Fall of Simon Magus
Oil On Canvas
WallArt
1461
24.0 x 35.0 cm
Kungliga Samlingen
Giclée / Konsttryck
Giclée- eller canvasprint av museumskvalitet med snabb produktion och flexibla ytbehandlingsalternativ. ( Beställ handmålad reproduktion
Byt till digital bild)
P118B Skr10
P118H Skr10
P118W Skr10
P438Z Skr10
P508JH Skr12
P508YH Skr12
P805H Skr10
P805Z Skr10
P919BZ Skr10
P919G Skr10
P919XJ Skr10
P959ZH Skr10
P968JZ Skr12
W106C Skr8
W218G Skr10
W218JH Skr8
W218Y Skr10
W307PJ Skr10
W316G Skr10
W316PJ Skr8
W316Y Skr10
W398PJ Skr8
W4111J Skr10
W500HY Skr15
W500JH Skr15
W692G Skr12
W849H Skr8
W940BG Skr15
W953PJ Skr8
Välj bland våra förinställda storlekar som motsvarar konstverkets ursprungliga proportioner.
Ange den bredd och höjd du behöver för att passa din ram eller vägg. Ett tryck kan endast beskäras, aldrig göras större än originalbilden, vilket innebär att ett format med en annan proportion leder till att en del av bilden går förlorad. Vi skickar en digital mockup för godkännande innan vi påbörjar tryckningen. Bilden som visas på denna sida visar inte den faktiska beskärningen — det är endast mockuppen som gör det.
Leverans över hela världen () på 2 veckor istället för standard 4/5 veckor. (26 oktober)
Fri expressfrakt över hela världen
Högkvalitativ linnecanvas
Fullständig fraktförsäkring
Garantier för återbetalning av tullavgifter
Garantier för exakt färgåtergivning
100 dagars returrätt (endast vid fel)
100% pengarna tillbaka-garanti
Mängdrabatt erbjuds
Fall of Simon Magus
Giclée / Konsttryck
Storlek på reproduktion
-
Slutgiltigt pris
Skr 794
The Fall of Simon Magus: A Triumph of Venetian Gothic Style
Benozzo Gozzoli’s “Fall of Simon Magus,” painted in 1461-62, stands as a remarkable testament to the burgeoning artistic fervor of Renaissance Florence and its embrace of international stylistic influences. Commissioned for the altarpiece of Santa Maria della Purificazione e di San Zanobi—a confraternity dedicated to Saint Peter and Saint Paul—the panel embodies Gozzoli’s masterful command of Venetian Gothic, marking him as a pivotal figure in bridging the gap between medieval grandeur and humanist innovation.
- Subject Matter: The artwork recounts an episode from Jacobus de Voragine's *Golden Legend*, depicting Simon Magus’ audacious attempt to ascend to heaven by launching himself from a tower, fueled by ambition and defiance of divine authority. Peter, guided by Nero’s counsel, intervenes, commanding the demonic forces supporting Simon to release his grip on the earth.
- Style & Technique: Gozzoli employed tempera paint on poplar panel—a technique favored for its vibrancy and durability—resulting in a luminous surface adorned with intricate detail. The Venetian Gothic style is evident in the elongated figures, expressive drapery, and dramatic composition, reflecting the stylistic trends prevalent in Venice at the time.
- Historical Context: Painted during a period of intense artistic experimentation, “Fall of Simon Magus” aligns itself with the broader Renaissance preoccupation with moral allegory and biblical narratives. It speaks to themes of faith versus heresy, humility versus pride—concepts central to humanist thought.
Composition & Symbolism: A Dynamic Narrative
The painting’s dynamism is immediately striking. Gozzoli skillfully orchestrates a complex visual narrative, utilizing diagonal lines and overlapping planes to convey movement and tension. The central figure of Simon Magus dominates the composition, positioned precariously atop the tower—a symbol of ambition and earthly aspiration—while angels descend from above, representing divine intervention and judgment. Nero’s presence on the left underscores the imperial patronage that fueled artistic endeavors during this era.
- Color Palette: Gozzoli utilizes a rich color palette characterized by deep reds, blues, and golds—colors traditionally associated with royalty and piety—to heighten the emotional impact of the scene. The luminous hues contribute to the overall sense of grandeur and drama.
- Symbolic Imagery: Beyond its narrative content, “Fall of Simon Magus” incorporates symbolic imagery that reinforces its moral message. The tower represents ambition and pride, while the angels embody divine grace and redemption. The depiction of Simon’s lifeless body serves as a poignant reminder of earthly mortality.
Legacy & Influence
"Fall of Simon Magus" exemplifies Gozzoli's artistic genius and solidified his reputation as one of Florence’s foremost painters. Its influence extended beyond its immediate commission, inspiring subsequent artists to explore similar stylistic approaches and thematic concerns. Today, the panel resides in Hampton Court Palace, where it continues to captivate viewers with its masterful execution and enduring beauty—a timeless masterpiece that encapsulates the spirit of Renaissance art.
For more information on Benozzo Gozzoli and his works, visit Benozzo Gozzoli on Wikipedia. Handmade oil paintings reproductions of the Fall of Simon Magus can be found at OriginalUniqueArt.comFrågor och svar
Vilka är måtten på originalet av "Fall of Simon Magus" av Benozzo Gozzoli?
"Fall of Simon Magus" mäter 24 x 35 cm i sin originalform. Originalmåtten är en bra referens när du väljer storlek på en reproduktion.
Vilken känsla förmedlar färgerna i "Fall of Simon Magus" av Benozzo Gozzoli?
Den Dark färgpaletten i "Fall of Simon Magus" av Benozzo Gozzoli harmonierar med dess Dramatic emotionella ton. Färg är ett av de sätt som ett verk förmedlar känsla på.
Är färgerna i "Fall of Simon Magus" av Benozzo Gozzoli mättade eller dämpade?
Färgerna i "Fall of Simon Magus" av Benozzo Gozzoli har en Clear Color Presence mättnad. Mättnad beskriver hur livfulla eller dämpade färgerna är.
Konstnärsbiografi
Early Life and Artistic Foundations
Benozzo Gozzoli, född omkring 1420 i Florens och död 1497 i Pistoia, var en av den italienska renässansens mest framstående konstnärer. Hans barndom präglades av familjeband till Sant’Ilario a Colombaia, en by utanför Florens, där hans far var en skomakare – en bakgrund som gav honom en särskild uppskattning för detaljer och dekorativa material. Gozzoli fick sin tidiga utbildning i Florens, där han lärde sig av de stora namnen inom konstvärlden, framförallt genom att vara assistent till den berömda målaren Fra Angelico. Denna tidiga mentorskap formade hans stil och gav honom en grund för hans senare utveckling. Han studerade också under Lorenzo och Vittorio Ghiberti, kända för sina skulpturer till Baptisteriet i Florens, vilket ytterligare breddade hans konstnärliga horisont. Gozzoli var inte bara en lärjunge; han absorberade influenser från den gotiska traditionen som fortfarande var starkt närvarande i konstvärlden under 1400-talet, och började gradvis införa renässansens drag i sin egen konst runt 1459.Major Works and Collaborative Projects
Gozzoli var en otroligt produktiv konstnär, vars verk spreds över Toscana och Umbria. Bland hans mest kända prestationer finns freskerna i kapellet i Palazzo Medici-Riccardi i Florens, ett monumentalt arbete som utfördes mellan 1459 och 1460. Dessa fresker, särskilt den berömda ”Procession of the Magi”, är enastående exempel på hans stil – en perfekt balans mellan gotisk elegans och renässansens realism. I denna scen framställs de tre vise männen på väg till Betlehem, omgivna av en fantastisk landskapsscen som visar Gozzolis skicklighet i att skapa levande miljöer. Han samarbetade också med Lorenzo Ghiberti vid skapandet av portarna till Baptisteriet i Florens och arbetade under Fra Angelicos ledning i Rom och Orvieto, där han bidrog till dekorationen av ett vakat i Vatikanstaten. Hans arbete i Viterbo inkluderade freskar som skildrade scener ur St Ursulas liv, medan han senare målade en altartavla för Perugia och utförde en storslagen fresk av Sankt Sebastian i Florens.Artistic Style and Influences
Gozzoli’s konstnärliga stil kännetecknas av sin uppmärksamhet på detaljer, sin rika färgpalett och en distinkt gotisk influens. Han var en mästare på att skapa komplexa och dynamiska scener, ofta med ett stort antal figurer och intrikata kostymer. Hans verk är fulla av liv och rörelse, och hans förmåga att fånga mänskliga ansikten och uttryck är exceptionell. Trots sin gotiska bakgrund var Gozzoli också en tidig pionjär inom renässansen, och han införde element av realism och perspektiv i sina verk som var unika för den tiden. Hans konstverk har ofta beskrivits som ”övergångsmästare”, eftersom de representerar en brytning mellan den gotiska och renässansens stilar. Han var särskilt intresserad av att skildra landskap, vilket gav hans fresker en djup och atmosfär som få andra konstnärer kunde matcha.Historical Significance and Legacy
Benozzo Gozzoli var en central figur i den florentinska konstscenen under 1400-talet och hans verk har haft ett stort inflytande på efterföljande generationer av konstnärer. Hans fresker i Palazzo Medici-Riccardi är fortfarande en av de mest beundrade och studerade målningarna i Florens, och de representerar en viktig milstolpe i utvecklingen av italiensk renässanskonst. Gozzoli var inte bara en skicklig målare; han var också en visionär som lyckades kombinera olika konstnärliga stilar och tekniker för att skapa verk som är både vackra och meningsfulla. Hans arv lever vidare genom hans många mästerverk, som fortsätter att inspirera och förtrolla betraktare än idag. Han är en viktig representant för den florentinska renässansen och ett bevis på konstens kraft att överträffa tid och rum.Benozzo Gozzoli
1420 - 1497 , Italien
Kortfakta
- Artistic Movement Or Style: Internationell gotik
- Artists Or Movements Influenced By This Artist: ['Tidig Renässans']
- Artists Who Influenced This Artist:
- Fra Angelico
- Lorenzo Ghiberti
- Date Of Birth: 1420
- Date Of Death: 1497
- Full Name: Benozzo di Lese
- Nationality: Florentine
- Notable Artworks:
- Magiets färd
- St Francis
- Place Of Birth: Florens, Italien

Glasalternativet är endast tillgängligt i storlekar under 110 cm.
