Desert Rose No. 4
Bronsskulptur
Cubist Modernism
2012
86.0 x 54.0 cm
Ibrahimi Collection
Konstverket som visas på denna sida skyddas av upphovsrättslagen, vilket innebär att vi inte lagligt kan skapa eller sälja en identisk reproduktion. Detta skydd upprätthålls genom internationella avtal såsom den Bernkonventionen och genom nationella lagar, inklusive de som fastställs av Amerikansk upphovsrättslag – Titel 17. Alla rättigheter förbehållna. Återgivning av konstverk är förbjuden utan skriftligt tillstånd från WahooArt.
Denna metod följer fullt ut upphovsrättsliga regler eftersom den inte innebär kopiering eller duplicering av det skyddade konstverket. Istället är det en kreativ nytolkning – en ny målning som är influerad av originalet men inte identisk med det.
Giclée / Konsttryck
Giclée- eller canvasprint av museumskvalitet med snabb produktion och flexibla ytbehandlingsalternativ. ( Beställ handmålad reproduktion
Byt till digital bild)
Välj bland våra förinställda storlekar som motsvarar konstverkets ursprungliga proportioner.
Ange den bredd och höjd du behöver för att passa din ram eller vägg. Ett tryck kan endast beskäras, aldrig göras större än originalbilden, vilket innebär att ett format med en annan proportion leder till att en del av bilden går förlorad. Vi skickar en digital mockup för godkännande innan vi påbörjar tryckningen. Bilden som visas på denna sida visar inte den faktiska beskärningen — det är endast mockuppen som gör det.
Leverans över hela världen () på 2 veckor istället för standard 4/5 veckor. (27 oktober)
Fri expressfrakt över hela världen
Högkvalitativ linnecanvas
Fullständig fraktförsäkring
Garantier för återbetalning av tullavgifter
Garantier för exakt färgåtergivning
100 dagars returrätt (endast vid fel)
100% pengarna tillbaka-garanti
Mängdrabatt erbjuds
Desert Rose No. 4
Giclée / Konsttryck
Storlek på reproduktion
-
Slutgiltigt pris
Skr 797
Dia al-Azzawi och "Desert Rose No. 4": En Symfonisk Visuell Ode till Mesopotamien
Dia al-Azzawi är mer än bara en konstnär; han är en visuell poet av den arabiska världen, vars liv och verk är oskiljaktigt sammanflätade med Irakets turbulenta historia och bestående kulturella arv. Hans uppväxt präglades av Irakiska folklor och de majestätiska rester från Mesopotamiens urgamla civilisationer vilket utvecklades till en djup känsla för symbolik och berättelse. Detta grundval ledde honom till Institutet för Konst i Bagdad där han fick formell utbildning samtidigt som han absorberade strömningarna av konsthistoria – kunskap som han senare briljerande syntetiserade med sitt eget unika estetiska språk. Även då var det klart att Azzawi inte bara ville återskapa befintliga stilar utan sökte skapa något nytt och självständigt. Han ville tala för de röster som hållits tillbaka av konflikt och tragedi, vilket är ett tema som återkommer i många av hans verk.- Konstverkets Titel: Desert Rose No. 4
- Artist: Dia al-Azzawi (född 1939)
- Årskapande: 2012
- Storlek: 86 x 54 cm
Konstnärlig Stil och Teknik
"Desert Rose No. 4" är ett abstrakt skulpturverk av Dia al-Azzawi som fångar uppfattningen om konstnärliga influenser från Kubism och Konstruktivismen där geometriska former och fragmenterade perspektiv dominerar kompositionen. Azzawis stil kännetecknas av en användning av rena linjer och skarpa konturer för att skapa komplexa strukturer och dynamiska rörelser. Skulpturen är gjord av resin eller ett liknande material vilket ger dess yta en högblank finish och framhäver tre dimensioner genom ljus och skugga. Detta tekniska val återspeglar Azzawis ambition att skapa verk som både är visuellt imponerande och konceptuellt djupa.Symbolik och Emotionell Inverkan
Skulpturen själv är inspirerad av blomman Desert Rose från öknen, vilket symboliserar både skönhet och motståndskraft i hårda miljöer. De geometriska formerna kan också ses som ett uttryck för ordning och struktur – koncept som ofta förekommer i konsthistorien och som Azzawi själv har utforskat intensivt. Färgen orange dominerar kompositionen och förmedlar värme, energi och passion vilket förstärker verkets emotionella inverkan på betraktaren. Detta är ett verk som inte bara presenterar sig visuellt utan också väcker frågor om människans plats i världen och vår relation till natur och kultur.Historisk Kontext och Inspirationskällor
Dia al-Azzawi har studerat arkeologi vid Institutet för Konst i Bagdad där han utvecklade en särskild fascination för Mesopotamiens historia och mytologi vilket är tydligt avspeglas i hans konstverk. Hans arbete är också influerat av andra stora konstnärliga rörelser som Kubism och Konstruktivismen, där fokus ligger på geometriska former och fragmenterade perspektiv – tekniker som Azzawi själv har bemästrat och som han använder för att skapa verk som både är moderna och samtidigt kopplade till ett långt arv. Detta visar på en konstnärlig vilja att skapa något nytt samtidigt som man hämtar inspiration från historiens bästa exempel.Frågor och svar
Var kan man se "Desert Rose No. 4" av Dia al-Azzawi utställd idag?
Originalet av "Desert Rose No. 4" finns att se på Ibrahimi Collection, Amman, Jordanien.
Vilken fas av Dia al-Azzawis konstnärliga utveckling representerar "Desert Rose No. 4"?
"Desert Rose No. 4" representerar Dia al-Azzawis Mature Modernism.
När skapades "Desert Rose No. 4" av Dia al-Azzawi och vilken stil tillhör det?
"Desert Rose No. 4" skapades år 2012 som ett verk inom Cubist Modernism-rörelsen. Datum och stil förankrar konstverket i konsthistorien.
Konstnärsbiografi
En Liv Förgött av Mesopotamiens Ekon
Dia al-Azzawi, född i Bagdad 1939, är mer än bara en målare; han är en vis poesi för den arabiska världen, en konstnär vars liv och verk oåtskiljligt är sammanvävda med Iracks turbulenta historia och den bestående kulturella arvet. Hans formativa år utspelades mitt i en period av djupgående politisk och social förändring, en bakgrund som djupt skulle påverka hans konstnärliga vision. Från tidiga barndomsupplevelser fyllda med irackiska folksagor och de majestätiska resterna av Mesopotamiens urgamla civilisationer utvecklade al-Azzawi en skarp känslighet för symbolismens och berättelsens kraft. Detta fundament ledde honom till Institutet för Konst i Bagdad, där han fick formell utbildning, behärskade tekniska färdigheter samtidigt som han absorberade strömmarna av konsthistoria – en kunskapsbas han senare briljant syntetiserade med sitt eget unika estetiska språk. Även då var det tydligt att al-Azzawi inte bara ville återskapa befintliga stilar; han sökte gräva fram och revitalisera sin förfadrags visuella kultur.Födelsen av en Distinkt Vision
Al-Azzawis konstnärliga resa inleddes med utforskningar inom abstrakt expressionism, men denna fas utgjorde bara ett steg på vägen mot något mycket mer distinkt. Han utvecklade snabbt en innovativ stil som vågfullt integrerade arabisk kalligrafi i sina kompositioner. Detta var inte bara dekoration; det var en avsiktlig handling av återtagande, en kraftfull assertion av arabisk identitet på den globala konstscenen. Al-Azzawi blev en central figur i *Hurufiyya*-rörelsen, ett gemensamt försök att befria arabiska bokstäver från deras traditionella lingvistiska funktion och utforska deras inneboende estetiska potential som abstrakta former. Hans dukar började pulsera med energin från urgamla skrifter, förvandlade till dynamiska former och mönster som resonerade med både historisk vikt och samtida relevans. Den palett han använde var ofta livfull och känslomässigt laddad, återspeglande inte bara hans personliga intensitet utan också en djup engagemang med de politiska realiteter som omgav honom. Han tvekade inte att konfrontera svåra teman; istället kanaliserade han dem in i verk av djupt skönhet och obehaglig kraft.Skapande av Nya Vägar: New Vision Gruppen
År 1963, med erkännandet av behovet av en mer progressiv konstnärligt röst i Irak, grundade al-Azzawi tillsammans med andra konstnärer *New Vision*-gruppen (Jama’at al-Ru’ya al-Jadida). Detta kollektiv av iracka konstnärer syftade till att bryta sig loss från konventionella normer och modernisera arabisk konst. Det var ett modigt företag, som utmanade etablerade institutioner och förespråkade experiment. Al-Azzawis ledarskap inom gruppen visade sig vara avgörande för att främja ett levande konstnärligt samhälle och inspirera en ny generation kreatörer. *New Vision*-gruppen var inte bara ett försök till stilmässig innovation; det handlade om att odefiniera vad det innebar att vara en arabisk konstnär i en snabbt förändrande värld, att forma en väg mot större kulturell autonomi och självuttryck. Genom utställningar, publikationer och samarbetsprojekt sökte de lyfta profilen för modern irakisk konst både nationellt och internationellt.Teman om Arv, Konflikt och Flykt
Under hela sin rika karriär har Dia al-Azzawi konsekvent tagit upp teman om arv, identitet, konflikt och flykt – ämnen som resonerar djupt med de erfarenheter som den arabiska världen har genomgått. Hans verk fungerar som en gripande reflektion av den politiska turbulensen och sociala upproret som präglat Iracks historia och fortsätter att forma dess nutid. Han behärskar skickligt olika medier – måleri, skulptur, grafik och digital konst – och visar ett outsläckt engagemang för konstnärlig innovation. Noterbara verk som ”Amin Hasanain Al-Ibrahimy”, en rörande hyllning till den kända irackiske poeten, och de hjärtskärande ”Nasheed Al Jassad (Bodily Anthem) Tel el Zaatar”-serien, som minnesätter offren i Tel al-Zaatar flykttältmassakern i Libanon, står som kraftfulla vittnesbörder om hans konstnärliga medvetenhet. Hans samarbetsanda är också tydlig i projekt som Nabu Museum i Libanon, ett testamente till hans engagemang för att bevara och främja arabisk konst och kultur för framtida generationer.En Arv Inristad i Kalligrafi och Mod
Idag betraktas Dia al-Azzawi rättvist som en av de viktigaste och mest inflytelserika konstnärerna i det moderna Arabvärlden. Hans banbrytande användning av arabisk kalligrafi, kombinerat med hans obevekliga utforskning av komplexa samhälls- och politiska teman, har lämnat ett bestående intryck på efterföljande generationer konstnärer. Trots att han nu bor i London förblir han en vital röst i samtida konst, fortsätter att förespråka arabisk konstnärlig uttrycksförmåga på den globala scenen. Hans verk visas internationellt och finns i många prestigefyllda samlingar, vilket säkrar hans plats som en betydelsefull figur inte bara inom ramen för Mellanösternkonst utan också inom det bredare narrativet av global konsthistoria.Dia al-Azzawi
1939 - , Irak
Kortfakta
- Artistic Movement Or Style: Hurufiyya, Abstr Expressionism
- Artists Or Movements Influenced By This Artist: ['Modern Arab konstnärer']
- Date Of Birth: 1939
- Full Name: Dia al-Azzawi
- Nationality: Irakisk
- Notable Artworks:
- Amin Hasanain Al-Ibrahimy
- Nasheed Al Jassad
- Place Of Birth: Bagdad, Irak

Glasalternativet är endast tillgängligt i storlekar under 110 cm.
