Jävarnas värld
Giclée / Konsttryck
Giclée- eller canvasprint av museumskvalitet med snabb produktion och flexibla ytbehandlingsalternativ.
P118B $10
P118H $10
P118W $10
P438Z $10
P508JH $12
P508YH $12
P805H $10
P805Z $10
P919BZ $10
P919G $10
P919XJ $10
P959ZH $10
P968JZ $12
W106C $8
W218G $10
W218JH $8
W218Y $10
W307PJ $10
W316G $10
W316PJ $8
W316Y $10
W398PJ $8
W4111J $10
W500HY $15
W500JH $15
W692G $12
W849H $8
W940BG $15
W953PJ $8
Välj bland våra förinställda storlekar som motsvarar konstverkets ursprungliga proportioner.
Du kan ange egna mått för att passa en specifik ram eller yta. Om det valda måttet inte överensstämmer med originalbildens proportioner kommer vi antingen att beskära konstverket eller utöka bilden med en speglad eller enfärgad kant. En digital mockup skickas för ditt godkännande innan produktionen påbörjas.
Vänligen notera att förhandsvisningen på skärmen inte återspeglar den faktiska beskärningen eller utökningen. Endast mockuppen visar den slutgiltiga kompositionen korrekt.
Även om anpassade storlekar är möjliga, rekommenderar vi att du väljer ett mått från den fördefinierade listan för att bevara de ursprungliga proportionerna.
Leverans över hela världen () på 2 veckor istället för standard 4/5 veckor. (24 juli)
Fri expressfrakt över hela världen
Högkvalitativ linnecanvas
Fullständig fraktförsäkring
Garantier för återbetalning av tullavgifter
Garantier för exakt färgåtergivning
60 dagars returrätt (endast vid fabrikationsfel)
100% pengarna tillbaka-garanti
Mängdrabatt erbjuds
Jävarnas värld
Giclée / Konsttryck
Storlek på reproduktion
-
Slutgiltigt pris
-
Beskrivning av samlarobjektet
Charles Burchfield’s “Jaws Of The World”: Ett Landskap av Oro och Transcendens
Charles Ephraim Burchfield, född i Ashtabula Harbor, Ohio, år 1893, var en konstnär djupt känslig för rytmerna och mysterierna i den naturliga världen. Hans liv utspelades mot bakgrunden av ett snabbt förändrande Amerika, ändå förblev hans konstnärliga vision fastförankrad i en grundläggande kontakt med landet – en kontakt som överträddes enkel beskrivning och sökte efter områden av själslig och emotionell resonans. Uppfostrad främst av sin änka mor i Salem, Ohio, präglades hans tidiga år av intensiv observation av natur, vilket väckte en känslighet som skulle definiera hela hans konstnärliga karriär. Han såg inte bara landskapet; han upplevde det nästan mystiskt intensivt, registrerade inte bara dess visuella former utan också dess humör, energier och gömda betydelser. Detta öga för detaljer och förmåga att fånga atmosfären hittades tidigt till uttryck i detaljerade dagböcker fyllda med både skrivna observationer och skisser – ett imponerande exempel på konstnärlig självinsikt.- Ämne och Kontext: Burchfield hämtade sin inspiration direkt från hans observationer av Ohio’s landsbygd – böljande kullar, slingrande åar och tät skog – vilket speglas i verkets komplexa bildspråk. Detta reflekterar en bredare kulturell oro över att möta krafterna i naturen under tidigt 20:e århundrade, vilket återspeglar ångest över industrialisering och urbanisering tillsammans med ett bestående förtroende för vildmarkens återstämningskraft. Verkets atmosfär är starkt influerad av Transcendentalismen och Regionalismen, rörelser som försvarade individualismen och hyllade den andliga resonansen i amerikanska landskap.
- Stil och Teknik: Burchfield’s konstnärliga stil är utan tvivel expressiv – ett medvetet avståndstagande från fotografisk realism till förmågan att förmedla känslor genom förstärkta visuella språk. Han använde vattenfärg och tusch kombinerat med noggrann linjebildning, vilket möjliggjorde honom att skapa djup och atmosfärsljusning på ett sätt som gick långt bortom vad som bara är visuellt korrekt. Detta tekniska val återspeglar en önskan om att fånga inte bara vad ögat såg utan vad hjärtat kände – ett kännetecknande för hans konstnärliga filosofi och ett viktigt steg mot senare utforskningar inom abstrakt expressionism.
- Komposition och Visuellt Språk: Verkets komposition är medvetet obalanserad, vilket speglar den turbulenta känslomässiga landskapen det försöker förmedla. En dominerande himmel fylld med dystra moln styr uppmärksamheten och överväger visuellt ett lägre område som visar sig vara täckt av stenar och årar – ett mästerligt användande av visuella signaler för att förstärka dramatisk spänning och skapa en känsla av oro.
- Symbolism och Emotionell Effekt: Titelns ”Jaws Of The World” etablerar direkt en ton av förtvivlan och kommande fara, vilket återspeglar Burchfield’s djupa engagemang för att möta existentiella ångester. Verkets återkommande motiv av spräckliga stenar och virvlande moln symboliserar instabilitet och kaos, men väcker samtidigt ett förtroende för den sublima skönheten i naturen – vilket är kärnan i Burchfield’s konstnärliga vision och ett viktigt steg mot senare utforskningar inom abstrakt expressionism.
- Historisk Vikt: ”Jaws Of The World” placerar sig perfekt inom ramen för Transcendentalismen och Regionalismen – rörelser som förespråkade individualismen och hyllade den andliga resonansen i amerikanska landskap. Burchfield’s verk är ett tidigt exempel på konstnärlig innovation och visar en pionjäranda när det gäller att prioritera känslomässig intensitet över formell noggrannhet, vilket banar väg för senare utveckling inom abstrakt expressionism och stärker dess plats i amerikansk konsthistoria.
Konstnärsbiografi
A Visionary of the American Landscape: The Life and Art of Charles Burchfield
Charles Ephraim Burchfield, född i Ashtabula Harbor, Ohio, 1893, var en konstnär djupt förankrad i naturens rytmer och mysterier. Hans liv utspelade sig mot bakgrunden av ett snabbt förändrande Amerika, men hans konstnärliga vision förblev fast vid en djupgående koppling till marken – en koppling som sträckte sig bortom enkel representation och fördjupade sig i andliga och emotionella resonanser. Uppfostrad huvudsakligen av sin änkling mamma i Salem, Ohio, präglades Burchfields tidiga år av intensiv observation av naturen, vilket skapade en känslighet som skulle definiera hela hans konstnärliga karriär. Han *såg* inte bara landskapet; han upplevde det med nästan mystisk intensitet, registrerade inte bara dess visuella former utan också dess stämningar, energier och dolda meningar. Denna känslighet yttrade sig tidigt i detaljerade dagböcker fyllda med både skriftliga observationer och skisser – en praktik han fortsatte med under hela sitt liv, behandlande dessa anteckningsböcker som vitala förlängningar av sin kreativa process. Hans formella utbildning vid Cleveland Institute of Art från 1916 var avgörande, och exponerade honom för modernistiska trender samtidigt som den förstärkte hans engagemang för en unikt personlig konstnärlig väg.The Evolution of a Style: From Realism to Transcendental Vision
Burchfields konstnärliga utveckling var inte linjär; den kännetecknades av distinkta faser som återspeglade hans föränderliga inre värld och svar på externa influenser. Initialt lånade hans verk sig mot realism, och skildrade vardagliga scener i små städer i Ohio med minutiös detaljrikedom. Men även i dessa tidiga verk började en underliggande känsla av emotionell vikt och symbolisk tyngd att framträda. Ett avgörande vändpunkt kom med hans flytt till Buffalo, New York, 1921. Medan han arbetade som tapetdesigner – ett nödvändighet för att stödja sin växande familj – fortsatte han att måla, och skiftade gradvis bort från strikt representation mot en mer uttrycksfull och visionär stil. Denna period såg uppkomsten av vad man kan kalla hans ”förbannade hus” - målningar som fångar arkitektoniska scener med en kuslig atmosfär. Dessa var inte bara arkitektoniska studier; de utforskade minne, nostalgi och de dolda ångesterna som lurade under ytan av amerikansk liv. Senare, influerad av transcendentalistiska författare som Thoreau och en fascination för traditionell kinesisk målning, expanderade Burchfields verk till virvlande kompositioner av färg och form – hallucinatoriska representationer av naturen som fångar inte bara vad han *såg*, utan vad han *kände*. Han sökte förmedla själva essensen av naturkrafterna – vind, regn, solljus – och förvandlade landskap till livfulla uttryck för inre upplevelse.Influences and Artistic Kinship
Medan Burchfield starkt var oberoende i sin konstnärliga vision, var han inte helt isolerad från de bredare strömningarna inom modern konst. Han beundrade arbetet av europeiska modernistiska målare, men hans främsta influenser fanns ofta närmare hemma. De engelska romantikernas måleri, med sin betoning på emotionell intensitet och sublima landskap, resonerade djupt med honom. Författare som Willa Cather, vars romaner fångade andan i det amerikanska Mittvästern, spelade också en betydande roll för att forma hans konstnärliga känslighet. Hans exponering för modernistiska europeiska trender under sin tid vid Cleveland Institute of Art formade avsevärt hans konstnärliga approach. Han utvecklade ett nära vänskapsförhållande med Edward Hopper, som erkände och förespråkade Burchfields unika talang, och skrev en inflytelserik essä om hans verk 1935. Denna erkännande bidrog till att bringa Burchfield till större uppmärksamhet, även om han förblev något utanför den huvudsakliga konstvärlden under mycket av sin karriär. Hans målningar visar också inflytande från konstnärer som Frederick Childe Hassam och Max Liebermann, vilket visar en bred engagemang för konsttraditioner samtidigt som han formade sin egen distinkta väg.Major Achievements and Legacy
Charles Burchfield’s verk erkändes inte under hans livstid, men sedan hans död 1967 har hans rykte stadigt vuxit. Idag betraktas han som en nyckelperson i amerikansk konst – en visionär målare som förutspådde många av de trender och estetiska strategier som skulle definiera senare rörelser som Abstrakt expressionism. Hans passionerade vattenfärger, med sina virvlande former och intensiva färger, hyllas för sin emotionella djup och andliga resonans. Den största samlingen av hans målningar, arkiv och dagböcker finns i Burchfield Penney Art Center i Buffalo, New York – ett testamente till hans bestående koppling till den staden och en värdefull resurs för forskare och konstälskare. *Across the Valley*, med sina uttrycksfulla pen- och tuschlinjer, exemplifierar hans förmåga att fånga både lugnet och den underliggande energin i naturen. Burchfields arv sträcker sig bortom hans målningar; han lämnade också efter sig en rikedom av texter – dagböcker, essäer och brev – som erbjuder ovärderliga insikter i sin konstprocess och filosofiska övertygelser. Han står som ett kraftfullt exempel på att konst kan vara mer än bara representation; den kan vara ett medel för att utforska de djupaste mysterierna av mänskligt upplevelse och vår relation till naturen. Hans verk fortsätter att inspirera konstnärer och tittare lika med sin unika blandning av realism, fantasi och andlig vision.Museums and Collections
- Tunbridge Wells Museum and Art Gallery (Royal Tunbridge Wells, United Kingdom)
- Frye Art Museum (Seattle, Washington)
- Smithsonian American Art Museum (Washington D.C.)
- Metropolitan Museum of Art (New York City)
- Whitney Museum of American Art (New York City)
- Burchfield Penney Art Center (Buffalo, New York) – holds the largest collection.
Charles Burchfield
1893 - 1967 , USA
Kortfattad information
- Artistic Movement Or Style: Visionär, Vattenfärg
- Artists Or Movements Influenced By This Artist: ['Frederick Hassam']
- Artists Who Influenced This Artist:
- Thoreau
- Willa Cather
- Date Of Birth: 9 april 1893
- Date Of Death: 10 januari 1967
- Full Name: Charles Ephraim Burchfield
- Nationality: Amerikansk
- Notable Artworks:
- Across the Valley
- Dutch Farmhouse...
- Place Of Birth: Ashtabula, USA


Glasalternativet är endast tillgängligt i storlekar under 110 cm.
