Meny
KOSTNADSFRI KONSTRÅDGIVNING
Beställ målning Beställ målningKöp högupplöst digital bild Köp högupplöst digital bild SkickaSkicka
Visa detaljerVisa detaljer Lägg till i favoriter Lägg till i favoriter Ladda nerLadda ner Liknande objektLiknande objekt RöntgenRöntgen BildspelBildspel

Vénus au collier

Discover Aristide Maillol's 'Vénus au collier,' a serene bronze sculpture embodying classical beauty and featuring a captivating necklace detail. Explore its artistic significance & history.

Aristide Maillol (1861-1944) var en fransk skulptör känd för sina stillsamma och monumentala kvinnliga nuder i klassisk stil. Hans verk präglas av balans, harmoni och en tidlös skönhet som inspirerade många konstnärer.

Giclée / Konsttryck

Giclée- eller canvasprint av museumskvalitet med snabb produktion och flexibla ytbehandlingsalternativ.

Standard
custom
CM
INCH

Välj bland våra förinställda storlekar som motsvarar konstverkets ursprungliga proportioner.

bredd
höjd

Du kan ange egna mått för att passa en specifik ram eller yta. Om det valda måttet inte överensstämmer med originalbildens proportioner kommer vi antingen att beskära konstverket eller utöka bilden med en speglad eller enfärgad kant. En digital mockup skickas för ditt godkännande innan produktionen påbörjas.
Vänligen notera att förhandsvisningen på skärmen inte återspeglar den faktiska beskärningen eller utökningen. Endast mockuppen visar den slutgiltiga kompositionen korrekt.
Även om anpassade storlekar är möjliga, rekommenderar vi att du väljer ett mått från den fördefinierade listan för att bevara de ursprungliga proportionerna.

Leverans över hela världen () på 2 veckor istället för standard 4/5 veckor. (22 juli)

why_choose_icon
Fri expressfrakt över hela världen
why_choose_icon
Högkvalitativ linnecanvas
why_choose_icon
Fullständig fraktförsäkring
why_choose_icon
Garantier för återbetalning av tullavgifter
why_choose_icon
Garantier för exakt färgåtergivning
why_choose_icon
60 dagars returrätt (endast vid fabrikationsfel)
why_choose_icon
100% pengarna tillbaka-garanti
why_choose_icon
Mängdrabatt erbjuds

Totalpris

-

reproduction

Vénus au collier

Giclée / Konsttryck

Storlek på reproduktion

-

Slutgiltigt pris

-

Kortfakta

  • Artistic style: Classical, Serene
  • Movement: Cubism, Modern Sculpture
  • Artist: Aristide Maillol
  • Medium: Bronze
  • Location: Musée Maillol, Paris
  • Dimensions: 176 x 63 x 42.3 cm
  • Notable elements: Necklace detail, Contrapposto

Konstquiz

Det finns endast ett korrekt svar på varje fråga.

Fråga 1:
What is the primary subject depicted in Aristide Maillol’s ‘Vénus au collier’?
Fråga 2:
The description mentions that Maillol removed a detail from the statue, ‘Venus with a necklace’. What was this detail?
Fråga 3:
According to the text, in what year did Maillol create ‘Vénus au collier’?
Fråga 4:
What artistic movement did Maillol initially engage with before focusing primarily on sculpture?
Fråga 5:
The text highlights a key characteristic of Maillol’s style. What is it?

Beskrivning av samlarobjektet

The Serene Power of Maillol’s *Vénus au Collier*

Aristide Maillol's *Vénus au Collier*, sculpted between 1918 and 1928, isn’t merely a depiction of a woman; it’s an embodiment of timeless grace and a profound meditation on the relationship between form, stillness, and the subtle poetry of gesture. Emerging from the fertile ground of early 20th-century French sculpture, this work represents a pivotal moment in Maillol's artistic evolution – a deliberate retreat from the overt naturalism of his earlier years towards a refined, almost austere aesthetic that would profoundly influence generations of artists. The piece, cast around 1930, captures a woman in a state of quiet contemplation, holding a mirror to her reflection, an act imbued with both vulnerability and self-awareness. It’s a scene stripped bare of extraneous detail, focusing instead on the exquisite curve of the body, the smooth planes of the skin, and the delicate suggestion of movement within the pose. Maillol's genius lies in his ability to evoke emotion not through dramatic narrative or overt expression, but through the sheer elegance of form itself.

A Sculptor’s Journey: From Painter to Master of Stone

Maillol’s artistic trajectory is a fascinating one, beginning with an initial passion for painting and a flirtation with the Symbolist movement – particularly evident in his early work alongside figures like Pierre Bonnard and Maurice Denis. However, it was through his encounter with Paul Gauguin that he began to question the limitations of representation, seeking instead a more symbolic language rooted in decorative arts and classical ideals. This shift is powerfully reflected in *Vénus au Collier*. He abandoned the vibrant colors and dynamic compositions of his earlier paintings, embracing the cool, muted tones of bronze and prioritizing the fundamental principles of sculpture: solidity, balance, and timelessness. The work demonstrates a deliberate rejection of academic conventions, favoring instead a simplified, almost geometric approach to form – a hallmark of Maillol’s mature style. The choice of bronze itself is significant; it lends an enduring quality to the piece, mirroring the artist's desire for works that transcend fleeting trends and speak across generations.

Symbolism in Stillness: The Mirror and the Gesture

At first glance, *Vénus au Collier* appears remarkably serene, almost meditative. Yet, closer observation reveals a subtle complexity of gesture. The woman’s hand holding the mirror is not simply an act of vanity; it's a deliberate engagement with self-reflection – a moment of quiet introspection within a world often defined by external demands. The placement of the necklace across her shoulders adds another layer of symbolic meaning, subtly altering the figure’s posture and creating a dynamic tension between stillness and movement. Interestingly, the original necklace was later removed from the sculpture, a decision that dramatically shifted its interpretation. The removal transformed the gesture into something more abstract, emphasizing the woman's pose and the inherent beauty of her form. This act highlights Maillol’s belief that art should be about capturing essence rather than replicating surface detail.

A Legacy in Bronze: Influence and Enduring Appeal

*Vénus au Collier* stands as a testament to Aristide Maillol’s profound impact on 20th-century sculpture. His work bridged the gap between Symbolism and Modernism, paving the way for artists like Henry Moore who would later explore similar themes of simplification and abstraction. The piece's enduring appeal lies in its ability to evoke a sense of quiet contemplation and timeless beauty – qualities that resonate deeply with viewers across cultures and generations. Reproductions of *Vénus au Collier* offer an accessible entry point into Maillol’s world, allowing individuals to experience the serenity and grace of this iconic sculpture within their own homes or spaces. Its elegant form and subtle symbolism make it a captivating addition to any collection, reflecting a timeless appreciation for beauty and introspection.

Konstnärsbiografi

Aristide Maillol (1861–1944) - Art UK

Aristide Joseph Bonaventure Maillol, född 8 december 1861, död 27 september 1944, var en fransk målare, gobelängkonstnär och skulptör, av katalanskt ursprung. Han började sin karriär som målare och utvecklade ett tidigt intresse för de dekorativa konstformerna. Han blev främst intresserad av skulptur från sina fyrtiotal och var som sådan autodidakt. I medveten opposition mot Auguste Rodin försökte Maillol skapa sina skulpturer endast med plastiska medel. Han ville ge sina skulpturer en statisk form och levande uttryck under det att han noga undvek all målerisk ytbehandling som kunde splittra intrycket. Inspirerad av den arkaiska, grekiska konsten modellerade han monumentalt enkla, klassiskt rofyllda men samtidigt friskt sensuella kvinnofigurer. Han utförde också ypperliga bokillustrationer. Som förebild hade han tidiga grekiska skulpturer. Bland Maillols arbeten märks Cézanneminnesmärket i Tuilerieträdgården (1929), Man och kvinna i Glyptoteket samt flera statyetter i brons och terrakotta (kvinnofigurer) i Kunstmuseet (Johannes Rumps samling), Köpenhamn och han är representerad vid bland annat Göteborgs konstmuseum. Han var ursprungligen målare och som sådan elev till Alexandre Cabanel och influerad av Paul Gauguin. Från 1886 verkade han huvudsakligen som skulptör, och var som sådan autodidakt. I medveten opposition mot Auguste Rodin försökte Maillol skapa sina skulpturer endast med plastiska medel. Han ville ge sina skulpturer en statisk form och levande uttryck under det att han noga undvek all målerisk ytbehandling som kunde splittra intrycket. Han ville inte låta sina verk vara bara kopior av naturen utan skapa ett konstverk där alla estetiska resurser skulle användas för att skapa en komplex och ny bild. Detta uppnåddes genom att Maillol undvek dramatiska rörelser och gestik samt fokuserade sin kreativa energi på att producera enkla naturliga former. Han ville återställa klassisk skulptur till sina grundläggande principer och detta gjorde han genom att skapa statyer som var både rena och starkt sensuella. Detta skiljde sig från Rodins dramatiska realism och Maillol ville skapa ett konstverk där endast klassiska idéer om skönhet, balans och hållbar form skulle vara vägledande. Han hämtade inspiration från mytologin och fokuserade sina kreativa resurser på att modellera kvinnliga figurer som var förebilder för mänskligheten själv. Detta gjorde honom till en av de mest framgångsrika skulptörerna under sin tid och hans verk inspirerade andra konstnärer såsom Picasso, Henri Matisse och Henry Moore. Maillol började sin karriär som målare och utvecklade ett tidigt intresse för dekorativa konstformerna. Han blev främst intresserad av skulptur från sina fyrtiotal och var som sådan autodidakt. Han ville inte låta sina verk vara bara kopior av naturen utan skapa ett konstverk där alla estetiska resurser skulle användas för att skapa en komplex och ny bild. Detta uppnåddes genom att Maillol undvek dramatiska rörelser och gestik samt fokuserade sin kreativa energi på att producera enkla naturliga former. Han ville återställa klassisk skulptur till sina grundläggande principer och detta gjorde han genom att skapa statyer som var både rena och starkt sensuella. Detta skiljde sig från Rodins dramatiska realism och Maillol ville skapa ett konstverk där endast klassiska idéer om skönhet, balans och hållbar form skulle vara vägledande. Han hämtade inspiration från mytologin och fokuserade sina kreativa resurser på att modellera kvinnliga figurer som var förebilder för mänskligheten själv. Detta gjorde honom till en av de mest framgångsrika skulptörerna under sin tid och hans verk inspirerade andra konstnärer såsom Picasso, Henri Matisse och Henry Moore. Han ville inte låta sina verk vara bara kopior av naturen utan skapa ett konstverk där alla estetiska resurser skulle användas för att skapa en komplex och ny bild. Detta uppnåddes genom att Maillol undvek dramatiska rörelser och gestik samt fokuserade sin kreativa energi på att producera enkla naturliga former. Han ville återställa klassisk skulptur till sina grundläggande principer och detta gjorde han genom att skapa statyer som var både rena och starkt sensuella. Detta skiljde sig från Rodins dramatiska realism och Maillol ville skapa ett konstverk där endast klassiska idéer om skönhet, balans och hållbar form skulle vara vägledande. Han hämtade inspiration från mytologin och fokusererade sina kreativa resurser på att modellera kvinnliga figurer som var förebilder för mänskligheten själv. Detta gjorde honom till en av de mest framgångsrika skulptörerna under sin tid och hans verk inspirerade andra konstnärer såsom Picasso, Henri Matisse och Henry Moore. Han ville inte låta sina verk vara bara kopior av naturen utan skapa ett konstverk där alla estetiska resurser skulle användas för att skapa en komplex och ny bild. Detta uppnåddes genom att Maillol undvek dramatiska rörelser och gestik samt fokuserade sin kreativa energi på att producera enkla naturliga former. Han ville återställa klassisk skulptur till sina grundläggande principer och detta gjorde han genom att skapa statyer som var både rena och starkt sensuella. Detta skiljde sig från Rodins dramatiska realism och Maillol ville skapa ett konstverk där endast klassiska idéer om skönhet, balans och hållbar form skulle vara vägledande. Han hämtade inspiration från mytologin och fokusererade sina kreativa resurser på att modellera kvinnliga figurer som var förebilder för mänskligheten själv. Detta gjorde honom till en av de mest framgångsrika skulptörerna under sin tid och hans verk inspirerade andra konstnärer såsom Picasso, Henri Matisse och Henry Moore. Han ville inte låta sina verk vara bara kopior av naturen utan skapa ett konstverk där alla estetiska resurser skulle användas för att skapa en komplex och ny bild. Detta uppnåddes genom att Maillol undvek dramatiska rörelser och gestik samt fokuserade sin kreativa energi på att producera enkla naturliga former. Han ville återställa klassisk skulptur till sina grundläggande principer och detta gjorde han genom att skapa statyer som var både rena och starkt sensuella. Detta skiljde sig från Rodins dramatiska realism och Maillol ville skapa ett konstverk där endast klassiska idéer om skönhet, balans och hållbar form skulle vara vägledande. Han hämtade inspiration från mytologin och fokuserade sina kreativa resurser på att modellera kvinnliga figurer som var förebilder för mänskligheten själv. Detta gjorde honom till en av de mest framgångsrika skulptörerna under sin tid och hans verk inspirerade andra konstnärer såsom Picasso, Henri Matisse och Henry Moore. Han ville inte låta sina verk vara bara kopior av naturen utan skapa ett konstverk där alla estetiska resurser skulle användas för att skapa en komplex och ny bild. Detta uppnåddes genom att Maillol undvek dramatiska rörelser och gestik samt fokuserade sin kreativa energi på att producera enkla naturliga former. Han ville återställa klassisk skulptur till sina grundläggande principer och detta gjorde han genom att skapa statyer som var både rena och starkt sensuella. Detta skiljde sig från Rodins dramatiska realism och Maillol ville skapa ett konstverk där endast klassiska idéer om skönhet, balans och hållbar form skulle vara vägledande. Han hämtade inspiration från mytologin och fokuserade sina kreativa resurser på att modellera kvinnliga figurer som var förebilder för mänskligheten själv. Detta gjorde honom till en av de mest framgångsrika skulptörerna under sin tid och hans verk inspirerade andra konstnärer såsom Picasso, Henri Matisse och Henry Moore.
Aristide Maillol

Aristide Maillol

1861 - 1944 , Frankrike

Kortfattad information

  • Artistic Movement Or Style: Klassisk skulptur, Symbolism
  • Artists Or Movements Influenced By This Artist: ['Henry Moore']
  • Artists Who Influenced This Artist:
    • Pierre Puvis de Chavannes
    • Paul Gauguin
  • Date Of Birth: 1861
  • Date Of Death: 1944
  • Full Name: Aristide Joseph Bonaventure Maillol
  • Nationality: Fransk
  • Notable Artworks:
    • La Méditerranée
    • Action enchaînée
    • L'Ile-de-France
  • Place Of Birth (City And Country): Banyuls-sur-Mer, France
Utforska konstverk organiserade efter teman, stilar och egenskaper.