Visa i rummet
Skicka
Dela
Detaljer
Studentguide för konstverk
Ladda ner
Liknande objekt
Röntgen
Bildspel
Besökstatistikc.1922 (Balearic Islands)
Oil On Canvas- WallArt
- Expressionism
1924
59.0 x 55.0 cm
Kettle's Yard
Läs mer
Giclée / Konsttryck
Giclée- eller canvasprint av museumskvalitet med snabb produktion och flexibla ytbehandlingsalternativ. (
Köp handmålat konstverk Byt till digital bildförsäljning)
P118B $10
P118H $10
P118W $10
P438Z $10
P508JH $12
P508YH $12
P805H $10
P805Z $10
P919BZ $10
P919G $10
P919XJ $10
P959ZH $10
P968JZ $12
W106C $8
W218G $10
W218JH $8
W218Y $10
W307PJ $10
W316G $10
W316PJ $8
W316Y $10
W398PJ $8
W4111J $10
W500HY $15
W500JH $15
W692G $12
W849H $8
W940BG $15
W953PJ $8
Välj bland våra förinställda storlekar som motsvarar konstverkets ursprungliga proportioner.
Du kan ange egna mått för att passa en specifik ram eller yta. Om det valda måttet inte överensstämmer med originalbildens proportioner kommer vi antingen att beskära konstverket eller utöka bilden med en speglad eller enfärgad kant. En digital mockup skickas för ditt godkännande innan produktionen påbörjas.
Vänligen notera att förhandsvisningen på skärmen inte återspeglar den faktiska beskärningen eller utökningen. Endast mockuppen visar den slutgiltiga kompositionen korrekt.
Även om anpassade storlekar är möjliga, rekommenderar vi att du väljer ett mått från den fördefinierade listan för att bevara de ursprungliga proportionerna.
Leverans över hela världen () på 2 veckor istället för standard 4/5 veckor. (26 september)
Fri expressfrakt över hela världen
Högkvalitativ linnecanvas
Fullständig fraktförsäkring
Garantier för återbetalning av tullavgifter
Garantier för exakt färgåtergivning
100 dagars returrätt vid fabrikationsfel
100% pengarna tillbaka-garanti
Mängdrabatt erbjuds
Glasalternativet är endast tillgängligt i storlekar under 110 cm.
c.1922 (Balearic Islands)
Giclée / Konsttryck
Reproduktionsstorlek
-
Totalpris
$ 80
A Solitary Contemplation: Ben Nicholson’s “c.1922 (Balearic Islands)”
Ben Nicholson's "c.1922 (Balearic Islands)" isn’t merely a painting; it’s a distilled moment of introspection, captured with the quiet intensity characteristic of the artist’s mature style. Painted in 1924, this oil on canvas offers a glimpse into a world both familiar and profoundly abstracted – a portrait not of a specific face, but of an inner state. The subject, a woman seated in repose, is rendered through a deliberate blurring of form and color, inviting the viewer to project their own emotions and experiences onto her enigmatic presence. Nicholson masterfully employs muted earth tones—ochres, browns, and greys—creating a palette that evokes the weathered beauty of the Balearic Islands, yet simultaneously possesses an almost melancholic quality.
The Language of Abstraction: Style and Technique
Nicholson’s approach to abstraction in this period is particularly compelling. He moves beyond simple geometric reduction, instead layering shapes and textures to suggest form rather than define it precisely. The brushstrokes are visible, assertive yet controlled—a deliberate rejection of the smooth surfaces favored by some contemporary artists. Notice how the background isn't a mere backdrop but an active participant in the composition, built up with thick impasto that creates a sense of depth and movement. This technique, combined with the flattened perspective, contributes to the painting’s dreamlike atmosphere. The influence of Cubism is undeniable, particularly in the fragmented forms and multiple viewpoints, yet Nicholson imbues these elements with a distinctly personal sensibility.
Roots in Modernism: Context and Influences
To fully appreciate “c.1922 (Balearic Islands),” it’s crucial to understand the artistic currents of the time. Nicholson was deeply engaged with the burgeoning world of modern art, absorbing influences from figures like Piet Mondrian, whose neoplasticism championed pure abstraction, and Henri Rousseau, whose use of simplified forms and vibrant colors hinted at a primitive aesthetic. His association with Barbara Hepworth and Henry Moore in St Ives further cemented his connection to a group of artists exploring new modes of expression. The painting reflects the broader shift away from representational art towards a focus on form, color, and emotion—a defining characteristic of early 20th-century modernism.
Symbolic Resonance: Mood and Interpretation
Beyond its formal qualities, “c.1922 (Balearic Islands)” resonates with a profound sense of solitude and contemplation. The woman’s posture—seated, still, and gazing inward—suggests a moment of quiet reflection. The muted colors contribute to this mood, evoking feelings of melancholy, introspection, or perhaps even a subtle yearning. Some art historians interpret the painting as an exploration of the female psyche, while others see it as a broader meditation on the human condition. Regardless of the specific interpretation, Nicholson’s masterful use of abstraction allows the viewer to engage with the work on a deeply personal level, projecting their own emotions and experiences onto the enigmatic figure within.
This artwork is available for high-quality reproduction in various sizes through OriginalUniqueArt.
Om konstnären
Ben Nicholson OM: Ett liv i abstrakt konst
- Född: 10 april 1894, Denham, Buckinghamshire, Storbritannien
- Död: 6 februari 1982, London, Storbritannien
Tidiga år och konstnärlig utbildning
- Ben Nicholson föddes in i en djupt konstnärlig familj; hans far, Sir William Nicholson, och hans mor, Mabel Pryde, var båda framstående målare. Denna miljö odlade en djup uppskattning för konsten redan från tidig barndom.
- Han genomgick sin tidiga utbildning vid Tyttenhangar Lodge Preparatory School, Seaford, Heddon Court, Hampstead, och Gresham's School i Holt, Norfolk.
- Nicholson studerade formellt vid Slade School of Fine Art (1910–1911), där han var samtida med framstående konstnärer som Paul Nash, Stanley Spencer, Mark Gertler och Edward Wadsworth. Det sägs att han under denna period tillbringade betydande tid med att spela biljard, där han fann en estetisk lockelse i spelets geometri och rörelse.
Konstnärlig utveckling och influenser
- Tidiga verk: Nicholsons första konstnärliga strävanden bestod av naturalistiska stilleben, starkt påverkade av sin fars stil.
- Kubistisk influens: Omkring 1926 började han utforska abstraktionen, djupt inspirerad av den syntetiska kubismen och Pablo Picassos arbete.
- Neoplasticism och primitiv stil: Ett möte med Piet Mondrian introducerade honom till neoplasticismen, medan hans bekantskap med Henri Rousseau väckte ett intresse för en mer primitiv stil. Dessa influenser kom att forma hans konstnärliga riktning på ett avgörande sätt.
- Viktiga rörelser: Nicholson blev engagerad i flera av tidens viktigaste konstnärliga rörelser, däribland Seven and Five Society (där han var ordförande), Unit One och Abstraction-Création.
Huvudverk och konstnärlig stil
- Reliefer: Nicholson är särskilt berömd för sina abstrakta reliefer, en utveckling som tog fart 1933. Dessa verk förenade måleri med skulpturala element och skapade en unik visuell upplevelse. De vita relieferna från mitten av 1930-talet betraktas som bland hans mest betydelsefulla prestationer.
- Stilleben och landskap: Trots sin berömmelse inom abstraktionen skapade Nicholson även fängslande stilleben och landskap, där han ofta integrerade geometriska former och dämpade färger.
- Nicholson-väggen: Ett anmärkningsvärt offentligt verk är "Nicholson Wall", en muralmålning skapad för trädgården vid Sutton Place i Guildford, Surrey, vilket demonstrerar hans övertygelse om att abstrakt konst bör vara tillgänglig för en bredare publik.
- Material och tekniker: Han experimenterade med en mängd olika material och tekniker, inklusive oljefärg, blyerts, grus och masonit, som han ofta kombinerade på innovativa sätt.
Arv och historisk betydelse
- Modern brittisk konst: Ben Nicholson erkänns som en central gestalt inom modern brittisk konst, med ett betydande bidrag till utvecklingen av abstraktion och reliefskulptur.
- Internationellt erkännande: Hans arbete vann internationell hyllning genom utställningar på prestigefyllda platser som Venedigbiennalen och retrospektiv på stora museer världen över. Han mottog ett flertal utmärkelser, däribland Order of Merit 1968.
- Auktionsrekord: Nicholsons målningar uppnår höga priser vid auktioner, vilket speglar deras konstnärliga värde och historiska betydelse. Exempelvis såldes "Sept 53 (Balearic)" för 1 650 500 dollar på Christie's New York 2011, och ”Fiddle and Spanish Guitar” nådde 3 313 000 euro på Christie’s Paris 2012.
- Inflytande på efterföljande konstnärer: Nicholsons innovativa ansats till abstraktion och hans utforskande av form och rymd har inspirerat generationer av konstnärer.
Ben Nicholson
1894 - 1982 , Storbritannien
Snabbfakta
- Artistic Movement Or Style:
- Abstrakt konst
- Kubism
- Artists Who Influenced This Artist:
- Pablo Picasso
- Henri Rousseau
- Date Of Birth: April 10, 1894
- Date Of Death: February 6, 1982
- Full Name: Benjamin Lauder "Ben" Nicholson OM
- Nationality: Brittisk
- Notable Artworks:
- Sept 53 (Balearic)
- Fiddle and Spanish guitar
- Place Of Birth: London, United Kingdom
Relaterade artiklar
Beyond the Lines: Mastering the High-Impact World of Contemporary Abstraction
Master the high-impact world of contemporary abstraction. Discover how bold colors, textures, and modern movements like Abstract Expressionism can transform your space with premium, high-energy art curated for the design-conscious professional.
Ben Nicholson OM: Modernism's Abstract Pioneer & the Poetics of Relief
Explore the revolutionary abstract art of Ben Nicholson OM. Discover his geometric masterpieces, collaborations with Barbara Hepworth & investment potential. Expert insights for collectors.
Geometrisk Abstraktion: Topp 10 Mästverk som Formade Konsten | OriginalUniqueArt.com
Utforska de 10 mästerverk som definierade geometrisk abstraktion! Lär känna Mondrian, Kandinsky & Malevich. Hitta inspiration och museumskvalitativa konsttryck för ditt hem på OriginalUniqueArt.com. Upptäck hela samlingen online!
The Soul of Color: A Journey into the Emotional Resonance of Lyrical Abstraction
Embark on a cultural journey through Lyrical Abstraction. Explore how masters like Kandinsky used color and motion to translate emotion into visual poetry. Discover the profound beauty of abstract expressionism and learn to curate emotional resonance in your own art collection.
Topp 10 mästerverk inom abstrakt expressionism – konst för ditt hem | OriginalUniqueArt.com
Utforska de 10 mest inflytelserika verken inom abstrakt expressionism – från Rothkos färgfält till Pollocks action painting. Lär känna konstnärerna och deras teknik. Hitta museumskvalitativa tryck på OriginalUniqueArt.com och förvandla ditt hem med tidlös konst!
