Geschmack
Oil On Canvas
WallArt
Makartstil
1879
19th Century
314.0 x 70.0 cm
Österreichische Galerie Belvedere
Giclée / Konsttryck
Giclée- eller canvasprint av museumskvalitet med snabb produktion och flexibla ytbehandlingsalternativ. ( Beställ handmålad reproduktion
Byt till digital bild)
P118B Skr10
P118H Skr10
P118W Skr10
P438Z Skr10
P508JH Skr12
P508YH Skr12
P805H Skr10
P805Z Skr10
P919BZ Skr10
P919G Skr10
P919XJ Skr10
P959ZH Skr10
P968JZ Skr12
W106C Skr8
W218G Skr10
W218JH Skr8
W218Y Skr10
W307PJ Skr10
W316G Skr10
W316PJ Skr8
W316Y Skr10
W398PJ Skr8
W4111J Skr10
W500HY Skr15
W500JH Skr15
W692G Skr12
W849H Skr8
W940BG Skr15
W953PJ Skr8
Välj bland våra förinställda storlekar som motsvarar konstverkets ursprungliga proportioner.
Ange den bredd och höjd du behöver för att passa din ram eller vägg. Ett tryck kan endast beskäras, aldrig göras större än originalbilden, vilket innebär att ett format med en annan proportion leder till att en del av bilden går förlorad. Vi skickar en digital mockup för godkännande innan vi påbörjar tryckningen. Bilden som visas på denna sida visar inte den faktiska beskärningen — det är endast mockuppen som gör det.
Leverans över hela världen () på 2 veckor istället för standard 4/5 veckor. (31 oktober)
Fri expressfrakt över hela världen
Högkvalitativ linnecanvas
Fullständig fraktförsäkring
Garantier för återbetalning av tullavgifter
Garantier för exakt färgåtergivning
100 dagars returrätt (endast vid fel)
100% pengarna tillbaka-garanti
Mängdrabatt erbjuds
Geschmack
Giclée / Konsttryck
Storlek på reproduktion
-
Slutgiltigt pris
Skr 804
The Allure of Sensation: Exploring Hans Makart's "Geschmack"
To stand before Hans Makart’s Geschmack is to step directly into a dream spun from opulent color and exquisite sensuality. Painted in 1879, this oil on canvas masterpiece transcends mere depiction; it is an immersion into the very essence of refined experience. The work, currently gracing the halls of the Österreichische Galerie Belvedere in Vienna, remains a potent testament to the height of Academic Art blended with a distinctly romantic flair. Makart, whose career spanned the vibrant cultural currents of the late 19th century, captured not just a moment, but an entire state of being—a delightful intoxication of the senses.
A Tapestry of Life and Nature
The visual narrative unfolds around a central figure: a woman portrayed with breathtaking grace, seemingly entwined with the vibrant life force emanating from nature itself. She is depicted near a tree adorned with richly colored red leaves, holding onto its branches as if in a playful ascent or a gentle embrace. The composition is alive; it pulses with the energy of lush foliage and the interplay between human form and botanical splendor. Beyond the central interaction, other figures populate the scene, suggesting a larger, convivial gathering—a tableau vivant brimming with untold stories. It is this masterful orchestration of elements that gives the painting its undeniable sense of playfulness and whimsical narrative quality.
Symbolism Woven into the Brushstrokes
At the heart of this sensory feast lies potent symbolism. The inclusion of a visible apple near the center acts as an immediate focal point, drawing the viewer's eye and inviting layers of interpretation—a nod perhaps to temptation, nourishment, or the sweet culmination of experience itself. As part of a series exploring the five senses, Geschmack (Taste) directs our attention toward gustatory pleasure, yet Makart expands this concept outward. The vibrant palette and the lushness surrounding the figure suggest that taste, for him, is inseparable from beauty, vitality, and the sheer joy of existence.
The Technique and Enduring Allure
Makart’s signature style, the Makartstil, shines through in the painting's technical brilliance. His command of color was legendary; here, it manifests as a rich, saturated glow that seems to emanate from the canvas itself. The oil paint is applied with a richness that allows the foliage to appear almost tangible, while the skin tones retain an ethereal luminosity. For those who appreciate historical artistry or seek decorative pieces imbued with deep cultural resonance, owning a reproduction of Geschmack offers a unique opportunity. It allows one to bring home not just a painting, but a piece of Viennese artistic history—a celebration of elegance and refined living.
Frågor och svar
Vilken känsla förmedlar Makartstil-verket "Geschmack"?
Den Romantic känslan i "Geschmack" ackompanjeras av dess Makartstil-stil.
Vilken är den dominerande färgen i "Geschmack" av Hans Makart?
Den färg som framträder mest i "Geschmack" är Walnut (#663916). Den dominerande färgen är användbar när man matchar ett konstverk med en inredning.
Hur laddar jag ner bilden av "Geschmack" av Hans Makart?
Bilden av "Geschmack" av Hans Makart kan laddas ner från verkets sida för Ladda ner digital bild: en högupplöst digital bildnedladdning.
Konstnärsbiografi
Hans Makart: Ett liv i prakt och inflytande
- Född: 28 maj 1840, Salzburg, Österrike
- Död: 3 oktober 1884, Wien, Österrike
- Nationalitet: Österrikisk
- Konststil: Akademiskt måleri, Makartstil
Tidigt liv och utbildning
- Hans Makarts konstnärliga resa tog sin början i Salzburg, där han född ddes in i en familj med starka kopplingar till det habsburgska hovet. Hans tidiga år visade på stor potential, vilket ledde till att han skrev in sig vid Wiens akademi mellan 1850 och 1851. Trots denna lovande start blev hans kamp med teckningsfärdigheterna en utmaning som slutligen ledde till att han lämnade akademin.
- Genom att identifiera sin sanna passion för färgen, sökte sig Makart till München för att studera under Karl Theodor von Piloty mellan 1861 och 1865. Denna formativa period var helt avgörande för att forma hans konstnärliga stil och utveckla hans karakteristiska användning av livfulla nyanser.
- Hans efterföljande resor till London, Paris och Rom vidgade hans blick mot europeiska konstströmmar och tekniker, vilket berikade hans konstnärliga perspektiv med en internationell tyngd.
Konstnärlig stil och stora verk
- Makartstil: Makarts signaturstil, känd som "Makartstil", präglades av opulent dekoration, vibrerande färger och en teatralisk känsla. Den utövade ett betydande inflytande på den visuella konsten i hela Österrike-Ungern och långt utanför dess gränser.
- Tidig uppmärksamhet: Hans tidiga verk, såsom Lavoisier i fängelse, demonstrerade hans framväxande känsla för färg, medan Riddaren och vattennymferna visade upp hans dekorativa talang.
- Vägen till berömmelse: Målningar som Moderna amoretti och Pesten i Florens befäste hans rykte som en ledande konstnär. När den österrikiske kejsaren köpte Romeo och Julia till Wiens museum, cementerades hans status ytterligare i konstvärlden.
- Betydande verk:
- Kejsar Karl V:s intåg i Antwerpen 1520
- Moderna amoretti
- Pesten i Florens
- Romeo och Julia
Inflytande, arv och Makart-paraden
- Inspiration: Makart hämtade inspiration från Karl Theodor von Piloty, europeiska konstströmmar (inklusive symbolism och art nouveau) samt mästare som Peter Paul Rubens.
- En social gestalt: Hans lyxiga ateljé i Wien blev en central social knutpunkt som lockade till sig kungligheter, politiker, konstnärer och författare.
- Makart-paraden: Ett definierande ögonblick i hans karriär var utformningen av den påkostade processionen för kejsar Franz Joseph I:s och kejsarinnan Elisabeth av Bayerns (Sisi) silverbröllop år 1879. Detta storslagna skådespel, känt som "Makart-paraden", visade upp hans talang för kostym- och scenografi och fångade hela allmänhetens hjärtan.
- Professor vid Wiens akademi: År 1879 utnämndes Makart till professor vid Wiens akademi, vilket befäste hans position inom den konstnärliga etablissemanget.
- Inflytande på Klimt: Han utövade ett djupt inflytande på Gustav Klimt, som senare skulle bli en ledande figur inom Wiens secession och art nouveau-rörelsen.
Senare liv och historisk betydelse
- Makarts förtida död 1884, endast 44 år gammal, markerade slutet på en era. Hans omfattande samling av antikviteter och konst auktionerades ut, vilket spred hans arv till olika samlingar runt om i världen.
- Trots kritik från vissa akademiska kretsar gällande historisk korrekthet, förblir Makarts inverkan på den wienska kulturen och de konstnärliga trenderna obestridlig. Han personifierade en period av opulent prakt och estetisk innovation.
- Hans verk fortsätter att uppskattas för sina livfulla färger, sin dekorativa rikedom och den unika atmosfär han skapade, vilket säkrar hans plats som en betydelsefull gestalt inom 1800-talets österrikiska konst.
Hans Makart
1840 - 1884 , Österrike
Kortfakta
- Artistic Movement Or Style: Akademisk konst, Makartstil
- Artists Or Movements Influenced By This Artist:
- Gustav Klimt
- Art Nouveau
- Artists Who Influenced This Artist: ['Karl Theodor von Piloty']
- Date Of Birth: 29 maj 1840
- Date Of Death: 3 oktober 1884
- Full Name: Hans Makart
- Nationality: Österrikisk
- Notable Artworks:
- Lavoisier i fängelse
- Moderna amoretter
- Pesten i Florens
- Romeo och Julia
- Place Of Birth: Salzburg, Österrike

Glasalternativet är endast tillgängligt i storlekar under 110 cm.
