Textstorlek

() ·

En målning skapad för dig, för hand

Coffin Bearers

Handgjord oljereproduktion

Handmålad olja på duk i din valda storlek och ram, tillverkad efter beställning av våra konstnärer. ( Byt till tryck Byt till digital bild)

Beskrivning av samlarobjekt

Witness Gerhard Richter's 'Coffin Bearers,' a poignant black & white painting capturing grief and solemnity. Explore the work’s layered meanings and Richter’s signature style – a powerful reflection of German history.

Konstnärens biografi

Utforska Gerhard Richters konst (f. 1932): Abstrakt & fotorealistisk målning, 'Kapitalistisk realism', färgkartor & mer. En banbrytande tysk konstnär som påverkar samtida konst.

från ·

Kapitel 1

Vilken storlek bör det ha?

Glid för att ändra storlek; bilden till vänster visar ramen i dess verkliga bredd. Originalets proportioner bibehålls.

Standardstorlek
skräddarsydd
CM
INCH

Välj bland våra förinställda storlekar som motsvarar konstverkets ursprungliga proportioner.

bredd
höjd

Ange den bredd och höjd du behöver för att passa din ram eller din vägg. Eftersom detta är handmålat kan konstnären, vid ett annat format, måla lite mer runt bilden eller beskära den något – det är du som väljer. Vi skickar en digital mockup för godkännande innan målningen påbörjas. Bilden som visas på denna sida representerar inte det slutgiltiga resultatet — det är endast mockuppen som visar det.

Kapitel 2

Hur vill du att den ska levereras?

Välj kanter för den uppspända duken

Välj din ram

Corner sample of the WhiteWrap canvas edge finish, stretched on massivt trä bars
Vit kant Skr1
Corner sample of the BlurSideWrap canvas edge finish, stretched on massivt trä bars
Suddig kantfinish Skr1
Corner sample of the ExtendedWrap canvas edge finish, stretched on massivt trä bars
Fortsatt motiv Skr1
Corner sample of the P118B picture frame: formgjuten polystyren, 5 cm wide and 3 cm thick
P118B Skr10
Corner sample of the P118H picture frame: formgjuten polystyren, 5 cm wide and 3 cm thick
P118H Skr10
Corner sample of the P118W picture frame: formgjuten polystyren, 5 cm wide and 3 cm thick
P118W Skr10
Corner sample of the P438Z picture frame: formgjuten polystyren, 5.5 cm wide and 3.5 cm thick
P438Z Skr10
Corner sample of the P508JH picture frame: formgjuten polystyren, 7 cm wide and 3.5 cm thick
P508JH Skr12
Corner sample of the P508YH picture frame: formgjuten polystyren, 7 cm wide and 3.5 cm thick
P508YH Skr12
Corner sample of the P805H picture frame: formgjuten polystyren, 5 cm wide and 3.5 cm thick
P805H Skr10
Corner sample of the P805Z picture frame: formgjuten polystyren, 5 cm wide and 3.5 cm thick
P805Z Skr10
Corner sample of the P919BZ picture frame: formgjuten polystyren, 7 cm wide and 3.5 cm thick
P919BZ Skr10
Corner sample of the P919G picture frame: formgjuten polystyren, 7 cm wide and 3.5 cm thick
P919G Skr10
Corner sample of the P919XJ picture frame: formgjuten polystyren, 7 cm wide and 3.5 cm thick
P919XJ Skr10
Corner sample of the P959ZH picture frame: formgjuten polystyren, 5 cm wide and 3 cm thick
P959ZH Skr10
Corner sample of the P968JZ picture frame: formgjuten polystyren, 6 cm wide and 4 cm thick
P968JZ Skr12
Corner sample of the W106C picture frame: massivt trä, 5 cm wide and 3 cm thick
W106C Skr8
Corner sample of the W218G picture frame: massivt trä, 5 cm wide and 3 cm thick
W218G Skr10
Corner sample of the W218JH picture frame: massivt trä, 5 cm wide and 3 cm thick
W218JH Skr8
Corner sample of the W218Y picture frame: massivt trä, 5 cm wide and 3 cm thick
W218Y Skr10
Corner sample of the W307PJ picture frame: massivt trä, 6 cm wide and 3 cm thick
W307PJ Skr10
Corner sample of the W316G picture frame: massivt trä, 6 cm wide and 3 cm thick
W316G Skr10
Corner sample of the W316PJ picture frame: massivt trä, 6 cm wide and 3 cm thick
W316PJ Skr8
Corner sample of the W316Y picture frame: massivt trä, 6 cm wide and 3 cm thick
W316Y Skr10
Corner sample of the W398PJ picture frame: massivt trä, 5 cm wide and 3 cm thick
W398PJ Skr8
Corner sample of the W4111J picture frame: massivt trä, 6.5 cm wide and 3.5 cm thick
W4111J Skr10
Corner sample of the W500HY picture frame: massivt trä, 7 cm wide and 5 cm thick
W500HY Skr15
Corner sample of the W500JH picture frame: massivt trä, 7 cm wide and 5 cm thick
W500JH Skr15
Corner sample of the W692G picture frame: massivt trä, 8 cm wide and 4 cm thick
W692G Skr12
Corner sample of the W849H picture frame: massivt trä, 5 cm wide and 3 cm thick
W849H Skr8
Corner sample of the W940BG picture frame: massivt trä, 7.5 cm wide and 4.5 cm thick
W940BG Skr15
Corner sample of the W953PJ picture frame: massivt trä, 6 cm wide and 3.5 cm thick
W953PJ Skr8
Corner sample of the H24-GOLD picture frame: snidad trä med gesso, 10 cm wide and 6 cm thick
H24-GOLD Skr30
Corner sample of the H24-SILVER picture frame: snidad trä med gesso, 10 cm wide and 6 cm thick
H24-SILVER Skr30
Corner sample of the H36-GOLD picture frame: snidad trä med gesso, 15 cm wide and 6.5 cm thick
H36-GOLD Skr45
Corner sample of the H36-SILVER picture frame: snidad trä med gesso, 15 cm wide and 6.5 cm thick
H36-SILVER Skr45
Förhandsvisning av ram
Inramad

Profil: . Total storlek inklusive ram: .

Kapitel 3

Vem målar det, och bör något ändras?

Exempel på vad som kan ändras: Byt ut ansiktet mot kundens eget foto; Lägg till ett husdjur (t.ex. byt ut en katt mot en hund); Inkludera ett dolt meddelande i bakgrunden; Ändra landskap eller element i bakgrunden.
Efter beställning kommer OriginalUniqueArt.com team att skicka ett e-postmeddelande till kunden för instruktioner och tillhandahålla en förhandsvisning av utkastet

Leverans över hela världen () på 3–4 veckor istället för standard 5 veckor. (4 november). Inga kompromisser med kvaliteten.

Kapitel 4

De sista detaljerna

En skylt, precis som på ett museum?

Detaljer för graverad bronsplatta

This elegant plaque features the artist's name and the title of the artwork, finely engraved for a timeless presentation.

It is made from bronze with a refined, elegant finish. The text is precisely laser-engraved for a sharp and permanent result. Measuring 9x2 cm, the plaque is compact yet easy to read. It's built to be durable and scratch-resistant, offering a professional, museum-quality look. Mounting is simple thanks to the included adhesive backing.

Detaljer för transparent akrylplatta

The plaque includes essential engraved details such as the artist's name, the title of the artwork, the date it was created, the type of media used-like oil on canvas or watercolor-a brief description of the piece, and a QR code that links to the complete artwork information.

It is crafted from clear acrylic, offering a sleek, modern appearance. The text is UV-engraved in black to ensure strong visual contrast. With a size of 10x15 cm, it ensures optimal readability. It comes equipped with two metal hooks for secure wall mounting. The plaque is designed to be weather-resistant, making it suitable for various environments, and it includes interactive features that work seamlessly with smartphone scanning.

Detaljer för svart akrylplatta

This elegant plaque includes engraved information such as the artist's name, the title of the artwork, the date it was created, the type of media used (like oil on canvas or watercolor), a short description of the artwork, and a QR code for quick access to more information.

The plaque itself is made from refined black acrylic with a premium finish. The text is laser-engraved in white for high contrast and readability. Its size is 10x15 cm, designed to be easy to read. It comes with two metal hooks for professional mounting. The design is sleek and fits any interior style. It is also weather-resistant and durable, with built-in digital integration for mobile compatibility.

Ett skyddande fernissa?

När behöver du den?

Kapitel 5

Din målning, precis som du beställt den

Coffin Bearers

Reproduktionsmetod

Storlek på reproduktion

-

Elitkonstnär av högsta klass

Mer detaljrikedom, finess och extra produktionstid

-

Inramning av reproduktion

-

-

För konstverk eller reproduktioner som är större än 105 cm (cirka 41 tum) på någon sida, levereras ramen som ett isärplockat kit. Denna metod säkerställer en trygg leverans och förhindrar skador under transport.

Professionell montering krävs – detta är inte en produkt för självmontering.
Kitet måste monteras och duken spännas av en erfaren professionell inramare med hjälp av trälim (ingår ej), en spänntång för duk och klämmor för att hålla sargen rak medan limmet torkar. Felaktig montering eller ojämn spänning av duken kan orsaka permanenta skador på konstverket och täcks inte av vår garanti.

  • Alla massiva träribbor ingår, exakt tillkapade efter mått.

  • Monteras med de medföljande skruvarna, samt trälim för hörnfogarna, vilket inte ingår och måste anskaffas av din ramverkare.

  • Professionella verktyg krävs och ingår ej: en dukspännare och klämmor för att hålla listerna raka medan limmet torkar.

Viktigt:
Hörnjunctionerna kräver trälim, listerna måste hållas på plats med tvingar tills limmet har torkat helt, och för att spänna duken på den monterade ramen krävs en spänntång för duk. Inget av detta ingår i kitet. Vänligen kontakta en erfaren professionell rammakare innan du beställer denna storlek.

Namnskylt

-

-

Skyddande fernissa

Glansig fernissa (förstärker färgerna, skyddar mot ljus och fukt)

-

Anpassa mitt konstverk

Exempel på vad som kan ändras: Byt ut ansiktet mot ett foto från kunden; Lägg till ett husdjur (t.ex. byt ut en katt mot en hund); Inkludera ett dolt meddelande i bakgrunden; Ändra bakgrundens landskap eller detaljer.

-

Expressleverans

Leverans över hela världen () inom 3–4 veckor istället för standardiserade 5 veckor. (4 november). Inga kompromisser med kvaliteten.

-

Expressleverans

Leverans över hela världen () inom 5 veckor. (11 november).

Ingår

Slutgiltigt pris

Skr 2998

Totalt pris Skr 2998

Glasalternativet är endast tillgängligt i storlekar under 110 cm.

Ingår i varje beställning

  • Fri expressfrakt över hela världen
  • Högkvalitativ linnecanvas
  • Fullständig fraktförsäkring
  • Garantier för återbetalning av tullavgifter
  • Garantier för exakt färgåtergivning
  • 100 dagars returrätt (endast vid fel)
  • 100% pengarna tillbaka-garanti
  • Mängdrabatt erbjuds

The Weight of Sorrow: Gerhard Richter’s “Coffin Bearers”

Gerhard Richter's "Coffin Bearers," painted in 1963, is not merely a depiction of a somber scene; it’s a profoundly unsettling meditation on loss, uncertainty, and the fractured realities of post-war Germany. The black and white photograph captures three men, their faces obscured by shadow and the formality of their ties, laboriously carrying a shrouded casket through a dimly lit hallway or alleyway. This seemingly straightforward image is imbued with layers of meaning, reflecting Richter’s own experiences growing up in a nation grappling with profound division and trauma. The stark contrast between the figures' rigid posture and the implied weight they bear speaks volumes about the emotional burden carried by an entire generation.

Richter’s artistic formation was deeply shaped by the tumultuous events of his childhood. Born in Dresden in 1932, he witnessed firsthand the displacement and anxieties brought on by World War II and the subsequent rise of Nazism. His family's repeated moves during the war instilled a sense of instability and questioning – qualities that would become central to his artistic practice. The photograph’s muted palette and deliberate lack of detail contribute to this atmosphere of unease, mirroring the emotional landscape of a nation struggling to rebuild itself after decades of conflict. The hallway itself feels claustrophobic, suggesting a journey through a difficult and uncertain future.

A Study in Photorealism and Ambiguity

“Coffin Bearers” exemplifies Richter’s signature style – a masterful blend of photorealism and abstraction. While the image possesses a photographic quality, it's not a straightforward reproduction. Richter employs subtle distortions and variations in tone, creating an effect that is both familiar and subtly unsettling. The figures are rendered with meticulous detail, yet their faces remain hidden, adding to the sense of anonymity and universality. This deliberate ambiguity invites viewers to project their own emotions and interpretations onto the scene.

Richter’s technique involved layering thin washes of oil paint over a photograph, creating a textured surface that resists easy categorization. He often worked with multiple negatives, manipulating the image through a process of repetition and variation. This method allowed him to explore the inherent limitations of representation, questioning the very nature of seeing and knowing. The resulting paintings are not simply copies of photographs; they are original works of art that possess their own unique character and emotional resonance.

Symbolism and Historical Context

The act of carrying a coffin is inherently symbolic, representing grief, mourning, and the passage into the unknown. In the context of 1963 Germany, however, it carries an additional layer of significance. The country was still reeling from the devastation of World War II and the division caused by the Cold War. The men bearing the casket can be interpreted as representatives of a nation burdened by loss – not just personal grief, but also the collective trauma of war and displacement.

Furthermore, the formal attire worn by the bearers suggests a sense of duty and obligation, highlighting the societal expectations placed upon individuals during times of mourning. The hallway itself, with its limited space and lack of discernible destination, symbolizes the uncertain path forward for Germany as it navigated the complexities of the post-war era. Richter’s work subtly reflects the anxieties and contradictions of this period – a nation striving to rebuild while grappling with the ghosts of its past.

A Timeless Reflection on Human Experience

"Coffin Bearers" transcends its specific historical context, offering a timeless reflection on the universal themes of loss, mortality, and the human condition. Richter’s masterful use of light, shadow, and ambiguity creates an image that is both hauntingly beautiful and profoundly moving. It's a work that invites contemplation and encourages viewers to confront their own emotions in response to the shared experience of grief and uncertainty. OriginalUniqueArt’s hand-painted reproductions capture the nuances and subtleties of Richter’s original painting, allowing you to bring this powerful artwork into your home or office as a poignant reminder of life's fragility and enduring beauty.

Frågor och svar

Vilken mättnad och intensitet har "Coffin Bearers" av Gerhard Richter?

Färgen i "Coffin Bearers" har en mättnad på Muted och en intensitet på Monochromatic.

Vilken underliggande nyans genomsyrar "Coffin Bearers" av Gerhard Richter?

Den dominerande nyansen i "Coffin Bearers" av Gerhard Richter är Green to Violet Spectrum. Nyansen utgör den underliggande tonen i färgpaletten.

Hur välkänd är "Coffin Bearers" av Gerhard Richter?

Popularitetsnivån för "Coffin Bearers" av Gerhard Richter är Recognized.

Mer om denna målning

Förhandsvisa Förhandsgranska i AR Byt till tryck Byt till digital bild Skicka
Visa detaljer Guide Lägg till i favoriter Ladda ner Liknande objekt Röntgen Bildspel Frågor och svar Statistik

I siffror

  • 1963året det målades
  • 29ramar att välja mellan
  • standardstorlekar, i sina egna proportioner
  • 5veckor att måla och leverera

Om originalet

Mått
135.0 x 180.0 cm
Gerhard Richter

Gerhard Richter

1932 - , Tyskland

Snabbfakta om Gerhard Richter

  • Artistic Movement Or Style:
    • Abstrakt
    • Fotorealism
  • Artists Or Movements Influenced By This Artist: ['Samtida konstnärer']
  • Artists Who Influenced This Artist:
    • Picasso
    • Arp
  • Date Of Birth: 9 februari 1932
  • Full Name: Gerhard Richter
  • Nationality: Tysk
  • Notable Artworks:
    • Abstrakt Bild
    • Wallace Bournes
  • Place Of Birth: Dresden, Tyskland

Konstnärsbiografi

A Life Shaped by Division: The Early Years and Artistic Formation of Gerhard Richter

Gerhard Richters liv är oåtskilt knutet till Tysklands splittrade historia under 2000-talet. Född i Dresden 1932, utspelade hans barndom sig i skuggan av ett stigande nazistiskt regime. Denna formativa period, präglad av förflyttningar – familjen flyttades flera gånger under krigsåren – innebar en djupgående känsla av osäkerhet och en ifrågasättande anda som genomsyrade hans konstnärliga praktik i decennier framöver. De idylliska landskapen från hans tidiga barndom i Reichenau och Waltersdorf rubbades snart av konflikt, vilket lämnade ett bestående intryck på hans psyke. Hans far, om än inte en ivrig anhängare av nazipartiet, navigerade de komplexa förhållandena under förtryck med att vara lärare, medan hans mor främjade en kärlek till litteratur och musik inom familjen. Denna dualitet – en pragmatisk acceptans av omständigheter tillsammans med en längtan efter kulturellt uttryck – blev ett definierande kännetecken för Richters egen konstnärliga approach. Han började sin formella utbildning vid Dresdens konstakademi 1951, initialt djupt rotad i den socialistiska realismen som krävdes av det östtyska staten. Även inom denna begränsade miljö brann en längtan efter konstnärlig frihet under ytan, drivet av ett växande missnöje med ideologiska begränsningar och en önskan att utforska mer expansiva kreativa möjligheter.

Escaping Constraints: Düsseldorf and the Exploration of Style

Året 1961 visade sig vara avgörande. Richter, tillsammans med sin fru Marianne Eufinger, fattade det modiga beslutet att fly från Östtyskland och söka skydd i den blomstrande konstscenen i Düsseldorf. Detta steg markerade en radikal förändring i hans konstnärliga bana. Västtysklands landskap erbjöd en befriande miljö där experiment och innovation inte bara tilläts utan aktivt uppmuntrades. I Düsseldorf mötte han ett levande samhälle av konstnärer som brottades med frågor om identitet, representation och den historiska arvets komplexitet. Han började omedelbart att bryta ner de rigida stilistiska konventionerna i socialistisk realism, och inledde en intensiv utforskningstid som skulle definiera hans tidiga vuxna verk. Denna era såg honom oscillerar mellan synes olika stilar – från fotorealism, noggrant återge fotografier med en nästan klinisk distans, till abstrakta kompositioner präglade av djärva färger och dynamiska penseldrag. Hans samarbete med Sigmar Polke ledde till att termen ‘Capitalist Realism’ skapades, ett medvetet tvetydigt etikett som återspeglade deras gemensamma skepticism mot etablerade konstnormer och deras appropriation av bilder från reklam och massmedia. Denna period handlade inte om att hitta *en* stil, utan snarare om att ifrågasätta själva begreppet stilistisk sammanhållning, och omfamna motsättningar som en grundläggande princip.

Blurring Boundaries: Photorealism, Abstraction, and the Power of Chance

Richters konstnärliga ordförråd utvidgades under 1960-talet och framåt, omfattande ett otroligt brett spektrum av tekniker och teman. Hans fotorealistiska målningar, ofta baserade på familjefotografier eller tidningsbilder, är inte bara kopior av verkligheten utan snarare undersökningar av synens och representationens natur. Genom att noggrant återge dessa bilder med en nästan klinisk distans tvingar han betraktarna att konfrontera den inneboende tvetydigheten i fotografisk sanning. Samtidigt djupnade Richter i abstraktion, skapade dukar lagrade med livfulla färger och gestaliska drag. Dessa abstrakta verk är ofta skapade med hjälp av en unik teknik som involverar squeegeer – verktyg som vanligtvis används för att rengöra fönster – som han drar över dukens yta, manipulerar färgen på ett oförutsägbart sätt. Detta omfamnar slump och spontanitet är centralt för hans konstnärliga filosofi, vilket gör honom att släppa kontrollen och bjuda in oväntade utfall. Hans ‘Color Charts’, systematiska arrangemang av färgfält, ifrågasätter vidare traditionella uppfattningar om konstnärligt uttryck. Dessa verk handlar inte om individuella estetiska preferenser utan snarare om att utforska de inneboende egenskaperna hos färgen och dess organisatoriska möjligheter.

Legacy and Influence: A Master of Contemporary Art

Gerhard Richters inflytande på samtida konst är obestridligt. Hans vilja att utmana konventioner, hans ihållande utforskning av teknik och hans djupa engagemang med historiska och politiska teman har etablerat honom som en av de viktigaste konstnärerna i vår tid. Han har konsekvent motstått enkla kategoriseringar, trotsade försök att placera hans verk i ett enda stilistiskt ramverk. Denna vägran att definieras, tillsammans med hans tekniska skicklighet och intellektuella rigor, har gett honom allmänt erkännande och kommersiell framgång – hans målningar regelbundet uppnår rekordpriser på auktioner. Utöver marknadsvärdet ligger dock en djupare betydelse. Richters konst talar om modern existensens komplexiteter, som brottas med frågor om minne, identitet och sökandet efter mening i en fragmenterad värld. Han erbjuder inte svar utan snarare ställer frågor, uppmanar betraktarna att konfrontera sina egna förutfattningar och engagera sig i kritisk dialog. *Hans inflytande kan ses i arbetet hos otaliga konstnärer som har följt hans fotspår*, dragna till hans innovativa tekniker och hans obevekliga engagemang för konstnärlig utforskning. Richters arv är inte bara att skapa vackra objekt; det handlar om att utvidga möjligheterna för måleriet självt. Han är fortfarande en vital kraft i samtida konst, fortsätter att inspirera och provocera publiken med sitt utmanande och djupt resonanta verk.

Kortfakta

  • Artist: Gerhard Richter
  • Year: 1963
  • Dimensions: 135 x 180 cm
  • Movement: Capitalism Realism
  • Influences: Photography

Konstquiz

Det finns endast ett korrekt svar på varje fråga.

Fråga 1:
Based on the image description, what is the primary focus of the painting ‘Coffin Bearers’?
Fråga 2:
What artistic style is most closely associated with Gerhard Richter, as evidenced by this work?
Fråga 3:
The ties worn by the men in the painting suggest what about their social status or the occasion?
Fråga 4:
Considering Gerhard Richter's biography, how might his early life experiences have influenced his artistic approach?
Fråga 5:
The black and white palette of ‘Coffin Bearers’ primarily evokes which emotion?