Komposition
Olja på duk
Väggkonst
Neo-Suprematism
1932
Modernismen
40.0 x 56.0 cm
Giclée / Konsttryck
Giclée- eller canvasprint av museumskvalitet med snabb produktion och flexibla ytbehandlingsalternativ. ( Köp handmålat konstverk
Byt till digital bildförsäljning)
P118B Skr10
P118H Skr10
P118W Skr10
P438Z Skr10
P508JH Skr12
P508YH Skr12
P805H Skr10
P805Z Skr10
P919BZ Skr10
P919G Skr10
P919XJ Skr10
P959ZH Skr10
P968JZ Skr12
W106C Skr8
W218G Skr10
W218JH Skr8
W218Y Skr10
W307PJ Skr10
W316G Skr10
W316PJ Skr8
W316Y Skr10
W398PJ Skr8
W4111J Skr10
W500HY Skr15
W500JH Skr15
W692G Skr12
W849H Skr8
W940BG Skr15
W953PJ Skr8
Välj bland våra förinställda storlekar som motsvarar konstverkets ursprungliga proportioner.
Ange den bredd och höjd du behöver, för att passa din ram eller din vägg. Ett tryck kan endast beskäras, aldrig göras större än bilden, vilket innebär att ett format med en annan formform leder till att en del av bilden går förlorad. Vi skickar en digital mockup för godkännande innan vi trycker något. Bilden som visas på denna sida visar inte den faktiska beskärningen — det är endast mockuppen som gör det.
Leverans över hela världen () på 2 veckor istället för standard 4/5 veckor. (23 oktober)
Fri expressfrakt över hela världen
Högkvalitativ linnecanvas
Fullständig fraktförsäkring
Garantier för återbetalning av tullavgifter
Garantier för exakt färgåtergivning
100 dagars returrätt vid fabrikationsfel
100% pengarna tillbaka-garanti
Mängdrabatt erbjuds
Komposition
Giclée / Konsttryck
Reproduktionsstorlek
-
Totalpris
Skr 793
A Study in Pure Feeling: Kazimir Malevich’s Composition (1932)
- This captivating abstract composition by Kazimir Malevich, created in 1932, exemplifies the core tenets of his revolutionary Suprematist movement. Measuring 40 x 56 cm, the work is a masterful exploration of color and form, stripped down to its essential elements – parallel stripes of varying widths and hues.
- Malevich sought to transcend representation, believing that true artistic expression lay in “the supremacy of pure feeling.” This painting isn’t *about* something; it *is* a manifestation of feeling itself. The carefully balanced arrangement of the stripes creates a sense of calm contemplation, inviting viewers to engage with color and line on a purely emotional level.
The Evolution of an Abstract Vision
- From Figurative Beginnings to Radical Abstraction: Malevich’s artistic journey was one of constant experimentation. He initially explored Impressionism, Symbolism, Fauvism, and Cubism before arriving at his signature style. His 1912 trip to Paris proved pivotal, exposing him to the cutting edge of European art.
- Suprematism, which emerged around 1915 with works like *Black Square*, represented a complete break from representational painting. This later work, while less radical than *Black Square*, continues that exploration. The horizontal stripes can be seen as a distillation of form, reducing the visual world to its most fundamental components.
- The year 1932 was a difficult one for Malevich; his artistic freedom was increasingly curtailed by the Stalinist regime. Despite this pressure, he continued to refine his abstract language, demonstrating an unwavering commitment to his vision.
Technique and Context: A Legacy of Innovation
- Executed with visible brushstrokes – likely using oil paints – the surface possesses a tactile quality that emphasizes the materiality of the work. This isn’t about illusionistic space; it's about the physical presence of paint on canvas.
- The composition reflects the influence of Constructivism, another prominent Russian avant-garde movement, with its emphasis on geometric forms and industrial aesthetics. However, Malevich’s focus remained firmly rooted in spiritual and emotional expression, setting his work apart.
- Today, Malevich is recognized as a pivotal figure in the history of abstract art, influencing generations of artists from Minimalism to contemporary abstraction. His works are held in major museum collections worldwide, including the State Tretyakov Gallery in Moscow and the Stedelijk Museum in Amsterdam.
Interior Design & Collecting Considerations
- The restrained palette and geometric simplicity of this *Composition* make it a versatile addition to a variety of interior styles, from modern minimalist spaces to more eclectic settings. Its calming presence can add sophistication and visual interest without overwhelming the room.
- A high-quality reproduction captures the essence of Malevich’s vision, offering an accessible way to incorporate this iconic style into your home or office. Consider framing it with a simple, contemporary frame to enhance its impact.
- For collectors, owning a work – or even a meticulously crafted print – by Kazimir Malevich is acquiring a piece of art history; a testament to the power of pure abstraction and the enduring legacy of one of the 20th century’s most innovative artists.
Frågor och svar
Är "Komposition" av Kazimir Malevich fri från upphovsrätt?
När det gäller upphovsrätt är "Komposition" allmän egendom – upphovsrätten har löpt ut.
Hur gammal var Kazimir Malevich när "Komposition" skapades?
Kazimir Malevich var 54 år gammal när hen skapade "Komposition" år 1932. Åldern är beräknad utifrån konstnärens födelseår, 1878.
Var kan jag köpa ett tryck av "Komposition" av Kazimir Malevich?
Ett tryck av "Komposition" av Kazimir Malevich kan beställas direkt på dess Konsttryck i hög kvalitet-sida: ett konsttryck på bomullscanvas eller arkivbeständigt canvaspapper.
Om konstnären
Kazimir Malevich: En pionjär inom abstrakt konst
Tidigt liv och influenser
- Född 1878 i Kyiv oblast, Ukraina, i en polsk familj, formades Kazimir Severinovich Malevich tidiga år av det ukrainska landsbygdslanskapet och dess rika folkkultur.
- Hans uppväxt gav honom en uppskattning för traditionella konstnärliga uttryck som senare skulle påverka hans verk på ett subtilt sätt.
- Den formella utbildningen började i Kyiv, men Malevich sökte snabbt bredare konstnärliga horisonter genom att röra sig mot Moskva, för att slutligen engagera sig i Europas framväxande avantgarderörelser.
- Viktiga influenser: Tidig exponering för folkkonst, kombinerat med en längtan efter modernt uttryck, lade grunden till hans unika stil.
Konstnärlig utveckling och centrala rörelser
- Inledningsvis utforskade Malevich olika stilar, inklusive impressionism, symbolism, fauvism och
kubism. En avgörande resa till Paris 1912 exponerade honom för de senaste utvecklingarna inom den europeiska konsten. - Han rörde sig gradvis bort från föreställande former i sökandet efter ett rent konstnärligt språk baserat på geometriska former och färg.
- Detta ledde till utvecklingen av suprematismen kring 1915 – en abstrakt rörelse fokuserad på ”det rena känslans överhöghet” inom konsten.
- Suprematismen förkastade alla försök att avbilda objekt från den synliga världen och prioriterade istället grundläggande geometriska former som kvadrater, cirklar och rektanglar.
Stora prestationer och betydelsefulla verk
- Svart kvadrat (1915): Möjligen hans mest kända verk, vilket representerar ett radikalt avsteg från traditionell konst och betraktas som ett fundamentalt stycke inom det abstrakta måleriet.
- Vit på vit (191rag): En serie som utforskar formens och färgens renhet, med vita geometriska former mot en vit bakgrund – vilket pressar abstraktionen till dess yttersta gränser.
- Stroyuschiysya dom [Hus under konstruktion] (1916): Ett tidigt exempel på suprematism som visar hans unika perspektiv på ukrainsk kultur genom abstrakta former.
- Han skrev även omfattande om konstteori, där han artikulerade de filosofiska principerna bakom suprematismen och förespråkade ett nytt konstnärligt medvetande.
Historisk betydelse och arv
- Malevichs arbete fick en djupgående inverkan på utvecklingen av 1900-talets abstrakta konst och influerade rörelser som minimalism och konstruktivism.
- Han utmanade konventionella föreställningar om representation och banade väg för den icke-objektiva konsten.
- Hans idéer om ren känsla och geometrisk abstraktion fortsätter att resonera hos konstnärer än idag.
- Trots politisk förföljelse under Stalin – först stöttad, sedan förtryckt – höll Malevich fast vid sitt skapande och sitt lärande.
- Inflytande på senare konstnärer: Han påverkade direkt konstnärer som El Lissitzky och formade indirekt otaliga andra genom suprematismens bestående arv.
Sena år och död
- Under sina senare år återvände Malevich till figurativt måleri i ett försök att syntetisera sina abstrakta principer med föreställande former.
- Han fortsatte att undervisa och skriva om konst fram till sin död i Leningrad (nuvarande Sankt Petersburg) 1935.
- Hans arbete förblev relativt okänt i decennier efter hans död, men upplevde en renässans under den senare hälften av 20:e århundradet, vilket befäste hans plats som en av de viktigaste gestalterna i den moderna konsthistorien.
Kazimir Malevich
1878 - 1935 , Ukraina
Snabbfakta
- Artistic Movement Or Style: Suprematism, Abstrakt konst
- Artists Or Movements Influenced By This Artist:
- Minimalism
- Konstruktivism
- El Lissitzky
- Artists Who Influenced This Artist:
- Impressionism
- Fauvismer
- Kubism
- Date Of Birth: 1878
- Date Of Death: 1935
- Full Name: Kazimir Severinovitj Malevich
- Nationality: Ukrainsk/Rysk
- Notable Artworks:
- Svart cirkel
- Vit på vit
- Hus under konstruktion
- Place Of Birth: Kyiv, Ukraina

Glasalternativet är endast tillgängligt i storlekar under 110 cm.
