Self-Portrait" av Kazimir Malevich?

"Self-Portrait" mäter 69 x 70 cm i sin originalform. Originalmåtten är en bra referens när du väljer storlek på en reproduktion.

Konstnärsbiografi

Kazimir Malevich: En pionjär inom abstrakt konst

Tidigt liv och influenser

Född 1878 i Kyiv oblast, Ukraina, i en polsk familj, formades Kazimir Severinovich Malevich tidiga år av det ukrainska landsbygdslanskapet och dess rika folkkultur.
Hans uppväxt gav honom en uppskattning för traditionella konstnärliga uttryck som senare skulle påverka hans verk på ett subtilt sätt.
Den formella utbildningen började i Kyiv, men Malevich sökte snabbt bredare konstnärliga horisonter genom att röra sig mot Moskva, för att slutligen engagera sig i Europas framväxande avantgarderörelser.
Viktiga influenser: Tidig exponering för folkkonst, kombinerat med en längtan efter modernt uttryck, lade grunden till hans unika stil.

Konstnärlig utveckling och centrala rörelser

Inledningsvis utforskade Malevich olika stilar, inklusive impressionism, symbolism, fauvism och
kubism. En avgörande resa till Paris 1912 exponerade honom för de senaste utvecklingarna inom den europeiska konsten.
Han rörde sig gradvis bort från föreställande former i sökandet efter ett rent konstnärligt språk baserat på geometriska former och färg.
Detta ledde till utvecklingen av suprematismen kring 1915 – en abstrakt rörelse fokuserad på ”det rena känslans överhöghet” inom konsten.
Suprematismen förkastade alla försök att avbilda objekt från den synliga världen och prioriterade istället grundläggande geometriska former som kvadrater, cirklar och rektanglar.

Stora prestationer och betydelsefulla verk

Svart kvadrat (1915): Möjligen hans mest kända verk, vilket representerar ett radikalt avsteg från traditionell konst och betraktas som ett fundamentalt stycke inom det abstrakta måleriet.
Vit på vit (191rag): En serie som utforskar formens och färgens renhet, med vita geometriska former mot en vit bakgrund – vilket pressar abstraktionen till dess yttersta gränser.
Stroyuschiysya dom [Hus under konstruktion] (1916): Ett tidigt exempel på suprematism som visar hans unika perspektiv på ukrainsk kultur genom abstrakta former.
Han skrev även omfattande om konstteori, där han artikulerade de filosofiska principerna bakom suprematismen och förespråkade ett nytt konstnärligt medvetande.

Historisk betydelse och arv

Malevichs arbete fick en djupgående inverkan på utvecklingen av 1900-talets abstrakta konst och influerade rörelser som minimalism och konstruktivism.
Han utmanade konventionella föreställningar om representation och banade väg för den icke-objektiva konsten.
Hans idéer om ren känsla och geometrisk abstraktion fortsätter att resonera hos konstnärer än idag.
Trots politisk förföljelse under Stalin – först stöttad, sedan förtryckt – höll Malevich fast vid sitt skapande och sitt lärande.
Inflytande på senare konstnärer: Han påverkade direkt konstnärer som El Lissitzky och formade indirekt otaliga andra genom suprematismens bestående arv.

Sena år och död

Under sina senare år återvände Malevich till figurativt måleri i ett försök att syntetisera sina abstrakta principer med föreställande former.
Han fortsatte att undervisa och skriva om konst fram till sin död i Leningrad (nuvarande Sankt Petersburg) 1935.
Hans arbete förblev relativt okänt i decennier efter hans död, men upplevde en renässans under den senare hälften av 20:e århundradet, vilket befäste hans plats som en av de viktigaste gestalterna i den moderna konsthistorien.

Kazimir Malevich

1878 - 1935 , Ukraina

Kortfakta

Artistic Movement Or Style: Suprematism, Abstrakt konst
Artists Or Movements Influenced By This Artist:
- Minimalism
- Konstruktivism
- El Lissitzky
Artists Who Influenced This Artist:
- Impressionism
- Fauvismer
- Kubism
Date Of Birth: 1878
Date Of Death: 1935
Full Name: Kazimir Severinovitj Malevich
Nationality: Ukrainsk/Rysk
Notable Artworks:
- Svart cirkel
- Vit på vit
- Hus under konstruktion
Place Of Birth: Kyiv, Ukraina

Relaterade artiklar

Kazimir Malevich: Pioneering Suprematism & the Quest for Non-Objective Art

Kazimir Malevich: Hela samlingen

Utforska konstverk sorterade efter tema, stil och egenskaper.

Beskrivning av samlarobjekt

Konstnärens biografi

Tryckteknik och material

Ram för reproduktioner

White Skr1

Blurside Skr1

Extended Skr1

P118B Skr10

P118H Skr10

P118W Skr10

P438Z Skr10

P508JH Skr12

P508YH Skr12

P805H Skr10

P805Z Skr10

P919BZ Skr10

P919G Skr10

P919XJ Skr10

P959ZH Skr10

P968JZ Skr12

W106C Skr8

W218G Skr10

W218JH Skr8

W218Y Skr10

W307PJ Skr10

W316G Skr10

W316PJ Skr8

W316Y Skr10

W398PJ Skr8

W4111J Skr10

W500HY Skr15

W500JH Skr15

W692G Skr12

W849H Skr8

W940BG Skr15

W953PJ Skr8

H24-GOLD Skr30

H24-SILVER Skr30

H36-GOLD Skr45

H36-SILVER Skr45

Framed

Format och storlek

Skyddande fernissa

Namnskylt

Detaljer för graverad bronsplatta

Detaljer för transparent akrylplatta

Detaljer för svart akrylplatta

Expressproduktion

Förmåner som ingår

Fri expressfrakt över hela världen

Högkvalitativ linnecanvas

Fullständig fraktförsäkring

Garantier för återbetalning av tullavgifter

Garantier för exakt färgåtergivning

100 dagars returrätt (endast vid fel)

100% pengarna tillbaka-garanti

Mängdrabatt erbjuds

Totalt pris

Skr 810

Sammanfattning

Giclée / Konsttryck

-

Inramning av reproduktion

-