Uppdaterad november 2026 · rangordnad efter vår popularitetspoäng (sökningar, besök och beställningar för varje verk) · 231 verk av Vasilij Veresjtjagin i vår katalog
Kortfattat
Krigets apotheos (1871) är den målning av Vasilij Veresjtjagin som drar till sig flest blickar; originalet finns på Tretyakovgalleriet, Moskva. Därefter dras blicken till Sher-Dor Madrassah on the Registan Square in Samarkand (1869) och Politicians in an Opium Den (1870). Bland de 231 verk av Vasilij Veresjtjagin i vår katalog är dessa 100 de mest kända, var och en ett unikt original presenterat med sitt år, sitt museum och anledningen till dess tidlösa betydelse.
Krigets apotheos är ett oljemålning på duk av Vasily Vereshchagin, utförd år 1871. Detta verk tillhör konstnärens Turkestan-serie, en samling verk formade av hans erfarenheter under militära kampanjer i Centralasien. Målningens skala mäter 127 cm av 197 cm.
To gaze upon this depiction of the Sher-Dor Madrassah on the Registan Square in Samarkand is to be transported across continents and centuries. It is not merely a painting; it is a vibrant echo of history, rendered with the masterful touch of Vasily Vasilevich Vereshchagin. The scene explodes with color and life, capturing the monumental beauty of the madrasah's architecture—its intricate facade adorned with dazzling blue and gold decorations—while simultaneously…
To stand before Vasily Vasilevich Vereshchagin’s Politicians in an Opium Den is not merely to observe a scene; it is to be drawn into a richly textured moment suspended between conversation, indulgence, and the quiet machinations of power. Painted in 1870, this oil on canvas piece transcends simple genre painting. It offers a profound, almost anthropological glimpse into a specific stratum of late 19th-century Russian society—a world where intellectual discourse…
To stand before Mullah Rahmin and Mullah Kerim Quarelling on the Way to the Bazaar is to be instantly transported to a sun-drenched, dusty crossroads of history. Vasily Vasilevich Vereshchagin captured not just a scene, but a moment suspended in time—a vibrant tableau vivant unfolding under the vast Russian sky. The painting draws the viewer into the heart of a heated exchange between two figures mounted on horseback. One man…
In this oil on canvas, titled At the Fortress Walls. Let them Enter, we encounter a significant work from 1871 by the Russian artist Vasily Vereshchagin. The piece captures a specific moment of military presence, rendered with the technical precision characteristic of Vereshchagin’s approach to his subjects. It is a work that reflects the artist's ability to document the atmosphere of a particular era through a realist lens.
A group of men gathers on a raised, dusty terrain. They are silhouettes of authority against a hazy, smoke-filled horizon. At the center, a figure in a distinct uniform holds a telescope, his gaze fixed on the obscured landscape below. He does not look at his men; he looks through the lens at a world dissolving into gray plumes. The air feels heavy with the scent of burnt earth and…
The morning light begins to touch the dust of Uzbekistan in Main Street in Samarkand from the Citadel in the Early Morning. Painted by Vasily Vereshchagin in 1869, this work captures a specific moment within the ancient city of Samarkand. The scene unfolds from a high vantage point, looking out over a street where the quiet rhythms of daily life are just beginning to stir. One can sense the stillness…
In this 1873 work, we find ourselves face-to-face with a solitary figure, a moment of stillness captured amidst a landscape that feels both ancient and immediate. The subject stands before a weathered wall, adorned with red markings that suggest a history of ritual or perhaps the simple, repetitive traces of human presence. There is a profound sense of dignity in the individual's posture, a quietude that commands attention without needing…
The scene unfolds through the grim reality of Frozen corpses of Turkish soldiers, a work that captures a heavy, silent aftermath. The artist, Vasily Vereshchagin, brings this moment to life with a focus on the stark truth of the landscape. He was born in 1842 in Cherepovets, Russia, a place that shaped his early understanding of the world. This painting emerges from a period of intense conflict, dating to about…
In this 1874 portrait, we find ourselves in a moment of profound stillness. The subject, a man from the Bhil community, sits before us with a heavy, contemplative gaze. He is draped in a light-colored garment, perhaps cotton or silk, which catches the light with a subtle sheen against the dark, weathered texture of his skin. A white turban is wrapped precisely around his head, framing a face marked by…
The Return from the Petroff Palace1895 · Museum of Patriotic War 1812
12
Afghan1868
13
Taj Mahal Mausoleum1876
14
The Night Bivouac of the Great Army1897 · Museum of Patriotic War 1812
15
A group of musicians playing for a bacha dancing boy1867 · Tretyakovgalleriet
16
Bazaar1870 · Nationalmuseet i Warszawa
17
Street in the village Hodzhagent1868
18
Uzbek, the foreman (elder) village Hodzhagent1868
19
Lezginka1867
20
Solon boy1870
21
Lezgin Haji Murtuz-agha from Dagestan1864
22
Bacha and his fans1868
23
At the Fortress Walls. Let them Enter1871
24
Turkmens representing war trophies to Khiva khan1868
25
Warrant Officer Hassan-Beck Dzhagranov1864
26
Burlak who hold hands on the strap1866
27
Portrait of a bacha1867
28
Fakirs1875 · Tretyakovgalleriet
29
Soldiers in the snow1878
30
Triumph1872
31
Turkestan officer, when there will no campaign1873
32
West Tibetans1876
33
Brahminic temple in Adelnure1876 · National Gallery of Armenia
34
Dressing station1879
35
In Gorodnya - to break through or retreat1891 · Museum of Patriotic War 1812
36
On the road. Retreat and escape1895
37
Wait. Let them come nearer1895
38
Portrait of a Peasant1901 · Nationalmuseet i Warszawa
39
Napoleon in winter clothing1899 · Museum of Patriotic War 1812
40
Letter to home (Letter to Mother)1901
41
Letter Remained Unfinished1901
42
In a Boat1904
43
The Taj Mahal, Evening
44
Two Falcons (also known as Bashibuzuki)1878
45
Gallery in the Samarkand Ark (Fortress)1869 · Tretyakovgalleriet
46
Shah-i-Zinda Mausoleum in Samarkand1869 · Tretyakovgalleriet
47
Kirghiz Woman1873 · Tretyakovgalleriet
48
Pearl Mosque at Delhi, 1876 79Museum of Fine Arts
49
Mausoleum of Gur-Emir, Samarkand1869 · Tretyakovgalleriet
50
Migration of the Kirghiz1869 · Tretyakovgalleriet
51
Ananuri1863
52
A Resting Place of Prisoners1870 · Brooklyn Museum
53
Monks at the Door of a Mosque1870 · Museum of Fine Arts
54
Inn near Tashkent1867
55
Burlaks1866
56
Afghan1870
57
Tamerlan's gate1871
58
Dutar-player1870
59
Burlak with the cap in his hand1866
60
Chorus of Dervishes, begging. Tashkent1870
61
Boy-Uzbek1868
62
In the Alatau mountains1870 · Tretyakovgalleriet
63
Elbrus1867
64
Lully (Gypsy)1868
65
Nomadic road in the mountains of Ala Tau1870 · Tretyakovgalleriet
66
Ruins in Chuguchak1869
67
Eunuch at the door of the harem1870
68
Kalmyk-lama1870 · Tretyakovgalleriet
69
Kyrgyz tent on the Chu River1870
70
After failure1868
71
Kyrgyz1870 · Tretyakovgalleriet
72
Politicians in opium shop. Tashkent.1870
73
Dervishes in holiday costumes. Tashkent1870
74
Ruins of a Theater in Chuguchak1870
75
Samarkand1870
76
Gur Emir Mausoleum. Samarkand1870
77
The interior of the yurt of rich Kirghiz1870
78
The children of the tribe Solonov1870
79
Migrations Kirghiz1870 · Tretyakovgalleriet
80
Camel in the courtyard of caravanserai1870 · Tretyakovgalleriet
81
The ruins of the Chinese shrine. Ak-Kent1870 · Tretyakovgalleriet
82
Beggars in Samarkand1870 · Tretyakovgalleriet
83
China tent1870
84
After good luck1868
85
Eaters of opium1868
86
A Garden gate in Chuguchak1870
87
Mausoleum of Shah-i-Zinda in Samarkand1870
88
Arab on camel1870
89
Kazakh with his national headdress1867
90
Kazakh with fur hat1867
91
Oriental Stall1868
92
Kalmyk chapel1870 · Tretyakovgalleriet
93
Kirghiz Nomad Tents on the River Chu1869 · Tretyakovgalleriet
94
Himalayan Ponies1875 · Tretyakovgalleriet
95
Evening on a Lake. A Pavilion on the Marble Embankment in Rajnagar (Udaipur principality)1874 · Tretyakovgalleriet
96
The Road of the War Prisoners1878 · Brooklyn Museum
97
Uzbek woman in Tashkent1873 · Tretyakovgalleriet
98
Shipka-Sheinovo. Skobelev at Shipka1878 · Tretyakovgalleriet
99
Fakirs1876
100
Chinese1873
De fyra motiv som återkommer oftast i dessa originalverk, var och ett med sitt främsta exempel.
De 7 museer som innehar flest av målningarna på denna sida.
| Museum | Stad | Verk av Vasilij Veresjtjagin | Målningar från denna lista |
|---|---|---|---|
 Tretyakovgalleriet |
Moskva | 46 | Krigets apotheos, Sher-Dor Madrassah on the Registan Square in Samarkand, Politicians in an Opium Den |
 Museum of Patriotic War 1812 |
Moscow | 15 | The Return from the Petroff Palace, The Night Bivouac of the Great Army, In Gorodnya - to break through or retreat |
 Brooklyn Museum |
Brooklyn | 3 | A Resting Place of Prisoners, The Road of the War Prisoners |
 Nationalmuseet i Warszawa |
Warszawa | 2 | Bazaar, Portrait of a Peasant |
 Museum of Fine Arts |
Boston | 2 | Pearl Mosque at Delhi, 1876 79, Monks at the Door of a Mosque |
 State Historical Museum |
Moscow | 1 | Napoleon near Borodino |
 National Gallery of Armenia |
Jerevan | 1 | Brahminic temple in Adelnure |
Välj ett decennium för att se originalverket som definierar det.
To gaze upon this depiction of the Sher-Dor Madrassah on the Registan Square in Samarkand is to be transported across continents and centuries. It is not merely a painting; it is a vibrant echo of history, rendered with the masterful touch of Vasily Vasilevich Vereshchagin. The scene explodes with color and life, capturing the monumental beauty of the madrasah's architecture—its intricate facade adorned with dazzling blue and gold decorations—while simultaneously…
Krigets apotheos är ett oljemålning på duk av Vasily Vereshchagin, utförd år 1871. Detta verk tillhör konstnärens Turkestan-serie, en samling verk formade av hans erfarenheter under militära kampanjer i Centralasien. Målningens skala mäter 127 cm av 197 cm.
A group of men gathers on a raised, dusty terrain. They are silhouettes of authority against a hazy, smoke-filled horizon. At the center, a figure in a distinct uniform holds a telescope, his gaze fixed on the obscured landscape below. He does not look at his men; he looks through the lens at a world dissolving into gray plumes. The air feels heavy with the scent of burnt earth and…
Krigets apotheos (1871), Tretyakovgalleriet, Moskva. Sher-Dor Madrassah on the Registan Square in Samarkand (1869) och Politicians in an Opium Den (1870) följer efter.
29 år gammal: Krigets apotheos är från 1871, och Vasilij Veresjtjagin föddes 1842.
Krigets apotheos, Sher-Dor Madrassah on the Registan Square in Samarkand, Politicians in an Opium Den, Mullah Rahmin and Mullah Kerim Quarelling on the Way to the Bazaar, At the Fortress Walls. Let them Enter, Napoleon near Borodino, Main Street in Samarkand from the Citadel in the Early Morning, Indian, Frozen corpses of Turkish soldiers och Bhil. Rankingen ovan visar varje verks årtal och museum.
Vår katalog innehåller 231 verk av Vasilij Veresjtjagin, daterade från 1863 till 1904.
Främst i Tretyakovgalleriet (Moskva), Museum of Patriotic War 1812 (Moscow) och Brooklyn Museum (Brooklyn). Museitabellen ovan listar alla.
Under 1870s: 55 av de 100 verk som finns på denna sida skapades då, varav Krigets apotheos.
På den här sidan är det tidigaste Ananuri (1863) och det senaste In a Boat (1904).
Men (19), People (10) och Architecture (9), fördelat på 100 verk på denna sida.
Oil On Canvas, för 14 av de 100 verk som finns på denna sida.
Realism, om man dömer efter originalen på denna sida.
Krigets apotheos, Sher-Dor Madrassah on the Registan Square in Samarkand och Politicians in an Opium Den: Tretyakovgalleriet, Moskva har 26 av verken på denna sida.
Att betrakta en duk av Vasily Vasilievich Vereshchagin är att kliva rakt in i hettan, dammet och den hjärtskärande verkligheten vid det nittonde århundradets mest turbulenta gränsland. Han var långt mer än bara en målare; han var ett vittne, en resenär och en djupgående krönikör av mänskligt lidande. Vereshchagin föddes 1842 i Cherepovets, Ryssland, och besatt en unik bakgrund som förenade det vetenskapliga med det militära. Med en far som var geolog och en familj djupt rotad i militär tradition, ingöt hans tidiga liv en outsläcklig nyfannshet för den naturliga världen och utforskandets råa mekanik. Denna dubbla fascination skulle senare definiera hans konstnärliga identitet och tillåta honom att närma sig slagfältet, inte genom en poets romantiserade lins, utan med det precisa och orubbliga ögat hos en man som förstod både anatomi och krigets brutala geografi.
Hans formella utbildning vid den kejserliga konstakademin gav honom den tekniska mästerskap som krävdes för hans monumentala verk, men det var hans avsteg från ateljén som verkligen smidde hans geni. Inspirerad av Peredvizhniki-rörelsen – "Vandrarna" som strävade efter att föra konsten till folket och skildra den osminkade sanningen om det ryska livet – förkastade Vereshchagin sin eras idealiserade estetik. Istället sökte han sig till frontlinjerna. Under det rysk-turkiska kriget 1877–1878, där han tjänstgjorde som läkare, upplevde han belägringskrigets viscerala fasor på nära håll. Denna period transformerade hans penseldrag; hans målningar slutade vara enbart kompositioner och blev djupa moraliska kommentarer om våldets meningslöshet. I mästerverk som Krigets apotheos skalade han bort erövringens glans för att blottlägga den dystra, tysta efterdyningen av massakrer, vilket lämnar betraktaren att konfrontera de enorma kostnaderna för imperialistiska ambitioner.
Även om historien ofta minns honom för sina skildringar av strid, definieras Vereshchagins oeuvre lika mycket av hans svindlande utforskningar av Centralasien. Hans resor genom Turkestan och Samarkand gjorde det möjligt för honom att fånga en era och ett landskap som var i snabb förändring under imperiets tyngd. Han besatt en sällsynt förmåga att balansera det monumentala med det intima, och framställde den arkitektoniska storslagenheten vid platser som Shah-i-Zinda-mausoleet eller Sher-Dor-madrasan med en levande och lysande palett. I dessa verk lyser konstnärens vetenskapliga träning igenom; hans uppmärksamhet på det intrikata kakelarbetet och den specifika kvaliteten i ökenljuset skapar en omslutande upplevelse som transcenderar enkel landskapsmålning.
Utöver arkitekturen fann Vereshchagin en djup skönhet i det österländska livets dagliga rytmer. Hans scener är ofta befolkade av gestalter fångade i ögonblick av stilla värdighet eller intensivt drama, såsom den gripande Två falkar eller den livliga Mullah Rahmin och Mullah Kerim bråkar på väg till basaren. Dessa verk demonstrerar hans mästerskap inom realismen, där han använder varma toner och minutiösa detaljer för att frammana en atmosfär som är både exotisk och djupt mänsklig. Han målade inte bara "Orienten" som ett abstrakt koncept; han målade människor, texturer och ljus med en etnografisk noggrannhet som fick hans arbete att kännas som ett fönster mot en annan värld.
Vasily Vereshchagins historiska betydelse ligger i hans vägran att titta bort. Hans konst var ofta kontroversiell, gränsande till subversiv; den grafiska naturen i hans skildringar av död och förstörelse ledde till att många av hans mest kraftfulla verk undertrycktes eller hölls borta från offentliga utställningar under hans livstid. Han utmanade den rådande föreställningen om att krig bör skildras som en heroisk bedrift, och presenterade det istället som en tragedi av mänskliga misstag och förluster. Denna hängivenhet till sanningen placerade honom i framkant av en rörelse som omdefinierade den ryska konstens syfte, genom att flytta den från aristokratisk dekoration mot socialt och politiskt engagemang.
Idag lever Vereshchagins arv vidare genom hans förmåga att väcka empati över generationer. Hans arbete förblir en viktig referenspunkt för alla som söker förstå komplexiteten i 1800-talets historia, skärningspunkten mellan konst och journalistik, samt den uthålliga mänskliga kampen inom krigets maskineri. Han lämnar efter sig ett samlade verk som fungerar både som ett historiskt arkiv och ett emotionellt vittnesbörd, som påminner oss om att den mest kraftfulla konsten ofta är den som vågar konfrontera de mörkaste hörnen av vår gemensamma erfarenhet.
