Untitled
Oil On Board
Futurist Movement
1915
Early Modern
44.0 x 24.0 cm
MAM Rio
Giclée / Konsttryck
Giclée- eller canvasprint av museumskvalitet med snabb produktion och flexibla ytbehandlingsalternativ.
P118B $10
P118H $10
P118W $10
P438Z $10
P508JH $12
P508YH $12
P805H $10
P805Z $10
P919BZ $10
P919G $10
P919XJ $10
P959ZH $10
P968JZ $12
W106C $8
W218G $10
W218JH $8
W218Y $10
W307PJ $10
W316G $10
W316PJ $8
W316Y $10
W398PJ $8
W4111J $10
W500HY $15
W500JH $15
W692G $12
W849H $8
W940BG $15
W953PJ $8
Välj bland våra förinställda storlekar som motsvarar konstverkets ursprungliga proportioner.
Du kan ange egna mått för att passa en specifik ram eller yta. Om det valda måttet inte överensstämmer med originalbildens proportioner kommer vi antingen att beskära konstverket eller utöka bilden med en speglad eller enfärgad kant. En digital mockup skickas för ditt godkännande innan produktionen påbörjas.
Vänligen notera att förhandsvisningen på skärmen inte återspeglar den faktiska beskärningen eller utökningen. Endast mockuppen visar den slutgiltiga kompositionen korrekt.
Även om anpassade storlekar är möjliga, rekommenderar vi att du väljer ett mått från den fördefinierade listan för att bevara de ursprungliga proportionerna.
Leverans över hela världen () på 2 veckor istället för standard 4/5 veckor. (19 juli)
Fri expressfrakt över hela världen
Högkvalitativ linnecanvas
Fullständig fraktförsäkring
Garantier för återbetalning av tullavgifter
Garantier för exakt färgåtergivning
60 dagars returrätt (endast vid fabrikationsfel)
100% pengarna tillbaka-garanti
Mängdrabatt erbjuds
Untitled
Giclée / Konsttryck
Storlek på reproduktion
-
Slutgiltigt pris
-
Beskrivning av samlarobjektet
Carlo Carrà’s “Untitled”: A Fragment of Futurist Rebellion
The painting "Untitled," created by Carlo Carrà in 1915, stands as a haunting testament to the turbulent spirit of Italian Futurism—a movement that sought to shatter artistic conventions and embrace dynamism, speed, and technological advancement. More than just an image on canvas; it’s a distillation of anxieties surrounding the dawn of the Great War and a profound exploration of human form stripped bare by existential questioning. Carrà himself famously declared that he wished to “destroy everything” in order to rebuild it anew, a manifesto that fueled his artistic endeavors throughout his prolific career.- Subject Matter: The composition depicts a man’s torso—a deliberately incomplete figure—positioned against a muted brown background. This stark simplicity is deceptive; the absence of facial features amplifies the sense of isolation and vulnerability, forcing viewers to confront the fundamental human condition.
- Style & Technique: Carrà's approach aligns with the Futurist preoccupation with geometric abstraction and fragmentation. The figure’s torso is rendered in a flattened perspective, reminiscent of Byzantine icons—a deliberate stylistic choice intended to evoke a sense of timelessness and spiritual contemplation amidst the chaos of modern warfare. Carrà employed oil paint on board, utilizing thick impasto strokes that convey texture and physicality, mirroring the materiality of sculpture and rejecting the illusionistic techniques favored by academic painting.
- Historical Context: Painted during the height of World War I, “Untitled” reflects the pervasive fear and uncertainty gripping Europe at the time. Futurists rejected sentimentality and nostalgia for the past, advocating instead for a radical embrace of progress and violence—a worldview encapsulated in their fervent belief that art should serve as a catalyst for societal transformation. Carrà’s work embodies this ethos, presenting a deliberately unsettling image that challenges viewers to contemplate mortality and the fragility of human existence.
- Symbolism: The man's nude torso symbolizes not merely physical vulnerability but also spiritual openness—a willingness to confront the abyss without recourse to comforting illusions. The brown background serves as a grounding element, representing earthiness and stability against which the figure’s incompleteness is accentuated. Carrà’s deliberate omission of facial features underscores the importance of inner experience over outward appearance, suggesting that true understanding resides in confronting one's own limitations.
- Emotional Impact: “Untitled” evokes a palpable sense of melancholy and contemplation—a quiet defiance against the horrors unfolding on the battlefield. The painting compels viewers to grapple with questions of identity, loss, and the inescapable awareness of death. Carrà’s masterful manipulation of form and color achieves an extraordinary feat: conveying profound emotion through minimalist visual language.
Konstnärsbiografi
Early Life and the Seeds of Artistic Rebellion
Carlo Carrà, född den 11 februari 1881 i Quargnento nära Alessandria, Italien, embarked on a path diverging sharply from academic tradition. His youth was marked by necessity; at twelve år gammal lämnade han familjen för att arbeta som mural dekoratör. Detta formativa erfarenhet, präglad av fysiskheten i konstskapande och hantverksskicklighet, indelade honom djupgående påverkad hans konstnärliga känslor. Det var inte bara applicera färg—det var immersion till färger, form och visuellt kommunikation. En vistelse till Paris vid början av sekletet, dekorera paviljonger för Exposition Universelle, exponerades han för växande strömningar av samtida fransk konst, en avgörande uppvaknande som breddade hans horisonter bortom italiensk provinsiellism. Detta följdes av en kort period i London där han mötte exil italienska anarchister—en politisk underton subtilt påverkad hans tidiga verk med teman om social oro och uppror. Återkomsten till Milano 1901 förfinade sina färdigheter, slutligen registrerades vid Brera Akademien 1906 där han studerade under Cesare Tallone. Även inom akademin strukturen var en rastlös själ längtande efter konstnärlig innovation.Embracing Dynamism: The Futurist Years
Året 1910 blev avgörande. Carrà gick med Umberto Boccioni, Luigi Russolo och Giacomo Balla där han signerade manifestet av futurist målargörer—en deklaration häpnadsväckande förändra italiensk konst kursen. Futurism var en radikal ideologi, ett explosivt firande av modernitet, hastighet, teknik, ungdom och maskinålderns obevekliga energi. Det förkastade det gamla, omfamnade dynamik och förutspår framtiden definierad av framsteg. Carràs tidiga futurist verk, såsom *Funerale dell'Anarchico Galli* (1911) och *Ritm av objekt* (1911), återspeglar dessa principer skarpt. *Funerale dell'Anarchico Galli*, en kaotisk men övertygande bild av sorg och protest är inte bara representation utan ett visceral upplevelse av rörelse och känslor. De spräckliga formerna och skrämmande färgerna förmedlar den råa energin av folkmassan och störande politiska kraft. *Ritm av objekt* visar vidare hans utforskning av dynamik, bryt ner vardagsföremål till fragmenterade former föreslå rörelse och omvandling. Dessa målningar var inte bara vad som gjordes utan hur det uppfattades—en revolutionerande metod för representation. Carrà var inte bara målande scener; han försökte fånga själva essensen av modernt liv i allt dess frenetiska praktikalitet. Han var en pionjär inom konstnärliga idéer och tekniker som skulle komma att påverka hela den italienska konstvärlden framöver.Stigen till Monte Carlo
- Claude Monets ikoniska mål “Stigen till Monte Carlo” fångar ljus och atmosfär i den franska rivieran. En fascinerande resa tillbaka till impressionismens tid.
Carlo Carrà - Wikipedia
Influences and Artistic Style
Carrà’s konstnärliga stil utvecklades genom flera viktiga influenser, vilket inkluderar både italienska och internationella rörelser. Han började sitt konstnärliga arbete med divisionism, där han använde små färger placerade sida vid sida för att skapa komplexa bilder. Detta skulle senare komma att påverka hans utforskning av kubismen och dess fokus på geometriska former och perspektiv. Eftersom Carrà var särskilt imponerad av Henri Rousseau’s konstverk, så utvecklades hans stil till en enkel realism där han försökte återfå stabiliteten hos form och stillhet. Detta skulle senare komma att påverka hans arbete inom den italienska surrealiströrelsen och skapa ett verk som är både komplex och lättillgängligt för publiken. ## Major Achievements and Legacy Carrà var en av de mest inflytelserika italienska konstnärerna på första halvan av sekletet och är särskilt känd för sina stillifter i stil med metafysisk målning (*Pittura Metafisica*). Han var också en pionjär inom futurismen och dess koncept om dynamik där han introducerade gruppen till synästesi—idéen att exponering för ett externt stimuli (som ljud eller lukt) skulle väcka parallell visualisering (som färg). Detta var en kraftfull och befriande idé som stimulerade praktiken inom futurismen och hans verk är idag ett exempel på konstnärlig innovation och kreativitet. Carràs konstverk fortsätter att inspirera konsthistoriker och konstälskare världen över och hans namn kommer alltid att vara förknippat med italiensk konsthistoria och konstnärliga utveckling.Carlo Carrà
1881 - 1966 , Italien
Kortfattad information
- Artistic Movement Or Style: Futurism, Metaphysical art
- Artists Who Influenced This Artist:
- Umberto Boccioni
- Giorgio de Chirico
- Date Of Birth: Feb 11, 1881
- Date Of Death: Apr 13, 1966
- Full Name: Carlo Carrà
- Nationality: Italian
- Notable Artworks:
- Funeral dell'Anarchico Galli
- Rhythms of Objects
- Daughters of Lot
- Place Of Birth: Alessandria, Italien

Glasalternativet är endast tillgängligt i storlekar under 110 cm.
