Skicka
Dela
Visa detaljer
Guide
Ladda ner
Liknande objekt
Bildspel
Frågor och svar
StatistikFace Vase
- 100.0 x 58.0 cm
Visa mer
Konstverket som visas på denna sida skyddas av upphovsrättslagen, vilket innebär att vi inte lagligt kan skapa eller sälja en identisk reproduktion. Detta skydd upprätthålls genom internationella avtal såsom den Bernkonventionen och genom nationella lagar, inklusive de som fastställs av Amerikansk upphovsrättslag – Titel 17. Alla rättigheter förbehållna. Återgivning av konstverk är förbjuden utan skriftligt tillstånd från WahooArt.
Denna metod följer fullt ut upphovsrättsliga regler eftersom den inte innebär kopiering eller duplicering av det skyddade konstverket. Istället är det en kreativ nytolkning – en ny målning som är influerad av originalet men inte identisk med det.
Giclée / Konsttryck
Giclée- eller canvasprint av museumskvalitet med snabb produktion och flexibla ytbehandlingsalternativ. (
Beställ handmålad reproduktion Byt till digital bild)
Välj bland våra förinställda storlekar som motsvarar konstverkets ursprungliga proportioner.
Ange den bredd och höjd du behöver för att passa din ram eller vägg. Ett tryck kan endast beskäras, aldrig göras större än originalbilden, vilket innebär att ett format med en annan proportion leder till att en del av bilden går förlorad. Vi skickar en digital mockup för godkännande innan vi påbörjar tryckningen. Bilden som visas på denna sida visar inte den faktiska beskärningen — det är endast mockuppen som gör det.
Leverans över hela världen () på 2 veckor istället för standard 4/5 veckor. (4 november)
Fri expressfrakt över hela världen
Högkvalitativ linnecanvas
Fullständig fraktförsäkring
Garantier för återbetalning av tullavgifter
Garantier för exakt färgåtergivning
100 dagars returrätt (endast vid fel)
100% pengarna tillbaka-garanti
Mängdrabatt erbjuds
Glasalternativet är endast tillgängligt i storlekar under 110 cm.
Face Vase
Giclée / Konsttryck
Storlek på reproduktion
-
Slutgiltigt pris
Skr 810
A Visionary Encounter: The Soul of the Face Vase
In the realm of postmodern design, few objects possess the arresting presence of Alessandro Mendini’s Face Vase. Created in 2002, this ceramic masterpiece is far more than a mere vessel; it is a profound sculptural dialogue between the inanimate and the human spirit. At first glance, the viewer is met with an audacious embrace of cultural fusion, where the delicate traditions of Venetian glassmaking aesthetics meet the bold, experimental energy of contemporary Italian design. The vase serves as a striking visual testament to Mendini’s ability to breathe life into clay, transforming a functional object into a sentient companion.
The sculpture embodies a deliberate reimagining of the human visage, capturing a sense of deep contemplation and introspection. Through meticulously crafted eyes, a nose, and a mouth, the piece conveys an emotional depth that invites the observer to pause and reflect. This anthropomorphic approach was central to Mendini’s philosophy; he believed that by modeling objects in our own image, we create a lasting friendship with the things we surround ourselves with. To possess or display such a piece is to invite a silent, soulful presence into one's space, making it an incomparable centerpiece for those who appreciate art that speaks.
Mastery of Color and Form
The aesthetic brilliance of the Face Vase lies in its masterful use of contrast and texture. The artist employs a striking color palette—a harmonious yet vibrant blend of deep blues and brilliant reds—that creates an immediate, arresting visual impact. This chromatic tension draws the eye across the undulating surfaces of the ceramic, highlighting the precision of the sculpting. Every curve and contour is designed to catch the light, emphasizing the detailed features that give the face its unique character.
Mendini’s collaboration with the Alchimia studio allowed for a groundbreaking approach to materials and technique. This piece represents the pinnacle of such experimental craftsmanship, where the boundaries between fine art and decorative design are intentionally blurred. For the discerning collector or interior designer, the vase offers a sophisticated way to introduce movement and narrative into a room. Whether placed in a minimalist gallery setting or integrated into a lush, eclectic interior, its bold geometry and emotive power command attention, serving as a conversation starter that transcends mere decoration.
A Legacy of Postmodern Innovation
To understand the Face Vase is to understand the radical movement of Italian design. Alessandro Mendini was a pioneer who dared to disrupt established norms, moving away from the rigid functionalism of modernism toward a more playful, expressive, and culturally rich aesthetic. His work, much like this vase, often draws from a vast reservoir of history—from architecture to jewelry—to create something entirely new yet deeply familiar.
The significance of this work is cemented by its presence in prestigious institutions such as the Seoul Museum of Art, marking it as a landmark of postmodern achievement. For those seeking to curate a collection of high-quality reproductions, the Face Vase offers an opportunity to own a fragment of design history. It remains a symbol of an era defined by audacity, reminding us that even the most functional objects can hold a mirror to the human experience, offering beauty, mystery, and an enduring sense of wonder.
Frågor och svar
Vilka är reproduktionsrättigheterna för "Face Vase" på Fondation Cartier pour l’art contemporain?
"Face Vase" av Alessandro Mendini Med Alchimia, som finns på Fondation Cartier pour l’art contemporain, är fortfarande skyddat av upphovsrätt. Denna status avgör om reproduktioner av bilden får framställas.
Hur gammal var Alessandro Mendini Med Alchimia när "Face Vase" skapades år 2002?
När "Face Vase" skapades år 2002, var Alessandro Mendini Med Alchimia – född 1931 – 71 år gammal.
Hur förhåller sig "Face Vase" till Alessandro Mendini Med Alchimias samlade konstnärskap?
Inom Alessandro Mendini Med Alchimias produktion är "Face Vase" skapad i Postmodern Design-stil, med de återkommande temana cultural fusion, geometric forms, artist vision, design innovation, murrine technique.
Konstnärsbiografi
tidigt liv och karriär
Alessandro Mendini Med Alchimia, en hyllad italiensk designer, arkitekt och konstnär, föddes i Milano 1931. Han tog sin examen vid Politecnico di Milano 1959 med en grad i arkitektur och fortsatte därefter sin bana som designer tillsammans med Marcello Nizzoli.bidrag till postmodern design
Mendini spelade en avgörande roll i utvecklingen av italiensk, postmodern och radikal design. Hans arbete kännetecknas av ett djupt intresse för att sammanväva olika kulturer och uttrycksformer. Genom sin mångsidighet skapade han allt från grafik, möbler och interiörer till målningar och arkitektur, samtidigt som han författade flera inflytelsembara artiklar och böcker.noterbara verk och samarbeten
Bland hans mest framstående prestationer finner vi Proust-fåtöljen, ett själva essensen av postmodernismen, samt banbrytande samarbeten med prestigefyllda företag som Cartier, Gufram, Hermès, Vacheron Constantin, Swarovski och Supreme. Hans design av Groninger Museum i Nederländerna betraktas dessutom som en av de mest fantastiska postmoderna byggnaderna från det sena 1900-talet.undervisning och juryarbete
Mendini undervisade vid universitetet i Milano och var en högt respekterad jurymedlem i arkitekttävlingar riktade till unga designers.arv
Hans livsgärning har för evigt skrivits in i historien genom att han valdes in i Milanos Hall of Fame 2022 (Famedio di Milano - monumentalkyrkogården), och hans verk ställs ut på pelarlika museer, däribland Moderne der Pinakothek i München, Tyskland.- Utforska mer av Mendinis verk på OriginalUniqueArt.com
- Upptäck Groninger Museum och dess betydelse för postmodern arkitektur på Wikipedia
- Lär dig mer om Mendinis designfilosofi och dess inverkan på konstvärlden genom hans publikationer och intervjuer på OriginalUniqueArt.com
minnet av Alessandro Mendini Med Alchimia (1931-2019)
Mendinis bortgång 2019 markerade slutet på en era, men hans arv fortsätter att inspirera och påverka designers, arkitekter och konstnärer över hela världen. Hans arbete förblir ett vittnesbörd om den postmoderna designens kraft och dess förmåga att utmana och transformera vår förståelse av konst och kultur. Museo Nazionale i Palermo, Italien, visar upp några av Mendinis mest betydelsefulla verk och erbjuder en inblick i hans innovativa designmetodik. Besök OriginalUniqueArt.com för att utforska mer om Mendini och andra konstnärer som har format konstens och designens värld.
Alessandro Mendini Med Alchimia
1931 - 2019 , Italien
Kortfakta
- Artistic Movement Or Style: Postmodern & Radical Design
- Artists Or Movements Influenced By This Artist:
- Radical Design
- Global Tools
- Artists Who Influenced This Artist:
- Ettore Sottsass Jr.
- Michele De Lucchi
- Date Of Birth: 1931
- Date Of Death: 2019
- Full Name: Alessandro Mendini
- Nationality: Italiensk
- Notable Artworks:
- Proust Armchair
- Groninger Museum
- Lassú chair
- Place Of Birth: Milano, Italien
Relaterade artiklar
The Enduring Form: Exploring Themes & Techniques in Sculpture Across Historical Periods
Explore the rich history of sculpture from ancient masterpieces to contemporary innovations. Discover key techniques, influential artists & investment potential for discerning art collectors.
The Art of Ceramics: A Guide to Mastery, Texture, and Timeless Form for the Discerning Collector
Explore the profound elegance of ceramic art. From master glazes to sculptural forms, our expert guide offers discerning collectors deep insights into the mastery, texture, and timeless value of fine ceramics for sophisticated collections and luxury interiors.
The Alchemy of Clay: A Collector's Guide to the Mastery, Texture, and Timeless Form of Ceramic Art
Discover the profound beauty of ceramic art. Our expert guide explores the alchemy of clay, texture, and glaze, offering collectors deep insights into mastering earth and fire to create timeless, sculptural masterpieces for any curated collection.
Bronsålderns Mästerverk: 10 Skulpturer Som Förändrade Konsthistorien | OriginalUniqueArt
Upptäck 10 legendariska brons skulpturer som revolutionerade konsthistorien! Lär känna Rodin, Michelangelo och andra mästare. Köp museumkvalitativa repliker & hitta inspiration för din inredning på OriginalUniqueArt.com.
10 Bronsskulpturer Som Förändrade Konsthistorien – Upptäck Mästerverken
Utforska 10 legendariska bronsmästerverk som revolutionerade konsten! Lär känna Michelangelo, Rodin och andra ikoniska skulptörer. Hitta inspiration & museumskvalitativa konsttryck på OriginalUniqueArt.com – för en tidlös inredning.